民间美术木版年画地域特色.docx

民间美术木版年画地域特色.docx

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民间美术木版年画地域特色

中国民间美术概要

——民间年画的地域特色

院系：

美术学院

班级：

环境设计*班

姓名：

***

学号：

2014*******

木版年画的题材特色和地域特色

在中国，过传统春节的地方，都有制作和张贴年画的历史。

按照国内美术史对中国民间木版年画分布区域的划分，北方年画主要指北京、河北、天津、陕西、河南、山东、山西等地区。

其中以天津杨柳青年画、山东潍坊年画、河北武强年画、河南朱仙镇年画、陕西凤翔年画最为杰出。

四川的绵竹年画、夹江年画和重庆梁平年画等是西南地区民间木版年画的代表，其中绵竹年画最为典型。

在题材上各地的年画大体一致，主要分为镇宅门神、儿童仕女、神话故事等，但表现却各具风格。

木版年画的题材比较广泛，形式多样，各地的年画创作题材及手法都有所不同，可谓是各有千秋。

下面我们就以这四大年画为例对木版年画的题材特色和表达方法进行探索。

一、天津杨柳青木版年画 

杨柳青木版年画是公认的中国民间木版年画的代表，始于明代崇祯年间，清代光绪以前达到鼎盛时期。

并且与江苏苏州的桃花坞年画齐名，在中国版画史上享有“南桃北柳”的赞誉。

当时，天津杨柳青镇出现了“门门户

户会点染，善丹青”的盛况，甚至到了家家户户都有画店的地步，店中画样不尽相同，吸引了各地商客，买者络绎不绝， 其代表作《连年有余》把杨柳青木版年画的特征表现的淋漓尽致：

背景比较简洁，风格严谨，刻画极其注重人物神态表情。

杨柳青木版年画融合了宋元作画传统以及明代工艺美术、戏剧舞台和木刻版画的形式，把木版印刷和手工彩绘结合起来，创立了喜气吉祥、欢乐明快、极富感动题材的风格。

忠义堂李逵负荆图

五子夺莲图

仕女游春图

杨柳青年画制作技艺——套印

杨柳青年画的制作方法为“半印半画”，即先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在纸上，套过两三次单色版后，再以彩笔填绘。

