唐诗三百首五言律诗赏析.docx

1、唐诗三百首五言律诗赏析唐诗三百首五言律诗赏析 【篇一】唐诗三百首五言律诗赏析：终南山 唐代：王维 太乙近天都，连山接海隅。 白云回望合，青霭入看无。 分野中峰变，阴晴众壑殊。 欲投人处宿，隔水问樵夫。 赏析 王维之诗自古有“诗如画”之说。品其诗如赏中国画。清爽淡雅；读其诗似游神州万里江山，恢弘壮阔。诗中一句一词，点点滴滴，尽是诗人豪情万丈。终南山就是这样一首王维山水诗的亮点之作。 “太乙近天都，连山到海隅。”首联是说，巍巍的终南山高入云霄，与天帝的都城接近。绵亘不绝的山峦，延长到遥远的大海之滨。 首联写终南山的远景，借用夸大的手法勾画了终南山的总轮廓。这个总轮廓，只能得知于远眺，而不能得之于逼

2、视。所以这一联明显是写远景。 “太乙”是终南山的别称。中南虽高，去天甚远，说它“近天都”，固然是艺术夸大。但这是写远景，从平地眺望终南，其顶峰确实与天连接，因而说它“近天都”，正是以夸大写真实。终南山西起甘肃天水，东至河南陕县，远远未到海隅。说它“接海隅”，当然不合事实，说它与他山连接不断，直到海隅，又何尝符合事实？然而这是写远景，从长安眺望终南，西边望不到头，东边望不到尾。用“连山接海隅”写终南远景，虽夸大而愈见真实。 “白云回望合，青霭入看无。”次联是说，我在深山前行，缭绕的云雾分向两边，回头望去，白云又在身后合成了茫茫的一片。我朝濛濛的青霭走去，一到面前却杳然不见。 次联写近景，“回望”

3、既与下句“入看”对偶，则其意为“回头望”，王维写的是入终南山而“回望”，望的是刚走过的路。诗人身在终南山中，朝前看，白云充满，看不见路，也看不见其他景物，仿佛再走几步，就可以浮游于白云的海洋；然而连续前进，白云却连续分向两边，可望而不行即；回头看，分向两边的白云又合拢来，汇成茫茫的云海。这种奇异的境地，凡有游山经受的人并不生疏。 “青霭入看无”一句，与上句“白云回望合”是“互文”，它们交叉为用，相互补充。诗人走出茫茫云海，前面又是濛濛青霭，仿佛连续前进，就可以摸着那青霭了；然而走了进去，却不但摸不着，而且看不见；回过头去，那青霭又合拢来，濛濛漫漫，可望而不行即。 这一联诗，写烟云变灭，移步换形

4、，极富含孕。即如终南山中千岩万壑，苍松古柏，怪石清泉，奇花异草，那些值得欣赏的景物，一切都覆盖于茫茫白云、濛濛青霭之中，看不见，看不真实。惟其如此，才更令人神往。另一方面，已经观察的美景仍旧使人留恋，不能不“回望”，“回望”而“白云”、“青霭”俱合，刚刚呈现于眉睫的景物或笼以青纱，或裹以冰绡，由清楚而模糊。由模糊而隐没，更令人回味无穷。这一切诗人并不明说，为我们留下了驰骋想象的宽阔天地。 “分野中峰变，阴晴众壑殊。”颈联是说，终南山是这样的宽阔，中心主峰把终南东西隔开，阳光照射群山，千岩万壑或明或暗，深深浅浅。 颈联高度概括，尺幅万里。首联写出了终南山的高和从西到东的远，这是从山北眺望所见的景

5、象。至于终南山从北到南的阔，则是用“分野中峰变”一句来表现。游山而有这样的熟悉，则诗人立足“中峰”，纵目四望之状已经依稀可见。终南山东西的绵远，南北的宽阔，只有立足于“近天都”的“中峰”，才能收全景于眼底；而“阴晴众壑殊”就是尽收眼底的全景。这全景是以阳光的或浓或淡，或有或无来表现千岩万壑的的千形万态。 “欲投人处宿，隔水问樵夫。”尾联是说，我想在山里找一个人家投宿，隔着涧流，询问林中的樵夫。 对于尾联，历来有不同的理解、不同的评价。对此，清沈德潜说：“或谓末二句与通体不配。今玩其语意，见山远而人寡也，非寻常写景可比。”（唐诗别裁集）然而通过玩其语意，我们好像可以领悟更多的东西。第一，“欲投人

