《学前儿童艺术教育》问题集锦.docx
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《学前儿童艺术教育》问题集锦
学前儿童艺术教育》（美术）问题集锦
1、怎样理解学前儿童美术教育的涵义？
答：
美术取向的学前儿童美术教育是旨在延续和发展人类的美术文化而实施的教育的最初环节，这种价值取向将美术本身及其功能视为首要的东西。
幼儿阶段是实现这种价值的最初阶段，它为这种价值的完全实现打下了基础。
而教育取向的学前儿童美术教育则着眼教育，以美术作为教育的媒介，通过美术教育，追求一般幼儿教育的价值。
具体地说，就是通过学前儿童美术教育，顺应儿童的自然发展，保证儿童身心健康地成长，培养儿童的道德感、审美情趣、认知能力、意志品质以及创造性。
学前儿童美术教育立足于真、善、美的和谐统一，要求艺术渗透整个教育，使幼儿能按其本来面目健康成长，最终成为艺术的、完美的人。
2、美术形象的存在方式依赖什么？
答：
美术形象的存在方式依赖“空间”（平面或立体）3、学前儿童美术教育的基本概念是什么？
答：
儿童美术教育的本质应该是开启儿童对自己未知世界的探索和描述能力，提高儿童的感知能力，专注力，观察力，动手协调能力，更多的应该是启发孩子对万事万物的形状、颜色、触觉、视觉等的感受。
4、美术教育课程中应该注意哪些细节？
答：
1.培养幼儿对美术的兴趣；2.注意艺术环境的建设；3.营造和儿童互动的氛围；4.支持幼儿自由的穿凿；5.鼓励幼儿大胆的创作5、在学前儿童美术教育中如何合理利用教学资源？
答：
随着信息化的迅速普及，美术教学媒体也越来越多样化，视觉的参照物也更丰富多彩。
如：
各种类型的美术作品、影视图像等。
还有社会美术教育是幼儿园美术教育内容的延伸和补充，除幼儿园、家庭以外的社会机构和场所所提供的早期儿童美术教育形式如，由国家和社会团体举办的各种美术训练班、儿童美术技能大赛等，以及美术馆、博物馆、电视、电影、期刊、画报等都能作为美术教育的特殊媒体起到积极的作用。
有利于提高幼儿学习美术的兴趣，发展个性。
并且可以自然的与艺术环境融为一体，使幼儿在轻松、愉快的氛围中感受艺术、了解艺术并爱上艺术。
6、中国古代儿童美术教育有哪两种倾向，其内涵为何？
答：
从奴隶社会到漫长的封建社会，中国美术教育是以存在重“艺”和重“技”两种倾向为特色的。
重“艺”的美术教育浮泛于上层社会和文化人中，主要作为一种提升道德、陶冶性情的精神文化活动而存在，基本的学习内容是绘画和书法，主要的教学方式是师徒式的。
重“技”的美术教育主要沉落于社会中属于“匠”的一类人，此类教育以实用性为特征，包括画、塑、铸、剪、刻、雕、磨。
贴等，技艺特色浓郁。
7、根据阿恩海姆的理论，儿童知觉中占优势的倾向是什么？
答：
儿童画并不像一般人认为的那样是依葫芦画瓢的，而是对原物作了大幅度改造之后的形象，因而看上去极为简约。
这种现象不能完全归结为儿童的智力或绘画能力的水平较低，而是归之于儿童知觉中占优势的简化倾向，即那种把外物形态改造为完美简洁的（或好的）图形的倾向。
正是在这种倾向的支配下，儿童画大都是二维的；大都是较规则的圆形和椭圆形。
这种倾向似乎毫不顾及原形，只以简洁为准。
8、陈鹤琴先生的“刺激—反应”说是什么？
答：
陈鹤琴先生认为，“小孩子喜欢画图，并不是内心有一种天赋的冲动，而是受了外界事物的刺激，在他脑子里留下一个深刻印象，于是他借画图表达出来。