其制作既有版味、木味，又有手绘的色彩斑斓与工艺性，因此，民间艺术的韵味浓郁，富于中国气派

制作程序大致是：

创稿、分版、刻版、套印、彩绘、装裱。

前期工序与其他木版年画大致相同。

都是依据画稿刻版套印；而杨柳青年画的后期制作，却是花费较多的工序于手工彩绘，把版画的刀法版味与绘画的笔触色调，巧妙地融为一体，使两种艺术相得益彰。

而且还由于彩绘艺人的表现手法不同，同样一幅杨柳青年画坯子（未经彩绘处理的墨线或套版的半成品）。

可以分别画成精描细绘色彩素雅的“细活”，和豪放粗犷的“粗活”，艺术风格迥然不同，各俱独自的艺术价值。

二、江苏桃花坞木版年画 

代表作品《一团和气》

桃花坞木板年画是江南水乡独树一帜的艺术，与北方年画有着迥异的风格，一般是图文并茂，表现形式类似连环画，富于装饰性，主次分明，形象突出，备受世人瞩目。

桃花坞木板年画始于明初，盛于清朝，且影响范围非常之广，例如对日本的“浮世绘”影响就相当深远，被海外誉为“东方古艺之花”，其内容层次性鲜明且丰富多彩。

桃花坞木版年画的制作过程：

分工明确画稿、刻板、印刷流水作业。

白蛇传

武松打虎图

桃花坞木板年画的表现题材很多，如图武松打虎、白蛇传、百子图、花卉图、耕织图等，多数都故事性比较强，。

如下图

百子图

花卉图

桃花坞木板年画特点：

它像连环画一般图文并茂，很适合装饰，而且形象都很突出，主要和次要分的很明确直观，得到大多数人的青睐。

桃花坞木板年画的尺寸也很多，大的有四尺，小的有二存的，满足了人们不同的需求！

但是随着科技的发展，掌握这门年画的人越来越少，总共不到十人！

但是随着当地政府的重视，桃花坞木板年画有了固定的教学基地，成了苏州工艺美院的常设专业之一。

桃花坞的木板年画作为旧时民间美术的一种形式，已经成为了文物，受到了越来越多的重视和保护。

三、山东杨家埠木版年画 

门神

杨家埠木版年画是中国众多民间艺术中的一枝独秀，以独特的艺术格调和浓重的乡土气息而著称。

始于明末，在清代达到鼎盛时期，内容题材比其他地方要多，像门神类、神像类、美人条、山水花鸟、金童子、神话传说、吉祥欢乐、男耕女织、小说戏曲等。

杨家埠为增加木版年画的美感，另辟蹊径，独树一帜，其创作手法大胆夸张，摆脱现实中人物比例的限制，把美的部位重点扩大。

像图里近1/4的面积都被娃娃脸占据。

除此之外，杨家埠木版年画还特别注重完整的构图，包括构图匀称，形体完整。

杨家埠木版年画制作方法：

杨家埠木版年画分钩描、刻版、印刷3道工序，初期为小案子坐印，后改为大案子站印。

杨家埠年画的制作工艺也别具特色。

艺人首先用柳枝木炭条、香灰作画，名为朽稿，在朽稿基础上再完成正稿，描出线稿，反贴在梨木版上供雕刻，分别雕出线版和色版。

再经过调色、夹纸、兑版、处理跑色等，手工印刷。

年画印出来后，还要再手工补点上各种颜色进行简单描绘，以使年画显得自然生动。

灶王爷图

杨家埠木版年画特点：

制作方法简便，工艺精湛，色彩鲜艳，内容丰富造型朴实、夸张、粗壮，线条流畅、挺拔、简练、色彩对比强烈，内容充实，重点突出，寓意概括。

杨家埠木版年画中炕头画最具特色。

窗旁窗顶及一些小幅的耕植图富有特点。

印制以木板套色为主，既质朴明朗，又雅致柔丽。

封神榜

八仙

神鹰镇宅

四、四川绵竹年画

绵竹市地处四川盆地西北边缘，盛产竹子，其中最为著名的绵竹是造纸的上好材料。

绵竹木版年画技艺主要分布在绵竹市城区剑南镇和北部的拱星镇、清道镇、新市镇、孝德镇等地。

福寿无极

绵竹县是全国年画的主要产地之一，绵竹木版年画因产于四川绵竹县而得名。

创于明末，清代乾隆、嘉庆前后为盛期。

有门画、斗方和画条等种类。

绵竹年画一般分红、黑货两类。

红货包括门画、斗方和画条等；其中画条分中堂、条屏、横推、单条等，供厅堂、居室、走廊及牲畜圈等张贴之用；门画有大毛、二毛、三毛等大小之分，贴大门、厅门、房门、灶门之用。

黑货是指以烟墨或朱砂拓印的木版拓片。

多为山水、花鸟、神像及名人字画，此类以中堂、条屏居多。

制作方法：

生产过程是先起稿，后刻版、印墨版，敷彩，最后开脸。

全系墨线填彩（只“印金”，是敷彩以后套一次金线版），没有套色版。

造型质朴，粗犷，色彩鲜丽，以浓艳见长。

绵竹年画的特点

三猴烫猪

以彩绘见长，具有浓厚的民族特点和鲜明的地方特色。

绵竹年画构图讲求对称、完整、饱满，主次分明，多样统一；色彩上采用对比手法，设色单纯、艳丽，强烈明快，构成红火、热烈的艺术效果；线条讲求洗炼、流畅，刚柔结合，疏密有致，具有强烈的节奏感；而夸张、变形、象征、寓意的造型，更具诙谐活泼的效果。

耗子嫁女

绵竹年画很具浓郁的乡土韵味和地方特色，年画上面所绘大多是避邪接祥、辞旧迎新以及神话传说、戏剧故事、历史人物和画鸟鱼虫等喜庆祥和内容。

  其中最有趣的是《耗子嫁女》、《三猴烫猪》、《狗咬财神》、《看官盗壶》等民间传说。

它风格独特，既承传了唐代年画由画师手工画成的技法，又继承了宋代的雕版印刷术的技术。

颜色鲜艳明快、对比和谐的色彩效果。

五、河南朱仙镇木版年画

抱鞭门神

朱仙镇的木版年画是中国木版年画的鼻祖，起始于唐朝，在

宋朝得到发展，在明朝达到全盛时期。

它凝聚了当地劳动人民的智慧及审美情趣，代表了中国年俗及民俗文化。

同时门神类和马神类年画是其传统木版年画的主要代表，而门神类又是最广为人知的。

门神类的典型代表人物是“秦琼、敬德”，其创作样式各异,多达20余种。

门神的表现题材和内容可分为以下几类：

祈福纳祥类、辟邪祛灾类、文武财神类、戏文故事类、神话传说类。

神马则是以灶君，天神爷，牛王、马王为代表，其中灶君的内容题材是朱仙镇木版年画的重要类型，代表作品有《金钱灶》、《宝瓶灶》、《南天门灶》等。

 清末朱仙镇木版年画《三娘训子》

朱仙镇木版年画特点：

一是线条粗狂，粗细相间；二是形象夸张，头大身小；三是构图饱满，左右对称；四是色彩艳丽，以暖色为主，用红和棕、黄和紫的对比形成强烈的艺术效果；五是门神神马多，严肃端庄。

