表演练习1.docx
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表演练习1
第一阶段：
初步了解，产生兴趣
1、松弛与控制练习
2、基础语言
3、模仿练习（解放天性）
4、无实物练习
5、正音训练（吐字归音）
6、注意力训练
7、气息训练
8、观察练习（观察生活，对手）
第二阶段：
进入表演状态
1、想象力训练（规定情景，展开想象）
2、艺术语言练习
3、信念与真实感（以假当真）
4、判断与决定（发现-判断-决定-行动）
5、反应与舞台节奏训练
6、感受力与适应力训练
7、台词练习（寓言，诗词，散文）
8、舞台动作训练（形体动作与内心动作）
9、观察与模拟训练
10、形体，语言表现力训练
第三阶段：
综合表演
1、语言交流训练（即兴，自然刺激与反应）
2、舞台交流训练（判断内心独白）
3、台词训练（剧本对白）
4、双人小品排练
第一章
一表演九大元素
1．松弛与注意力集中
注意力集中：
真听，真看，真感觉。
松弛：
指演员在创作时心理和身理上必须存在的状态，松弛不等于松懈，松弛是指演员在舞台上（镜头前），在艺术虚构情境中，按照天生的规律去创造，需要积极，有效地进行真实，细腻的体验与富有表现力的动作状态。
练习1：
寻物练习
练习2：
强弱练习
2．行动的逻辑与顺序
演员在任何情况下，舞台上（镜头前）表现动作的逻辑顺序要和平时生活中动作的的逻辑顺序相吻合，即生活中是怎样的行动顺序，表演时也应该一致。
练习3：
无实物表演练习
3．感觉记忆
演员应该把自己日常生活中的亲身经历，所见所闻变成平时信息储存在脑海里，以便在表演有相似的（或相同的）规定情境的情节时，能从脑海中提取日常生活中的记忆来表现。
练习4：
人的一生练习
4．真实，信念，想象力
真实：
演员在表演时应该注意，不可把自己真实身份带入剧本，即不是我在演某某，而是我就是某某（我不是在演莎士比亚，我就是莎士比亚）。
练习5：
规定情境想象练习
5．判断
演员在表演时，无论如何都该对自己的角色，对手的角色，自己的身份背景，对手的身份背静及自己和对手目前所在的规定情景都该有基本的了解和清晰的认识。
练习6：
对撞练习
6．自我感觉
7．节奏与健康
演员该从宏观上把握整个剧情的开端，发展，高潮，结尾及自己的戏在整个剧情中的位置和分量，以便在表演时按照剧情的要求，投入不同程度的情绪和张弛有度的发挥。
8．交流
演员在塑造角色时，切忌自己演自己的戏，自己说自己的台词，要时时刻刻观察对手行动，并做到时时刻刻与对手进行眼神，表情，行为，言语上的沟通与交流（戏从对手出）。
练习7：
身理行动练习（不加入情节）
9．情绪，情感和性格
意为不同的演员情绪，情感和性格也有所不同，演员该多演适合自己情绪，情感和性格的角色，即演员该接更能适合自己发挥风格和长处的戏。
二表演三大注意事项
1．学习不要太理性，不要问这问那，不要弄懂了再做，按照老师的指令，大胆地做。
2．要有一点童心，一点孩子气，一点认真，不要怕出丑，不要怕难为情。
3．清除思想上的障碍，从世俗的观念中解放出来，从自我意识中解放出来。
三规定情境
规定情境：
作为演员必须了解，无论扮演什么角色都不要忘记：
1谁，2在什么情况下，3做什么，4为什么，5怎样做，6有什么思想变化
练习8：
动作接力练习
练习9：
规定场景练习
练习10：
小品接力练习
四内心视像与内心独白
内心视像：
是指规定情境在演员内心的反应。
内心独白：
是指演员回答规定情境的心理话。
练习11：
商品推销练习
第二章
一演员拍戏技巧
1．在表演时，演员的视线要盯在某个物体上，不要在表演时，东看西看。
2．演员在表演时，镜头感很重要
镜头感：
是指演员在镜头前表演时，要时刻观察和注意摄象机的机位，在一般情况下，演员要把自己的正面和侧面留在镜头前，没有特殊要求的情况下，不要背对镜头；演员在舞台上表演时，尽量不要背台。
