五年级美术教案.docx
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五年级美术教案
五年级下册美术教案
第一课形的魅力
教学目标:
1、通过教学活动,让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。
掌握形状的概念和形式,并学会应用各种形状来组成艺术画面。
2、通过学习活动,学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力,尝试自己动手,运用构成原理创造各种画面。
并从中体会到乐趣。
教学重、难点:
认识形状的概念和形式。
学会运用各种造型组成画面。
教学准备
收集各种材料(如:
广告纸、挂历纸、彩色纸等可以用来拼贴的材料)、剪刀、胶棒等手工材料;水彩笔、勾线笔等绘画材料。
课时安排:
一课时
教学目标:
了解形的概念及分类。
充分展开想象,采用画或剪等不同的形式,将几何形和不规则形组合成各种画面。
让学生感受各种形的组合所呈现出来的魅力。
教学过程:
一、导入阶段
1、欣赏各种平面形状
师问:
看了这些形状,你们能给它们归类吗?
为什么?
2、板书课题:
《形的魅力》
二、发展阶段
1、《形的魅力》的特点(学生讨论找规律)
展示各种形状。
师问:
请找一找它们有什么规律(学生讨论)
2、形的分类(知识窗内容)
几何形(三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等)自由形(随手画的形状)
3、形的特点(外形的变化):
有规则:
几何形、几何直线形、几何曲线形、
无规则:
不规则形、自由直线形、自由曲线形
三、拓展阶段
1、怎样运用各种形状组成画面(小组讨论)。
师小结:
首先要创造出各种形状(剪出形状)
2、制作步骤(教师示范)
四、学生作业
设计、制作一幅画。
五、学生练习,教师巡回辅导。
六、作品展示:
1、小组展示、评述学生自己的作品。
2、学生展示并评述自己的作品。
六、收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
七、教学延伸与拓展:
用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。
课后反思:
第二课形体的组合
教学目标:
1、通过教学活动,让学生了形体是具有三维空间的立体实物。
掌握形体的基本知识,并学会应用各种形体来组成艺术作品。
2、通过学习活动,学生初步在学习中体会形体的魅力,尝试自己动手,进行雕塑创作。
并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。
教学重、难点:
认识形体的基本特点。
学会运用各种形体进行雕塑创作。
教学准备:
各种形状的盒子、塑料瓶、易拉罐等、胶、剪刀等
课时安排:
一课时
教学目标:
让学生了形体是具有三维空间的立体实物。
初步在学习中体会形体的魅力,尝试自己动手,进行雕塑创作。
培养学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。
教学过程:
一、导入阶段:
1、欣赏几何石膏形体
师问:
看这些形体有什么特点吗?
为什么?
生答:
是立体的
2、导入课题:
《形体的组合》
二、发展阶段:
1、形体的特点:
是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。
可分为“自然形体”“几何形体”。
2、《形体的组合》的特点(学生讨论找规律)
展示各种建筑、雕塑形体等。
师问:
请欣赏找一找它们有什么特点(学生讨论)
师小结:
形体是建筑、雕塑基本结构形的分类(知识窗内容)
几何形体(人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等)
自由形体(自然界存在的)
三、拓展阶段:
1、怎样运用各种形体组成立体雕塑作品(小组讨论)。
2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物,展示并思考再创作。
3、制作步骤(教师示范)
四、学生作业:
设计、制作一件立体作品。
教师巡回辅导。
五、作品展示:
1、小组单位展示、评述学生自己的作品。
2、学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。
六、收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
七、教学延伸与拓展:
用立体形状还可以创造什么作品。
课后反思:
第三课抽象雕塑
教学目标:
1、通过教学活动,让学生了解无论各种材料,经过巧妙的构思,能创造出抽象的雕塑。
2、通过学习活动,学生初步学会运用组合原理,进行构思、创作立体雕塑作品。
并尝试自己动手,进行雕塑创作。
并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。
教学重、难点:
认识抽象的基本特点。
学会运用各种材料进行抽象雕塑创作。
教学准备:
各种线材、板材、块材
课时安排:
一课时
教学过程:
一、导入阶段:
1、欣赏抽象雕塑
师问:
看了这些形体,有什么特点吗?