6、处宿”，这个句子清楚省略了主语“我”，因而有此一句，便见得我在游山，句句有我，到处有我，以我观物，因景抒情。其次，“欲投人处宿”而要“隔山问樵夫”，则“我”还要留宿山中，明日再游，而山景之赏心悦目，也不难于言外得之。第三，诗人既到“中峰”，则“隔水问樵夫”的“水”实际上是深沟大涧；那么他是怎样发觉这一樵夫的呢？樵夫必砍樵，就必定有树林，有响动，使人循声辨向，从隔水的树林里发觉樵夫的情景，不难想见。既有“樵夫”，则知不太遥远的地方必定有人居住，因而问何处可以投宿，樵夫口答手指，诗人侧首眺望的情景，也不难想见。 艺术创作，贵在以个别显示一般，以不全求全，刘勰所谓“以少总多”，古代画论家所谓“意余于

7、象”，都是这个意思。作为诗人兼画家的王维，深懂此中神秘，因而能用只有四十个字的一首五言律诗，为偌大一座终南山传神写照，“以不全求全”，从而收到了“以少总多”，“意余于象”的艺术效果。 诗旨在咏叹终南山的雄伟壮大。首联写远景，以艺术的夸大，极言山之高远。颔联写近景，身在山中之所见，铺叙云气变幻，移步变形，极富含蕴。颈联进一步写山之南北宽阔和千岩万壑的千形万态。末联写为了入山穷胜，想投宿山中人家。“隔水”二字点出了“远望”的位置。全诗写景、写人、写物，动如脱兔，静若淑女，有声有色，意境清爽、宛如一幅山水画。 【篇二】唐诗三百首五言律诗赏析：赠孟浩然 唐代：李白 吾爱孟夫子，风流天下闻。 红颜弃轩冕

8、，白首卧松云。 醉月频中圣，迷花不事君。 高山安可仰，徒此揖清芬。 赏析 本诗大致写在李白寓居湖北安陆时期（727-736），此时他常往来于襄汉一带，与比他长十二岁的孟浩然结下了深厚的友情。诗的风格自然飘逸，描绘了孟浩然风流儒雅的形象，同时也抒发了李白与他思想感情上的共鸣。 李白的律诗，不屑为格律所拘束，而是追求古体的自然流走之势，直抒胸臆，透出一股飘逸之气。前人称“太白于律，犹为古诗之遗，情深而词显，又出乎自然，要其旨趣所归，开郁宣滞，特于风骚为近焉。”（李诗纬）赠孟浩然这首诗就有这样的特色。 “吾爱孟夫子，风流天下闻。”首联是说，我敬重孟先生，他为人高尚风流倜傥着名天下。首联即点题，开门见

9、山，抒发了对孟浩然的钦尊敬慕之情。一个“爱”字是贯穿全诗的抒情主线。“风流”指浩然潇洒情愿的风度人品和超然非凡的文学才华。这一联提纲挈领，总摄全诗。究竟如何风流，就要看中间两联的笔墨了。 “红颜弃轩冕，白首卧松云。”颔联是说，少年时鄙视功名不爱官冕车马，高龄白首又归隐山林摒弃尘杂。 “醉月频中圣，迷花不事君。”颈联是说，明月夜经常因酒醉得非凡高雅，他不事君王沉迷花草胸怀豁达。诗中用典，溶化自然。“中圣”用曹魏时徐邈的故事，他喜爱喝酒，将清酒叫作圣人，浊酒叫作贤人，“中圣”就是喝醉酒的意思，与“事君”构成奇妙的对偶。 中二联好像一幅高人隐逸图，勾画出一个高卧林泉、风流自赏的诗人形象。“红颜”对“

