6年级音乐教案.docx

6年级音乐教案.docx

《6年级音乐教案.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《6年级音乐教案.docx（35页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

6年级音乐教案

第一课 青春放歌

第一课时

教学内容：

1、学习歌曲《歌唱祖国》。

2、练习竖笛。

教学目标：

一、通过学唱《歌唱祖国》，对学生进行爱国主义思想教育；通过教唱歌曲、用口风琴吹奏歌曲，培养学生控制力度变化及用气息支持歌唱、演奏的能力。

二、通过讲解音乐知识、分析歌曲，让学生初步掌握分析二段体及三段体歌曲的方法。

教学重点：

掌握歌曲的情绪及演奏方法。

教学难点：

对歌曲情绪的处理及对个别节奏的掌握。

教学准备：

钢琴、多媒体、口风琴等。

教学过程：

一、组织教学

二、导入新课：

（播放《歌唱祖国》），有条件可配合国庆典礼的录象，让学生感受我国繁荣、蒸蒸日上的新面貌，激起学生爱国之情。

三、新授教学：

1、先请同学演唱该曲。

2、完整欣赏歌曲，找出同学演唱所存在的问题：

如节奏或情绪等。

3、学习歌曲

A：

师示范演唱歌曲。

B：

生跟琴视唱歌曲。

C：

学生完整演唱歌曲。

D：

师及时纠正。

（1）这首歌曲中带附点的节奏型（板书），学生容易唱成不带附点的节奏型，这样对歌曲的艺术形象很有影响，因此，引导学生比较两种节奏型在这首歌曲中艺术表现力的优劣是很必要的。

（2）歌中一字多音的地方，学生应唱的坚定有力、富有感染力。

如：

“祖国”“家乡”“人民”。

（3）要正确掌握歌曲的速度复习演唱，并练习歌曲中存在的容易出错的附点节奏和休止符节奏，为学习歌曲做铺垫。

E：

听音乐完整练习演唱歌曲

F：

处理歌曲的感情：

第一乐段同时也是第三乐段：

雄壮有力，而且平稳流畅。

第二乐段：

节奏舒展平稳，旋律优美流畅，形成一种浩浩荡荡、昂首挺胸、阔步前进的气势。

4、巩固训练，掌握歌曲分组比赛，看那一组唱的既有感情又准确，看哪一组能较多地、正确的指出其他组的优缺点。

四、音乐知识

1、二段体A+B

2、三段体A+B+A或A+B+C例：

《歌唱祖国》

五、练习竖笛。

六、总结下课

第二课时

教学内容：

《拉起手》

教学目标：

1、能够根据《拉起手》的节奏、旋律等特点，理解歌曲的音乐情绪，并用热情、欢快、有弹性的声音演唱歌曲。

2、从演唱活动中，感受与体验青春的气息，激励珍惜青春年华。

教材分析：

《拉起手》是一首颇具时代特点和青春朝气的少年儿童歌曲。

其歌词非常简洁，鲜明地表达了和平、友谊、团结的主题。

这个主题正是当今世界各国人民的共同愿望，它符合今后世界发展的趋势和潮流。

 歌曲为两段体结构。

其节奏具有稳健而富有动力的特征，给人以不断向前涌动的感受。

其旋律时而以跳进为主，时而又以级进为主。

这种交错展现的形式给人留下欢快、活泼、热情、富有朝气的强烈印象。

由于歌曲采用了二部合唱的形式，特别是两个声部间多使用三度、六度和声关系，更显得和谐、爽朗、充满朝气。

教学重点

   能够根据《拉起手》的节奏、旋律等特点，理解歌曲的音乐情绪，并用热情、欢快、有弹性的声音演唱歌曲。

教学难点

准确掌握歌曲中的难点节奏（切分节奏）

设计意图：

合唱始终是小学生歌唱中的难点，要求有良好的乐感和听觉，所以平时的训练十分重要，仅仅凭一两节课是不可能解决的。

所以课上只能让学生大致熟悉歌曲，抓住重点。

教学过程：

一、组织教学

1、师生问好

2、导入新课：

师：

播放歌曲《青春舞曲》，设问：

这首歌曲的情绪是怎样的？

速度上有什么样的特点？

假如把人生分为少年、青年、中年、老年，你认为这首歌曲最适合表现怎样的年龄？

生：

讨论，（歌曲欢快充满激情，洋溢着青春的气息，应该表现的是青年）

师：

是啊，青春是美好的，今天我们就一起来感受青春的美丽吧。

设计意图:

通过欣赏《青春舞曲》导入到新课的学习中去，让学生开门见山地获得教学的主题思路。

二、新授《拉起手》

1、听录音范唱，初步感受旋律。

设疑：

说说歌曲的速度是怎样的？

情绪上有什么样的变化？

2、再听范唱，跟音乐打拍子，感受歌曲的情绪。

在主歌与副歌的衔接处提醒学生注意感受情绪的变化。

3、学唱第一声部：

1）跟范唱小声模唱，体会旋律的走向，同时注意哪些乐句的把握是难点。

2）说出难点乐句，跟范唱模唱。

检查解决。

突破难点：

切分节奏的教学

A图示法，教师画出切分节奏的时值

B范唱法，教师唱，学生模仿

3）说说歌曲情绪。

4）跟琴完整唱，自我检查。

演唱歌词，注意提醒学生在3 1 5- 3 1 5 -处的节奏

5）再次提出出现的错误，跟琴解决。

6）完整跟伴奏演唱。

注意情绪。

三、歌曲处理

1、引导学生用富有弹性的声音演唱

2、结合导入部分《青春舞曲》的情绪，引导学生有感情的演唱。

3、用不同形式的演唱方式表演歌曲。

四、小结全课。

第三课时

教学内容：

1、学唱歌曲《飞来的花瓣》。

2、练习竖笛。

教学目标：

1、能表达对老师的尊敬与爱戴之情。

2、认真聆听两首欣赏歌曲，比较两首歌曲在演唱力度、速度、情绪、意境等方面的异同。

教学重点：

从歌曲的学习中能表达对老师的尊敬与爱戴之情。

教学难点：

旋律中的大跳音程要唱准。

教学准备：

电子琴、多媒体等。

教学过程：

一、组织教学。

二、导入环节聆听《每当我走过老师窗前》，体会歌中的情感。

三、学唱新歌。

1、初次聆听作品。

2、请一名学生有感情的朗读歌词，要求：

从同学的朗读中再次感受作品的情绪。

3、带领学生用“MU”哼唱旋律，老师用手势引导学生，注意旋律线的走向及歌曲中大跳的音程演唱。

4、随琴轻声视唱旋律。

5、在边唱中找出自己感觉较难的地方，师生通过交流讨论一起解决。

6、学生完整清唱歌曲。

7、随伴奏完整演唱歌曲。

8、歌曲处理：

注意从情感的启发，渲染去体会作品所赋予的感情。

四、拓展活动。

1、教师：

你们知道为什么要为教师规定一个节日？

教师节这一天你们准备做点什么？

你能为大家讲一个你身边的老师最另你感动的故事吗？

你最喜欢什么样的老师？

2、学生活动：

与同学一起讨论，互相启发、提示，发表见解。

3、播放录音：

《飞来的花瓣》（合唱），认真聆听，感受作品的意境。

4、学生活动：

结合个人的生活经历，谈一谈欣赏后的体会。

5、师生互动：

老师要结合自己的成长过程，向学生讲一个自己当老师的故事、或自己老师的故事，引起学生的共鸣，深刻理解音乐作品的内涵。

6、学生再次听录音，认真聆听，进一步思考并感受作品的力度、速度、情绪、情感的对比变化。