任务的脸部多数采用白脸、红脸皮。

有的画面多少留有空白，空白处往往饰以商号名称、画题、云纹、动物、花卉等，突出了朱仙镇年画的艺术特点。

朱仙镇木版年画制作工艺：

准备刻刀

调色

刻好的版

 刻版

贴稿

 画稿

夹纸二

调整印夹

夹纸一

裁纸

 色盆

煮色

放印夹

印画

放版

六、河北武强年画

由武强年画是土生土长的一种民间艺术，总被官方视为“粗俗”之品而被排除在艺术史册之外，又因为它是一年一度的节俗时令装饰品，用价格低廉的毛头纸

二佛头

金沙滩赴会

水浒传

制作，很少有人保存或者使用多年，因而造成武强年画很难找到准确的历史起源。

但从博物馆抢救、收存的大量民间年画古版和年画资料考证及文化考古，它当始于宋元时代，兴起于十五世纪初叶，十八世纪是它的全盛时期，鼎盛时有画店几百家，县城周围几十个村还有很多画业作坊，每年中秋节以后，这里的画市十分热闹，那些挂在街道两旁的年画，有历史人物、神话传说、寓言童话、喜寿祝辞、人情风俗、儿童妇女、花卉山水等。

为数众多的历画、门画、灯画、窗画、对联、条屏、中堂等年画，大多寓吉庆之意。

天地全神

武强年画的制作方法：

武强年画手工刻版，手工拓印，绘、刻、印紧密结合，古朴而精美。

运用对比手法，不失其古朴、雅拙的风格。

武强年画的特点：

　　武强年画在人物造型上大都是五短身材，夸张的头部重点表现眼睛，目语心声。

注重表现不同人物的品格和气质，讲究“武将要威风煞气，文官要舒展大气，美女要窈窕秀气，童子要活泼稚气”。

艺人笔下的动物更是大胆夸张头部的刻绘，有“十斤狮子九斤头”之说。

武强年画色调鲜明，武强年画印刷以红、黄、蓝三原色和黑白为基调，色彩鲜艳、对比强烈。

通常神品为红、黄、蓝三套色，戏出花卉类则增加一个品红。

因黄、蓝重叠可压出绿，黄和粉红重叠可压出桔红，粉红与蓝重叠可压出紫，这样，三套色版可印出红、黄、蓝、绿、紫五种颜色，四套色版可印出红、粉、黄、蓝、绿、桔、紫七种颜色，收到丰富的色彩效果。

　武强年画常以谐音、喻义、象征等艺术手法装饰画面，即选定世俗认同的吉祥物为代表，表现人民大众祈福求祥的美好愿望。

如喜鹊、梅花寓意“喜上眉梢”，莲花、鲤鱼寓意“连年有余”，牡丹、花瓶寓意“平安富贵”等等。

骑马门神

武强年画许多作品都配有简明诗词，语言朴素，通俗易懂，装饰画面，突出主题。

题词多用四言、五言、七言或十言（三三四排列）句，读来朗朗上口，饶有韵味。

寓教于乐，于乡土特色中透露出文雅情趣。

七、陕西凤翔年画

木版年画是中国历史悠久的传统民间艺术形式，凤翔木版年画是中国传统民间年画的一大流派，始于唐宋，盛于明清，被国外收藏家赞誉为“东方智慧的结晶”，  在世界各著名博物馆皆有收藏。

凤翔木版年画，主要分为门画、十美画、风俗画、戏剧故事画、家宅六神画和窗花画六类；品种最多的时候有六百多种，经过木板年画的第二十代传人邰立平数十年的恢复、挖掘、整理和创新的有四百多种。

