八年级美术集体备课教案doc2323.docx
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八年级美术集体备课教案doc2323
八年级美术集体备课教案
主备:
张仲军合作人:
杨志和检查:
刘世清2011年11月28日
第五课《与米罗游戏》教学设计
一、教材分析:
雕塑艺术以其立体造型的独特魅力吸引着我们。
我们童年时代的玩泥、玩积木就是一种尝试雕塑艺术的活动。
通过本课的学习与活动让我们重新回到儿童时代,体会童年时玩泥、玩积木的快乐的同时,从中学习到相关的雕塑知识。
课文旨在通过米罗的作品,让学生初步认识雕塑艺术,在感受雕塑艺术美的同时使用权学生空间想象能力得到培养和加强。
在学习本课时,我认为可遵循以下几个方面来引导学生学习:
欣赏米罗的作品——激发学生情趣;认识浮雕和圆雕;探究雕塑的材料;尝试制作雕塑作品。
二、教学目标:
1、了解雕塑之美,提高学生的艺术感受力和审美情感。
2、使学生通过认识、感受雕塑之美的同时能运用简单的材料和表现形式进行出创作雕塑作品。
三、教学重点与难点:
1.重点:
对雕塑语言的认识及运用材质进行创作表现。
2.难点:
运用橡皮泥、纸质、木质等材料创作雕塑作品。
四、教具与学具:
1.教具:
教科书、范图、不同材质的雕塑作品多件、多媒体课件。
2.学具:
橡皮泥、彩纸、塑料、小木棍等不同材质,剪刀、胶水、小刀等工具。
五、教学课时:
1课时:
六、教学过程:
1、情景创设
⑴、展示米罗作品的范图如《小丑的狂欢》、雕塑图处《阳光之鸟》;⑵、展示教师自带的浮雕圆雕作品;⑶、在学生感受雕塑的迷人魅力时,教师引导学生从材料和表现形式等方面分析讨论。
(学生欣赏讨论气氛活跃切入主题)
2、自学阅读(自主学习)
3、分析探究,(探究学习)
⑴、认识雕塑:
雕塑它是以各种可塑可雕可刻的材料,制作出具有实在体积的形象的造型艺术。
(教师可以展示的作品为例引导学生认识各种材料)
⑵、雕塑的分类:
浮雕和圆雕。
浮雕是在平面上塑造出具有一定突起的形象的雕塑(举例:
人民英雄纪念碑上浮雕)。
圆雕是观赏者可以从前后左右进欣赏的雕塑。
(学生举例)
⑶、认识米罗和米罗的作品。
米罗:
西班牙画家,他是一位艺术建立在儿童艺术、原始艺术和民间艺术的基础上,其作品多有单纯的线和明亮的色来表现人、动物和某些象征性的物体极富装饰和幽默感。
油画作品《小丑的狂欢》无论从形象和造型而言极富童真童趣。
体验学习与欣赏
4、创新实践,(体验学习)
活动:
尝试以《小丑的狂欢》中的某一形象为原形并选取适当的材料(如橡皮泥)转换成浮雕作品。
形式:
可以小组为单位两三人合作的方式进行。
要求:
能塑造出具有一定体块的形象,表现概括大胆。
目的:
通过运用橡皮泥材料进行浮雕创作,亲身感受浮雕语言所带来的乐趣与美感。
活动
5、展示评品
评价利用教室展示作品,办一个小型的展览会。
评价
板书设计:
课后反思:
八年级美术集体备课教案
主备:
张仲军合作人:
杨志和检查:
刘世清2011年11月28日
第6课光影的交响
一、教材分析
光影是素描教学中的一个核心内容,一切物体在光源照射下都会产生特定的光影效果。
明暗表现技巧是表现空间光影效果的一种绘画技巧。
本课是以“造型·表现”为主,结合作品欣赏的综合课型
二、教学目标
1、能够对写实的画面形象进行初步的明暗造型归纳与整理。
2、能够运用明暗色块整理的处理方法对画面进行明暗造型的简化练习。
3、能够初步理解与把握美术作品中明暗处理与情感表现的内在联系。
4、能够基本把握画面中的空间透视规律,运用简单的空间透视表现技巧。
二、教学重点:
1、能够对写实的画面形象进行初步的明暗造型归纳与整理。