3．演员要善于给自己加戏
演员在镜头里5秒钟的戏要想法延长至15秒，演戏和生活一样，要学会逢场做秀，即使剧情里没有设计的动作，演员也可以通过自己想象力和创造力加以丰满和完善。
4.导演不喊停，演员要一直保持在角色的情绪中，不能出来。
二演员行动三要素
三要素：
1干什么（任务），2为什么干（目的），3怎么干（行动，演员在行动的时候，要做到注意力集中，在做某件事的时候，要把注意力集中在同一件事上面去）。
三演员拿到剧本后该做的事
演员在拿到剧本后该做到：
1．阅读剧本
对剧本要有第一眼的感性认识，把剧本的文字形象转化为心像，因为没有形象就没有心像，有了形象才有心像。
2．分析剧本
这需要演员把小学，中学时，语文老师所教的分析课文的方法和能力，运用到对剧本的分析上，对于一个即将表演的剧本，演员着重应该分析故事的：
1时代背景，2规定情境，3故事梗概，4中心事件，5矛盾冲突，6主题思想
中心事件：
是指在剧情中，作为全剧核心内容的事件。
矛盾冲突：
是指起客观因素的，阻止主要剧情继续顺利向前发展的内容或事件。
主题思想：
是指剧本的中心思想，也可以说是编剧写本子的目的（赞美，批判，揭露，讽刺等）。
3．分析角色
演员须对自己塑造的角色有深刻的认知和叵析，把握人物的贯穿全剧的行动，从而找到人物特点，也就找到剧中角色特性，演员要更深入了解作者塑造角色的意图，只有深入了解作者塑造角色的意图，才能对角色想象有跟深的体验和感受，才能把剧中人物形象表现得淋漓尽致。
松弛与控制练习
（音乐）做肢体放松操，头，肩膀，胸，腰，腿，脚，手，跳跃
头、涮腰、抖手、双手向上伸展、放松手手臂头肩腰全身
肌肉松弛动作：
双手拳头握紧用力--手臂用力--肩膀用力--胸部用力--腹部用力--臀部用力--大腿用力--小腿用力（放松顺序与用力顺序一致，感受身体的变化，使身体进入流畅舒适感）。
（一）松弛
（1）吹气球练习（闭眼，音乐）想象自己是一个干瘪的气球，一口一口向里面吹气，慢慢的变大了，注意节奏，开始膨胀，感觉气体在球里面流动，大，大，变得十分饱满，气球还在变大，变大，变大，“嘣”爆掉了！
（2）走路练习（大家围成一个大圈）开始走—雪地里—大风—电闪雷鸣—下雨—水坑—天晴了—变热—好多蚊子—吸胳膊上的血—打蚊子—一只胳膊没了—石头各着脚—有狗追你—快跑—跑--狗还追—快追上了—咬了你腿一口—跑--捡地上的石头咂它—它跑开了—感觉腿伤和掉的胳膊-----停！
（3）排球，羽毛球练习（两人一组）对里而站，感觉着球的运动，接发球
（4）种子练习（感受练习，音乐）感觉自己是一粒种子，在泥土里，浇水，顶开土壤，发芽，风，雨，阳光，小树苗，有鸟在叫，花香，长高，变大，成为参天大树，迎风招展
（5）信任练习做这个练习时，学生每两人结成一对。
一人闭目，想象自己是盲人；另一个人用双手扶住他，带着他行走或跳跃。
“盲人”要完全信任带他的同学，并且排除不必要的紧张，使自己尽可能地松懈下来。
（6）吹牛练习（自我介绍游戏）做这个练习的时候，每位同学都可以上台，用1~2分钟的时间向其他同学做一个自我介绍。
但介绍内容并不是自己的实际情况，而是编出来的。
例如自己是某某明星的亲戚；是某某星球的战士，国王，刚指挥完星球大战等等。
总之要求同学们在自我介绍的时候要展开想象，同时要充满自信。
其他同学作为听众可以在听他介绍时鼓掌或者提问，当然也可能发笑。
而自我介绍的同学则应该自始至终保持自信。
（7）闻花香练习
（二）控制
（1）木偶练习全身放松，两脚平行，两手自然下垂，眼睛闭上，自我感觉是一个木偶，被上面用线在操纵各个部位，慢慢把双手向上提起，把手指慢慢张开，尽量向上举，然后假设线断了，手很自然的一段一段往下还原，要保持松弛的状态，然后从头顶开始慢慢一点一点的往下弯，从头、颈、肩、背、臀部、大腿、小腿全都松弛了，最后倒在地上，全身非常松弛。
