第一节 表达方式.docx
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第一节表达方式
第一节表达方式
一、抒情方式
（一）直接抒情（直抒胸臆）
——直接抒情也叫直抒胸臆。
就是诗人在其诗作中袒露襟怀，不假掩饰地抒发激情、快意或秋绪，即以第一人称“我”为抒情主体，直接表现作者的思想感情的一种文章笔法。
这种方式比较直观，这里仅略举三例，不深入讨论。
例1：
“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。
”（李白《梦游天姥呤留别》的中心句）【析】作者在叙事描写的基础上，以火山喷发般的激情，大声疾呼，抒发了自己不与统治者同流合污的思想感情。
（二）间接抒情
1、借景抒情
在我国古代诗歌中，松竹梅兰、山石溪流、沙漠古道、边关落日、夜月清风、细雨微草、芭蕉残荷、梧桐细雨、飞蓬浮萍、鸿雁闲鹤、长亭短亭等等，常常是诗人藉以抒情的对象，这些景物也就不再是纯粹的自然之物了，而是承载传递了人们极为丰富复杂的思想情感。
例1：
“一春长费买花钱，日日醉湖边。
玉骢惯识西湖路，骄嘶过沽酒楼前。
红杏香中歌舞，绿杨影里秋千。
暖风十里丽人天，花压鬓云偏。
画船载得春归去，余情付湖水湖烟。
明日重扶残醉，来寻陌上花钿。
”（宋俞国宝《风入松•题酒肆》）【析】这是一首写乐景的词，在写春光明媚时，在杏花和绿杨中，游玩的人坐船游，饮酒，歌舞，使读者充分感觉到春游的愉快。
（2）借景抒情的基本形式：
在表现手法上，情景交融的五种形式，即一是触景生情，二是以景结情，三是缘情布景，四是寓情于景，五是景略情在。
①触景生情（景→情）：
作者心中虽有某种情感，但却是隐含的，不显露的，而因为受到当前情景的触动而使之得以激发，引发作者将其表达出来。
此类诗一般先写景后抒情。
例1：
“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
”（杜甫的《登高》）
【析】前四句写登高见闻，常年飘泊、老病孤愁的诗人仰望茫无边际、萧萧而下的木叶，俯视奔流不息、滚滚而来的江水，触景生情，抒写了韶光易逝、壮志难酬的感怆。
颈联诗人目睹苍凉恢廓的秋景，不由想到自己沦落他乡、年老多病的处境，生出无限悲愁之绪；诗人的羁旅愁与孤独感，就像落叶和江水一样，推排不尽，驱赶不绝，情与景交融相洽。
在这里，客观景物引发了创作主体一系列相关的感情，这诸种感情交织融会为一种复杂但合情合理的心境，最终与景物融为“登山则情满于山，观海则意溢于海”的意境。
②以景结情（情→景）：
在诗词的收尾处以饱含深情的写景句子收束全诗。
这类诗词的情先脱颖而出，尔后再以景衬情。
此情是由景所触，仅仅为了突出激情，在表述上打破了常规顺序，先情后景，含蓄、委婉、蕴藉。
例1：
“漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋。
淡烟流水画屏幽。
自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。
宝帘闲挂小银钩。
”（秦观《浣溪沙》）【析】这是一首写早春晨景的词，“漠漠轻寒”是作者的感受，渲染了楼上孤寂的气氛。
接着句句写景，最后一句，写飞花似梦，细雨如愁，作者巧用反比，以情喻景，借景写情，此时诗境之中，情景浑然玉成，臻至一个情景高度统一的意境整体。
③缘情布景：
乃是因情选景，以情染景，景由情出，情傍景生，情景交融，水乳难分。
景物一旦着上了诗人不同的感情色彩，也就意象化了，情中出景，景中寓情。
例1：
“踏阁攀林恨不同，楚云沧海思无穷。
数家砧杵秋山下，一郡荆榛寒雨中。
”（韦应物《登楼寄王卿》）【析】诗歌开门见山，将离愁别恨和盘托出，此为情；三、四句便承一、二句而来，砧杵、秋山、荆榛、寒雨，缘情布景，是对“恨不同”与“思无穷”的形象展示，以凄清的笔调渲染了一幅烟雨茫茫的图画。