2、能够运用明暗色块整理的处理方法对画面进行明暗造型的简化练习。
三、教学难点:
1、能够初步理解与把握美术作品中明暗处理与情感表现的内在联系。
2、能够基本把握画面中的空间透视规律,运用简单的空间透视表现技巧。
四、教学课时:
两课时
五、教学用具:
图片、课件。
六、学生用具:
颜料、纸等。
学生预习:
课前自己收集的风景画作品及风景照片作品。
七、教学过程:
(第一课时)
一、教学目标
1、能够对写实的画面形象进行初步的明暗造型归纳与整理。
2、能够运用明暗色块整理的处理方法对画面进行明暗造型的简化练习。
二、教学重点:
1、能够对写实的画面形象进行初步的明暗造型归纳与整理。
2、能够运用明暗色块整理的处理方法对画面进行明暗造型的简化练习。
三、教学难点:
1、能够初步理解与把握美术作品中明暗处理与情感表现的内在联系。
2、能够基本把握画面中的空间透视规律,运用简单的空间透视表现技巧。
四、教学用具:
图片、课件。
五、学生用具:
颜料、纸等
六、教学过程
㈠、情景创设:
⑴检查学生工具的准备情况。
⑵、让学生欣赏油画作品《天山之晨》:
感受画家在美术作品中是如何运用光影的黑白灰变化赋予画面生命力的。
(炽热浓烈的高原景色令人陶醉。
)
⑶、欣赏教材上的彩照《沙漠》,谈谈它给大家的视觉感受
㈡、自学预习
㈢、分析探究。
⑴、转换成黑白效果,分析构图韵律主线形成的主要原因。
⑵、用简洁的黑、白、灰三色概括画面。
简洁地描绘画面中的影调关系。
(在班组教学中以四人为单位组成学习小组,教师明确提出以小组整体学习情况来评价学生的学习,强化团队的竞争机制,促进学生养成相互探讨、协作的精神。
教师应积极提倡并引导每组学生之间的学习交流,并积极提出富于引导性的参考意见。
教师应重点指出大部分学生进一步提高作业质量时应当注意的要点,肯定班级优秀学习小组的学习成绩,积极鼓励暂时落后的学习小组。
原则上教师不要指责暂时没有达到班级整体学习要求的学习小组及学生个体,尝试给予学生更多成功的期待。
)
㈣、创新实践
活动一:
将自己课外搜集的风景照片或风景画作品用单色工具进行概括和描绘。
⑴、展示并简要评析两幅优秀的学生作业,优化描绘的步骤。
用概括的线条和块面将黑白灰调子进行整体的描绘。
⑵、欣赏一幅列维坦的风景画作品,体会其中黑、白、灰组合的形式韵律。
(重点分析空气透视规律:
近大远小,近实远虚。
)
活动二:
对画面进行描绘和修改,以求更好地表达画面的视觉情感体验。
㈤、展示评品:
⑴课堂小结;⑵展示学生作业,请作者谈谈对画面艺术处理的感受。
板书设计
课后反思:
(第二课时)
一、教学目标
1、能够初步理解与把握美术作品中明暗处理与情感表现的内在联系。
2、能够基本把握画面中的空间透视规律,运用简单的空间透视表现技巧。
二、教学重点:
能够运用明暗色块整理的处理方法对画面进行明暗造型的简化练习。
三、教学难点:
能够基本把握画面中的空间透视规律,运用简单的空间透视表现技巧。
四、教学用具:
图片、课件。
五、学生用具:
颜料、纸等
六、教学过程:
一、情景创设:
⑴检查学生工具的准备情况。
⑵、欣赏凡高的作品《夜间露天咖啡座》,引导学生分析画面中的光影构成方式,对应讨论画面带给人的情感体验。
⑶、选择自己喜欢的风景照片,根据自己对画面的情感体验,注意画面韵律表现及主体物的位置处理。
⑷、展示部分学生的作品,师生共同提出修改意见。
二、自学阅读
三、分析探究。
《夜间露天咖啡座》创作草图中,不同远近住宅的光影与形状有何变化?
(近大远小,近实远虚)
欣赏生活中的三张摄影作品,理解其带给人的视觉感受,并通过音乐的通感加强体会。
①画面中哪种色彩元素占的比例大?
②它给你带来什么视觉感受?
③为什么会出现这种视觉效果?
