书法漫谈侯锡瑜.docx

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书法漫谈侯锡瑜

书法漫谈

一、书法是一门什么样的艺术

书法是依据汉字为载体的点、线的造型艺术，是中华民族独有的艺术形式，有其独特的表达方式

（一）文字起源

书法由文字而来，文字由生活需要而生

特点：

表情达意，立言叙事

远古人有言语而无文字。

言语虽足以表情达意，但不能行远经久，且人之庶务日繁，人之记忆力有限，不得不思补救之方法，于是文字产生了。

许慎《说文解字·序》

古者庖牺氏之王天下也，仰则观象于天，俯则观法于地，视鸟兽之文与地之宜，近取诸身，远取诸物，于是始作《易》八卦，以垂宪象。

及神农结绳而治，而统其事，庶业其繁，饰伪萌生。

黄帝之史仓颉，见鸟兽蹄迒之迹，知分理之相别异也，初造书契。

百工以乂，万品以察，盖取诸夬。

夬扬于王庭。

言文者宣教明化，于王者朝廷，君子所以施禄及下，居德则忌也。

《周易》八卦：

中的八种基本图形以象征天、地、雷、风、水、火、山、泽的自然观象。

传：

黄帝史官仓颉造字说：

见《说文》

外国文字多以音符文字为主，不具有艺术因素。

汉文字取之以自然万物之象，具有先天的艺术因素。

（二）文字沿革

画形、甲骨、大篆、小篆、隶书、楷书，统称正书。

行书，草书<流行文字>

二、书法的认识方法以及学习方法

（一）选择经典

正确认识传统书法本质，理解传统书法内涵，把握传统书法学习方法合理运用传统书法知识。

书之妙道、神采为上、形质次之、兼之者方可绍于古人。

王僧虔《笔意赞》

书法和写字的区别在于书法不但有形质而且有神采，气通大道，理同混元，是“玄妙之伎”。

选择传统的经典碑帖。

方法：

爱者择选，不爱者暂弃

（二）临帖目的和方法

目的：

通过临摹学习，建立自我类型风格的形成

方法：

掌握正确的学习方法，不走弯路，汲取古人书法元素<借字写法>

（三）临帖方法和步骤

1、观察、读帖

“皆须古人名笔，置之几案，悬之座右，朝夕谛观，思其用笔之理，然后可以临摹。

”-----南朝姜夔《续书谱》

察之者尚精，拟之者贵似《书谱》

通过观察分析，明白点线的各种形态、结构特征、用笔方法。

2、对临

是面对范本进行模仿训练的一种手段

要求：

将模仿对象的笔迹写得准确。

方法：

分解点、线，找到共性关系；总结各种字形的结构特征；反复临习、反复对帖；少而精。

熟练地再现古人书法的风貌。

3、背临

是检验对临成果的一种方法；是创作前必要的准备过程；是验证对原帖掌握的能力，熟练书写的能力和记忆的能力。

4、意临

是在遵守所临范帖传统技法、传统书写规律的同时，带有创作意义的书写方法。

特点：

注重书法神采、风韵，体会书写性，放宽点线、结字的要求。

三、用笔方法

是指控制毛笔的运动轨迹，从而写出具有一定审美品质线条的方法。

它包括执笔和运笔两部分。

（一）执笔

握笔的不同方法

结论：

易于自我把控，能够自由书写。

（二）用笔

1、要求：

竖起笔来，提起笔来，走起笔来。

2、表现：

起笔入纸方式：

露锋入笔：

顺入方法

藏锋入笔：

逆如方法

切锋入笔：

侧入方法

行笔：

根据字形、字势以及章法点划位置的需要所构成的运笔方式

起伏：

点划韵律变化

提按：

点划粗细变化

收放：

点划长短变化

转折：

点划方向变化（圆转、折转、绞转）

连带：

点划的连接，毛笔连续运行。

连带的作用是流畅贯气，章法自然流动。

连带分为三种情况，一为字内连带，二为字间连带，三为空连。

收笔：

是指一个点划与一个写字节奏完成后末笔的停止方法，也叫收起、收束。

其一，回锋收笔；其二，自然放出不作收束。

行书基本笔画解析

行书笔画形态（）

1、点法分类

垂点，上下呼应点，左右呼应点，相向点，连带点。

2、横画分类

各种横画的姿态，轻重长短曲直。

3、竖画分类

各种竖画的姿态，轻重长短曲直。

4、撇画分类

各种撇画的姿态，轻重长短曲直。

5、捺画分类

各种捺画的姿态，轻重长短曲直。

6、挑画分类

各种挑画的姿态，轻重长短曲直。

7、钩画分类

各种钩画的姿态，轻重长短方向。

行书字体结构解析

行书字体的各种对比变化是遵循整体作品的风格需要而变化。

1、欹正变化;