抒情写景相映成趣、相得益彰。
④寓情于景（有景无情）：
只写景不抒情，凭借景物、人、事传情达意。
寓情于景是意境创造的一种重要手段，其中的景往往是情的触媒和载体，情则是景的命脉和灵魂；情傍景生，景依情活，至于触到的什么景，寄的什么情，则因人、因时、因境而异。
此类诗看似句句写景，却是句句抒情，情蕴涵于景，情景融为一体。
例1：
“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。
山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。
明月高楼休独倚，酒入愁肠，化做相思泪。
”（范仲淹的《苏幕遮》）【析】此词抒写乡思旅愁，以铁石心肠人作黯然销魂语。
“碧云天，黄叶地”二句，一高一低，一俯一仰，体现了际天极地的苍莽秋景。
“秋色连波”二句，落笔于高天厚地之间的浓郁的秋色和绵邈秋波：
秋色与秋波相连于天边，而依偎着秋波是空翠而略带寒意的秋烟。
这里，碧云，黄叶，绿波，翠烟，构成一幅色彩斑斓的画面。
“山映斜阳”句复将青山摄入画面，并使天、地、山、水融为一体，交相辉映。
同时，“斜阳”又点出所状者乃是薄暮时分的秋景。
“芳草无情”二句，由眼中实景转为意中虚景，而离情别绪则隐寓其中。
埋怨“芳草”无情，正见出作者多情、重情。
这首词的写景和抒情结合得就很自然。
5情景交融：
诗中既有景物描写的成分，也有抒情的成分，两者相互融合，难分彼此。
例1：
“国破山河在，城春草木深，感时花溅泪，恨别鸟惊心。
”（杜甫《春望》）【析】通过对花鸟草木的描写来抒发亡国的忧愤、离散的感伤，达到了情景交融的效果。
情景与哀乐的四种关系：
①以乐景写乐情
例1：
“孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。
几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。
乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。
最爱湖东行不足，绿杨荫里白沙堤。
”（白居易《钱塘湖春行》）【析】即使诗中没有“最爱”二字，那刚刚披上春天外衣的西湖，生意盎然的西湖，在作者的字里行间已充满了爱意。
“莺争”“燕啄”“绿杨”“白沙”，从动态到色彩，无处不体现诗人对西湖的情有独钟。
②以哀景写哀情：
例1：
“碧幕霞绡一缕红。
槐枝啼宿鸟，冷烟浓。
小楼愁倚画阑东。
蓼昏月，一笛碧云风。
往事已成空。
梦魂飞不到，楚王宫。
翠绡和泪暗偷封。
江南阔，无处觅征鸿。
”（陈亮《小重山》）【析】这首词的上片写景，一缕红、啼鸟、冷烟、黄昏月、一笛风，创造出浓重的凄冷的气氛，烘托出自己的心情，与下片曲折抒发的忠愤相呼应，构成了全词的悲切婉转的情调。
③以乐景衬哀情
例1：
“劳歌一曲解行舟，红叶青山急水流。
日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。
”（唐谢浑《谢亭送别》）【析】上联以“红叶青山”这样亮丽诗意的景色，反衬诗人离愁别恨。
《姜斋诗话》说：
“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。
”
④以哀景写乐情
例1：
“五月天山雪，无花只有寒。
笛中闻折柳，春色未曾看。
晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。
愿将腰下剑，直为斩楼兰。
”（李白《塞下曲》）前三联写塞下艰苦的环境条件和紧张的战斗生活，尾联却转到写将士奋勇杀敌的豪情，这种豪情也正是全诗的中心。
这样，我们感受到的，是不畏艰苦、有着钢铁般意志的将士形象。
这里，所谓的“哀”景，既然是用来反衬豪情，就全然不是悲哀的了。
2、借物抒情（托物言志）