为什么?
2、导入课题:
《抽象雕塑》
二、发展阶段:
1、抽象的特点:
几何形体
2、《抽象雕塑》的特点(学生讨论找规律)
欣赏雕塑作品等。
师问:
请欣赏找一找它们有什么特点,艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的?
(学生讨论)
三、拓展阶段:
1、怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品(小组讨论)。
2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物,展示并思考再创作。
3、制作步骤(教师示范)
四、学生作业:
设计、制作一件抽象雕塑作品。
五、学生练习,教师巡回辅导。
六、作品展示:
1、小组单位展示、评述学生自己的作品。
2、学生代表向全班同学展示作品
3、展示并评述自己的作品。
七、收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
八、教学延伸与拓展:
抽象雕塑作品可以运用在哪些地方、环境中。
观察、收集我们的城市有哪些抽象的城市雕塑作品。
课后反思:
第四课多样与统一
教学目标:
1、通过教学活动,让学生了解构图的基本知识。
了解多样与统一的基本规律。
并利用多样与统一的规律,画一组静物。
2、通过学习活动,学生初步在学习中体会多样与统一在绘画构图中的作用,尝试自己动手做一个取景框,进行构图训练。
并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的认真观察事物的习惯,利用视觉感受事物的不同和变化。
教学重、难点:
了解多样与统一的基本规律,学会运用多样与统一的基本规律进行静物写生。
运用多样与统一的基本规律进行静物写生,对不同静物的观察。
教学准备:
各种水果、文具、小器皿、写生用具
课时安排:
一课时
教学目标:
1、让学生了解构图的基本知识。
了解多样与统一的基本规律。
并利用多样与统一的规律,画一组静物。
2、通过学习活动,学生初步在学习中体会多样与统一在绘画构图中的作用,尝试自己动手做一个取景框,进行构图训练。
并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的认真观察事物的习惯,利用视觉感受事物的不同和变化。
教学过程:
一、导入阶段:
1、欣赏一组静物的变化
师问:
看了这些变化,有什么想法吗?
为什么?
2、导入课题:
《多样与统一》
二、发展阶段:
1、学习知识窗内容:
三个苹果的例子
2、学生活动:
把自己准备的实物进行组合(以小组为单位)
讨论:
怎样才比较好看
3、欣赏范画实例:
画家是怎样运用多样与统一的基本规律
三、拓展阶段:
1、怎样运用多样与统一的基本规律完成一幅静物写生
2、让学生把自己准备好的取景框,把要写生的对象观察下来。
3、绘画步骤
(1)摆好静物
(2)用取景框观察静物
(3)找出最高点、最低点、左右两侧的界线形成一个三角形
(4)用笔从前至后逐个描画
四、学生作业:
完成一组静物写生
五、学生练习,教师巡回辅导。
六、作品展示:
向全班同学展示并评述自己的作品。
七、收拾和整理:
收拾并整理好自己的写生工具。
八、教学延伸与拓展:
多进行观察和静物写生,锻炼认真观察事物的习惯。
还可以进行风景写生。
课后反思:
第五课静物写生
教学目标:
1.通过教学活动,让学生了解写生的意义,培养学生认真观察事物的习惯及重要性。
2.通过学习活动,学生初步掌握写生的方法,在学习中不断提高观察事物的能力。
体会写生的乐趣。
教学重、难点:
写生的基本方法;学会用线描的方法表现静物
教学准备:
几种静物、文具、小器皿、写生用具
课时安排:
一课时
教学过程:
一.导入阶段:
1.欣赏一组照片(感受照相取景)
师问:
哪一张好看的,为什么?
生答:
略
2.板书课题:
静物写生
二.发展阶段:
1.什么是静物画
静物画是西方绘画中的一个门类。
它指以日常生活中无生命的物体为主要描绘画对象,也就是说从概念的意义上,
西方的静物画与动物画只在极小的范围内有一定的重合现象。
2.欣赏一组静物写生画
师问:
哪一幅好看,为什么?