2、轻重变化;

3、疏密变化;

4、开合变化;

5、大小变化;

6、俯仰向背变化;

7、错位变化;

8、纵横变化；

9、笔顺变化。

行书章法解析

章法是书法创作最重要的部分。

是我们欣赏一幅作品的最直观的感受。

其不同的点线在空间的安排是否合理，影响着此作品的成败。

——字法之间的组合关系；

——字与字之间的组合关系；

——行与行之间的组合关系；

——通篇之间的组合关系。

根据不同风格的作品分类分析：

——平正疏朗型（二王一脉，小字、小手札为主）；

——茂密朴厚型；

——欹崛错落型。

行书墨法解析

概括为两点：

一为浓淡相宜，枯湿妙用；

二为变化自然，气韵生动。

墨法运用妙在用水，妙在控笔。

古人云：

“墨淡则伤神采，绝浓必滞锋毫”。

创作中把握好蘸墨点。

起收（藏、露、回、放）。

起伏（线条变化）。

疾驰（行笔速度）。

转折（改变方向）。

包括圆转、折转、绞转。

连带（笔势关系）

三、正书的结构关系

（一）均衡对称，重心、平衡、规范

、匀正。

表现出儒家中庸思想，讲礼法。

字形特点中正、方正、平和。

（二）主笔位置（长短、大小、轻重、收放、借让）表现了道家朴素辩证的思想。

特点：

笔画变化丰富，相互转换统一。

四、行草书法结构关系

（一）打破传统字型规律

根据整体章法需要变化结字方法。

1、点划组合方法

根据用笔特征表现结字特点。

2、根据结字特点确立风格特征。

（二）草书的特定符号（草法）的把握。

1、各偏旁部首的规律。

（草决歌）

2、造型的变化和规律。

收放，大小，连带，欹正。

草书的字形结构和章法紧密关联。

五、书法创作

（一）结字创作法（初级创作）

（二）多字作组合变化创作法（中级创作）

（三）用多种字型符号创作法（高级创作）

综合取法。

书法创作技法

创作，要遵循古法，要以古人经典碑、帖为创作根基。

古法，有技术层面与精神层面两部分，即形而下与形而上，是技近乎于道的关系。

技术层面，包括笔法、字法、章法、墨法。

古人在书法实践中总结了对立统一的艺术规律，如：

方圆、藏露、长短、大小、粗细、疏密、正欹、浓淡、干湿，等等。

精神层面，源于对历史、文化、社会、人文诸多方面的学习与体悟，重在思想境界上的提升，在技的基础上“达其性情，行其哀乐”。

创作的结果是外在的形态，这种形态是由书者通过技术所表达出来的内心精神世界，是学养、知识、理念、审美追求、思想、性情、人生观、价值观、世界观的综合体现。

一、临习与创作的过渡

集字式创作（创作初级阶段）

把某法帖的字筛选后集成句、联、诗词，然后依据章法、形式的需要进行创作。

其中有单帖集字法和多帖集字法。

方法：

选、拼、组合、调整。

目的：

风格同一和协，内容完整丰富。

二、综合取法创作

同一书体全方位取法。

通过对比书体各种不同风格、不同审美取向的碑、帖，进行提炼、组合，使其全面融合，在笔法、结字、风格上高度和谐统一。

方法：

明确主基调，选准风格类型。

目的：

形成自我创作风格。

三、全方位运用字、势、符号创作法（临事从宜）

突破点线、造型的束缚，自然流露、信笔纵横，所谓无意识的惯性书写。

达到无我、无古人的自由创作境界（处处无古人，又处处有古人）。

四、创作程序与方法

（一）定风格

艺术风格在人生理生命终结之前都是不确定的，所以艺术家有风格早熟与衰年变法的现象。

艺术风格有现阶段的固定风格和渐变中的设定风格。

（二）定内容

可选择与书写风格相接近的诗词内容，这样书风文境融为一体，相得益彰。

这是由风格决定内容。

（三）定形式

我们常见的形式有：

条屏、中堂、对联、横幅、手卷、扇面、册页等。

内容决定形式。

内容字数的多少决定采用什么形式。

五、根据各种书体的特点来确定章法式样。

根据文字的内容来确定章法式样。

根据运用的技法涵量、特点来确定章法式样。

六、笔、墨、纸的选择