（1）定义及举例
托物言志是诗歌散文中经常使用的表现手法，即作者借助对某种事物的刻画来含蓄地表达自己的思想感情或某种品格志向，诗中的物带有了人格化的色彩。
例1“垂緌饮清露，流响出疏桐。
居高声自远，非是藉秋风。
”（虞世南《蝉》）【析】诗中三四句借蝉声远传的独特感受，道出了蕴含的真理，也就是立身品格高洁的人，不需要某种外在的凭借，自能声名远播，从而表达出对人的内在品格的热情赞颂和高度自信。
例2：
“一陂春水绕花身，花影妖娆各占春。
纵被春风吹作雪，绝胜南陌碾作尘。
”（王安石《北陂杏花》）【析】杏花，绚丽而脱俗，傍水杏花，更是风姿绰约，神韵独绝。
本诗写临水开放的杏花，是一首咏物诗，更是作者淡然心境，高洁人格，宁为玉碎，不为瓦全的倔强个性的体现。
（2）托物言志和借景抒情的区别：
①借景抒情是通过对景物的描写，抒发的是情感，表现的是情绪，诗人在诗中表达的是含蓄的感受，所以它有乐、哀、愁，但我们绝不会把这种情绪看成是一种思想。
②托物言志，更重要的是诗人要通过描写的物来表明心迹，以及人生的态度和对人生的感悟。
（3）托物言志与象征、比兴、比喻的关系
托物言志与象征、比兴、比喻有密切联系。
象征要有象征体，那便是物，象征要表达的思想就在作者对物的描写和评价之中。
比兴呢？
最早的解释是“先言他物以引起所咏之辞”，这里的“他物”与作者所要抒发的情感必然是有着紧密联系的。
很多诗，既是托物，又兼比兴，又是象征。
例2：
“绊惹春风别有情，世间谁敢斗轻盈？
楚王江畔无端种，饿瘦纤腰学不成。
”（唐•彦谦《垂柳》）【析】这是一首韵味很浓的咏柳诗，它不但维妙维肖地写活了客观外物之柳，又含蓄地寄托了诗人愤世嫉俗之情。
开篇极写垂柳婀娜多姿与纤柔飘逸，然后笔锋一转，另辟蹊径，联想到楚灵王“爱细腰，宫女多饿死”的典故，抒发诗人托物寄兴的情怀。
于柔情中见犀利，于含蓄中露锋芒，表面上“咏柳而贬美人”，实质上把矛头指向以皇帝为首的官僚集团，针砭时弊，畅快淋漓。
这里面有托物言志，有比兴，有用典，有直白。
【典型例题】
例题1：
看下面几句诗，都属于哪种抒情方式？
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
”（——柳永《雨霖铃》）
“粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。
”（——于谦《石灰吟》）
“留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。
”（——杜甫《江畔独步寻花七绝句》）
“花开不并百花丛，独立疏篱趣无穷。
宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。
”（——郑思肖《画菊》）情
答案：
柳词和杜诗是借景抒情，而于诗和郑诗是托物言志。
柳词……；杜诗通过描写恋花飞舞的蝴蝶，自由歌唱的娇莺抒发了对大好春光的喜爱之情；于诗……；郑思肖是宋末诗人，有浓厚的民族意识，郑诗前两句写菊花远离百花丛，独自开放，表示自己不与元朝合作。
后两句进一步写菊花宁愿枯死枝头，决不被北风吹落，描绘了傲骨凌霜，孤傲绝俗的菊花，表示自己坚守高尚节操，宁死不肯向元朝投降的决心。
启发：
通过比较上述四首诗，我们体会到托物言志和借景抒情有何区别：
A、托物言志常常借助于某物的一些特性，此“物”非“景”，咏物不是写景。
借景抒情的“景”是指自然风景，而不是某种物品。
B、托物言志的“志”能够指感情、志向、情操、爱好、愿望、要求等，借景抒情的“情”专指热爱、憎恶、赞美、快乐、悲伤等感情。
例题2：
阅读下面两首诗，完成诗后问题：
菊郑谷
王孙莫把比蓬蒿，九日枝枝近鬓毛。
露湿秋香满池岸，由来不羡瓦松高。
画菊郑思肖
花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷。
宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。
问：
《菊》、《画菊》分别表现了诗人怎样的品格？
答案：
这两首诗都使用了咏物言志法。
《菊》、《画菊》都是通过对“菊”的具体描绘以述志抒怀。
《菊》抒发作者不求高位，不慕荣利，只求有益于人的高贵志向。
《画菊》表现了坚守大义，宁死不屈的崇高民族气节。
例题3：
阅读下面这首诗，完成诗后问题：
送魏万之京李颀
朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。
鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。
关城树色催寒近，御衣砧声向晚多。
莫见长安行乐处，空令岁月易蹉跎。
注：
离歌：
离别之歌。
关城：
潼关、函谷关。
御苑：
皇家的宫苑。
砧声：
捣制寒衣的声音。
问1．首联、颔联哪几个词表达了季节的怎样的特征（离别的环境）？
从中又表达出诗人送别的什么情绪？
答：
“微霜”“鸿雁”点出了送别时深秋时节萧瑟的气氛，从中表达出诗人送别的悲愁难抑，黯然神伤的情绪。
问2．尾联用什么艺术手法表达出怎样的思想内容？
答：
尾联直抒胸臆，以长者的口吻表达了对魏万的劝勉：
莫把长安当作行乐之地而虚度大好时光。
这是一般送别诗最常见的做法。
3、借事抒情（用现实之事或历史典故）
（1）因事缘情（用现实之事）：
①叙事性作品：
如《兵车行》《石壕吏》
②抒情性作品：
用行为举止（多为细节）来抒情。
例1：
“蓝桥春雪君归日，秦岭秋风我去时。
每到驿站先下马，循墙绕柱觅君诗。
”（白居易《蓝桥驿见元九诗》）【析】这首绝句，乍读仅仅平淡的征途纪事，顶多不过表现白与元交谊甚笃，爱其人而及其诗而已。
其实，这貌似平淡的二十八字，却暗含着诗人心底的万顷波涛。
可贵的友情，可泣的共同遭际，诗中一句不说，仅仅让读者自己去寻觅包含在春雪秋风中的人事深沉变化，去体会诗人那种沉痛凄怆的感情。
这正是所谓“言浅而深，意微而显”。
（2）咏史抒怀（借历史或典故）：
借古讽今或借古抒怀。
借古人抒发自己的抱负，表面回忆历史，叙述古人，实则抒发自己对人事物的理解。
例1：
“美人自刎乌江岸，战火曾烧赤壁山，将军空老玉门关。
伤心秦汉，生民涂炭，读书人一声长叹。
”（张可久《[中吕]•卖花声•怀古》）【析】这首曲慨叹秦汉时统治者之间的战争和各民族间的战争，给老百姓造成了深重的灾难，表现了作者同情人民的思想感情。
（三）直接抒情与间接抒情的相关范畴
1、点染
（1）概念
点染，本是国画的术语。
绘画时，有的地方点，有的地方染，从而绘出一幅和谐统一的画面。
借用到古典诗歌中来，指的是作者在有些地方正面点明旨意，有些地方侧面渲染。
这在写景抒情诗中比较常见，一般用景物来染；用一句话，一个词来点出要抒发的感情。
渲染是为了突出旨意，旨意引导渲染，相互依存，和谐统一。
（2）举例
例1：
“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。
”（马致远《天净沙•秋思》）【析】其中的“断肠人在天涯”是点；其余各句均是“染”，渲染相思之情的伤悲。
2、曲直
曲与直是诗人表达感情的两种方式。
“曲”是婉曲含蓄，“直”是直率明了。
一般来说，诗人心情平静时，喜欢含蓄委婉，感情激动时，便直吐为快。
在现实生活中，作者的思想感情常常是复杂变化的，因而在作品中总是兼用曲与直两种手法来表情达意，力求做到曲直互补，妙合其心。
例1：
白居易《琵琶行》：
虽然也曲直兼用，但没有了李白的率真，而是以曲为主；他写琵琶女的身世遭遇，直接表明的是对下层歌妓和劳苦百姓的同情，曲折表达的却是受挫后，对现实的深刻理解和对世态炎凉的强烈不满。
说自己的遭际属于“直”吧，可他还是表达得那么“曲”，不讲原委，只诉同感。
曲折与直率的使用，与诗人的心境相关，确实耐人寻味。
3、隐显