再次感受歌曲的旋律美、歌词美、演唱形式美、风格美。

7、生活动：

展示才艺，为老师唱一首心中的歌，表达自己对老师的热爱与祝福。

五、练习竖笛。

六、课堂小结：

主要以老师小结为主。

七、结束课堂。

第四课时

教学内容：

聆听《行星组曲》

教学目标：

聆听《行星组曲》中的《火星——战争之神》、《金星——和平之神》及《木星——欢乐使者》，感受、体验乐曲的音乐情绪，记住主要的音乐主题，并为《欢乐颂歌》配诗、配画。

教学重点：

聆听《行星组曲》，体验乐曲音乐情绪。

教学准备：

电子琴、多媒体等。

教学过程：

一、复习演唱《拉起手》。

二、聆听《行星组曲》

1、导入：

你知道太阳系各大行星的名字吗？

至今人类都登上过地球之外的哪些星球？

2、作者简介和创作意图。

3、聆听《火星——战争之神》和《金星——和平之神》，比较这两首乐曲在节拍、节奏、旋律、速度、力度上有何不同？

3、让学生自由表达。

4、师生总结。

三、单独听《木星——欢乐颂歌》

1、初步聆听，想想它的主旋律你是否熟悉或听过。

2、反复聆听主题音乐。

3、试着唱一唱其旋律。

4、四人小组，自由选择为音乐配诗或配画。

四、老师小结。

第二课亚洲弦歌

一、教学内容：

1、聆听《摇篮曲》、《运动会开幕曲》、《亚洲民间器乐曲片段》。

2、表演《邮递马车》

3、编创与活动。

二、教学目标：

1、在演唱与欣赏活动中，感受感受亚洲民族、民间音乐的风格特点。

2、学会演唱日本歌曲《邮递马车》，体会歌曲的欢乐情绪，并能够用较快的速度来演唱。

3、聆听印度歌曲《摇篮曲》和《运动会开幕曲》领会这两首歌曲的民族风格特点。

4、知道西塔尔、甘美兰等代表性的亚洲民间乐器，并能听辨这些乐器的音色。

教学重点：

学唱歌曲《邮递马车》，体会歌曲情绪。

教学准备：

电子琴、多媒体等。

教学过程：

第一课时：

教学内容：

《邮递快车》《樱花》

教学目标：

1、通过歌曲《邮递马车》《樱花》，让学生感受日本的民族风情和音乐文化特点。

2、使学生掌握和了解日本的地理位置、民族状况、风俗习惯、国旗等知识。

帮助学生理解多元的音乐文化，建立平等的多元文化价值观。

教学重点、难点：

让学生感受日本的民族风情和音乐文化特点。

教学准备：

电子琴、多媒体等

教学过程：

一、 组织教学

二、 《樱花》教学

1、播放日本民歌《樱花》并朗读歌词，听后说说这是到了哪个国家？

2、再次播放，师生一起做体验性律动。

教师的律动应建立在正确理解音乐的基础之上，即：

不同的音乐做不同的律动。

包括乐段与乐段之间、乐句与乐句之间的联系等都要有较为准确的表达

3、让学生在反复的体验中感受歌曲的内涵。

并分析结构图：

a:

||b:

||a:

||c||

4、教师简介日本的相关知识。

三、《邮递快车》教学

1、作品简介：

歌曲中“啦啦啦”的衬词段落活泼、快乐、象年轻人跳动着的心那样起伏不停。

在日本已传唱三十年的这首歌曲，从七十年代起在我国逐渐传播开来。

2、播放日本歌曲《邮递马车》，师生随音乐自由律动。

3、再次播放，请同学们做练习：

用下面的节奏卡片拼出模仿马蹄声的固定节奏型。

4、学生选用适合表现马蹄声响的小乐器，并随音乐敲击拼好的节奏型。

5、自行学唱歌曲，鼓励小组间的合作学习。

6、完整演唱歌曲。

7、边演唱边用乐器进行伴奏。

8、思考：

用什么样的音色、强弱、速度来演唱歌曲，才能更好的表现歌曲的情绪？

9、学生讨论后进行实践。

10、若时间充裕，可以激发学生再次进行节奏的创作，用更丰富的节奏型为歌曲伴奏。

（如教材上的两声部）

四、 课堂小结

五、 结束课堂

第二课时：

教学内容：

《运动员开幕曲》《摇篮曲》

教学目标：

1、在演唱与欣赏活动中，感受亚洲民族、民间音乐的风格特点。

2、聆听印度歌曲《摇篮曲》和《运动会开幕曲》领会这两首歌曲的民族风格特点。

教学重点：

感受亚洲民族、民间音乐的风格特点。

教学准备：

电子琴、多媒体等

教学过程：

一、组织教学：

师生问好

二、《摇篮曲》教学

1、师介绍歌曲背景：

《摇篮曲》是一首有印度民族风格的摇篮曲。

复杂多变的节奏、节拍，丰富的装饰音，给人以深情、婉转的感受。

2、学生听歌曲背景简介。

3、聆听歌曲范唱，感受体验歌曲情绪。

4、设问：

音乐的风格特点。

5、学生讨论交流。

6、轻声模唱歌曲的开头一句，想一想：

该乐句在歌曲中出现了几次？

7、师生交流。

8、随着音乐模仿跳一两个印度舞蹈动作，或模仿敲击印度鼓的节奏为其伴奏。

（印度鼓的节奏需要学生在预先收集有关印度资料的时候就做好了解）

9、师生交流——有关印度的音乐，你还知道多少？

三、《运动会开幕曲》教学

1、乐曲简介：

乐曲是一首具有浓厚阿拉伯风格的科威特歌曲。

2、以聆听前奏导入。

3、播放乐曲录音。

问：

乐曲表现了什么内容？

4、讨论并回答问题。

5、这首乐曲具有哪个国家民族音乐风格？

6、讨论交流说说阿拉伯民族音风格特点：

阿拉伯民族音乐有它独特的音乐体系，有独特的音阶、调式、节奏等，现在用我们的记谱法并进行音乐分析，有一定的局限性。

因此，着重从聆听实际音响为主。

7、做书上的课后练习：

你知道上面四幅图的国家记建筑物的名称吗？

四、拓展部分

1、主题：

你喜欢足球吗？

搜集世界杯或亚洲杯开幕式音乐介绍给大家。

2、学生进行所搜集资料的交流。

五、课堂小结：

说说这堂课给你的收获。

六、结束课堂

第三课时

教学内容：

《拉贾斯坦民间音乐》《狮子舞》《山林》《七朵丁香花》

教学目标：

1、在欣赏活动中，继续感受亚洲民族、民间音乐的风格特点。

2、知道西塔尔、甘美兰等代表性的亚洲民间乐器，并能听辨这些乐器的音色。

教学重点：

知道西塔尔、甘美兰等代表性的亚洲民间乐器，并能进行音色的听辨。

教具准备：

电子琴、多媒体等。

教学过程：

一、 组织教学

二、 亚洲民间器乐曲片段介绍：

1、《七朵丁香花》：

是土耳其最有代表性的民间音乐，该乐曲的主奏乐器是卡龙琴，还有其他拨奏弦乐器，同时还加进了一些西洋乐器，如钢琴和大提等。

曲子除具浓郁民族风格外，也略带现代通俗色彩的乐曲。

2、《拉贾斯坦民间音乐》：

是印度北方的著名民间音乐，多表现思念家乡亲人的情绪及勇敢顽强的精神。

3、《狮子舞》：

是一首著名的甘美兰乐曲。

“甘美兰”指以定音打击乐器为主组成的印度尼西亚传统乐队，以各种锣为中心，加上其他金属敲击乐器和管弦乐器。

4、《山林》是一首著名的越南民间乐曲，由越南独弦琴演奏。

越南民族音乐多为不带半音的五声音阶，具有音程变化大、音域宽和滑音多的特点。

三、 亚洲民间器乐曲片段欣赏

1、聆听乐曲片段，感受体验各个国家民族音乐乐曲特点及其风格。

2、学生说说对各段音乐的感受。

3、学生交流所搜集的关于各个国家的民族文化。

四、 拓展部分

1、“你最喜欢、印象最深的亚洲地区的民间音乐（包括歌曲、器乐曲和歌舞曲等）有哪些？

”