”陈鹤琴先生的观点从根本上说是正确的因为，心理是人脑对外部事物的反映，没有外部事物的刺激，就不会有心理活动的内容。
外部事物的刺激是儿童绘画的本源。
9、阿恩海姆是如何解释儿童画“蝌蚪人”的？
答：
阿恩海姆从他的“知觉分化”理论出发，解释儿童画蝌蚪人的理由：
早期儿童由于知觉尚未分化，其绘画样式十分简化。
随着儿童的成长，其知觉能力不断分化，绘画样式也越趋复杂。
在早期阶段，儿童用圆表现的不只是人的头部，而往往是整个人体。
随着儿童的成长，会根据成人的要求指出人体的一些部位和器官，但是，儿童绘画的样式仍服从于其知觉分化的水平，用圆和最简单的图形表现人体的各个部位。
10、学前儿童美术教育总目标是什么？
答：
学前儿童美术教育总目标是对学前儿童美术教育目标最概括的陈述，是学前儿童美术教育其他层次目标的依据和基础：
（1）引导儿童初步学习感知周围环境和美术作品中的形式美和内容美，培养他们对美的敏感性。
（2）引导儿童积极投入美术活动并学习自由表达自己的感受，培养其对美术的兴趣以及审美情感的体验和表达能力，促进其人格的完善。
（3）引导儿童初步学习多种工具和材料的操作以及运用造型、色彩、构图等艺术语言表现自我和事物的运动变化，培养其审美表现和创造能力。
11、学前儿童美术教学原则是什么？
答：
学前儿童美术教学原则是根据学前儿童美术教学的目的、美术本身的特性以及学前儿童身心发展的特点和教学规律制定的，是整个学前儿童美术教学过程中必须遵循的基本要求和指导原理。
主要有：
（1）审美性原则、
（2）创造性原则、（3）实践性原则。
12、命题画的三个基本条件是什么？
答：
①要有直接的或间接的生活经历;
2图画形象基本上是画过的；
3幼儿有初步想象作画的习惯。
13、儿童需要掌握的绘画基本技能有哪几个方面？
答：
①手的动作，手眼协调能力，手的控制能力；
2对工具和材料的理解与运用;
3对外界信息的掌握及对色彩、形状和空间的认识与使用
14、幼儿园美术教育评价主要针对哪些方面？
应关注怎样的评价方法？
答：
学前儿童美术的评价是一个整体的评价，不仅包括对儿童美术结果和儿童美术发展状况的测量和评估，还包括对美术教育活动中教师的活动设计、活动组织、活动指导和活动效果的评估。
在评价方法上，我们应关注一种过程化的、多元化的评价观念。
承认和关注幼儿的个别差异，避免用划一的标准评价不同的幼儿，在幼儿面前慎用横向的比较，以发展的眼光看待幼儿，既要了解现有水平，更要关注其发展的速度、特点和倾向等。
强调幼儿教育评价应以参与评价的幼儿和教师的发展为本，尽可能地使他们的素质得到整体而充分的发展，并在真实的情境中关注他们变化与成长的历程。
15、对学前儿童参与美术学习成果的评价中有哪些因素是值得关注的？
答：
对学前儿童参与美术学习成果的评价特别要关注的是：
幼儿美术作品的表现要符合幼儿身心的发展的年龄特点；幼儿美术作品要能表达出内心心像、情感、情绪。
幼儿美术作品要能发挥幼儿的个性，要有自我的表现；幼儿美术作品要能表现出活用绘画材料的特性；幼儿的绘画作品，要和画纸的大小相称，令人感觉舒适。
16、在日常教学中如何利用色彩的基本特点？
答：
主要从色彩所特有特殊情感和象征意味、色彩有了一种特殊的象征内涵、色彩对人所产生的心理及情绪上的影响，简单谈谈自己运用色彩的体会或认识。
