产品拍摄方案.docx

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产品拍摄方案

1产品摄影师拍摄标准

2静物广告摄影如何布光

前言：

公司需要产品拍摄，需要出一套方案标准参考。

目的：

品牌宣传可以用来制作海报，Pop，以及其他设计物料

产品线：

台式炉具20件，嵌入式10件，锅具30件，配件30件，烤箱5件，

角度：

左侧、右侧、正视图

场景：

产品静物拍摄；加人物模特拍摄，体现欢乐，

光线：

还原真实色彩，曝光准确，体现微距细节。

关键词：

Family家庭、Environment环保、Technology科技、Vegetables蔬菜

预算：

参考市场行情。

1产品摄影师拍摄标准

1.主体构图必须完整不得裁边角，拍摄产品占画面中心，并保证产品居中（见图）

2.保证商品正面曝光，无过曝，尽量还原真实色彩。

3.局部构图要体现产品细节、做工、卖点。

（微距应选择85mm-135mm之间进行拍摄，突出消费者最想了解的一面，如：

特色功能、型号铭牌等）

4.双灯布光,一只在主体前45度角,另一只在主体90度角,光比在三分之一档内。

拍摄主体位置应控制在两灯交叉点，影棚内拍摄感光度应在200以内。

5.拍摄产品的正常角度，机位要与拍摄产品平行，横平竖直（见图片）

6.45度俯式拍摄，产品摆向左方，分别拍摄正面与侧面。

（见图片）

7.细节拍摄（见图以笔记本为例：

合盖外观，左右接口侧视图，机身后侧，电池）

8.微距拍摄（见图以笔记本为例：

光驱、触摸板、转轴特写、快捷键、指示灯）

2静物广告摄影如何布光

  摄影是用光的艺术，静物、广告摄影尤其如此，本文从光线对物体质感的表现、主题的表现等几个方面分析布光技巧。

　　布光对产品的质地表现

　　由于物体结构质地和表面肌理各不相同，所以吸收光和反射光的能力也不同。

因此，根据不同质感对光线不同的反映，我们大致可以把物体分为：

吸光体、反光体、透明体。

   这只是比较概括地分门别类，有些产品的质地介于吸光体、反光体、透明体其中两者之间，或是兼有吸光体、反光体、透明体三者组合而成的复合型产品。

   但是只有对简单而基本质地的物体的布光表现加以探究，才能塑造好复杂的物体。

我们根据不同静物产品的的质感特点，探究出各类商品的典型布光和拍摄技法的共性和规律，并在此基础上举一反三，追求更加完美的视觉表现，当然这只是为了表现不同质地而采用的不同布光方法，如果是表现静物产品的其他方面，那么布光方法就应在这基础上再加创作。

　　1.吸光体的拍摄

　　吸光体产品包括：

毛皮、衣服、布料、食品、水果、粗陶、橡胶、亚光塑料等。

它们的表面通常是不光滑的（相对反光体和透明体而言）。

因此对光的反射比较稳定，即物体固有色比较稳定统一，而且这些产品通常本身的视觉层次比较丰富。

为了再现吸光体表面的层次质感，布光的灯位要以侧光、顺光、侧顺光为主，而且光比较小，这样使其层次和色彩表现得都更加丰富。

　　食品是比较典型的吸光体。

食品的质感表现总是和它的色、香、味等各种感觉联系起来，要让人们感受到食品的新鲜、口感、富于营养等，唤起人们的食欲。

   图1就在被摄体的上方和右侧加了两盏柔光灯，所以画面中所有的食物的质感表现得都非常地细腻，而且表面的层次也非常丰富。

图2则在橙子正前方打了一盏柔光灯，这种顺光的表现使表面颜色更加地鲜亮，对橘子表面细微的皱感的肌理表现得非常到位。

2.反光体的拍摄

　　反光体表面非常光滑，对光的反射能力比较强，犹如一面镜子，所以塑造反光体一般都是让其出现“黑白分明”的反差视觉效果。

   反光体是些表面光滑的金属或是没有花纹的瓷器。

要表现它们表面的光滑，就不能使一个立体面中出现多个不统一的光斑或黑斑，因此最好的方法就是采用大面积照射的光或利用反光板照明，光源的面积越大越好。

很多情况下，反射在反光物体上的白色线条可能是不均匀的，但必须是渐变保持统一性的，这样才显得真实，如果表面光亮的反光体上出现高光，则可通过很弱的直射光源获得。

　　图3中，为了使刀和叉的朝上方的一面受光均匀，保证刀叉上没有耀斑和黑斑，所以用两层硫酸纸制作了柔光箱罩在主体物上，并且用大面积柔光光源（八角灯罩的闪光）打在柔光箱的上方，使其色调更加丰富，从而表现出其质感。