生答:
略
3、学生实践
派学生代表(小组组长)选择静物
3、观察静物的组成结构
高、低、大、小
前、后、左、右等(学生讨论)
三.拓展阶段:
1.写生要注意什么?
(学生讨论)
师小结:
写生对象的真实性
2、如何用线条表现静物?
(学生讨论)
师小结:
利用线条的长、短、粗、细、曲、直等特点,来描绘写生对象
(师示范)
3.制作步骤
(1)、用取景框构图
(2)、在画纸上定好写生对象位置(高和宽)
(3)、按从前到后的顺序描绘
(4)、仔细描绘,做到统一有序
四.学生作业:
1.作业要求:
完成一幅静物写生
2.学生练习,
3.教师巡回辅导。
五.作品展示:
学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。
六.收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
七.教学延伸与拓展:
多练习线描,在静物写生的基础上,可进行风景写生。
锻炼自己仔细观察生活的能力。
讲一个艺术家认真观察生活的故事。
课后反思:
第六课喜怒哀乐
教学目标:
1、学生学会喜、怒、哀、乐不同表情的特征及表现方法。
学生能够理解心情与表情的关系,并掌握美术语言的表达方法。
2、培养学生对大自然的人文关怀之情,提高想象力、表现力、创造力。
教学重、难点:
掌握喜、怒、哀、乐表情的特征。
运用已有的知识结合喜、怒、哀、乐表情特征进行大胆想象表现。
教具学具:
颜色、油画棒、橡皮泥。
课时安排:
一课时
教学目标:
1、学生学会喜、怒、哀、乐不同表情的特征及表现方法。
2、培养学生对大自然的人文关怀之情,提高想象力、表现力、创造力。
教学过程:
一、组织教学:
二、讲授新课:
(一)激情导入,体验色彩
1、创设情景。
(教师以谈话的形式与同学交流上课时的心情感受。
)
2、体验色彩情感性。
⑴请学生在色卡中选出分别能体现出自己喜悦、愤怒、悲伤、欢乐心情的色彩。
⑵请学生把选出的色卡按类分别粘贴到黑板上。
⑶请学生说一说自己所选择色卡的理由。
⑷出示课题。
(喜怒哀乐)
(二)观察表情,感受特征
1、做游戏,展示不同的表情。
2、请学生根据不同的表情进行成语交流。
(三)引导延伸,丰富内涵
提示大自然中的万事万物和人一样都有心情和表情。
三、学生操作,教师辅导
作业要求:
⑴可以用绘画或泥塑的形式创作。
⑵展开丰富想象,根据作品创意表现不同的表情,并配以相应的色彩。
⑶题目自拟。
四、作业展评
五、课堂小结:
课后反思:
第七课夸张的脸
教学目标:
1、引导学生欣赏毕加索等大师的作品特点,同时观察人物的变化特点。
2、指导根据学生自己的想象,同时模仿运用大师的表现方法和脸谱表现的特点,设计出有新意的人物形象。
培养对人物的审美情趣。
3.启发学生观察感受人物五官、表情特征,探索用泥塑造型语言,夸张塑造,大胆趣味地表现人物头像,提高学生对人物特征的观察及立体造型表现力。
教学重、难点:
指导学生模仿大师作品表现方法,设计有特点的作品
学生大胆想象,设计富有创意和夸张的形象。
教学准备:
陶泥若干,盘一个,放少量水,泥刀一把,木板一块(或报纸、布),,椭圆形纸板(表面打毛)两块,阿福等作品若干。
教学目标:
1、引导学生欣赏毕加索等大师的作品特点,指导根据学生自己的想象,同时模仿运用大师的表现方法和脸谱表现的特点,设计出有新意的人物形象。