小结:
画面中黑偏多,多有厚重、跳跃之感;灰偏多,多有朦胧、含蓄之感;白偏多,多有明快、活泼之感。
产生不同的影调的主要原因有:
光的方向、光的强弱等。
光线强,影调清晰;光线弱,影调朦胧;顺光,白偏多,影调明亮;逆光,黑偏多,影调厚……
2.感受艺术家在美术作品中是如何运用光影的黑白灰变化赋予画面生命力的。
四、创新实践:
将构好图的画面,在把握好明暗关系的基础上,进行更具体细致的明暗处理,使画面呈现出一定的空间立体感。
五、展示评品
展示评价学生作业,进行适当的示范和修改,提高学生处理画面空间立体感的技巧。
7、课堂小结。
本课的重点落实在引导学生初步把握借助明暗处理的技巧,表现景物空间立体与前后虚实关系。
本课所指的明暗效果是特定光源照射在景物上的光影变化,与小学阶段利用黑白灰制造一定的立体效果具有本质的区别
板书设计
课后反思:
八年级美术集体备课教案
主备:
张仲军合作人:
杨志和检查:
刘世清2011年11月28日
第6课光影的交响
一、教材分析
光影是素描教学中的一个核心内容,一切物体在光源照射下都会产生特定的光影效果。
明暗表现技巧是表现空间光影效果的一种绘画技巧。
本课是以“造型·表现”为主,结合作品欣赏的综合课型
二、教学目标
1、能够对写实的画面形象进行初步的明暗造型归纳与整理。
2、能够运用明暗色块整理的处理方法对画面进行明暗造型的简化练习。
3、能够初步理解与把握美术作品中明暗处理与情感表现的内在联系。
4、能够基本把握画面中的空间透视规律,运用简单的空间透视表现技巧。
三、教学重点:
1、能够对写实的画面形象进行初步的明暗造型归纳与整理。
2、能够运用明暗色块整理的处理方法对画面进行明暗造型的简化练习。
四、教学难点:
1、能够初步理解与把握美术作品中明暗处理与情感表现的内在联系。
2、能够基本把握画面中的空间透视规律,运用简单的空间透视表现技巧。
五、教学课时:
两课时
六、教学用具:
图片、课件。
七、学生用具:
颜料、纸等。
学生预习:
课前自己收集的风景画作品及风景照片作品。
(第一课时)
一、教学目标
1、能够对写实的画面形象进行初步的明暗造型归纳与整理。
2、能够运用明暗色块整理的处理方法对画面进行明暗造型的简化练习。
二、教学重点:
1、能够对写实的画面形象进行初步的明暗造型归纳与整理。
2、能够运用明暗色块整理的处理方法对画面进行明暗造型的简化练习。
三、教学难点:
1、能够初步理解与把握美术作品中明暗处理与情感表现的内在联系。
2、能够基本把握画面中的空间透视规律,运用简单的空间透视表现技巧。
四、教学用具:
图片、课件。
五、学生用具:
颜料、纸等
六、教学过程
1、情景创设
用同一景物的彩色和黑白摄影作品进行比较,引导学生进行分析。
安徽民居天井的彩照转换为黑白照。
⑴视觉情感体验
2、自学阅读
3、分析探究
㈡、视觉的情感体验
作品赏析:
厚重而寂静的山间夜色,迷蒙的雨中街景,炽烈的高原景色。
《牧归》《晨》《雪景》三幅风景照的欣赏。
《雁荡山下村舍》
《苏联街中雨景》
《拉萨高原》三幅风景画的欣赏。
画面简洁描绘
㈡、画面简洁与概括的描绘
1.引入教材上的彩照《沙漠》,谈谈它带给大家的视觉感受。
体会并谈谈照片带给自己的感受。
2.转换成黑白效果,分析构图韵律主线形成的主要原因。
3.用简洁的黑、白、灰三色概括画面。
4.简洁地描绘照片中的影调关系。
5.活动一:
将自己课外收集的风景照片或风景画用单色工具进行概括与描绘。
6.展示并简要评析两幅优秀的学生练习,老师对线条、黑白灰的处理进行简洁的示范性修改。
优化描绘的基本步骤。
用概括的线条与块面将黑白灰三调子进行整体的描绘。
彩照《沙漠》转换为黑白效果。
分析其韵律线。
进行黑白灰分割的简洁的素描稿描绘,为未收集作品的同学提供列维坦的作品以供临摹。
切换到视频展示仪上进行分析和老师示范。
空气透视规律
㈣、空气透视规律
1.欣赏丽江风景照片,体会其中黑、白、灰组合的形式韵律。