17、对学前儿童进行美术意义是什么？
答：
学前儿童美术教育赋予儿童自发的美术游戏以极大的教育价值，使儿童能在这种具有明显的审美特征的游戏活动中愉悦自己，满足自己，表现自己，使幼儿人格的“种子”通过美术游戏这一自然生长的土壤得以发芽，为形成健全人格奠定基础。
学前儿童所具有的先天的艺术潜质，可以在适当的教育的激发和影响下得到很好的发展。
而学前阶段是对儿童进行艺术教育的关键时期。
学前儿童的美术作品及其创作过程充分表现了他们的创造力，而教师对这种创造性的美术作品的赞赏和鼓励必然会使儿童对美术创作活动产生更大的兴趣，从而更进一步地促进其创造能力的发展。
儿童在视觉形象的欣赏、表现和创造活动中领悟审美思想和审美形态，从而逐步完善自己的审美心理结构，审美教育是全面发展教育不可缺少的组成部分。
所以，学前儿童美术教育可以作为学前教育“各领域内容相互渗透”的载体，也就是说，艺术应为教育的基础。
教育的目的是在发展独特性的同时，也发展个体的社会意识。
学前儿童美术教育应使幼儿能从美术的角度，为在情感和思想上有资格介入人类心灵交流的系统提供必要的准备。
18、美国及日本当代儿童美术教育有何倾向？
答：
美国：
对于美国当代的儿童美术教育思想和教育举措，1994年定稿并出版的美国《艺术教育国家标准》可说是一个集大成的文件。
《标准》指出：
“年幼的儿童以极大的热情对视觉艺术教学所提供的艺术材料进行实验，对各种观念进行探究。
他们在艺术作品的创作和共享过程中表露出欢乐和兴奋。
创造是这种教学的核心。
他们学会用各种工具、过程和媒体进行工作。
他们学会在视觉天地的探究中协调他们的双手和头脑。
他们学会选择，以强化观念的交流。
他们的自然好奇心得以促进，并习得意志力和持恒心的价值。
”日本：
在当代，日本教育界认为，幼儿美术教育不是专业美术教育活动，应把培养儿童的个性和创造性放在首位，因此在美术教育中要特别避免教师固守自己的审美趣味和一定的形式语言，而造成儿童单一表现的情况。
美术教育赋予幼儿自我表现以很高的价值，在美术教育中，透过艺术的教育，结合造型基础教学。
这两者的统合，可能是日本学前儿童美术教育正在探索的路线。
19、加登纳的多元智能理论，及其对我国学前儿童美术教育的影响？
答：
智能的定义：
智能是一种处理讯息的生理和心理潜能。
这种潜能在某种文化背景之下，会被激活以解决问题或是创造该文化所珍视的产品。
加德纳提出以下八种智能：
语言智能和逻辑—数学智能，音乐智能、身体运动智能和空间智能，人际智能和自我认识智能，博物学家智能。
艺术的三大特征是形象性、情感性和审美性，而他认为情感在人的智能方面起着主要作用，这三种智能与艺术活动有直接的联系。
此外在造型艺术中空间智能也是一种重要的智能。
多元智能理论虽然认为每一种智能都是独立存在的，但同时也认为人类个体在解决问题和制造产品时，往往运用组合在一起的几种智能来完成，因此各自独立的智能之间，有着各种各样的联系。
借鉴多元智能理论，对学校教育改革进行整合，确立促进学生全面素质发展的质量观、注重个性和发展的评价观、智能培养比知识更重要的能力观和尊重学生智能结构的因材施教的教学观，从而在教育教学实际中实践多元智能理论，深入推进素质教育。
20、在学前儿童美术教育中如何合理利用教学资源？
答：
（1）运用多媒体教学功能。