2、启发学生观察感受人物五官、表情特征,探索用泥塑造型语言,夸张塑造,大胆趣味地表现人物头像,提高学生对人物特征的观察及立体造型表现力。
教学过程:
一、导入
二、新授
揭题:
夸张的脸
1、欣赏课本中的范例:
(1)《头像》:
非洲尼日利亚雕塑,眼睛很大,脸异常饱满,脖子上挂的圈圈"淹没"了下颚,很好的体现了非洲某部落的形态。
(2)《青铜人头像》:
中国商代,嘴巴扁平且非常长,眼睛耳朵都超出正常人的比例,耳朵有比现代人经常说的"招风耳"更夸张的形状,且有很大的耳洞,眼睛呈三角形,暴出。
这件文物为揭开四川三星堆文化提供了历史证据。
(3)《北方多闻天王》:
中国明代佛教雕塑,眼睛怒目前方,眉毛异常厚实,额头处可见到常人没有的圆形突出,这些特征都为了显示天王的尊严与不可侵犯。
2、欣赏一些漫画人物头像作品,让学生深入了解夸张。
3、请几位同学做模特,对他们的某些特征进行夸张变形练习。
游戏:
做微笑、愤怒、哭泣等各种表情。
观察五官特征。
方法:
观察--分小组讨论各种表情的五官特征---交流评价----欣赏图片
4、提出作业要求:
要求创作,画面构图安排得当;能概括表现人物表情;
三、作业:
绘出一幅奇特的形象。
表现形式可以画,可以拼贴,可以拼贴和画相结合。
四、学生作业,教师辅导。
五、作业展评:
学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。
六、课后拓展:
1、用铅笔或钢笔临摹一幅自己满意的漫画作品。
2、对着镜子画画自己带有夸张性的表情。
课后反思:
第八课十二生肖
教学目标:
1、通过教学,掌握用纸造型的方法,能生动地粘贴生肖图。
了解十二生肖的人文知识,激发对传统文化的热爱,培养学生爱美的情操和创造美的能力。
2、培养学生发现问题,解决问题的能力。
3、从粘贴十二生肖的过程中,学习变形、夸张的艺术表现手法。
教学重、难点:
用纸条粘贴的造型方法,制作出自己喜爱的或自己的生肖造型。
掌握纸条造型的技巧,粘贴平整牢固,图形不变。
教具学具:
示范作品,硬底板,铅画纸,色卡纸,小刀,剪刀,胶水或双面胶。
课时安排:
一课时
教学目标:
1、通过教学,掌握用纸造型的方法,能生动地粘贴生肖图。
了解十二生肖的人文知识,激发对传统文化的热爱,培养学生爱美的情操和创造美的能力。
2、从粘贴十二生肖的过程中,学习变形、夸张的艺术表现手法。
教学过程:
一、导入:
用谜语引入课题。
"一人有一个,全国有几个?
准确计算,只有十二个。
"
你猜这是什么?
学生猜出谜底后出示课题(既谜底)"十二生肖"。
二、新授
1、十二生肖,作为中国特有的民俗文化,在民间世代相传。
(学生交流收集的各种有关物品)这十二种动物你更喜欢那一个,说说理由吧!
(学生讨论)
2、学生自由说说对十二生肖的认识。
十二生肖从大到小的顺序是"鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪"
3、剪纸生肖动物的绘画要领:
画动物关键不是五官,而是要抓住他们的外形特征,类似剪纸的效果,更要突出、夸张,大的更大,长的更长,才能使动物的形象栩栩如生……威风的虎,勤勉的牛,温和的羊,灵敏的猴……你的生肖图案能与众不同吗?