“隐”与“显”，也是诗人表达感情的两种方式。
“隐显”与“曲直”非常相似，常常将两者联系在一起说，因为曲就是隐，直就是显。
诗人在表达深藏内心而不便明言的思想感情时，往往隐约其辞，采用隐讳曲折的方式；其他的一般都表达得较直接明白。
例1：
“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。
妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无？
”（朱庆馀《近试上张水部》）【析】明明是想说自己考前心里没底，又充满成功的期待，盼望张籍的协助，却又隐讳曲折地虚拟新妇的口气问新郎：
“画眉深浅入时无？
”可谓隐讳而妙极。
4、移情
移情就是将人的情感转移到事物身上，使外物与人同喜同悲。
“以我观物，使物皆着我之色彩。
”
例1：
“多情却以总无情，唯觉樽前笑不成。
蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。
”（杜牧《赠别》二首（其二））【析】诗人没有说怎样惜别，却把这种感情转移到蜡烛身上，蜡烛无情，尚且替人垂泪，何况人乎？
二、描写方式（正面描写与侧面描写）
在诗歌鉴赏时考描写，主要是从正面描写与侧面描写的角度来命题。
（一）基本概念：
1、对描写对象实行正面的直接的描写是正面描写。
例1：
“一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。
永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？
”（白居易《杨柳枝词》）【析】此诗第一、二句使用正面描写的手法，描写了春天柳树的娇美形态。
2、描写对象周围的事物，使对象更鲜明、突出的描写是侧面描写。
例2：
“大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。
前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑。
”（王昌龄《从军行》）【析】此诗第二句侧面描写战况，一方面是风势很大，卷起红旗便于急行军，另一方面是高度戒备，不事张扬，把战事的紧张状态突现出来。
（二）考试重心
高考主要在正面描写的几个角度上命题。
（三）正面描写命题角度。
1、虚实结合
（1）定义（虚实的内涵）
总体说明：
虚实结合是古典诗歌重要的艺术手法之一。
换言之，就方法来说，详细为实，简略为虚；具体为实，抽象为虚；有据为实，假托为虚；有行为实，徒言为虚。
就对象来说，景为实，情为虚；眼见为实，想象为虚；有者为实，无者为虚；显者为实，隐者为虚；当前为实，过去和将来为虚；客观为实，主观为虚；已知为实，未知为虚等等。
虚实结合，能够给人以无穷的想象和回味，也能够使诗人的感情表达得更深沉而充分。
在诗歌欣赏中，虚与实是相对的。
分类说明：
所谓“虚”，是指诗词中表现的存有于人的思想意识之中的部分。
所谓“实”，是诗词中能够通过视觉、听觉等感觉捉摸到的部分；
是指客观世界中存有的实象、实事、实境：
例1：
《梦游天姥吟留别》中的黑暗现实。
例2：
《虞美人》中的“春花秋月何时了”。
例3：
李煜的《虞美人》中“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，却又以实写虚，将抽象的“愁”化为具体可感的江水滚滚，新鲜美妙，让人回味。
例4：
《念奴娇•赤壁怀古》中上阙的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，写赤壁险峻的形势。
例5：
《雨霖铃》中上阙所写的两人分别的情形，如“寒蝉凄切，对长亭晚”“执手相看泪眼，竟无语凝噎。
”。
（2）“虚”的三类内容
①神仙鬼怪世界和梦境。
诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。
这就叫以虚象显实境。
例1：
李白《蜀道难》：
【析】以虚写实，从蚕丛开国说到五丁开山，由六龙回日写到子规夜啼，天马行空般地驰骋想象，创造出了让人惊叹不已的蜀道形象
②已逝之景之境。
这类虚景是作者以前经历过或历史上以前发生过的景象，但是现时却不在眼前。
例1：
“雕栏玉砌应犹在，仅仅朱颜改。
”（李煜《虞美人》）【析】句中“故国”的“雕栏玉砌”存有，但此时并不在眼前，也是虚象。
作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写，颇有故国凄凉，物是人非之感。
③设想的未来之境。
这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而持续绝。
故写愁，将倍增其愁；写乐将倍增其乐。
娇娇滴滴的媚；准备着被儿、枕儿，只索昏昏沉沉的睡；从今后衫儿、袖儿，都揾做重重叠叠的泪。
兀的不闷杀人也么哥?
兀的不闷杀人也么哥？
久已后书儿、信儿，索与我恓恓惶惶的寄。
（《西厢记•长亭送别[正宫][叨叨令]》）【析】崔莺莺送别张生的唱词很多是设想的未来之境。
（3）虚实结合的作用——“虚实相生”
“虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。
①相反相成
虚景和实景的关系，有时是相反相成形成强烈的对比，从而突出中心的。
例1：
姜夔《扬州慢》：
此词中虚景是指“春风十里”，写往日扬州城十里长街的繁荣景象；实景是“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形。
由这个虚一实两幅对比鲜明的图景，寄寓着词人昔盛今衰的感慨。
②相辅相成
虚景和实景的关系，有时则是相辅相成形成渲染烘托，从而突出中心的。
例1：
“候馆梅残，溪桥柳细，草熏风暖摇征辔。
离愁渐远渐无穷，迢迢持续如春水。
寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。
平芜尽处是春山，行人更在春山外。
”（欧阳修《踏莎行》）【析】上阙写实，通过初春景象反衬“行人”的离愁别绪。
下阙实虚。
通过设“行人”想妻子凭栏远望，思念“行人”的愁苦之象，来写愁思。
妻思夫，夫想妻。
虚实相生，从而将离愁别绪抒发得淋漓尽致。
（4）“虚”与联想、想象
“虚”的方法，其实也就是作者想象联想的方式，从我们读过的作品来看，主要有两种：
一是遥想，二是梦境。
而眼前之景之事为实。
对中学生的考试，不会太难，所以，能注意这几点区分就行了。
例1：
“西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。
醉后不知天在水，满船清梦压星河。
”（唐温如《题龙阳县青草湖》）【析】程千帆说“西风吹老洞庭波”有三奇：
秋风的到来，不从草木变衰而从湖水兴波见出，一奇也；湖波能老，二奇也；湖波之老，是因为西风之吹，三奇也。
其实这首诗还有一奇，那就是只此一句写实，其余三句均为虚。
“一夜”句是想象中有夸张，“醉后”句哪来实景？
“满船”更在梦中。
2、动静结合
（1）基本概念
动静结合——客观事物的动静之态，给了诗人们很多创作的
灵感，在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别注意动态描写，动静结合就成为常用的一种写景手法。
在这种手法的使用中，独出心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。
例2：
“人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
”（王维《鸟鸣涧》）【析】以动写静，花落、月出、鸟鸣的动，突出了春涧的幽静。
