数字媒体艺术专业人才培养方案.docx
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数字媒体艺术专业人才培养方案
数字媒体艺术（嵌入式）专业
人才培养方案
专业名称：
数字媒体艺术
专业代码：
130508
所属学科门类：
艺术学
一、培养目标
本专业培养能适应社会主义现代化建设和地方经济发展需要，德、智、体、美、劳全面发展，具有良好的人文与科学素养以及扎实的专业知识功底，系统掌握艺术学、设计学及计算机科学等相关基础理论和基本方法，具备数字艺术设计专业所必备的影视动画、交互设计、影视后期制作、信息产品设计等相关的理论知识和实践技能，能在动画制作公司、互联网公司、企事业宣传部门从事数字媒体方面的设计、创作、传播、运营、管理等工作的高素质应用型本科人才。
二、培养规格要求
毕业生要热爱祖国，拥护中国共产党的领导，具有爱国主义、集体主义、社会主义观念和良好的思想品德。
具有一定的人文社会科学的基本理论知识以及与数字媒体艺术专业相关的界面设计、信息设计、造型设计、剧本设计、分镜头脚本设计、动画角色设计、影视后期制作、数字音视频处理、交互设计等基本理论知识和基本技能，熟练掌握各种数字媒体制作软件，具有独立获取知识，提出问题、分析问题和解决问题的能力，具有初步的创新创业意识、竞争意识和团队合作精神，具有良好的外语运用能力。
本专业毕业生应获得以下几方面的知识、能力和素质：
（一）知识
1.具备良好的人文科学素养，了解数字媒体艺术相关的基本理论、基本知识、基本技能。
2.掌握一定的计算机基础知识以及与数字媒体艺术相关的软件操作知识，以解决本专业领域内的技术问题。
3.掌握数字艺术设计的基本技能和表现手法，以及与数字艺术专业相关的重要实践领域的专业技能。
4.掌握文献检索的基本方法，具备一定的人文社科基础知识，了解适当的经济学、管理学、社会学、法学等人文社科基础识。
5.熟练地掌握一门外语，具有阅读本专业外文文献资料的能力，具有一定的跨文化交流与合作能力。
（二）能力
1.了解数字媒体艺术设计的前沿和发展趋势，具备一定的调查研究能力以及分析问题、解决问题的能力，具有较强的创新设计、数据采集处理及论文写作技能等科学研究和实际工作能力。
2.具有利用数字技术进行艺术创作的能力，能够编写动画剧本，完成美术设计，绘制分镜头脚本并完成动画短片的创作，能够根据设计要求进行不同形式的艺术短片的创作，具备独立完成造型设计、插画设计、信息可视化设计的能力。
3.掌握视听语言的基础知识，能够完整的进行影视作品的策划和制作，并能够根据剧本完成视频的拍摄、剪辑及后期特效与声音设计。
所创作的作品主题明确，情节完整，镜头安排得当，展现专业的剪辑和特效水准。
4.具有较强的学习能力、独立工作能力、团队合作能力、设计创新能力和专业可持续发展能力。
（三）素质
1.具有良好的修养、思想道德水准，理解中国特色社会主义建设的科学理论体系。
2.具有持续增强自身人文社会素养与艺术鉴赏的能力。
3.掌握体育运动的一般知识和基本方法，形成良好的体育锻炼习惯。
4.具有严谨求实的科学精神和开拓进取精神，具有针对工程问题特点的科学思维方式。
5.具有良好的职业道德和心理素质，能应对危机和挑战，具有坚持原则、勇于承担责任、为人诚实、正直的道德准则。
6.具有良好的市场、质量和安全意识，注重环境保护、生态平衡和可持续发展的社会责任感。
三、人才培养规格矩阵
指标点
实现课程
达成度
占比
课程达成度加权和
1.知识
指标点1.1
具备良好的人文科学素养，了解数字媒体艺术相关的基本理论、基本识、基本技能。
数字媒体艺术概论
15%
100分
中外设计史
15%
构成设计
10%
艺术鉴赏课程