三、学生作业,教师指导:
可用彩泥或彩纸制作你喜欢的生肖
四、展示学生作品。
小组内互评后班内评比。
五、拓展延伸
1、欣赏和十二生肖的资料。
2、了解一下父母、爷爷奶奶、外公外婆的生肖和出生年代,用拼贴彩纸的方法制作一件生肖作品赠给他们,以示对长辈的关心。
课后反思:
第九课学画山水画
教学目标:
1、了解我国历史悠久的传统绘画,引导学生欣赏中国山水画的表现特点,初步了解山水画几种常见的表现方法,激发学生对中国传统民族文化的热爱。
2、通过欣赏中国画的各种手法,指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求,表现简单的山水景色,并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。
教学重、难点:
了解中国画的特点,掌握中国山水画一定的表现技法,表现自然景色。
水墨浓淡的笔墨变化,中国画点线的技法以及山水画构图
教学准备:
中国画绘画工具
课时安排:
一课时
教学目标:
1、了解我国历史悠久的传统绘画,引导学生欣赏中国山水画的表现特点,初步了解山水画几种常见的表现方法,激发学生对中国传统民族文化的热爱。
2、通过欣赏中国画的各种手法,指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求。
教学过程:
一、欣赏导入
引导学生欣赏中国历代著名山水画,初步了解我国山水悠久的历史及发展过程,激发学生热爱祖国传统文化的热情和学习兴趣。
与西洋画中的风景画作比较,强调中国画意境及诗书画的一体。
引导欣赏感知中国画中的三远:
高远、深远、平远。
揭题:
学画山水画
二、新授
1、师:
山水画是中国画科之一,具有几千年的悠久历史:
简称"山水"。
描写山川自然景色为主体的绘画。
在魏、晋,逐渐发展。
但仍作为人物画的背景;至隋、唐,已有不少独立的山水画创作;五代、北宋而益趋成熟,作者纷起,从此成为中国画中的一大画科。
在艺术表现上,讲究经营位置和表达意境。
2、引导学生观察课本画面,思考:
A造型特点B技巧运用C表现手法D感受E如何表现F绘画步骤
3、山水画作品欣赏。
《游春图》这幅画是我国现存著名画作中最古老的一件山水画卷。
这幅作品在透视关系的处理上,已开始注意客观物体之间远近、高低、大小的一般关系和深度层次,把山水画发展成较为合乎比例关系的新格局,历来被评论家视为"开青山绿水之源"的重要作品,在山水画发展史上具有奠基的意义。
4、师生共同讨论如何运用中国画材料,工具进行描画,鼓励学生大胆尝试体验水墨交融的笔墨情趣。
5、讲授示范表现山水画技法
A皴法B披麻皴C斧劈皴D点苔。
讲解师范在造型中线条的运用,笔墨的技巧等等。
皴法是中国山水画特殊的表现形式,和其他绘画形式表现山水有很大的不同。
它是以干、湿、浓、淡的水墨,粗细、方圆、转折、长短的线条,表现不同山水的质地、纹理和空间感。
皴法是中国笔墨技巧高度发展的体现。
6、画山石一般可分为四个阶段:
(1)勾。
用墨勾出山石的外形和主要轮廓。
(2)皴。
用墨皴出山石的脉络纹理。
(3)染。
用淡膜一次或多次染出石形的凹凸。
(4)点。
最后着色点苔。
点:
用毛笔作出直、横、圆、尖或"破笔"或"介"字、"个"字等形状的点子,来表现山石、地坡、枝干上和树根旁的苔藓杂草,以及峰峦上的远树等,在身水画中应用较广。
染:
或称"渲染"用水墨或颜色烘染物象,分出阴阳向背或前后层次,加强艺术效果。
三、学生练习,教师辅导
课后反思:
第十课风的魅力
教学目标:
1、引导学生认识风能。
2、引导学生发挥想象力,将各种材料加工成风力玩具。
3、通过制作,培养学生的探究能力和动手能力。
教学重、难点:
利用风能,制作风能玩具。
如何将风能的运用和纸玩具完美结合。
教学准备:
竹条,薄纸、绘画工具
课时安排:
一课时
教学过程:
一、组织教学:
检查学用品的准备情况,激发学生学习兴趣。
二、讲授新课:
1、引导学生说说什么是风?
什么是风能?