   如果直接裸露闪光灯光源，并且不用柔光箱，那么直射光就会显得硬，而硬光方向性非常强，所以光的形状、大小就会直接反射刀叉上，形成明显的光斑，那么也就失去物体的质感。

硬光虽然也可以表现反光体本身的特性，但较难控制，常常使反光比较琐碎。

如果不是为了特殊的反光效果，拍摄反光体时通常选择柔光，柔光可以更好地表现反光体的质感。

   还要注意的是灯是有光源点的，所以必需尽量隐藏明显的光源点在反光体上的表现。

一般通过加灯罩并在灯罩里加柔光布的方式来隐藏光源点。

由于反光体反射特性，我们还要注意相机和拍摄师的倒影，否则就会出现黑斑。

一般会选择一个没有反射到自己的角度取景；当然还有其他方法，比如可以在硫酸纸制作的柔光箱上挖出一个洞，将镜头伸进去拍摄，目的就是尽量将摄影师和相机隐藏起来。

　　反光体布光最关键的就是反光效果的处理，所以在实际拍摄中一般使用黑色或白色卡纸来反光，特别是对柱状体或球体等立体面不明显的反光体。

   如图4中的黑线条就是用黑色长条的卡纸反射上去的，但是卡纸的运用要恰到好处，否则会在反光体上形成很多杂乱的斑点，破坏反光体的整体性，也就不能表现其质感了。

许多商业摄影师为了表现画面视觉效果，不仅仅用黑色、白色卡纸，还会运用不同反光率的灰色卡纸来反射，这样既可以把握反光体的本质特性，又可以控制不同的反光层次，增强作品美感。

3.透明体的拍摄

　　透明体，顾名思义给人的是一种通透的质感表现，而且表面非常光滑。

由于光线能穿透透明体本身，所以一般选择逆光，侧逆光等。

光质偏硬，使其产生玲珑剔透的艺术效果，体现质感。

透明体大多是酒、水等液体或者是玻璃制品。

　　拍摄透明体很重要的是体现主体的通透程度。

在布光时一般采用透射光照明，常用逆光位，光源可以穿透透明体，在不同的质感上形成不同的亮度，有时为了加强透明体形体造型，并使其与高亮逆光的背景剥离，可以在透明体左侧、右侧和上方加黑色卡纸来勾勒造型线条。

