音乐教师工作计划.docx

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音乐教师工作计划

2016年音乐教师工作计划

2016年音乐教师工作计划

本学期我担任ｘ年级的音乐教育教学工作，根据学生的实际情况及新课标的要求，现制定教学工作计划如下：

一、教学基本理念

1、以音乐审美为核心。

以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，能够在潜移默化中培育学生美好的情操，健全的人格，音乐基础知识与基本技能应渗透在音乐艺术的审美体验之中。

2、以兴趣爱好为动力。

兴趣是学生学习音乐的基本动力。

音乐课应以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。

3、面向全体学生，注重个性发展。

学生的音乐素质存在着等级的差异，教学中在面向全体学生的基础上还要注重学生个性的发展，注重因材施教，尽量创造灵活多样的教学形式，为学生提供个性发展的空间与平台。

4、重视音乐实践，鼓励音乐创造。

为了开发学生的创造性潜质，教学中应鼓励学生在音乐实践中进行简单的音乐创造，在合作中，能够培养学生良好的合作意识和团队精神，增强他们的自信心及创造意识。

二、教学目标

1、增强学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与音乐活动。

2、提高音乐感受与评价鉴赏的能力，初步养成良好的音乐欣赏习惯。

3、培养丰富的生活情趣和乐观的态度，增进群体意识，锻炼合作与协调的能力。

三、教学内容

1、唱歌：

学唱歌曲是中学音乐教学的基本内容，也是学生最乐于参与的音乐表现形式。

在歌唱中要注意学生变声期的保护。

2、感受与鉴赏：

是初中音乐教学的重要内容，是培养学生音乐感受能力与审美能力的有效途径。

教学中应以音乐为本，以听赏为主，激发学生欣赏音乐的兴趣。

3、创造：

音乐本身是富有创造性的艺术，教学中应积极培养学生的创作意识和鼓励学生的创作精神。

四、音乐教学评价的方式与方法

1、形成性评价与终结性评价相结合

评价在音乐课堂教学中是一个重要的部分，采用的方法有观察、提问、谈话、讨论、演唱等。

2、自评、互评、师评相结合。

以上是本学期音乐教学工作计划，还需在以后的实际工作中不断改进和完善，为提高教学能力而努力！

2016年音乐教师工作计划（小学）

一、学情分析：

本学期，我担任的是ｘ年级段的音乐教学，毕竟相处一学期了，学生的基本情况了解得比较透彻，ｘ年级的学生平时上课时纪律比较好，各个方面都很认真，整体的音乐基础还可以，学生的接受能力不错，对音乐充满浓厚的兴趣；大部分学生在唱歌的姿势上，习惯较好，而且表情也较丰富，能根据歌曲情绪进行表达，部分班级还能识读简单乐谱。

并参与表演。

但在读谱知识的运用上较弱，咬字，吐字也不够清晰，特别是男生好胜心强，爱表现自己，常会出现喊歌现象，导致缺乏对声音美感的正确认识，缺乏气息的支撑.

二、教材分析

小学音乐ｘ年级教材用新的理念、新的呈现方式、新的教学机制、新的评价体系，印证义务教育音乐课程标准。

凸现了“以学为本”的教学思想，根据学生心理特点，从教材内容与色彩都采用趣味化，鼓励和启发学生去学习。

降低了音乐知识的学习难点。

发挥了音乐教学的创新优势，在呈现上给师生留出足够自由想象和随意发挥的空间。

三、教学目的及重难点

1、突出音乐学科的特点，把“五爱”的教育和活泼乐观情绪，集体主义精神的培养渗透到音乐教育中，使学生成为“四有”的社会主义接班人和建设着。

2、启迪智慧、陶冶、培养审美情趣，使学生身心得到健康的发展。

3、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱的能力。

4、了解我国各民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心，使学生具有初步的感受音乐，表现音乐的能力。