20%
素质拓展类课程
20%
人文社会科学类课程
20%
指标点1.2
掌握一定的计算机基础知识以及与数字媒体艺术相关的软件操作知识，以解决本专业领域内的技术问题。
Web开发技术
20%
100分
界面设计
20%
数字音视频处理
20%
影视后期特效
20%
数字图像处理
10%
交互设计基础
10%
指标点1.3
掌握数字艺术设计的的基本技能和表现手法，以及与数字艺术专业相关的重要实践领域的专业技能。
造型基础
10%
100分
分镜头脚本设计
20%
二维动画
20%
场景动画
20%
数字交互设计
10%
集中实践教学
20%
指标点1.4
掌握专业文献检索的基本方法，并能对相关文献进行有效的处理和正确的使用，具备一定的人文社科基础知识。
文献检索
30%
100分
人文社会科学类课程
30%
应用文写作与沟通
40%
指标点1.5
熟练地掌握一门外语，具有阅读本专业外文文献资料的能力，具有一定的跨文化交流与合作能力。
大学英语Ⅰ-Ⅳ
80%
100分
毕业设计（论文）
20%
2.能力
指标点2.1
了解数字媒体艺术设计的前沿和发展趋势，具备一定的调查研究能力以及分析问题、解决问题的能力，具有较强的创新设计、数据采集处理及论文写作技能等科学研究和实际工作力。
数字媒体艺术概论
20%
100分
中外设计史
10%
数字交互设计
20%
动漫延伸设计
20%
集中实践教学
20%
毕业设计（论文）
10%
指标点2.2
具有利用数字设备进行艺术创作的能力，能够编写动画剧本，完成美术设计，绘制分镜头脚本并完成动画短片的创作；能够根据设计要求进行不同形式的艺术短片的创作，具备独立完成造型设计、插画设计、交互设计的能力。
数字摄影与摄像
10%
100分
数字图像处理
10%
三维建模
10%
分镜头脚本设计
10%
场景动画
10%
二维动画
10%
影视后期特效
10%
造型基础
10%
数字交互设计
10%
集中实践教学
10%
指标2.3
掌握视听语言的基础知识，能够完整的进行影视作品的策划和制作，并能够根据剧本完成视频的拍摄剪辑及后期特效与声音设计。
所创作的作品主题明确，情节完整，镜头安排得当，展现专业的剪辑和特效水准。
数字摄影与摄像
10%
100分
影视后期特效
10%
分镜头脚本设计
10%
数字视音频频处理
10%
场景动画
30%
二维动画
30%
指标2.4
具有较强的学习能力、独立工作能力、团队合作能力、设计创新能力和专业可持续发展能力。
学科竞赛
20%
100分
职业发展与就业指导
20%
大学生心理健康教育
20%
应用文写作与沟通
20%
毕业设计（论文）
20%
3.素质
指标点3.1
具有良好的修养、思想道德水准，理解中国特色社会主义建设的科学理论体系。
毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论
20%
100分
形势与政策
20%
马克思主义基本原理概论
20%
中国近现代史纲要
20%
人文社会科学类选修课程
20%
指标点3.2
具有持续增强自身人文社会素养与艺术鉴赏力。
思想道德修养与法律基础
30%
100分
艺术鉴赏类课程
30%
素质拓展类课程
40%
指标点3.3
掌握体育运动的一般知识和基本方法，形成良好的体育锻炼习惯。
军事理论
35%
100分
大学体育Ⅰ-Ⅳ
35%
军训
30%
指标点3.4
具有严谨求实的科学精神和开拓进取精神，具有针对工程问题特点的科学思维方式。
。
思想道德修养与法律基础
20%
100分
职业素养与新技术讲座
20%
创新创业实践
20%
学科竞赛
20%
职业发展与就业指导
20%
指标点3.5