2.透视规律分析,重点分析空气透视规律。
总结:
近大远小,近实远虚。
3.展示空气透视规律在艺术作品中的表现。
4.活动二:
对画面进行进一步的修改,较好地体现空气透视规律。
5.展示两幅优秀学生练习,让学生自己分析,并提出改进意见。
(尝试让学生上台进行修改。
)丽江的风景照欣赏及空气透视规律的总结。
提供列维坦的作品以供临摹。
切换到视频展示仪上进行分析和学生示范。
韵律的表现
(一)
㈤、韵律的表现
1.再一次对照片和画面的韵律加以体会。
2.活动三:
对画面进行更进一步的描绘和修改,更好地表达画面或照片的视觉情感体验。
3.展示学生练习中黑白灰处理更有韵律层次感的作业,作者谈谈对画面艺术处理的感受。
4、创新实践
展示列维坦的作品以供临摹。
切换到视频展示仪上进行分析和学习。
5、展示评品
板书设计
课后反思
(第二课时)
一、教学目标
1、能够初步理解与把握美术作品中明暗处理与情感表现的内在联系。
2、能够基本把握画面中的空间透视规律,运用简单的空间透视表现技巧。
二、教学重点:
能够运用明暗色块整理的处理方法对画面进行明暗造型的简化练习。
三、教学难点:
能够基本把握画面中的空间透视规律,运用简单的空间透视表现技巧。
四、教学用具:
图片、课件。
五、学生用具:
颜料、纸等
六、教学过程:
1、情景创设
欣赏凡•高的作品《夜间露天咖啡座》,引导学生分析画面光影构成方式,对应讨论画面带给人的情感体验。
展示油画《夜间露天咖啡座》及细部。
光源的表现
小结:
强烈的光线包围了咖啡馆的平台,远处是一片灯光昏暗的住宅,晴朗的星空发出的是弱光。
寂静的、深蓝色的夜色中,咖啡座给人以阳光、明亮的感觉,表达了作者热爱生活的情感。
2、自学阅读
3、分析探究
画面构图二、画面构图
⑴.《夜间露天咖啡座》的咖啡座处于画面中间偏左位置,避免了画面死板;街道延伸较长,使咖啡座处于视觉中心,使画面空间有了深远的感觉。
⑵.作品《威尼斯》欣赏。
分析合理安排主体景物的位置,对体现画面创作意图的辅助作用。
将背光和受光的两面墙置于画面的左右方,而强光下建筑物的投影既给画面增添了情趣,又使画面达到了构图和视觉上的平衡。
⑶.活动四:
选择自己喜爱的风景照片,根据自己对画面的情感体验,注意画面韵律表现及主体物的位置的处理。
⑷.展示部分构图较好的学生作品,谈谈自己的创作意图,师生共同为之提出修改意见。
《夜间露天咖啡座》创作草图。
作品《威尼斯》欣赏。
4、创新实践
展示两幅校园内风景照片供学生描绘。
空间立体感三、画面的空间立体感
⑴.《夜间露天咖啡座》创作草图中,不同远近的住宅的光影与形状有何变化?
光影随着街道的延伸,越远越暗,即我们上节课所分析的近实远虚的空气透视规律。
形状上的变化则是遵循近大远小的透视规律。
⑵.学生自主欣赏《拉纳地区的山路》:
中景的树刻画细致,对比强烈;越远树越小,且对比越弱,越模糊。
使画面有视觉延伸之感,即空间的立体感。
⑶.活动五:
将构好图的画面,在把握好基本明暗关系的基础上,进行更具体细致的明暗处理,使画面呈现出一定的空间立体感。
⑷.展示、评价学生作业,进行适当的示范和修改,提高学生处理画面空间立体感的技巧。
《夜间露天咖啡座》创作草图。
作品《拉纳地区的山路》欣赏。
5、展示评品
展示两幅校园内风景照片供学生描绘。
课堂小结四、课堂小结。
6、板书设计
7、课后反思
(第三课时)
一、教学目标
1、能够初步理解与把握美术作品中明暗处理与情感表现的内在联系。
2、能够基本把握画面中的空间透视规律,运用简单的空间透视表现技巧。
二、教学重点:
能够运用明暗色块整理的处理方法对画面进行明暗造型的简化练习。
三、教学难点:
能够基本把握画面中的空间透视规律,运用简单的空间透视表现技巧。
四、教学用具:
图片、课件。
五、学生用具:
颜料、纸等
六、教学过程:
1、情景创设
列维坦作品《路边的枯树》和凡•高作品《放羊柳树下》比较,两幅作品给人的感受有什么不同?