四、教学的具体措施与要求

（一）创设情境，培养兴趣，充分发挥学生的主体作用

1、创设情境，激趣导入

黑格尔说过：

“音乐是情感的艺术。

”只有使学生处在形象活泼的音乐氛围中，才能受到良好的音乐熏陶，达到最佳的教学效果。

”在教学过程中，教师应根据教学需要，创设适于实际的教学情境，引导不同层次的学生通过动脑、动口等多种途径积极参与教学过程，把学生带入情境之中。

低年级学生好奇心强，注意力容易分散，采用电教媒体创设情境，网，直观形象，极易吸引学生的注意力。

2、利用教具，培养兴趣

乌申斯基说：

“没有兴趣，被迫进行学习会扼杀学生掌握知识的意愿。

”教学中如何吸引学生的注意力，引发好奇心，这是一门技巧。

如：

利用美丽的画面，动听的歌声去看、去听，充分调动学生的视觉和听觉器官，更形象直观地感受音乐、理解音乐，让学生充分发挥想象力，扩大音乐视野。

教师随时抓住学生的注意力，善于摸索、分析学生心理，了解学生的心态，这样才能不断激发学生的学习热情。

所以，我们在音乐教学中应努力营造音乐氛围，引导学生抓住音乐特点，“读”懂音乐，感受音乐。

（二）精选教法，快乐学习，提高音乐教学实效

1、创设舞台，展示自我

心理学和教育学研究表明：

“爱动”是儿童的天性。

在学习和生活中，儿童总是喜欢亲眼看一看，亲耳听一听，亲手试一试。

因此，在教学过程中为学生设置一个展示自我的舞台是非常重要的。

2、趣味游戏，快乐学习

无论是什么样的游戏对学生都具有极强的吸引力。

学生爱玩的天性决定了他们愿意参与教师为他们精心设计的游戏。

3、以“赛”激趣促学

好胜心强是学生的主要性格特点之一，而在激烈的竞争氛围中，学生最易养成良好的学习习惯。

让孩子们在课堂上“表演唱”就是利用这一点，实现教学目的。

（三）教学渗透，展开思维，培养学生的创造能力

1、开放的音乐教学

音乐是时间表现的艺术，在众多艺术门类中，它的创作自由度是最高的。

这就决定了音乐教学过程并不是封闭的、孤立的。

它应是学生对音乐的认识与实践辩正统一的过程，是教师主带作用的发挥、学生主体能力的生成和发展的过程，是动态、变化、发展的过程，是极具开放性的。

开放的音乐教学过程，应为学生拓展音乐学习空间，创设广阔的自主创新的音乐学习环境。

2、开放的音乐教学方法

开放的音乐教学方法是指依据学生发展需要和教学内容设计采用不同的教学方法，而不是机械采用同一种教学方法。

音乐教育家柯达伊认为：

”音乐教育首先要通过音乐与身体结合的节奏运动唤起人们的音乐本能，培养学生的音乐感受力和敏捷的反映能力。

”这一理论说明音乐具有动态的特征，应加强音乐运动与身体运动之间的联系。

通过学生的走、跑、跳、拍手、点头等动作来感知和掌握音乐的节奏。

总之，在音乐教学中实施自主学习，要坚持从培养学生兴趣出发，精选一些妙趣横生、有趣味的教法，让学生多听多唱，放手让学生在音乐的环境中学习音乐、理解音乐、感悟音乐、表现音乐。

真正给学生一个展示的舞台，一个锻炼的机会，一个成功的体验。

让学生由教育教学的“被动角色”跃为“主动角色”，成为学习活动的主体。

2016年音乐教师工作计划（初中）

在倡导让学生主动学习、让学生成为学习的主人的今天，你教我学、你说我听的单一教学模式越来越多地被生动活泼和富有学生情趣的各种教育教学活动所代替。

本学期我将遵循音乐教学中培养兴趣，通过这些途径进行教学：

一、学生基本情况分析：

本学期，我担任的是七﹑八﹑九年级的音乐教学，学生的基本情况了解得比较透彻，毕竟相处半年了，大部分学生在唱歌的姿势上，习惯较好，基本能根据歌曲情绪进行表达，但在读谱知识的运用上较弱，咬字﹑吐字也不够清晰，特别是男生好胜心强，爱表现自己，常会出现喊歌现象,导致缺乏对声音美感的正确认识，缺乏气息的支撑。

二、教学目的要求及重难点

1、突出音乐学科的特点，把“五爱”的教育和活泼乐观情绪，集体主义精神的培养渗透到音乐教育中，使学生成为“四有”的社会主义接班人和建设者。

2、启迪智慧、陶冶、培养审美情趣使学生身心得到健康的发展。

3、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱的能力。

4、了解我国各民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心，使学生具有初步的感受音乐，表现音乐的能力。