具有良好的职业道德和心理素质，具有坚持原则、勇于承担责任、为人诚实、正直的道德准则
大学生心理健康教育
30%
100分
形势与政策
30%
思想道德修养与法律基础
20%
军事理论
20%
指标点3.6
具有良好的市场、质量和安全意识，注重环境保护、生态平衡和可持续发展的社会责任感
大学生心理健康教育
20%
100分
思想道德修养与法律基础
20%
素质拓展类课程
20%
企业实习
20%
毕业设计（论文）
20%
四、学制与学位
基本学制：
4年，最长修业年限为8年。
授予学位：
工学学士。
五、主干学科与核心知识
主干学科：
艺术学、设计学
核心课程：
数字摄影与摄像、造型基础、分镜头脚本设计、三维建模、角色造型设计、二维动画、场景动画、影视后期特效、数字视音品频处理、交互设计基础、数字交互设计等。
六、核心课程介绍
课程名称
造型基础
课程学时
64
课程学分
3
课程类型
□通识课
专业基础课□专业课
必修课□选修课
课程开设学期
1
开课学院
计算机与信息工程学院
课程简介
本课程为数字媒体艺术专业基础必修课，课程教学主要从设计素描学习入手，通过对造型的基础知识与规律的认识与理解，培养学生的设计思维能力、形态的表现力与造型能力，引导学生转换观察角度与思维方式，学会分析物体复杂表象下的构成关系，掌握从自然形态到抽象形态的转变方法，学会感知立体和空间、材质与肌理，并能根据不同的思维模式及表现手段创作出有意味的视觉形态。
通过设计案例的讲解和实训练习，使学生感受自然界和生活中的形式美，培养学生敏锐的发现和寻找“美”的眼睛，使学生从感性和理性两方面加强对物质世界形态的理解和认识，提高学生对抽象形态的认知能力和审美能力。
本课程主要学习内容如下：
1、了解素描的概念、素描的分类及素描的表现手法。
2、掌握素描中点、线、面的造型元素以及学会对自然形态的分析与处理。
3、掌握从自然形态到抽象形态的提取、归纳、概括的能力。
4、掌握从平面形态到空间形态的转换能力。
5、掌握创意性素描的表现形式。
课程名称
数字摄影与摄像
课程学时
64
课程学分
3
课程类型
□通识课
专业基础课□专业课
必修课□选修课
课程开设学期
2
开课学院
计算机与信息工程学院
课程简介
本课程是数字媒体艺术专业基础必修课。
该课程与其他专业课程关系密切，是《影视后期特效》、《数字音视频处理》等课程的前修课程。
该课程融合技术性与艺术性为一体，重点培养学生的摄影创作及影视画面的把控能力。
课程内容主要包括摄影与摄像基础理论、拍摄技巧与方法以、画面后期处理等知识。
通过摄影和摄像的基础理论和基本技能的学习，使学生掌握视听语言的基础知识，摄影与摄像的基本技巧，熟悉光线、色彩的表现形式，并能掌握影视场面调度的基本方式。
创作出富有艺术性的摄影作品与微电影作品，为后续课程打下基础。
本课程的具体内容如下：
1、了解摄影与摄像的基本概念及相关的原理。
2、了解镜头的概念及常用的摄影摄像的拍摄手法。
3、掌握光学镜头的特性及在数字艺术作品上的作用。
4、掌握电视摄像在技术与艺术上的各种技巧，熟悉光线、色彩在画面的表现方式，并能掌握影视场面调度的基本方式。
5、进行数字摄影与摄像的课程实践并运用所学的专业知识完成数字短片的创作。
课程名称
角色造型设计
课程学时
64
课程学分
3
课程类型
□通识课□专业基础课
专业课
必修课□选修课
课程开设学期
2
开课学院
计算机与信息工程学院
课程简介
本课程为数字媒体艺术专业必修课，是《三维建模》、《二维动画设计》、《场景动画设计》课程的前修课程。
通过本课程的学习使学生能够比较全面系统的掌握角色设计、道具设计等相关理论、方法及技能，能够使用合理的软件（Photoshop/Illustrator/Flash）进行角色造型的塑造，以便能够更好的适应动画片前期制作的需要。