2、资料进行交流。

五、 课堂小结

六、 结束课堂

第四课时

一、组织教学

师生问好师弹琴向生问好生听琴向师问好情感交流

二、聆听亚洲民间器乐曲片段。

1、师介绍这几首乐曲片段背景及其风格特点。

2、播放乐曲。

3、问：

音乐的风格特点。

4、师生小结。

三、聆听民歌片段。

1、听乐曲背景简介。

2、聆听乐曲片段，感受体验各个国家民族音乐乐曲特点及其风格。

3、讨论交流

4、师生小结。

《拉贾斯坦民间音乐》是印度北方的著名民间音乐，多表现思念家乡亲人的情绪及勇敢顽强的精神。

《狮子舞》是一首著名的甘美兰乐曲。

《山林》是一首著名的越南民间乐曲。

《七朵丁香花》是土尔其最有代表性的民间音乐。

四、下课。

师弹琴向生再见生听琴向师再见。

情感交流

第三课DoReMi

教学内容：

一、表演《DoReMi》。

二、聆听美国影片《音乐之声》插曲。

三、编创与活动。

教学目标：

一、知道音乐记谱法是人类为记录、保留、传播音乐而创造的。

二、欣赏并学唱歌曲《DoReMi》，感受、体验歌曲的情绪。

三、学习五线谱的相关知识。

教学重点：

学唱和欣赏《DoReMi》

教学难点：

了解和掌握五线谱知识，特别是唱准附点四分音符。

教学准备：

电子琴、多媒体等。

第一课时

一、师生问好！

师弹琴向生问好！

生听向师问好！

情感交流

二、聆听美国影片《音乐之声》插曲——《DoReMi》

1、师介绍影片《音乐之声》。

2、请生说说影片《音乐之声》的感想，并谈谈对自己印象最深的是什么。

3、播放《音乐之声》插曲——《DoReMi》

4、师弹琴，生唱。

1、听师介绍影片《音乐之声》的背景。

2、师生共同讨论交流。

3、聆听《音乐之声》插曲——《DoReMi》

4、生听琴哼唱。

音乐剧《音乐之声》是罗杰斯代表作之一。

《DoReMi》是该剧中著名唱段之一。

三、简介乐谱及五线谱知识。

四、练习竖笛。

五、下课。

师弹琴向生再见！

生听琴向师再见！

情感交流。

第二课时

一、师生问好！

师弹琴向生问好！

生听向师问好！

情感交流。

二、学唱歌曲《DoReMi》

1、播放《DoReMi》。

2、师弹琴。

3、师生同唱歌谱。

4、师弹琴。

5、播放歌曲录音伴奏。

1、聆听歌曲《DoReMi》。

2、生听琴试唱歌谱。

3、师生同唱歌谱。

4、A唱中文。

B唱英文。

5、跟录音伴奏唱。

音乐剧《音乐之声》是罗杰斯代表作之一。

《DoReMi》是该剧中著名唱段之一。

三、为歌曲编创律动。

四、下课。

师弹琴向生再见！

生听琴向师再见！

情感交流。

第四课黄河之滨

第一课时

教学内容

   聆听  《看秧歌》

          《小放驴》

教学目标

1、认知目标：

熟悉女声合唱《看秧歌》和《小放驴》曲调。

　　2、情感目标：

聆听女声合唱《看秧歌》，感受、体验歌曲欢快、活泼、风趣幽默的音乐情绪以及山西民歌的地方特点。

聆听河北吹歌《小放驴》，感受、体验《小放驴》那风趣、泼辣的音乐情绪

　 3、能力发展目标：

能够听辨管子、唢呐、板胡的音色及河北民间音乐的地方特点。

教学分析

（一）《看秧歌》

　　《看秧歌》是一首根据山西祁太秧歌改编的女声合唱曲。