10、白首”，概括了从少壮到晚岁的生涯。一边是达官贵人的车马冠服，一边是高人隐士的松风白云，浩然宁弃仕途而去隐遁。通过这一弃一取的比照，突出了他的高风亮节。假如说颔联是从总的方面写他的生平，那么颈联则只是从横的方面写他的隐居生活。在皓月当空的清宵，他把酒临风，往往至于沉醉。有时则于繁花丛中，流连忘返。颔联实行由反而正的写法，即由弃而取；颈联则自正及反，由隐居写到不事君：纵横正反，笔姿敏捷。这二联是在形象描写中蕴含尊敬之情。 “高山安可仰？徒此揖清芬！”尾联是说，高山似的品行怎么能够仰视着他？只在此拜揖他芳香的道德光华！尾联又回到直接抒情，感情进一步升华。孟浩然不慕荣利，自甘淡泊的品行已经写得如此充分

11、，在此根底上将抒情加深加浓，推向高潮，就非常自然，如水到渠成。仰视高山的形象使敬慕之情详细化了，但这座山太雄伟了，因而有“安可仰”之叹，只能在此向他纯净芳馨的品行拜揖。这样写比一般的写仰视又翻进一层，是更高意义上的崇拜，诗就在这样的赞语中完毕。 这首诗在语言上有自然古朴的特色。首联看似寻常，它以一种伸展的唱叹语来表达诗人的敬慕之情，自有一种风格高古，飘逸之致的风神，尾联也具有同样的风调。颔联由“红颜”写到“白首，像流水淌泻，”其中运用“互体”，耐人寻味：“弃轩冕”、“卧松云”是一个事情的两个方面。这样写，在自然流走之中又增加了摇曳错落之美。 整个诗的构造采纳抒情描写抒情的方式。开头提出“吾爱”

12、之意，自然过渡到描写，提醒出“得意”之处，最终归结到“尊敬”。以感情的自然流淌结撰成篇，所以像行云流水般舒卷自如，表现出诗人率真自然的感情。 【篇三】唐诗三百首五言律诗赏析：次北固山下 唐代：王湾 客路青山外，行舟绿水前。(青山外一作：青山下) 潮平两岸阔，风正一帆悬。 海日生残夜，江春入旧年。 乡书何处达？归雁洛阳边。 赏析 这是一首五律诗，颈联被明代胡应麟赞为“形容景物，妙绝千古”。时序匆忙交替，这怎不让身在“客路”的诗人顿生思乡之情？诗中“生”“入”用了拟人手法。是人物一说理。却在描写景物中蕴含理趣。海日生于残夜驱尽黑暗，江上景物呈现“春意”闯入旧年，赶走严冬，蕴含了时序变迁，新旧交替的

13、自然规律，表现出具有普遍意义的生活哲理，给人乐观乐观向上的力气。 诗以对偶句发端，既工丽，又跳脱。“客路”，指要去的路。“青山”点题中“北固山”。乘舟，正朝着呈现在眼前的“绿水”前进，驶向“青山”，驶向“青山”之外遥远的“客路”。这一联先写“客路”而后写“行舟”，其人在江南、神驰故里的飘泊羁旅之小景是难得消失的。 “潮平两岸阔”中“阔”，是表现“潮平”的结果。春潮涌涨，江水浩渺，放眼望去，江面好像与岸平了，船上人的视野也因之开阔。这一句，写得恢弘阔大，下一句“风正一帆悬”，便愈见精采。“悬”是端端直直地高挂着的样子。诗人不用“风顺”而用“风正”，是由于光“风顺”还缺乏以保证“一帆悬”。风虽顺，

14、却很猛，那帆就鼓成弧形了。只有既是顺风，又是和风，帆才能够“悬”。那个“正”字，兼包“顺”与“和”的内容。这一句写小景已相当传神。但还不仅如此，如王夫之所指出，这句诗的妙处，还在于它“以小景传大景之神”姜斋诗话卷上。可以设想，假如在曲曲折折的小河里行船，老要转弯子，这样的小景是难得消失的。假如在三峡行船，即使风顺而风和，却依旧波翻浪涌，这样的小景也是难得消失的。诗句妙在通过“风正一帆悬”这一小景，把平野开阔、大江直流、风平浪静等等的大景也表现出来了。 读到第三联，就知道是于岁暮腊残，连夜行舟的。潮平而无浪，风顺而不猛，近看可见江水碧绿，远望可见两岸空旷。这明显是一个晴明的、到处透露着春天气息的