举例说明。
2、师简介风筝的简史:
3、引导学生说说风筝的玩法:
4、欣赏风筝的图片:
引导学生欣赏风筝的图片,从风筝的造型,色彩等方面进行描述。
5、引导学生学习课本中的技法点击:
(1)先将竹条绑扎成"十"字形。
(2)然后用两根竹条做斜杆,用薄纸蒙在骨架上。
(3)用一根线在横杆与竖杆的交点上,另一根栓在下端。
三、学生动手制作风能玩具或风筝,师巡视指导。
四、评价、交流、展示:
引导学生展示交流他们的作品,从构思、设计、美化的某个亮点进行评价和交流。
教师点评。
五、收拾整理:
收拾整理自己的桌面和垃圾。
课后反思:
第十一课微观世界
教学目标:
1、通过对微观世界的认识、了解,引导学生从不同角度来省视、探究事物的另一构造世界,培养学生细致观察的习惯。
2、让学生尝试运用不同的表现方式,自由表达自己领略到的微观世界画面,体验观察与绘画的乐趣。
3、提高学生对抽象美的认识和熏陶。
教学重、难点:
微观事物的细致观察与表现。
微观世界的表现。
教具学具:
显微镜、放大镜、可观察的动植物图片及实物
课时安排:
一课时
教学过程:
一、引导阶段
1、欣赏几种海洋与陆地的动、植物(如:
海星、海螺、多种植物的根、茎及昆虫等)在不同生存环境中的生活情境,观察它们外在的形状、颜色和质感
2、欣赏与比较的几种方法
由远到近的观察对比方法:
剖面观察法:
一、发展、表现阶段
1、通过线条的粗细、蔬密、曲直组织,能表达出微观物体的运动态势。
2、以点的大小为排列基数,通过运动轨迹来体现形象的节奏感。
3、运用色彩要素体现各种不同的色彩倾向或冷暖变化,使学生懂得色彩能传递人们的思想感情。
4、注入自身的情感,更能创造出美丽丰富的微观世界,并从美的角度进行塑造,使其更具艺术性。
三、学生作业,教师辅导
根据所观察的对象,用笔把见到的微观世界描绘下来。
四、作品展示与评价
1、开展自评、互评与师评活动
2、谈运用哪些奇思妙想与作画方式来完成作业?
课后反思:
第十二课会亮的玩具
教学目标:
1、引导学生了解用电发光的原理。
2、引导学生发挥想象力,将各种材料加工成会亮的玩具。
3、通过制作会亮的玩具,锻炼学生的动手能力和团结协作精神。
教学重、难点:
进行灯泡发光原理的解说,并引导学生利用生活中的废弃材料结合灯泡发光原理的电路知识制作"会亮的玩具"的设计图和实物模型。
如何根据灯泡发光原理及各种发光源,合理运用各种材料制作出会亮的玩具。
教学准备:
发光的材料及玩具外观的废旧材料
课时安排:
一课时
教学目标:
1、引导学生了解用电发光的原理。
2、引导学生发挥想象力,将各种材料加工成会亮的玩具。
3、通过制作会亮的玩具,锻炼学生的动手能力和团结协作精神。
教学过程:
一、激趣导入
同学们,在上课之前,我们先来看这样一组实验器材,(出示:
一节干电池,一小节电线,一个小灯泡,胶布);好的,同学们,你们知道用什么方法可以使小灯泡发光吗?
(师生共同探讨,并进行尝试,也可以请学生现场演示,激发学生的学习热情)
二、新授:
1、引导阶段
同学们,刚刚我们一起做了这一组实验,现在我们再来看这一幅电路图(展示电路图),有没有同学知道灯泡、电线、开关等的工作原理呢?
(可做小组讨论,师生交流,一起探究得出灯泡发亮的相关工作原理)
同学们,我们现在已经懂得了灯泡发亮的工作原理,现在请你们采用小组合作的方式,为接下来将要制作的"会亮的玩具"做好内芯。
(小组合作操作,教师巡回指导)
2、发展阶段
现在同学们都能完成内芯的制作,但只有光源材料能称得上是玩具吗?
当然不能。
要知道我们要"发明"的可是会亮的"玩具"啊!
而且制作光源难道只有通过制作"内芯"这种方法吗?
三、学生制作,教师辅导
四、课堂小结
同学们,我们这节课完成了"会亮的玩具"的光源制作,下一节我们将在现有"光源"的基础上,完成整体设计方案,希望你们能收集更多的材料,结合"光源",设计出有创意的科学小玩具。
课后反思:
第十三课电脑美术
教学目标:
1、Windows画图板中各种工具的综合使用。
2、"复制、粘贴"命令和对称图案的关系。
3、试用Windows画图板上各种上具当画笔,设计多种形式的图案,并发展成多样对称图案。
4、用Windows画图板绘制对称图案,感受电脑绘画便捷、有趣的特点,探索电脑美术学习的多样表现形式。
教学重、难点:
学习用Windows画图板制作形式多样的