同样是画树,为什么画面会出现两种不同的感觉?
(树的外形、质感、描绘方法、所运用的绘画工具……)列维坦的作品《路边的枯树》和凡•高的作品《放羊柳树下》。
绘画工具
2、自学阅读
3、分析探究
绘画工具二、绘画工具
⑴.《山坡枯树》《风景》《老松》等作品的欣赏和比较。
小结:
不同的工具描绘出的景物给人的感受也不同。
木炭笔快速、较适合描绘大的明暗关系;钢笔层次分明,线条清晰;铅笔细腻,层次丰富,可进行立体感强的事物的塑造。
⑵.提供几棵不同的树的照片,请学生谈谈运用哪些工具进行描绘最合适。
⑶.活动六:
选择合适的作画工具描绘一种树,并表现出你对这种树的感受。
⑷.展示学生作品,共同评价,并引导学生分析质感描绘表现不够生动、合理的原因。
作品《山坡枯树》《风景》《老松》欣赏。
展示三种不同质感的树的照片。
表现方法三、表现方法
⑴.用木炭笔示范修改其中一幅学生作业,同时讲解描绘的方法,如皴擦等技法。
(《林间小路》欣赏。
)
⑵.请学生谈谈钢笔的运用方法:
短线描绘、长线平铺等。
(列维坦的《路边的枯树》和凡•高的《普鲁旺斯的果园》欣赏。
)
⑶.体会和分析铅笔的描绘技法。
(凡•高《放羊柳树下》和萨夫拉索夫《水中树的倒影》欣赏。
)
⑷.活动七:
选择适当的绘画工具,对你所描绘的树,进行进一步的技法上的修改。
作品《林间小路》欣赏。
列维坦的《路边的枯树》和凡•高的《普鲁旺斯的果园》。
凡•高的《放羊柳树下》和萨夫拉索夫的《水中树的倒影》。
韵律的表现二四、韵律的表现
⑴.欣赏、回顾《拉纳地区的山路》《放羊柳树下》等作品,体会画面的韵律和画家所表达的情感。
⑵.活动八:
完善“活动五”已完成的作业,加强自己对画面情感体验的表达,注意画面空间的远近大小、虚实和影调的处理。
4、创新实践
提供校园内两幅风景照片供学生体会和描绘。
5、展示评品
6、拓展生活
希望同学们课后养成用自己的慧眼发现生活美的习惯,并多用相机、画笔捕捉和描绘美的事物。
7、板书设计
8、课后反思
八年级美术集体备课教案
主备:
张仲军合作人:
杨志和检查:
刘世清2011年11月28日
第7课多彩的风景
教材分析:
本课主要是运用风景画为载体来学习写生色彩的知识。
而本课则把重点放在了对客观色彩的观察和认识上。
在培养学生观察能力的同时也为进行色彩写生奠定基础。
教材虽然全面介绍了写生色彩知识、色彩的情感和风景画写生的步骤,但其重点应摆在对写生色彩知识的观察与认识上。
注意选择能充分体现条件色的资料图片,让学生确实感受到条件色对固有色的影响,最好结合现场演示的方法,将条件色展现出来。
在调色练习中,教师与学生可以共同练习调色,力求把颜色调准确。
在进行风景画的写生练习中,应降低难度使学生在训练中,将重点放在写生色彩的表现上。
在体会色彩的情感练习中,可借助一些音乐作品来烘托画面的意境,让学生明白色彩写生,并不拘泥于真实的再现,同是还能表达作者的主观情感。
教学目标:
1.使学生了解自然界丰富的色彩变化,理解光源色、环境色对物体产生的影响。
2.引导学生体会色彩风景画与音乐作品的情感、意境。
教学难点:
如何调配颜色,如何画一幅色彩风景画。
教学重点:
条件色对固有色的影响;体会色彩风景画的情感。
教学手段:
示范、观察、讨论、作业、多媒体演示等。
教学过程:
第一课时
教学目标:
1.使学生了解自然界丰富的色彩变化,理解光源色、环境色对物体产生的影响。
2.引导学生体会色彩风景画与音乐作品的情感、意境。
教学难点:
如何调配颜色,如何画一幅色彩风景画。
教学重点:
条件色对固有色的影响;体会色彩风景画的情感。
教学手段:
示范、观察、讨论、作业、多媒体演示等。
教学过程:
1.引入课题:
欣赏风光片:
①提出问题:
雪为何会呈现出黄色和蓝色?