常用的有图片，实物和师生具体操作的物质材料，如美术作品，实物教具，步骤图和示意图，演示和辅导等，还有电脑控制的多媒体设备，实物投影仪，幻灯和摄像等。
（2）合理使用社会美术教育资源。
各级举办的美术训练班，技能大赛等，以及美术馆，博物馆，电视，电影，期刊，环保等都可以作为资源积极使用。
21、学前儿童美术欣赏教学需注意哪几个层次？
答：
⑴感觉的层次。
教师以开放的态度，利用艺术作品本身的感染力激发儿童的探究欲望，要求他们用自己直接的感觉、知觉与美感意识去接触作品。
这时教师要避免用自己预定的期望去影响儿童
⑵智慧的层次。
艺术活动有赖于智慧的运用，而艺术认知层面的活动是需要学习的。
在儿童观看欣赏以后，引导儿童从主题、形式、象征、材料、构图等方面进行有意识的观察，并作扼要的陈述，在教师的指导下，进一步了解画面的形式及其内涵。
⑶表现的层次。
要求儿童表达对作品的感受，在教师的启发诱导下，对审美要素进行分析、描述和谈论。
教师可以着重分析作品中视觉元素的特色，作者是如何安排或组织，以达到创作的预期效果的。
教师和儿童在共同的交流中，用隐喻、暗示和解释等巧妙地呈现艺术品的内涵与意境。
并将所知觉的作品结构加以必要的说明、解释和评价。
⑷创造性层次。
教师和儿童共同发掘所欣赏的艺术品的潜在美感价值，扩展其新奇性、原创性，并鼓励幼儿在作品的潜移默化中创作自己的作品。
22、美术的基本表现形式和手段是什么？
答：
美术的基本表现形式和手段是线条、形体、结构和色彩23、陈鹤琴把儿童绘画的发展分为四个时期，这四个时期分别是？
答：
陈鹤琴把儿童绘画的发展分为四个时期，这四个时期分别是涂鸦期、象征期、定型期、写实期。
24、里德生平著作等身，最重要的著作是什么？
答：
里德生平著作等身，最重要的著作是《通过艺术的教育》
25、国内外许多学者进行了研究，结果不尽相同，但一般认为涂鸦线条哪四种水平？
答：
一般认为涂鸦线条有杂乱线、单一线、圆形线、命名线四种水平。
26、以画面色彩与再现客观事物或表现主观情感有无关系及关系的密切程度为标准，幼儿对色彩的运用可以分为哪三个阶段？
答：
以画面色彩与再现客观事物或表现主观情感有无关系及关系的密切程度为标准，幼儿对色彩的运用可以分为涂抹阶段、装饰阶段、再现和表现阶段三个阶段。
27、在幼儿园，美术教育内容一般可分为哪三大方面？
答：
在幼儿园，美术教育内容一般可分为欣赏、绘画和手工三大方面。
28、技能技巧的形成需要有一定的练习，这种练习包括什么？
答：
技能技巧的形成需要有一定的练习，这种练习包括分步练习与整体练习。
29、学前儿童绘画创作活动从心理学的角度看，大约经历了一个怎样的流程？
答：
学前儿童绘画创作活动从心理学的角度看，大约经历了知觉、体验与反思、表达这样一个流程。
30、对话法是指美术欣赏教育中哪三者之间的相互作用与相互交流？
答：
对话法是指美术欣赏教育中儿童、教师与美术作品三者之间的相互作用与相互交流
31、在幼儿手工教学中，教师应注意什么？
答：
手工教学中，教师应注意让幼儿在学习过程中，弄清原理和步骤，以帮助儿童形成技能，并将技能迁移到其他手工制作活动中去。
32、学前儿童美术的评价目的是什么？
答：
学前儿童美术的评价是一个整体的评价，不仅包括对儿童美术结果和儿童美术发展的测量和评价，还包括对美术教育活动中教师的状况、活动设计、活动组织、活动指导和活动效果的评价。