课程在讲授过程中通过大量的绘画及实践，掌握角色造型的设计及技巧，熟悉动漫造型的风格及流派，为动画短片的创作打下基础。
本课程主要学习内容如下：
1、了解角色设计、道具设计的概念、分类及设计规范。
2、掌握角色设计、道具设计的基本技能及方法，学会使用软件完成角色、道具的造型设计。
3、掌握角色造型设计中不同转面的表现方法，并能够根据文学剧本完成角色造型设计。
4、掌握角色动作的设计方法，并根据剧本进行人物角色动作设计。
5、完成角色造型设计、道具设计的创作与实践。
课程名称
分镜头脚本设计
课程学时
64
课程学分
3
课程类型
□通识课□专业基础课
专业课
必修课□选修课
课程开设学期
3
开课学院
计算机与信息工程学院
课程简介
本课程为数字媒体艺术专业必修课。
分镜头脚本设计是动画设计的基础和重要前提，是体现动画片的叙事语言风格、构架故事的逻辑、控制节奏的重要环节，不但要对全片所有镜头的变化与连接关系进行构架，甚至包括节奏都要进行设计。
同时对于每一个镜头的画面、声音、时间等所有构成要素做出准确地设定。
该课程是培养学生熟悉动画各环节关系及统筹全片，把握整部动画作品主题、风格、表现形式等综合能力的基础与前提，对于培养学生在动画领域的综合专业素养和全面的专业技能都起着至关重要的作用。
通过分镜头脚本设计课程的具体学习，使学生掌握分镜头原理及分镜头脚本的绘制方法，熟悉分镜头脚本的专业术语，掌握剧本的标准格式，能够根据剧本编写文字分镜头脚本，进而绘制分镜头脚本。
为动画制作等后续课程奠定专业基础。
具体内容如下：
1、动画分镜头概述及分镜头脚本制作流程。
2、文字分镜头脚本撰写。
3、动画分镜头的运动规律。
4、画面分镜头脚本的表现方式。
5、动画分镜头的创作与实践。
课程名称
三维建模
课程学时
64
课程学分
3
课程类型
□通识课
专业基础课□专业课
必修课□选修课
课程开设学期
4
开课学院
计算机与信息工程学院
课程简介
本课程是数字媒体艺术的专业基础必修课程，是《数字交互设计》、《场景动画设计》课程的前修课程。
通过该课程的学习培养学生的三维造型能力、空间表达能力、角色塑造能力；该课程要求学生掌握建模（多边形建模、曲面建模）、贴图绘制、灯光渲染、角色模型塑造、摄像机动画等专业技能，涉及的软件包括：
Maya、Mentalray渲染器、Photoshop等。
通过软件的实际操作并结合具体的案例讲解，使学生能够掌握3D建模的技术规范及要求，从而满足不同3D模型的制作需求，提高学生在软件方面的操作能力。
本课程主要学习内容如下：
1、了解3D模型概念与应用领域，了解常用的3D模型制作软件及Maya软件基本操作。
2、掌握三维软件Maya中多边形建模的基本方法。
3、了解材质球的概念及特点，熟悉各种材质球的应用方法。
4、了解uv的基本概念及贴图的绘制方法，掌握uv拆分的基本方法，学会使用photoshop绘制贴图。
5、掌握Maya中灯光的使用方法，学会使用Maya中常用的渲染方法—mentalRay进行渲染。
6、掌握Maya中的渲染输出方法，并使用基本的后期软件进行合成。
课程名称
二维动画Ⅱ
课程学时
64
课程学分
3
课程类型
□通识课□专业基础课
专业课
必修课□选修课
课程开设学期
4
开课学院
计算机与信息工程学院
课程简介
该课程为数字媒体艺术专业必修课程，作为一门应用型学科课程，其学科交叉性与实践性较强。
作为一门综合设计类课程，它必须紧密联系所学过的其他专业知识，在本课程中加以综合应用。
通过本课程的学习，使学生能掌握二维动画设计的基本概念、原理，具备二维动画设计软件（以Flash为主）的基本理论知识；通过相应的实践创作，积累动画设计经验，掌握动画的设计规律和动画设计技巧。