（2）急停练习各自找位置，让大家不停的动，突然叫“停”，保持各自动作，继续动。
。
。
停-保持。
。
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动。
。
。
（2）慢镜头练习分两组，对着站立，交叉走，拿板凳，再往回走，自己找位子，坐下，看电影（注意节奏！
）
（3）用身体写字
（1）用头，肩，臀等写字----大，小，中，表
（2）各自的名字。
（4）攀岩练习（趴在地上）
（5）走独木桥练习（两，三人一组）分立两边，相对而行。
制造点难度。
作业：
自己想一件最觉得松弛的事。
注意力集中的练习：
1、听觉注意力练习：
（1）仔细听门外有人上楼来了，有喊声。
（2）听别人悄悄议论你，都说些什么？
（3）身后有东西掉在地上了，是针？
皮球？
书本？
瓶子？
……
（4）在房子里听四周围都有些什么声音？
2、视觉注意力练习：
（1）一同学写纸条，另一同学看并把它读出来。
（2）把撕碎的条拼起来并念出来。
（3）缝衣服时针掉在地上，找针。
3、记忆练习：
（1）几个人一起背一首诗，看谁背的快？
如果周围大声说话再背，看谁快？
（2）参观回来，追述某种形态、颜色、细节，一个人讲完另一个纠正或补充。
（3）围一个圈，第一个人说一‘物名’，第二个复述第一个说的‘物名’再加上自己说的‘物名’，依此类推，看轮到谁说不上来。
（4）桌上放几件东西用布盖好，几个人轮流揭开看（五秒钟内）然后让每人讲是什么东西，描述越细越好一个讲完一个补充。
4、大、中、小注意圈练习：
（1）让一同学走进教室，从满屋人中看到几个班干部，然后看见某人手里拿一封电报，电报上写着……（也可反向做）
（2）走进教室，看见黑板上写了什么话，你从满屋人中，终于发现你要找的人，因他手上有粉笔灰。
（3）检查墙报，电灯突然灭了，使用手电或蜡烛的光亮继续检查，说出感觉有什么不同？
（4）从楼上，找出楼下人群中的某某人。
5、模仿动作练习：
（1）两个同学，一个做动作一个模仿。
（2）‘镜子’两个人面对面，一个照镜子一个映象（动作、表情、姿态、手势要一致）。
（3）‘影子’两人一前一后，后者是前者的影子，前者走、影子走，前者停、影子停。
前者做什么、影子做什么，然后换过来做。
6、内部注意力练习：
（1）说说你母亲是什么样？
（2）说说你家或家乡最使人高兴的事。
（3）回忆你从家到单位一路见闻。
（4）把生活中你最喜欢的人和最痛恨的人描述给大家听。
7、有意识注意练习：
（1）俩人对面站立五秒钟，然后背对而立，说出对方今天和昨天穿戴有什么不同？
（2）你发现今天哪个同学和昨天不一样？
（3）你说说今天食堂和昨天有什么不同？
（4）说说你朋友、亲人中，现在和过去变化很大的情形
8、注意力分配练习：
（1）两人同行各拿一乒乓球拍，上放乒乓球，边走边议论一件事，看谁的球先掉下来。
（2）画一直线，左手端一装满水的碗，高举过头，头向右和人边走边谈，要求水不洒、谈话不断、走路直。
（3）在平衡木上拍皮球，边走边和人说话。
（4）同时回答四个人问话，问话不超过二遍。
想象练习
黑格尔说：
“对艺术家来说，最杰出的本领就是想象。
”
演员的想象要和创作角色的信念、真实感连在一起，在规定情中展开动作，才能建立角色的生活。
1、布置环境练习：
（1）你在森林中，周围是树木、野兽、花草……
（2）你在幽洞里，火把灭了，黑暗中有流水声、滴水声、喊叫没人答应……
（3）你在十层楼上擦玻璃……
（4）用行动证明这是什么地方？
海滩、车站、教堂、公园、墓地、学校……
（5）两人面对面走过，反复多次，要求每次态度、感觉不同来证明地点环境、人物情绪，最好不说话或少说话……
2、改变对物体的态度：
（1）大家围一圈，拿一支钢笔（或木棍、脸盆、篮子……）每人用动作、态度来证明变成了另一件东西，所变的东西要和原物大小差不多。
（2）合理改变下列命题，用动作表现出来：
绳子－蛇；刀－棍子；粉笔－香烟；书本－镜子