（2）常用方式——以动衬静
动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式（这里的“动”含动与声：
如“竹喧归浣女，莲动下渔舟”“喧”为声，“动”为动），形成意境和形象的和谐统一。
所以，动静结合的写景手法，与衬托又不可截然分开。
3、点面结合
万事万物都是彼此相互联系的，不是孤立存有的，被描写的景物也一样，它们总是和周围的景物有着千丝万缕的联系。
所以，我们在写景状物时，不能孤立地静止地写主体物，还必须写主体物周围的联系物，点面结合，烘云托月，使主体形象更丰满，更有特色。
例1：
杜甫《蜀相》：
由诸葛亮的祠堂写到这位蜀汉贤相的一生事业。
其颈联云：
“三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。
”这两句之所以显得格外厚重，就是因为它所包容的内容异常丰富：
前一句，抵得一篇《隆中对》，后一句，抵得两篇《出师表》；从三顾茅庐到白帝托孤，他与先主刘玄德的君臣遇合，从七擒孟获到六出祁山，他治蜀的政绩和北伐的功业；“天下计”言其宏图，“老臣心”表其忠贞。
类似这种手法，能够称之为点面结合。
指出一点，隐括全面。
4、细节描写
中国古典诗词一般篇幅短小精悍，这样就不象叙事性作品那样有过多的细节描写。
但是，即使是短小的篇章哪怕是抒情小品，也同样不能忽视了其中的细节描写。
这个点特别需要加以注意。
文学作品中真实生动的细节描写，也能获得“见微而知著”、“尝鼎一脔”“一叶落而知天下秋”的效果。
例1：
“寥落古行宫，宫花寂寞红。
白头宫女在，闲坐说玄宗。
”（元稹《行宫》）【析】此诗寓引古鉴今之意，抒凭吊今昔之情，向来极负盛名。
诗云《唐诗别裁》说它：
“只四语已抵一篇长恨歌矣。
”《养一斋诗话》称它：
“一十个字，足赅《连昌宫词》六百字，尤为妙境。
”究竟妙在何处？
在于“小处寄慨，倍觉嗟叹有情”（纪昀）。
诗人仅仅选择了白头宫女“闲坐说玄宗”的细节组成全篇。
按说这些宫女从红颜到白发，在冷宫痛苦熬煎了一生，其罪，非玄宗而谁？
她们应该怨玄宗、怒玄宗、恨玄宗，不过，诗人抛开了很多激烈的事情不用，仅仅让这些宫女，闲坐无聊，数说玄宗昔时的繁华，以消磨时光。
如今，她们既不愤激，也没有感叹，仅仅麻木地说说而已，甚至谈起自己的过去，像谈论别人的故事一样，心如死水，无怨无恨。
“闲坐说玄宗”看似轻笔带过，不过，厚积薄发，蕴含了诗人多少不胜今昔之感慨！
所以，沈德潜赞曰：
“只说玄宗，不说玄宗长短，佳绝！
”
5、色彩的渲染
渲染本是一种国画技法，一般是在需要强调的地方浓墨重彩，使画面形象的某一方面更为突出。
用于艺术创作，就是指正面着意描写。
例1：
“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
”（杜甫《绝句》）【析】作者突出了刚抽新芽的柳枝，成双成对的黄鹂，自由自在的白鹭和一碧如洗的青天，四种鲜明的颜色新鲜而且明丽，构成了绚丽的图景。
例2：
“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。
”（白居易《忆江南》）【析】通过红日映花衬水增加了色彩的明亮度，追忆江南美景。
色彩的渲染能够传达出愉快的情感，也能够反衬思归的感伤。
6、描写（观察）角度的变化
高考考察诗歌的描写手法时，还经常就描写（观察）角度的变化命题，因为很多描写都是有层次性的，要由远而近或由下而上，出题者的提问方式一般是“诗人是如何写景的？
”等。
例2：
“东城渐觉风光好，縠皱波纹迎客棹，绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。
”（宋祁《玉楼春》）
苏轼的《题西林壁》中说：
“横看成岭侧成峰
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