歌曲以叙事的口吻及风趣幽默的音乐风格，表现了山西人民热爱生活、追求美好事物的精神面貌。

　　这首歌可分为三部分。

第一段歌词为第一部分；第二、三段词为第二部分；第四段词为第三部分。

第一、三两部分基本上是相同的，只是在结束部分有所区别。

这两部分的旋律基本上保留了原民歌的原始素材，但改编者给它配上了合唱。

这部分合唱基本上采用了主调音乐的手法。

第二部分的旋律，在原民歌的基础上进行了发展变化。

其中，较多地采用了复调的手法。

这样处理的结果，使它与前后两部分既形成对比，又保持统一。

　　《看秧歌》这首歌具有浓郁的山西地方色彩。

其主要表现是：

　　1．歌中有许多方言性的唱词。

如：

“老天爷爷不顶对”（即：

天气不好的意思）；

 “看红火走一遭，刮风下雨能咋的”。

　　2．歌中较多地使用了衬词。

　　3．歌曲使用了五声性调式的七声音阶构成旋律。

（二）《小放驴》

　　《小放驴》是一首在河北广为流传的民间乐曲。

其音乐体裁属于河北吹歌。

　　可以说，这首乐曲首先是源于农民们放驴的劳动生活。

农民们对影响其耕种、运输等劳动、生活需要的驴子十分珍爱，对驴子的各种动态、叫声也由衷地产生喜悦之情。

其次，这首乐曲也源于河北的民间歌舞——地秧歌“跑驴”。

因为乐曲所表现的内容与节目中民间表演“跑驴”的内容十分相符。

它们都是那样地欢快、活泼、诙谐、粗犷，洋溢着一派喜庆的景象。

同时，乐曲的律动又与“跑驴”的舞蹈动作十分吻合。

根据以上所说，可以看出这首乐曲有着很深厚的生活基础。

　　乐曲开始是用管子吹奏的一个长音。

它既可让人想像为“跑驴”开场时演员的呼唤声，又可想像为农民放牧时驴子的嘶叫声。

这种启始方法，从一开头就表现出一种风趣、幽默、诙谐、泼辣的音乐情绪，也给人们留下了广阔的想像空间。

　　乐曲的主体部分，具有浓郁的河北民歌风格。

它豪爽奔放，歌唱性很强。

从结构上看，它采用了起、承、转、合、再转、再合的形式，可谓严谨、工整。

特别是乐曲的句子或长或短地都有所重复，因而在民间把这种重复现象称之为“句句双”。

　　从演奏形式上看，它采用了一问一答的对仗形式，从而使音乐情绪益发地显得浓烈、炽热，感情色彩颇浓。

在民间，人们把这种一问一答、一领众和的演奏形式叫作“学舌”。

　　河北吹歌。

河北吹歌属于我国传统器乐乐种之一——鼓吹乐。

它已有二百多年的历史，主要流传于河北省。

通常，吹歌多用于迎亲、喜庆、迎神、送殡等民俗活动，而在春节、灯节期间，“串村”的吹歌活动就更加活跃。

　　河北吹歌之所以有吹歌之称，是因为它演奏的内容主要是民歌、小调、戏曲音调的缘故。

　　河北吹歌的乐队组合，有两种基本类型。

其一是以管子、海笛为主，辅之以一些弦乐器和打击乐器。

如：

河北省定县子位村的吹歌会。

其二是以唢呐为主，加上一组打击乐器。

如：

河北唐山的吹歌会。

教学重点

   熟悉女声合唱《看秧歌》和《小放驴》曲调。

教学难点

   能够听辨管子、唢呐、板胡的音色及河北民间音乐的地方特点。

教学准备

钢琴、多媒体、本课曲目的音响资料

教学时间

一课时

教学过程

设计意图：

这两首曲子一首是歌曲，一首是器乐曲，虽然艺术形式不同，但是表现的都是地方民间音乐，极具地方特色。

所以教学设计上主要是让学生体会曲子的地方风格特色，从旋律歌词以及所使用的代表性乐器上入手，体会乐曲的情绪和表现的内容。