（3）美国演员弗朗蒂斯练习：
第一人在指挥交响乐队－第二人接过指挥动作就变成大蝴蝶在室内翩翩起舞。
节奏和外形自然变化，内容也改换了。
接下去第三人、第四人…
3、模拟想象练习：
（1）扮一个塑像（人、动作都行）
（2）模拟一种植物（树木、花草都可）
（3）模拟一种动物。
集体做‘快乐的动物园’。
（4）‘我是一个小木偶’或模拟卡通片中人物和动物。
4、讲故事练习：
（1）讲述自己的见闻或看书、看电影、听来的新闻……
（2）讲离奇怪诞的故事：
一人或多人都可。
如：
“我正在吃面包和肠，突然听到一个微弱的声音‘不要把我下去，我给你讲我的故事，于是面包和肠告诉我，他早年是个孤儿……”故事不要一般化，要花样百出，随心所欲、尽情发挥，不一定有逻辑、意义，任何开头都行，讲到哪里是哪里，不必首尾呼应、面面俱到。
（3）集体讲故事：
一个人开头，讲到要紧关头，另一人按自己的思路接下去讲：
‘我听到脚步声……一步一步地走进房门，我害怕极了，房门慢慢打开，进来了……’另一人紧接着讲：
一个人端着一碟沙丁鱼和一杯牛奶，我才想起我忘了吃夜宵……”（以上选自弗朗蒂斯《请不要表演》）
5、形体自我感觉－寻找和建立角色的心理：
☆、服装、化妆塑造改变练习：
（1）一个设想的人物：
用衣服、鞋帽改变自己形象。
如：
医生、军官、飞行员、囚犯……
（2）装上胡须、头套或剃掉胡须、头发以改变年龄和外形。
（3）戴上头套，装上鼻油灰，扮装外国人。
（4）扮装古代人。
☆、改变声音练习：
（1）在电话里改变声音，让对方听不出来自己。
（2）在电影里学方言，让对方听不出是谁。
（3）结合化妆、改变声音，以求形象改变的更统一。
防止硬挤、硬憋、硬装。
（4）在远处或楼下喊人改变声音，以锻炼声音的中塑性。
☆、改变形体动作练习：
（1）过桥。
每人改变5－10次不同形象来过桥。
目的、动作、速度节奏、方式方法都不能雷同。
（2）学10种不同人物形象的外部动作。
要有特点、要自然。
（3）模仿大家熟悉的有特点的人，让大家猜是谁？
（4）化妆舞会。
可是历史人物、领袖人物、神话人物、也可是著名文学作品中的人
无实物练习
它对演员的空间想象，注意力集中，真实感和信念，及动作的组织能力都是有帮助的。
但切莫为了无实物的存在，表演中的‘意念性’和‘图解性’不要做的过分的程度，这对电影表演要求没有表演痕迹的表演是无益而有害的。
（1）衣服破了补衣服。
扣子掉了缝扣子。
（2）下雪天，扫雪、滚雪球、堆雪人。
（3）搓绳、割草、砍柴、打草鞋。
（4）看书或写作业，电灯灭了，摸黑找火柴、蜡烛，点灯继续看书。
（5）擦皮鞋、刮胡子、洗脸。
（6）钓鱼，上鱼饵，钓到鱼摘鱼。
（7）用劈柴生煤球炉、掏米煮饭。
（8）擀面条、包饺子。
（9）捉蝴蝶、逮蜻蜓、捉小鸟、抓虫子。
（10）从井里、河里、泉里打水，挑回家。
以上无实物练习一定要在简单的规定情境中，发生一些简单障碍和事件，通过想象、动作进行，不能机械地完成形体动作。
无对象交流练习
无对象不等于没有对象，只有对象的位置被镜头占据着，演员脑子里要有清晰的视觉形象，并且要有对象的空间概念。
眼睛要找到视觉支点，要有距离感，特别要有形象感：
1、过渡练习：
（1）打电话，一个熟人或陌生人的声音（告诉一件不寻常的事）。
（2）打电话，报告或听到一个喜讯；报告或听到一个不幸的消息。
（3）走在街上，看见一个被丢失的孩子在哭，哄他、逗他、送他回家。
（4）在街上或车站执勤、宣传、讲演等。
2、第二人称叙述练习：
（1）说一件自己最感动的事。
（2）说一件可笑的事。
（3）说一件可气的事。
（4）赞美自己的一位老师。
（5）说一段可怕的经历。
（6）夸自己的一位朋友。
（7）说一段伤心的经历。
（8）形容一个生活中所见的印象最深的人。
（9）说一段自己最喜欢的表演。
（10）说一场激烈的争论。
3、动作性练习：
（1）求爱、求婚，被接受或被拒绝了。