也就是说，这一评价目的关注了幼儿的可持续发展和教师的可持续发展两个方面。
33、学前儿童参与美术活动的行为过程的评价应注意什么？
答：
学前儿童参与美术活动的行为过程的评价应注意根据三种不同的角度来把握，它们是将幼儿当前的学习与幼儿自己过去的学习相比较、将某一幼儿的美术学习与其他幼儿进行比较、将幼儿的学习与理想中的评价标准进行比较，这种比较使教师能清楚地把握到幼儿在其所处的发展阶段中的位置，同时制订今后发展的目标。
34、色彩的三要素是什么？
答：
色彩的三要素是色相、明度、纯度。
35、色彩的明度是指色彩的明暗程度，在七种基本色相中，最亮的色彩是什么颜色？
答：
黄色
36、美术也称什么艺术？
答：
美术也称造型艺术、视觉艺术、空间艺术
37、学前儿童美术教育的内容涉及哪三大板块？
答：
学前儿童美术教育的内容涉及绘画、手工和欣赏三大板块，它们各自独立但又相互联系。
38、美术教育史上第一个“发现了儿童绘画”、给儿童绘画以崇高地位的人是谁？
答：
弗兰兹•西泽克
39、1923年，哪位幼儿教育家在南京创办我国最早的幼儿园一一鼓楼幼稚园，提倡中国化的幼儿教育？
答：
陶行知
40、《画架绘画与儿童人格》的作者是谁？
答：
艾修勒和哈特薇克
41、研究者在对绘画作品的研究中发现，幼儿绘画水平有三个较大的飞跃，依此，将幼儿美术能力的发展分为哪三个阶段？
答：
“涂鸦”期、“象征”期和“概念画”期
42、哪种构图形式是幼儿期最高的构图形式，以这种方式构图的画面有了清晰明确的前后关系？
答：
遮挡式
43、儿童美术欣赏课的基本方法是什么？
答：
对话
44、儿童美术绘画课的基本方法有哪些？
答：
童美术绘画课的基本方法有写生画、临摹、命题画、意愿画。
45、命题画可分为几种？
答：
命题画可分为物体画和临摹画
46、幼儿审美决于自身的内在规定性和结构与对象之间内在的适应性是因为幼儿审美具有的什么特点：
答：
主动性
47、对教师教学行为的评价目的主要体现哪2个方面？
答：
主要体现在对以往的美术教育作出反思、促进美术教育的发展2个方面。
48、儿童对色彩的选择和描绘有何特点？
答：
儿童对色彩的选择是循序渐进的。
3个月的婴儿能分辨红，黄，蓝，绿等4种基本色；3岁一4岁的幼儿分辨红，橙，黄，绿，天蓝，紫等6种颜色的百分率为97%4岁后达到100%在颜色的细微区别能力在4岁后逐渐发展。
4岁前，幼儿可分辨基本色；4岁后，幼儿渐渐能区别颜色的深浅和色调倾向。
儿童对色彩的描绘可以分为三个阶段。
第一：
涂抹阶段。
4岁前，儿童摆弄画笔，用颜色涂涂抹抹，幼儿在探索和认识色彩。
初期一般单色，什么颜色都行；渐渐的，幼儿对一两种色彩产生了喜爱或讨厌的情感，开始跟更多地选用他们喜欢的色彩，而拒绝选用不喜欢的色彩，画中出现的大都是是他们喜欢的色彩。
第二：
装饰阶段。
经过第一阶段后，幼儿对颜色的认识达到一定程度，于是，他们对色彩产生极大热情，喜欢的色彩随之增加。
在他们喜欢的色彩中又扩充进了橙，粉，天蓝，草绿色等不喜欢的色彩也多起来，扩大到深蓝，棕，灰，土黄等色。
他们画中的色彩也多起来了，幼儿把自己认识和掌握
的色彩到处运用，画面五彩缤纷，有了明显的装饰性。
幼儿对色彩的美感取决于各种色彩的知觉特征
与个人性格特征之间的关联。
他们喜欢比较温暖明快的红，橙，黄和绿，而不喜欢黑，灰，棕等色，这与幼儿活泼旺盛的生命力相一致。