三、教学的具体措施与要求

（一）创设情境，培养兴趣，充分发挥学生的主体作用

要想充分发挥学生的“主体作用”，挖掘每个学生的潜能和智慧，教师就要创设一定的情境，使他们获得直接的体验，并激发其创造的欲望，从而培养他们的创新思维。

1、创设情境，激趣导入

黑格尔说过：

“音乐是情感的艺术。

”只有使学生处在形象活泼的音乐氛围中，才能受到良好的音乐熏陶，达到最佳的教学效果。

著名教育家杜威也提出：

“为了激发学生的思维，必须有一个实际的经验情境，作为思维的开始阶段。

”在教学过程中，教师应根据教学需要，创设适于实际的教学情境，引导不同层次的学生通过动脑、动口等多种途径积极参与教学过程，把学生带入情境之中。

导入就是引发学生对音乐产生兴趣及热情的导火线，也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。

2、利用教具，培养兴趣

乌申斯基说：

“没有兴趣，被迫进行学习会扼杀学生掌握知识的意愿。

”著名科学家爱因斯坦也曾讲过：

“兴趣是最好的老师”。

教学中如何吸引学生的注意力，引发好奇心，这是一门技巧。

如：

利用美丽的画面，动听的歌声去看、去听，充分调动学生的视觉和听觉器官，更形象直观地感受音乐、理解音乐，让学生充分发挥想象力，扩大音乐视野。

教师随时抓住学生的注意力，善于摸索、分析学生心理，了解学生的心态，这样才能不断激发学生的学习热情。

所以，我们在音乐教学中应努力营造音乐氛围，引导学生抓住音乐特点，“读”懂音乐，感受音乐。

合理的利用教具，让学生在情境中掌握了知识，让学生在妙趣横生的教具中发展思维，提高了想象能力。

实践证明，在教学中根据学生的心理特点，借助实物、图片、录音设备等现代教学手段，能调动学生的多种感官，让认识从无声走向有声，从单调走向多彩，从单一走向多元，极大地丰富学生的心理活动，获得更为新奇、深刻的印象。

教无定法，在教学过程中勤思考、勤总结，灵活运用各种方法，最主要的是抓住学生的兴趣，以兴趣为师，能有效提高学生的积极性，让学生主动学习。

（二）精选教法，快乐学习，提高音乐教学实效

学生如同一株花苗，要浇之以爱，灌之以鼓励，她才能绽放美艳的花蕾。

因此，音乐教师应有意营造一种非常宽松、活泼、自由的氛围，以民主的态度，商量的口吻，指导学生进行音乐活动。

放手给学生一个充分自由发挥的空间，为他们营造一个“自由王国”，使学生的思维始终处于一种积极的活跃状态。

这样，就可以充分激发学生的主体意识，使他们学得主动、学得开心。

1、创设舞台，展示自我

心理学和教育学研究表明：

“爱动”是学生的天性。

在学习和生活中，学生总是喜欢亲眼看一看，亲耳听一听，亲手试一试。

因此，在教学过程中为学生设置一个展示自我的舞台是非常重要的。

在孩子们进行集体演唱时，我觉得老师应该为学生营造一个“自由王国”。

因为低年级学生通常是活泼好动的，在教学教育活动中，应灵活地运用多种多样的手段，为学生提供“动起来”的机会，从而发挥学生的主体作用，以获得知识、掌握新技能。

在顺利完成歌曲教学任务后，我又设计开展了“课堂舞会”这一活动环节，放手让学生尽情地唱、尽情地跳，把整堂课营造的喜悦气氛推向最高潮，让学生在无拘无束中展示自己的才能。

顺其自然，依据学生的认识天性，为学生留出课堂空间，就是为学生留出了快乐天地，为学生留出了主动学习的时空，有了学生展示自我的舞台，课堂教学会张弛有度，教学效果也会事半功倍。

2.趣味游戏，快乐学习

无论是什么样的游戏对学生都具有极强的吸引力。

学生爱玩的天性决定了他们愿意参与教师为他们精心设计的游戏。

为了巩固学过的歌曲，我设计了“开火车”这一游戏。

由我做火车司机，唱歌曲中的任意一句，由学生接唱，只有唱正确的才能坐上我的小火车，孩子们个个热情高涨，积极踊跃，不亦乐乎。

“开火车”游戏的目的在于让学生乐于开口，大胆演唱，让学生感受到成功的喜悦。

培养学生敢于表现的意识，让学生在玩中学，学中玩。

音乐课堂借助游戏，使得教师乐之教，教的新，学生乐之学，学的活。

教育在发展，教学手段要革新，教学艺术要提高，我们教育工作者只有勤奋钻研，投身教改，才能开拓一条成功的课堂教学之路!