一、组织教学

师生问好

二、聆听《看秧歌》

1、大家听过山西的秧歌吗？

今天我们来欣赏一首根据山西祁太秧歌改编的女声合唱曲。

2、初听，感受歌曲的情绪。

3、师生讨论：

以叙事的口吻及风趣幽默的音乐风格，表现了山西人民热爱生活、追求美好事物的精神面貌。

4、分段欣赏：

边听边想：

歌曲可以分为几个部分？

（三部分）

分析：

第一段歌词为第一部分，第二、三段歌词为第二部分，第四段歌词为第三部分。

第一、三部分基本上是相同的，只是在结束部分有所区别。

这两部分的旋律基本上保留了原民歌的原始素材，但改编者给它配上了合唱。

第二部分旋律，在原民歌的基础上进行了发展变化。

5、再听，完整感受，小声哼唱。

三、聆听《小放驴》

1、初听：

乐曲表现了什么？

使用了哪些乐器？

2、简介体裁：

《小放驴》是一首在河北广为流传的民间乐曲。

体裁属于河北吹歌。

3、再听：

分析：

乐曲的主体部分，具有浓郁的河北民歌风格，它豪爽奔放，歌唱性很强。

从结构上看，它采用了起、承、转、合的形式

4、复听，学生跟着想象、

四、小结下课。

第二课时

教学目标：

   1、认知目标：

熟悉《大起板》曲调。

　2、情感目标：

聆听河南板胡独奏《大起板》，感受、体验《大起板》那热情、奔放的音乐情绪及河南民间音乐的地方特点。

　3、能力发展目标：

能够积极地参与音乐实践活动，喜欢黄河地区的民歌及民间音乐，并乐于了解其音乐文化。

教学分析：

 《大起板》是根据“河南曲子”中的《小调大起板》改编而成的板胡独奏曲。

河南曲子的早期演出形式是：

“围地堆”及“高跷”。

即：

演出正式开场前，先把演出场地围好。

随后便由乐队演奏一曲热闹非凡的乐曲——小调大起板，演员们则跟随音乐在场内舞蹈（俗称“踩场”）。

这就是《大起板》最原始的曲调。

《大起板》具有浓郁的乡土气息。

它将河南人民那种热情奔放、豪爽粗犷的性格特点表现得淋漓尽致。

乐曲的引子采用了同音进行的形式。

它由角音（mi）开始，延伸至商音（re），造成一种粗犷、泼辣的宏大气势。

乐曲的第一个段落带有河南曲子的典型特征，使用了常用的典型音调），具有敲锣打鼓的节奏特点；采用对答呼应及句幅逐步增大的方式。

从音乐情绪上看，它给人的印象是热情奔放的。

乐曲的第二个段落与第一段落形成明显的对比。

它频繁地变换节拍，采用跳动的节奏，在调性上进行对比，从而造成一种欢快、跳跃的音乐情绪。

乐曲的第三个段落音区移高、速度加快，重现了热情奔放的音乐情绪。

尔后，采用民间音乐中“螺蛳结顶”（即：

音型由大到小、逐步递）的手法将乐曲向前发展，直至一连串的下行滑音，形成一种诙谐、幽默的音乐情绪。

随着一个八度上翻，音乐又回到热烈奔放的情绪之中。

乐曲的第四个段落速度更快、力度更强，并将音乐情绪推向高潮。

最后，以一个短小干脆的乐句结束全曲。

教学重点：

熟悉《小放驴》曲调。

教学难点：

能够听辨管子、唢呐、板胡的音色及河北民间音乐的地方特点。

教学准备：

电子琴、多媒体、本课曲目的音响资料 

 设计意图：

这首板胡独奏曲具有浓郁的乡土气息，充分表现了河南人民热情奔放、豪爽粗旷的性格，为了体会这种情绪，主要是设计在分段欣赏上让学生从节奏特点和音区的变化上去感受。

教学过程：

   一、组织教学