此时，也有的幼儿开始将色彩同他们对事物的情感联系起来。
第三：
再现和表现阶段。
大约在幼儿末期，一些幼儿有再现物体固有色的想法。
例如：
画熊猫有黑和白色，画小鸡用黄色，他们意识到，不这样用色，不这样赋色，就画不像了。
同时，并不影响表现的真实性的情况下，幼儿还是尽其所愿地给形象赋色。
49、儿童画的透视及空间表现是如何由低级向高级发展的？
举例说明。
答：
幼儿在变现物体的深度上有一个渐进发展的过程，可以分为几个阶段。
第一，统为一形。
最初，幼儿画出的形象不但方向感差，而且没有深度感。
幼儿观察事物后，再用与视觉感念等同的形状或线条将其再现。
例如，用一个圆形代表人的头部，缺乏各个面的深度。
第二，正侧面同在。
渐渐的，幼儿意识到了物体的各个面，希望画得更完整。
于是，他们把物体的正面，侧面，甚至是背面都并列在画面上。
这种方式虽然表现出物体的各个面，但形象的立体感含混不清。
第三，单一面。
为了避免正侧面同在造成表现上的模糊性，最求明确性，幼儿开始放弃力求完整表现的企图，舍弃其他的面，只表现一个角度看物体时所见的单一面。
例如，他们画的人物有各个形状的面，但是缺乏立体感。
第四，多面变形。
这是幼儿尝试将前几个阶段的表现方式结合起来产生的。
50、美术中包括哪些课程？
答：
绘画，手工
51、在绘画活动中怎样才能使坐不住的幼儿、集中注意力？
答：
一、充分利用孩子的好奇心，许多实例证明，强烈，好奇，富于运动变化的物体最能吸引孩子的注意。
二、把培养孩子的兴趣与注意力结合起来兴趣是最好的老师，不管谁在做自己感兴趣的事情时，总会很投入，很专心，孩子也是如此。
52、3岁以下的幼儿如何选择绘画内容？
答：
主要从小孩自身出发，选择一些简单可行的53、学前儿童欣赏的教学内容有哪几方面？
答：
美术抽象作品，美术具体作品，还有手工作品，雕塑等等。
54、学前儿童美术教育的基本构成要素有哪些？
答：
学前儿童美术教育的基本构成要素：
学前美术教师，学前儿童，学前美术教育内容55、如何对内向的幼儿进行教育
答：
积极沟通，真诚关切
56、平面手工活动的形式主要有哪几种？
答：
主要有粘贴，剪贴，染纸。
57、儿童需要掌握的绘画基本技能有哪些方面？
答：
手的动作，手的协调能力，手的控制能力58、老师在学前儿童艺术教育（美术）中的作用是什么？
答：
老师在学前儿童艺术教育（美术）中起引导作用，老师的职责就是帮助儿童在视觉形象的欣赏、表现和创造活动中领悟审美思想和审美形态，从而逐步完善自己的审美心理结构。
学前儿童美术教育应使幼儿能从美术的角度，为在情感和思想上有资格介入人类心灵交流的系统提供必要的准备。
所以说，审美教育是全面发展教育不可缺少的组成部分。
59、为什么不赞成孩子临摹画？
答：
束缚孩子的想象，不利于孩子创造力的培养60、学期儿童美术教育的价值与定位？
答：
1、为学前儿童提供自我表达与交流的工具
2、发展学前儿童的创造力与想象力
3、培养学前儿童的艺术审美能力
4、促进学前儿童智力发展与全面和谐的成长
5、作为一种有效的文化活动
61、儿童需要掌握的绘画基本技能有哪几个方面？
答：
儿童需要掌握的绘画基本技能有一是手的动作，手眼协调能力，手的控制能力；二是对工具和材料的理解和运用；三是对外界信息的掌握及对色彩，形状和空间的认识与使用
62、学前儿童美术欣赏教育中实施对话的过程中，教师应注意什么？