凤翔年画基本上分为六大类：

门画、十美图、风俗画、戏剧故事、窗花、家宅六神，也可把“十美图”归入风俗画，合并为五大类。

凤翔年画工艺特点

凤翔木版年画根植于民间，及少受其它地区年画风格影响，继承的是中国最早的木刻技法。

凤翔年画全以木版手工印刷，在色彩上是彩印与手绘相结合。

局部手工填染、套金套银色等。

色彩对比强烈且图形造型饱满夸张，保留了古版年画古朴自然的艺术风格。

充分体现了中国西部农民的民俗风情和浓郁的民间美术特色，亦成为研究中国西部农村生活和文化风貌的珍贵艺术资料。

风翔年画以线刻为主，线条刚劲有力，简明质朴，生动大方；色彩以红、绿、黄、紫为主，对比强烈，形象丰满逼真。

印刷时先用颜色印染天地，再开红光、涂胭脂、加重彩，后套黑线主版。

画面既和谐朴实，又生动别致。

其局部粗细搭配、构图饱满，套金套银后富丽堂皇。

其内容以人物为主，兼及花鸟虫鱼等。

品种有门画、十美画、戏剧故事画、风俗画、六神画、窗花画六大类。

造型优美大方，生动逼真，

各有情态。

凤翔年画全以手工雕版，土法印制，局部手绘染填，规格有全开、三开、五开、六开、十二开等。

凤翔木版年画的造型比较夸张，人物的头部占整个身体的1/4到1/3以上，整体感觉粗犷威猛。

用色多用大红大绿，全部用手工套印完成，色彩对比强烈，给人的视觉冲击力比较强。

八、湖南滩头年画

滩头年画是湖南省宝庆（现在为邵阳市）隆回滩头镇汉族民间工艺品之一。

是中国汉族特有的一种绘画体裁，也是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。

花园赠珠

滩头年画的种类在最盛期达六十多种。

由于历史的原因，现存二十余种。

滩头年画多以祝福新年的喜庆丰登，免除灾祸的古老民间习俗为题材，反映人们对生活的美好祝愿和精神寄托。

从题材内容和品种来看，可分为神像（门神、财神和灶神）、吉祥如意、故事（戏文、仕女娃娃）三大类。

滩头年画的特点：

从明末清初到民国初年，滩头年画逐步形成了自己独特的美术风格：

艳丽、润泽的色彩，古拙、夸张、饱满、个性化的造型方法，纯正的乡土材料和独到的工艺，使作品具有浮雕一般的艺术效果。

滩头年画从造纸原料的选择、纸张的制造、刷底，到刻版、七次印刷、七次手绘，一张年画的生产需要经过二十多道工序。

从手工造纸到年画成品都在一个地方生产，在全国年画制作中极为鲜见。

这种在造型、色彩上的不受真实对像的限制所表现出的随意性，完全是农民群众的审美思想的体现。

九、山西平阳木版年画

招财进宝

平阳木版年画是山西省的汉族传统民俗工艺品。

起源于古代山西河东路的平阳府（今临汾市），自宋、金到明代、清代年间，流传甚广。

宋代，自毕升发明活字排版印刷后，中国的雕版印刷事业出现了前所未有的繁荣景象。

北宋灭亡时，金人以汴梁掳迁至平阳去的刻工与书版作为基础，使这一带的印刷业得到发展。

平阳，成为金代雕版印刷的中心。

官府在这里专门设置出版机构，管理民营书坊与书铺，使这里的雕版印刷逐渐繁荣起来。

木版年画是汉族农耕社会的缩影，其田神、仓神、井神、神之格思等作品，揭示了古代汉族劳动人民对丰年的祈盼，对于研究汉族农耕社会的生产发展及民俗风情，意识形态等具有重要价值。

门神

老鼠娶亲

平阳木版年画与河北省武强、天津杨柳青、苏州桃花坞等地同为中国历来以年画著称的产地之一。

十、福建漳州、泉州木版年画

漳州木版年画

漳州木版年画属于民间美术，始于宋代，盛于明清，年画内容主要是喜庆迎新和避邪两大类别。

漳州木版年画的雕版分阳版和阴版两种，印制“幼神”人物背景色（红）的版为阴版，这种阴版的刻法和用法在中国所独有。

雕版上所有线条和色块的边缘都是向外倾斜的，这便于印制时调节水分。

印制时采用版套印，先色版后黑线条版。

《四瑞兽》30×22cm×2·清代雕版

十一、广东佛山木版年画

佛山木版年画是中国华南地区著名的民间年画，是岭南传统民俗文化的一朵奇葩。

佛山木版年画为当地活动中的一种特殊的形式，反映着佛山本地文化的历史根源以及佛山传统民间绘画和印刷工艺的一些基本情况。

以技艺划分，佛山木版年画包括原画、木印、木印工笔三种类型；以题材划分，门画（俗称门神）、神像画、灯画、榜边画以及民国初专销越南、柬埔寨等国俗称“安南画”的木版画等，以门神年画为最大宗 ，其主要功用为祭祀、祈福和装饰环境，体现了人们驱邪纳福的愿望。

佛山木版年画的题材，过去大多是“神荼郁垒”、“秦叔保”、“尉迟恭”、“福禄寿全”、“金钱童子”、“和合二仙”、“天姬送子”、“关公”、“包公”以及其它神像、历史人物、戏曲故事等。

题材十分广泛，表现人民群众的美好愿望和理想。

建国后，佛山木版年画创作了一大批现代题材的新年画，如“三面红旗”、“妇女半边天”等。

十二、台湾台南年画

台南年画是一种汉族民俗工艺品，属于台湾年画的代表，是中国年画的一个分支，受大陆年画的影响较大，也有一定的地方特色。

木版年画作为域地道的汉族农民画，植根于民间，土生土长，集中了汉族劳动人民的艺术才能和勤劳智慧，凝结了广大汉族劳动人民淳朴的思想感情和对美好生活和强烈愿望