3、以“赛”激趣促学

好胜心强是学生的主要性格特点之一，而在激烈的竞争氛围中，学生最易养成良好的学习习惯。

让孩子们在课堂上“表演唱”就是利用这一点，实现教学目的。

在我每次上音乐课时总是给学生留出5—8分钟时间，利用此方法要求学生进行表演唱，取得了事半功倍的效果。

我还专门准备了本子和笔，并告诉大家：

如果谁先会唱，唱得准确、流畅，表情动作好，谁就能得到它。

学生们积极踊跃，他们分成两人组、三人组或四人组，互相监督表演唱，以便及时查找自己的不足;部分平时基础较差的学生，请班上的小组长帮助领着唱;更有的干脆和我一组，请我指导。

现在全班学生对音乐课中所学过的歌曲、舞蹈等内容，都能很熟练地表演下来。

值得强调的是，在这个过程中，老师从未做过任何要求，完全出于学生自己的意愿。

（四）教学渗透，展开思维，培养学生的创造能力

1、开放的音乐教学

音乐是时间的、表现的艺术，在众多艺术门类中，它的创作自由度是最高的。

这就决定了音乐教学过程并不是封闭的、孤立的。

它应是学生对音乐的认识与对音乐的实践辩正统一的过程，是教师主带作用的发挥、学生主体能力的生成和发展的过程，是动态、变化、发展的过程，是极具开放性的。

开放音乐教学过程，应为学生拓展音乐学习空间，创设广阔的自主创新的音乐学习环境。

为此，我在教学实践中进行了积极、大胆的探索。

音乐本来就是从生活中创造出来的。

我们在音乐教学过程中根据教学需要，实现教师、学生、教材、教具、教学环境与生活的多方面横向联系，及他们之间的相互作用和影响。

让音乐回归生活、回归自然。

让音乐与活动沟通起来，给予自由的音乐想象空间。

音乐最具不确定性，解释的自由度是最大的。

所以，音乐可以让每一位学生用自己独特的方式想象、解释，来宣泄自己的情感，它最能体现人的个性。

而主题活动恰恰就能提供这样的自由。

游戏、表演等是小学生最喜欢的活动方式。

我们在音乐教学过程中十分注重通过音乐活动过程的展开，来激发学生创新的潜能，给他们探究问题，探询知识的空间，让他们大胆想象，自由创造。

让音乐成为师生沟通的情感桥梁。

在开放的音乐教学中，教师应营造一种民主、自由、轻松、愉快的氛围，创设良好的师生关系。

老师大多数时间可以走到学生中间，缩短和学生的距离。

教师是导演，有序地领着孩子走进音乐的殿堂，不断给孩子新的内容，让他们有新的发展。

教师又是演员，与孩子们一起欢歌跳跃。

教育心理学认为，如果教师与学生之间能形成友好信赖的关系，那学生就可能更愿意和教师相处，接受老师的教诲。

同时在这种平等、和谐、热烈的氛围中，就能更好地激发学生学习的主体和创造的积极性。

我在课堂上经常鼓励那些比较内向的同学大胆说、大胆想、大胆唱、大胆演。

这种鼓励支持的态度、期望性、肯定性的语言，能树立学生进步的信心，让学生在宽松友好的学习氛围里感受美、体验美。

2、开放的音乐教学方法

开放的音乐教学方法是指依据学生发展需要和教学内容设计采用不同的教学方法，而不是机械采用同一种教学方法。

音乐教育家柯达伊认为：

”音乐教育首先要通过音乐与身体结合的节奏运动唤起人们的音乐本能，培养学生的音乐感受力和敏捷的反映能力。

”这一理论说明音乐具有动态的特征，应加强音乐运动与身体运动之间的联系。

通过学生的行、走、跑、跳、拍手、点头等动作来感知和掌握音乐的节奏。

如在教乐理知识二分、四分音符时，一般教学只讲”二分音符唱二拍，四分音符长一拍。

”这些概念对于七年级的同学来说既抽象又枯燥。

因此，我努力营造了一个让学生自身感受、想象的音乐环境：

首先，我让学生们分辨出声音的长短，如猫叫声音长，狗叫声音短;大钟的声音长，小钟的声音短等等。

使学生得到感性认识，接着我再让学生闭眼聆听老师发出的不同节拍的走步声和跑步声，由学生用拍手、跺脚的方式把听到的模仿出来，从而完成由声音感知到动作感知的过渡。

总之，在音乐教学中实施自主学习，要坚持从培养学生兴趣出发，精选一些妙趣横生、有趣味的教法，让学生多听多唱，放手让学生在音乐的环境中学习音乐、理解音乐、感悟音乐、表现音乐。

真正给学生一个展示的舞台，一个锻炼的机会，一个成功的体验。

让学生由教育教学的“被动角色”跃为“主动角色”，成为学习活动的主体。

2016年音乐教师工作计划（高中）