答：
1．对话双方的关系应该是平等的，教师不能强求儿童接受某一权威的结论或自己对美术作品的看法，而应让儿童有自己的探索。
平等的对话关系是对话能够进行的条件，也是儿童乐于对话的前提。
2．教师自己首先要会和美术文本进行对话，做好儿童与美术文本之间的“审美期待”中介。
伽达默尔说：
“……我们对于流传给我们的文本的理解，是以对意义的预期为基础的，这种预期是从我们自己与题材的先行联系中获得的。
”在学前儿童美术教育中，“对意义的预期”也就是教师在对学前儿童进行美术欣赏教育之前对美术作品预先设计一种意义，这种意义是教师个人对美术作品的解释，同时，在引导儿童欣赏的过程中，又不停地被修正着。
3．教师要为儿童提供大量的欣赏的机会，提高其欣赏的现在“视界”。
4．教师应给儿童利用多通道充分体验的时间。
教顺应首先给儿童一定的时间进行独立的欣赏，要尽可能让他们用自己的以视觉器官为主的多种感官进行感知，不要操之过急，或讲得太多，让儿童畅所欲言，尽量不打断其陈述。
要充分发挥他们的观察力、艺术想象力和表达能力。
5．教师不但要自己学会提问题，还要教会儿童提问题。
教师在用问题引导儿童进行形式思考以后，还要帮助儿童总结，以帮助他们理清思路，进一步加深体验，同时这也是学习如何观察、如何比较等形式分析的方法。
在这一过程中，教师的语言都应该是通俗易懂的、简明扼要的，要让儿童能理解。
6．教师可引导儿童用多种方式来表达自己的审美感受。
在学前儿童的美术欣赏过程中，教师宜引导他们运用边体验、边讨论的方式来进行。
让儿童通过自己充分的、感性的体验后，再将这种感受表达出来。
虽然这种感受带有直觉的成分，还不是真正意义上的理性分析。
而这种感受的表达方式可以是多样性的，如语言的、表情的、身体动作的等等。
例如：
对凡高的《向日葵》中成熟的向日葵和未
成熟的向日葵的感受的表达，教师可以让儿童用“沉甸甸”、“轻快”之类的形容词来描述；也可以让
儿童用自己的身体动作等表达。
当然，也可以让儿童用轻重对比的色彩的描绘来表达。
63、你怎样理解学前儿童绘画活动中的临摹画？
答：
作用：
帮助低年龄段的幼儿了解和掌握归纳形体的能力，提高幼儿的图形表达能力，在临摹中熟练掌握一些基本的技能，使幼儿更快地获得成就感。
内容：
应是幼儿生活中的美好事物，幼儿所熟悉和感兴趣的，有一定的代表性，并能联想开去。
方法：
利用教材，多次观察，反复描绘，循序渐进。
64、美术教育对幼儿的身心及全面发展起到的作用是什么？
答：
培养儿童的道德感，审美情趣，认知能力，意志品质以及创造性65、学前儿童手工教学需注意的问题是什么？
答：
教师应注意让幼儿在学习过程中，弄清原理和步骤，以帮助儿童形成技能，并将技能迁移到其他手工制作活动中去。
66、幼儿园手工教学活动的总目标是什么？
答：
1、引导儿童初步学习手工制作的基本规律，并学习大胆地运用这些基本规律创造性地塑造和制作多种平面的和立体的手工作品。
2、引导儿童体验手工活动的快乐，培养他们对手工活动的兴趣。
3、引导儿童初步学习多种手工工具和材料的基本使用方法，帮助他们形成良好的手工活动习惯。
67、2岁〜3岁儿童手工教学活动的目标是什么？
答：
岁一3岁儿童手工教学活动的目标是以纸张的折
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