15、夜晚，孤舟扬帆，缓行江上，不觉已到残夜。这第三联，就是表现江上行舟，马上天亮时的情景。 这一联历来脍炙人口，说：“海日生残夜，江春入旧年，诗人已来少有此句。张燕公（张说）手题政事堂，每示能文，令为楷式。”（河岳英灵集）明代胡应麟在诗薮内编里说，“海日”一联“形容景物，妙绝千古”。当残夜还未消退之时，一轮红日已从海上升起；当旧年尚未逝去，江上已呈露春意。“日生残夜”、“春入旧年”，都表示时序的交替，而且是那样匆忙不行待，这怎不叫身在“客路”的诗人顿生思乡之情呢？这两句炼字炼句也极见功夫。从炼意着眼，把“日”与“春”作为新生的美妙事物的象征，提到主语的位置而加以强调，并且用“生”字“入”字使之拟人

16、化，给予它们以人的意志和情思。妙在无意说理，却在描写景物、季节之中，蕴含着一种自然的理趣。海日生于残夜，将驱尽黑暗；江春，那江上景物所表现的“春意”，闯入旧年，将赶走严冬。不仅写景逼真，叙事准确，而且表现出具有普遍意义的生活真理，给人以乐观、乐观、向上的艺术鼓舞力气。此句与“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”有异曲同工之妙。 海日东升，春意萌动，诗人放舟于绿水之上，连续向青山之外的客路驶去。这时候，一群北归的大雁正拂过晴空。雁儿刚要经过洛阳的啊！诗人想起了“雁足传书”的故事，还是托雁捎个信吧：雁儿啊，烦劳你们飞过洛阳的时候，替我问候一下家里人。这两句紧承三联而来，遥应首联，全篇覆盖着一层淡淡的乡

17、思愁绪。 这首诗抒写诗人泛舟东行，停船北固山下，见潮平岸阔，残夜归雁而引发的怀乡情思，熔写景、抒情、说理于一炉。全诗和谐美丽，妙趣横生。堪称千古名篇。这首题为次北固山下的五律，最早见于唐人芮挺章编选的国秀集。唐人殷璠选入河岳英灵集时题为江南意，但有不少异文：“南国多新意，东行伺早天。潮平两岸失，风正数帆悬。海日生残夜，江春入旧年。从来观气象，惟向此中偏。”本文系据长期传诵的次北固山下。 王湾是洛阳人，一生中，“尝往来吴楚间”。“北固山”，在今江苏镇江市以北，三面临江。上引江南意中首二句为“南国多新意，东行伺早天。”其“东行”，当是经镇江到江南一带去。诗人一路行来，当舟次北固山下的时候，潮平岸阔

18、，残夜归雁，触发了心中的情思，吟成了这一千古名篇。诗以对偶句发端，既工丽，又跳脱。“客路”，指要去的路。“青山”点题中“北固山”。乘舟，正朝着呈现在眼前的“绿水”前进，驶向“青山”，驶向“青山”之外遥远的“客路”。这一联先写“客路”而后写“行舟”，其人在江南、神驰故里的飘泊羁旅之情，已流露于字里行间，与末联的“乡书”、“归雁”，遥相照顾。 这首五律虽然以第三联驰誉当时，传诵后世，但并不是只有两个佳句而已；从整体看，也是相当和谐美丽的。 【篇四】唐诗三百首五言律诗赏析：春望 唐代：杜甫 国破山河在，城春草木深。 感时花溅泪，恨别鸟惊心。 烽火连三月，家书抵万金。 白头搔更短，浑欲不胜簪。 赏析