同时可以综合运用PS、AI、Flash等软件设计制作一个完整的原创性动画作品或完成较大规模的交互式动画作品。
为学生从事数字媒体艺术领域的相关工作奠定基础。
本课程主要学习内容如下：
1、理解动画基本原理与动画创作流程，熟悉FLASH软件的操作特点，菜单、工具、时间轴、工作区、面板等工作环境。
2、了解组、元件图层、场、元件、库、时间轴概念，并加深对帧的理解。
3、利用所学知识，制作补间动画、引导动画、遮罩动画、按钮动画和逐帧动画。
4、理解逐帧动画的原理，以动画的运动规律以及原动画的表现为基础，掌握逐帧动画的绘制方法。
5、综合运用所学内容，结合视听语言的知识，利用FLASH创作具有一定艺术性的动画。
课程名称
场景动画设计
课程学时
48
课程学分
2
课程类型
□通识课□专业基础课
专业课
必修课□选修课
课程开设学期
5
开课学院
计算机与信息工程学院
课程简介
本课程是数字媒体艺术专业必修课程，本课程的主要任务是通过理论及实践教学，使学生掌握场景动画制作的相关理论知识及流程，能够综合运用三维软件、影视后期软件进行动态影像的创作，为学生从事动态影像制作、影视广告制作、影视后期制作等相关领域的工作打下基础。
该课程涉及的软件包括：
Maya2016（3Dmax2016）、Mental-ray渲染器、Aftereffects等相关软件。
通过软件的学习并结合具体案例的讲解，使学生掌握动画中关键帧的概念、关键帧的插入、动画运动曲线、约束的概念及应用、人物骨骼的绑定方法、正向动力学与反向动力学的概念、权重的绘制方法、人物基本的运动规律、动画渲染的概念及方法。
本课程主要学习内容如下：
1、了解三维软件中动画视图的操作面板及主要功能。
2、掌握动画软件中点约束、方向约束、父子约束等概念及使用方法。
3、掌握动画软件中人物骨骼的绑定方法，学会使用骨骼插件进行人物骨骼的绑定。
4、理解权重的概念及权重的绘制方法，学会使用笔刷进行权重的绘制。
5、了解帧的概念，掌握人物运动的基本规律，学会使用关键帧进行人物运动的设置。
课程名称
影视后期特效
课程学时
48
课程学分
2
课程类型
□通识课□专业基础课
专业课
必修课□选修课
课程开设学期
5
开课学院
计算机与信息工程学院
课程简介
影视后期特效是数字媒体艺术专业的的专业核心课程，本课程重点培养学生影视特效相关的专业知识、职业素养、专业技能。
提升学生的审美能力、艺术创造能力和多媒体技术的实际应用能力。
课程主要包括剪辑合成、特效制作及整体调色三大模块，主要涉及的软件包括AfterEffects、MAYA等。
课程教学以理论讲授和实践辅导相结合，在掌握后期制作的基础理论知识下，合理运用相关软件中的各种工具，进行动画创作、剪辑组合和特效制作，按创意要求完时实践创作，同时具备分析素材、描述问题、利用资源的能力，为学生从事后期制作的相关工作积累基础技能及相关经验。
本课程主要学习内容如下：
1、了解后期特效的基本概念、影视后期制作相关的流程，了解栏目包装的基本概念。
2、掌握后期特效常用的软件（AfterEffects、MAYA）的基本操作。
3、通过典型案例—栏目包装讲解后期特效的实现过程。
4、综合利用所学的专业知识进行后期特效的合成处理。
课程名称
数字音视频处理
课程学时
64
课程学分
3
课程类型
□通识课□专业基础课
专业课
必修课□选修课
课程开设学期
5
开课学院
计算机与信息工程学院
课程简介
本课程是数字媒体艺术专业的必修课程，程主要讲授数字视频的采集及处理技术、数字音频获取与编辑技术，通过理论讲解与软件的实际操作，让学生全面而系统地掌握视频编辑软件PremiereProCC及音频编辑软件的操作方法和编辑技巧，本课程的在讲授过程中以理论讲解＋实际操作为主，侧重学生的综合能力的培养。