   图5就是用逆光形成明亮的背景，用黑卡纸加以修饰玻璃体的轮廓线，用不同明暗的线条和块面来增强表现玻璃体的造型和质感。

当然在使用逆光的时候应该注意，不能使光源出现，一般用柔光纸来遮住光源。

　　表现黑背景下的透明体，要将被摄体与背景分离，可在两侧采用柔光灯，不但可以将主体与背景分离，也使其质感更加丰富（图6）。

如在顶部加一灯箱，就能表现出物体上半部分轮廓，透明体在黑色背景里显得格外精致剔透。

如果是盛有带色液体的透明体，为使色彩不失去原有的纯度，可在物体背面放上与物体外形相符的白纸，从而衬托其原有的色彩。

布光对主题表现

　　光在摄影中不仅用来客观地表现物体形态特征，还可以传递给人感受。

再现静物产品形状、体积、色彩、质感、空间等视觉信息的同时，也展现了静物产品积极美好的诸多方面。

摄影师不能单纯从表象来观察光，而应寻思“光”所包含的情感语言。

   对被摄物来说，不同的采光角度、亮度，得出的效果是不同的。

掌握光在摄影作品中的效应，并且对此感觉敏锐，是摄影师的本能，犹如画家熟练地运用颜料来描绘物体一样，摄影师是运用布光来“描绘”。

　　1.直接表现

　　直接表现是指布光对产品或其构成的情节直接渲染气氛。

这种布光大部分直接作用在主体上。

由于光有冷暖、强弱、明暗之分，所以表现出的主题和氛围也不尽相同。

　　图7中，在香水左右两边布置两盏没有加柔光布的闪光灯，光线比较硬朗、响亮，所以出现了低调的作品。

作品传达出的是香水神秘而浓郁的气息。

而图8中同样是这种香水，在静物台背后打上柔光闪光灯，表现了香水瓶子的丰富层次，显得高贵典雅。

2.间接表现

　　间接表现是指对画面陪体、背景或是氛围加以渲染。

这种布光只是为了增强主题氛围，而不是直接塑造主体，它必须和其他塑造主体的光进行互动。

　　①对画面装饰性的用光

　　这种光是用来对画面整体进行装饰或突出表现被摄体局部特点。

冲光的画面效果、首饰品的耀斑、星光效果、多种光色点缀的效果等都是典型的装饰性光。

在黑色背景上抠出一小洞，在背景后面打一盏闪光灯，射出一束光，形成星光效果，使主体更加绚烂耀目。

　　②对背景的用光

　　对背景的用光要么是用均匀统一的布光，要么是有对比的渐变布光。

要能破坏整个画面的基调，否则不但起不到烘托主题的作用，还会改变作品主旨。

背景用光，既要讲究对比，又要注意和谐统一。

图12就是在黑色背景上打上了一盏偏蓝的聚光来与偏黄的主体进行色彩互补，从而突出主题。

　　③对陪衬物的用光

　　对陪衬物的用光大多数情况下直接就用对主体塑造的布光来附带表现，但有时也专为陪衬物设一盏灯。

对陪衬物的用光不能破坏主体的光影效果，光本身不能太突兀。

图13就是在塑造香水主体布光完整的前提下，针对陪衬物——丝绸打了一盏蓝色灯片的闪光灯，使主体表现得更为妩媚动人。

　　再看图9和图10，都是两侧打光，只是图9在被摄体后加了盏柔光闪光灯。

但最主要的区别还是光源所产生的色温不同。

图9的色温在3200K左右，所以产生暖调的效果，产品显得高贵；而图10的色温大约是5400K，产生冷调的效果，给人一种素雅的感觉。

布光对造型和色彩表现

　　1.光对静物产品造型的塑造

　　布光表现静物产品造型主要指的是对产品立体感和表面形态（轮廓）的塑造。

当拍摄物体的特写或近景时，最好运用正面补光，表现物体正面质感，曝光则以正亮度为宜，使造型效果更好。

影响这方面表现的主要因素是光源的强度（或者说光比）和光照射的位置。

　　图14、图15都采用了侧光光位，其中图14用的是柔光灯，光线较柔和，光比小，所以苹果的明暗对比较弱；图15用的是泛光灯，光线较强烈，光比大，明暗对比强烈，并且出现高光点。

因此图15的苹果比图14更具立体感。

   图16采用了顺光的光位，拍摄到的基本是苹果亮部，所以图16中的苹果立体感最弱，但顺光所产生中央亮四周暗的特殊效果，使得轮廓还是比较鲜明的。

   和图16截然相反的布光是图17的逆光。

图17所拍摄到的基本上是苹果暗部，所以图17的苹果立体感也很弱，但是逆光对苹果所在的空间透视的表现非常出色，使画面有纵深感。

特别是处理成低调效果时，逆光更有利于勾画出轮廓线条（图18），所以轮廓光其实就是一种逆光。

2.光对静物产品色彩的表现

　　“光是色彩之源”，光对静物产品的色彩还原起着直接作用。

有光才会有色彩，光的变化影响着色彩的变化。

人只有在光线下才感知到物体的颜色，如果是在黑暗中，再精美丰富的色彩也看不到。

在静物广告摄影中，光对色彩作用有两点：

一是光的方向；二是光的色性。

　　光的方向，在影室布光中指的是不同光位的光线照射，如顺光、侧光、逆光等，这些不同的光位，使静物产生明暗不同的变化，使得色彩也各不相同。

顺光指拍摄主体的受光面，基本上没有暗部，影调层次较平淡单调，反差小，但色彩细腻平和，色调明亮。

图16用的就是顺光，画面中苹果的颜色非常鲜亮。

   侧光使产品色彩在明暗度上产生明显的对比，而且过渡自然丰富，图15中的苹果从明到暗色彩变化自然而丰富。

   逆光对静物产品的亮部色彩表现比较差，而且色调较深沉。

常运用逆光表现色彩的整体空间效果。

图17这张逆光作品中苹果固有的色彩基本丢失了，但暗部的层次还是有的，苹果的色彩反差很大。

　　光的色性主要指的是光本身的色彩偏向和色温，对拍摄主题的色彩还原以及画面