一、具体情况

本学期本人主要负责高一1、2、3、4、5、6班的《音乐鉴赏》教学和高三年级音乐特长生教学工作。

高一学生新入学，音乐鉴赏的水平不高，能力不强，但可塑性大。

高三音乐特长生的专业知识提升较大，但巩固的还不够，声乐演唱水平提高教大，但依然有提升的较大空间。

特别是临近高考学生的心理波动较大，畏难和怕输的思想很重，需要加强辅导。

通过这一学期的教学实践，逐步提高学生审美方面的能力，面向全体学生，注重个性发展。

并结合新课标的要求，构建互动式教学课堂。

二、教学任务及其目标：

1、切实执行新课程标准对教学常规的要求，依据课改要求，认真完成所任教音乐模块各单元、各章节的内容。

2、在教学中依据我校“全面育人，彰显个性，为学生终生发展奠基”的办学理念，落实新课标提出的以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，重视音乐实践，鼓励音乐创作，提倡学科综合，弘扬民族文化。

3、启发引导学生对音乐的兴趣，使学生关注并乐于参与音乐活动。

4、加强学生学习能力的培养，加强学法知道，课堂教学体现合作互动，自主探究、自主学习，通过教学提高学生音乐感受与评价鉴赏的能力，初步养成良好的音乐欣赏习惯。

5、在课堂教学和综合实践活动中培养学生丰富的生活情趣和乐观的态度，增进集体意识、团队合作与协调能力。

6、加强音乐特长生专业的辅导与教学，逐步提高专业素养和水平，争取使高三专业考生取得良好成绩。

三、教学理念：

1、以音乐审美为核心，培养兴趣爱好。

以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。

音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中

2、面向全体学生，注重个性发展。

提高每个学生的音乐素养，使学生各方面的潜能得到开发，并使他们从中受益。

普通高中音乐课的教学活动应面向全体学生，以学生为主体，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。

3、重视音乐实践，增强创造意识

在所有音乐活动中，激发学生参与的积极性和创造意识，重视艺术实践，将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径。

通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的团队意识与合作精神。

4、弘扬民族音乐，理解多元文化

普通高中音乐课程应将各民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代中国社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化增强民族意

识，培养爱国主义情感。

四、提高教学质量措施：

1、以培养学生的特长为主，提高学生基本素质，提高学生的音乐审美能力。

2、进一步改进课堂教学方法和手段，优化课堂教学，提高课堂效益。

3、认清形势，更新观念，搞好本学科的教研教改工作。

4、完成教学任务，搞好常规教学

5、通过聆听与鉴赏培养学生对音乐的兴趣与鉴赏能力，提高音乐素养。

启发学生在积极体验的状态下，充分展开想象；保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。

6、在教学活动中要特别重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生感受、体验、表现、鉴赏音乐的美。

7、思考与探究：

培养学生探究学习的能力，自己解决问题的能力。

重视发展学生创造性思维的探究过程。

8、收集与整理：

在这个教学环节中，主要通过收集整理，逐步培养学生对音乐的兴趣和爱好，养成收集信息的习惯，学会处理信息和整理资料的能力。

同时，学会对当地的民间音乐文化遗产资料进行收集与整理，保护的方法。

9、活动与创编

在这个教学环节中，主要通过实践活动感受、体验音乐、学习和掌握音乐的基本技能技巧，提高学生音乐的表演能力与创造性思维能力。

提供同学相互鉴赏与评价时间、空间。