最终以完整的个人作品为呈现形式，课程主要涉及的软件为：
PremiereProCC以及音频编辑软件。
本课程主要学习内容如下：
1、了解视频制作基础和PremiereProCC的工作界面（视频格式、电视制式、文件格式、剪辑基础知识及软件的操作界面）。
2、了解素材剪辑基础操作（新元素的创建、标记点、入点和出点的设置、插入和覆盖、提升和提取、嵌套、速度/持续时间等设置）。
3、掌握视频特效的基本编辑；能进行变换类、图像控制类、实用程序类、扭曲类、时间类、杂色与颗粒类、模糊与锐化类、生成类、过渡类、透视类等视频效果的操作与应用。
4、掌握音频特效的基本操作、了解音频效果特效的分类、能进行音频过渡特效的操作与应用。
5、能进行视频拍摄、音频录制编辑工作后，综合利用所学知识对创作的作品进行音视频后期制作与生成。
课程名称
数字交互设计Ⅱ
课程学时
64
课程学分
3
课程类型
□通识课□专业基础课
专业课
必修课□选修课
课程开设学期
6
开课学院
计算机与信息工程学院
课程简介
本课程是数字媒体艺术专业必修课程，本课程的主要任务是通过理论及实践教学，使学生掌握Unity3d软件的相关基础知识，综合利用前面所学的《建模技术》、《交互设计》、《面向对象程序设计》课程知识，完成对虚拟场景的交互过程。
通过对unity3d软件的学习，了解虚拟交互开发的相关流程、游戏组件的使用、灯光及摄像机的运用、地理地形的创建、第一（三）人称角色漫游的实现、固定障碍物的创建、物理引擎的使用、灯光粒子特效、游戏界面的创建等相关知识。
本课程主要学习内容如下：
1、了解Unity3D软件中的组件、游戏物体的使用方法，掌握三维模型的导入方法。
2、掌握Unity3D中地理地形的绘制方法及灯光、摄像机、笔刷的基本使用方法。
3、掌握Unity3D中组件的第一（三）人称角色的交互及固定障碍物的设计。
4、掌握Unity3D中的粒子特效及物理引擎的使用方法。
5、掌握Unity3D中各种平台的输出方式并能够实现与硬件设备的关联。
七、主要实践环节和专业实验
主要实践环节：
课程实验、课程设计、专业综合实践、毕业设计论文等界。
主要专业实验：
界面设计实验、Web开发基础实验、三维建模实验、二维动画实验、角色造型实验、数字摄影摄像实验、场景动画设计实验、影视后期特效实验、数字音视频实验、数字交互设计实验等。
八、毕业资格与要求
在修业年限内，凡各门课程成绩、毕业设计（论文）合格，修满本专业规定的172学分（取得通识选修课8学分）、创新创业4学分、学科竞赛4学分，第二课堂6学分，获得专业技能证书，达成专业培养目标且具备相应的知识、能力和素质，符合中华人民共和国教育部毕业生毕业相关规定，准予毕业。
九、学位授予
本专业毕业生在符合有关学位授予条件的情况下，可授予艺术学学士学位。
附表：
表1：
课程教学进程表
表2：
集中实践环节教学进程表表
表3：
课程结构与学分、学时分配比例表
表1：
课程教学进程表
课程
类别
序号
课程名称
总学分
总学时
讲授
实践
课外学时
考核类型
各学期周学时分配
备注
实验
实训（其他）
一
二
三
四
Ⅰ
Ⅱ
Ⅲ
Ⅳ
Ⅴ
Ⅵ
Ⅶ
Ⅷ
通识教育平台课
必
修
1
思想道德修养与法律基础
3
48
32
16
C
2
2
中国近现代史纲要
3
48
48
C
3
3
马克思主义基本原理概论
3
48
48
C
3
4
毛泽东思想和中国特色社会主义原理体系概论
5
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