②演示、观察环境色、光源色对白色石膏体色彩的影响。
③分析风景画中,白色物体的色彩变化。
2、自学阅读
3、分析探究
讨论:
如果物体的固有色不是白色,而是红色、蓝色或其他的颜色,那它的色彩会呈现怎样的变化?
①得出结论:
1.受光面:
固有色+光源色2.中间面:
固有色为主3.背光面:
固有色加暗+环境色的反光4.投影:
固有色加暗+环境色②总结:
大自然是我们色彩的宝库,自然界丰富的色彩是由于不同的固有色在不同的环境、在不同光源的影响下,所呈现出来的颜色。
它们相互影响,相互映衬,共同构成一幅幅多彩的风景画,,
3、练习从景物中提取色、彩,并讲述它的色彩变化。
(教师指导:
主要针对调色问题进行演示。
第二课时一、引入同学们都知道,音乐作品能以它特有的方式来感染人们的情绪,其实美术作品尤其是色彩画,也能让人触景生情,现在让我们把它们结合在一起,体会一下两者是否有某种联系。
)
4、体验学习
欣赏民乐合奏,并体会能受到何种感染。
注意从以下几个方面来体会:
①节奏(欢快);②旋律的起伏(起伏大);③是否有多种乐器合奏(多种不同音色交织在一起)。
欣赏风景画《夏日》,分析色彩,体会情感。
⑴.回答问题:
①跳跃的笔触;②响亮、纯净的色彩对比;③色彩的明暗对比。
⑵.欣赏同类型的风景作品。
⑶.欣赏不同类型的风景作品《三片云》,分析色彩,体会情感,回答问题。
①笔触柔和、细腻;②纯度低的色彩对比变化细微,对比不强。
⑷.为《三片云》配上合适的音乐,来烘托画面的意境。
⑸.欣赏同类型的作品。
作画步骤:
1.取景、构图。
2.大色块的铺垫。
3.调整完成。
5、展示评品
小结:
美术作品中不同的色彩、不同的色调、不同的表现手法,都能给人带来不同的情感感受。
、
板书设计
课后反思
(第二课时)
教学目标:
1.使学生了解自然界丰富的色彩变化,理解光源色、环境色对物体产生的影响。
2.引导学生体会色彩风景画与音乐作品的情感、意境。
教学难点:
如何调配颜色,如何画一幅色彩风景画。
教学重点:
条件色对固有色的影响;体会色彩风景画的情感。
教学手段:
示范、观察、讨论、作业、多媒体演示等。
教学过程:
一、情景创设,情感体验:
1、让学生感受一段乐曲的情景。
让学生谈体会。
2、教师改变原乐曲的节奏和乐器,用古筝演奏一段,请学生谈体会。
切入主题
3、总结:
改变乐曲的节奏,乐器可改变乐曲的形象。
学生感受画面的意境。
二、自学阅读
三、分析探究
1.《迷人的夏日》(原作)
2.《迷人的夏日》(改变笔触与色彩对比)
3.总结:
不同的色彩对比和笔触能体现作者的心境、情绪,也能给观者带来不同的情感体验。
多媒体展示风景画《迷人的夏日》原作以及改变后的效果。
运用知识
4.欣赏不同意境的画面。
绘画步骤:
(教师演示,多媒体播放)
1.安排构图(展示几种不同的构图方式)。
2.画出主要色块。
3.适当补充和调整细节。
多媒体展示不同意境的画面。
四、创新实践
练习,学习活动:
学生选择图片,选择适合的构图方式,运用蜡笔绘制一幅色彩风景画。
教师随堂辅导。
多媒体播放教师的绘画步骤。
展示不同的构图方式。
五、展示评品
评价1.学生互评,教师总结。
讲评2.展示、评析学生作业,并将优秀作业镶入镜框挂在教室里