（2）讲和、消除误会。
（3）斥责、争吵……
（4）安慰、劝解……
（5）挽留、相劝……
（6）相认、辨认……
（7）承认、默认、被训……
（8）转怒为喜、转喜为忧……
（9）刀子嘴豆腐心，色历内茬等等……
（10）悲喜交集……
这种练习可以先由二人做，然后分开每个人自己做。
要有规定情境，要发生事件，要有强烈信念感。
4、音乐练习：
演员进行音乐练习，是为了掌握角色在规定情境中速度和节奏的进行和变化。
因为历来速度和节奏是一个复杂的问题，所以这些练习只能是辅助的形式，希望能对创作角色有帮助。
节奏的外部表现就是形体活动，节奏的内部表现就是体验。
它们不可分离的统一就是动作。
正确的有机的生活节奏就是正确完美的动作。
斯坦尼斯拉夫斯基说：
“哪里有生活，哪里就有动作；哪里有动作，哪里就有活动；哪里有活动，哪里就有速度；哪里有速度，哪里就有节奏”
一般节奏练习：
（1）拉纤、开火车、拔河、腰鼓队、打夯。
（2）葬礼、过险桥、走钢丝、在冰上走。
（3）踢足球、打雪仗、老鹰捉小鸡、绕毛线。
和音乐节奏练习：
‘摇篮曲’
（1）宁静的夜晚
（2）人约黄昏后
（3）宝宝要睡觉（4）少女的梦幻
‘奏鸣曲’
（1）杂技团表演
（2）武术龙虎斗
（3）击剑比赛（4）拳击场上
‘不同节奏的音乐’
（1）苏醒、挣扎、逃跑
（2）发现、辨认、相逢
（3）湖边野营、林中休息、战地救护
（4）打草惊蛇、狱中斗争、边防哨卡
5、改变形象练习：
表演艺术的任务或演员创作的任务，就是塑造真实、鲜明、生动的典型人物。
创作本色的人物形象，在电影表演中占有很重要的地位，但‘性格化’的创作，要创作不同于自己的各种人物形象，是表演艺术创作性探索和追求的一个很重要方面。
6、感觉练习：
有人说：
“电影表演是感觉的艺术”是有道理的。
生活中的人对外界的感觉是自然地反映出来的，是真实的，表演中存在着“假定的”情形，需要演员对假定的情形‘信以为真’，通过想象动作等一系列心理技术使它成为‘艺术的真实’，产生真切的感觉。
这就需要创造，而这种创造能力可以通过训练获得。
视觉类：
（1）走进已开演的电影院，一片漆黑，找不到座位。
（2）走出黑暗的牢房，被阳光照得睁不开眼睛。
（3）风沙中，努力辨别方向，寻找远处的村庄。
（4）站在窗前，注视面前走过的各种人：
仇人、
叛徒、朋友、爱人、毫无关系的人……
听觉类：
（1）复习功课，听见老鼠咬东西。
（2）黑暗中，远处有喊救命的声音。
（3）邻居在放音乐，爱听还是不爱听。
（4）听见一个熟悉的声音。
味觉类：
（1）酸甜苦辣咸都来尝一尝。
（2）饿急了回来，吃了变味的饭。
（3）吃错了药……
（4）尝一尝这菜好吃不？
哟，烫了舌头。
嗅觉类：
（1）闻花香：
桂花、梅花、丁香、玫瑰……
（2）屋内有怪味……什么味？
（3）闻到毒气，使人窒息……
（4）高山缺氧，大口大口呼吸着……
触觉类：
（1）雨、雪、风、水、冷、热、寒、凉……
（2）痒、痛、伤、烫、脚扭了……
（3）初恋第一次握手、第一个吻。
（4）摸到一个可疑的东西但看不清。
（5）瞎子辨认久别的亲人。
综合感类：
（1）在展览馆看油画，有三幅画引起你注意，它们是《母爱》、《阴谋》、《大海》。
（2）听报告发困又不想让人看见。
（3）吃东西搁着牙，咬了腮帮子，不愿舍弃吐掉。
（4）看斗蟋蟀，听它叫唤、咬了手，抓住时差点给压死。
（5）偷偷吃东西，怕人看见，结果噎住了。
（6）看书时一滴冷水掉在脖子里。
（7）看书被内容吸引而激动。
突然发现一张卖血的条子，与自己有关。
（8）看书时，发现爱人背叛自己的证据。
（9）公共场合打呵欠、打嗝、脚抽筋。
（10）虚脱、醉酒、昏迷、晕眩、衰竭……
规定情景（一般单人做）
黑夜白天，公元，马路，春夏秋冬，佳丽，教室，火葬场。
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