19、此诗前四句写春日长安凄惨破败的景象，饱含着兴衰感慨；后四句写诗人挂念亲人、心系国事的情怀，充溢着凄苦哀思。全诗格律严整，颔联分别以“感时花溅泪“应首联国破之叹，以“恨别鸟惊心”应颈联思家之忧，尾联则强调忧思之深导致发白而稀疏，对仗精致，声情悲壮。 “国破山河在，城春草木深。”诗篇一开头便描写了春望所见：山河照旧，可是国都已经沦落，城池也在战火中残缺不堪了，乱草丛生，林木荒凉。诗人记忆中从前长安的春天是何等的繁华，鸟语花香，飞絮充满，烟柳明媚，游人迤逦，可是那种景象今日已经荡然无存了。一个“破”字使人怵目惊心，继而一个“深”字又令人满目凄然。诗人写今日景物，实为抒发人去物非的历史感，将感情寄寓于

20、物，借助景物反托情感，为全诗制造了一片荒芜凄惨的气氛。 “国破”和“城春”两个截然相反的意象，同时存在并形成剧烈的反差。“城春”当指春天花草树木繁盛茂盛，烟景明媚的季节，可是由于“国破”，国家衰败，国都沦落而失去了春天的光荣，留下的只是断垣残壁，只是“草木深”。“草木深”三字意味肤浅，表示长安城里已不再是市容干净、井然有序了，而是荒凉破败，人烟稀有，草木杂生。这里，诗人睹物伤感，表现了剧烈的黍离之悲。 “感时花溅泪，恨别鸟惊心。”花无情而有泪，鸟无恨而惊心，花鸟是因人而具有了怨恨之情。春天的花儿原本娇艳明媚，香气迷人；春天的鸟儿应当欢呼雀跃，唱着委婉动听的歌声，给人以愉悦。“感时”、“恨别”都

21、浓聚着杜甫因时伤怀，苦闷沉痛的忧愁。这两句的含意可以这样理解：我感于战败的时局，看到花开而潸然泪下；我内心惆怅怨恨，听到鸟鸣而心惊胆战。人内伤心苦，遇到乐景，反而引发更多的苦痛，就如“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”那样。杜甫继承了这种以乐景表现哀情的艺术手法，并给予更深厚的情感，获得更为浓郁的艺术效果。诗人痛感国破家亡的苦恨，越是美妙的景象，越会增加内心的伤痛。这联通过景物描写，借景生情，移情于物。表现了诗人悲伤国事，思念家人的肤浅感情。 “烽火连三月，家书抵万金。”诗人想到：战火已经连续不断地进展了一个春天，仍旧没有完毕。唐玄宗都被迫逃亡蜀地，唐肃宗刚刚继位，但是官军临时还没有获得

22、有利形势，至今还未能收复西京，看来这场战斗还不知道要持续多久。又想起自己流落被俘，拘留在敌军营，好久没有妻儿的音信，他们生死未卜，也不知道怎么样了。要能得到封家书该多好啊。“家书抵万金”，含有多少辛酸、多少期盼，反映了诗人在消息隔绝、久盼音讯不至时的迫切心情。战斗是一封家书赛过“万金”的真正缘由，这也是全部受战斗追害的人民的共同心理，反映出广阔人民反对战斗，期望和平安的美妙愿望，很自然地使人产生共鸣。 “白头搔更短，浑欲不胜簪。”烽火连月，家书不至，国愁家忧齐上心头，内忧外患纠缠难解。眼前一片惨戚景象，内心焦虑至极，极无聊赖时刻，搔首徘徊，意志踌躇，青丝变成白发。自离家以来始终在战乱中奔波流浪

23、，而又身陷于长安数月，头发更为稀疏，用手搔发，顿觉稀有短浅，简直连发簪也插不住了。诗人由国破家亡、战乱分别写到自己的年轻。“白发”是愁出来的，“搔”欲解愁而愁更愁。头发白了、疏了，从头发的变化，使读者感到诗人内心的苦痛和愁怨，读者更加体会到诗人伤时忧国、思念家人的真实形象，这是一个感人至深、完整饱满的艺术形象。 这首诗全篇情景交融，感情肤浅，而又含蓄凝练，言简意赅，充分表达了“沉郁顿挫”的艺术风格。且这首诗构造紧凑，围绕“望”字绽开，前四句借景抒情，情景结合。诗人由登高望远到焦点式的透视，由远及近，感情由弱到强，就在这感情和风光的穿插转换中含蓄地传达出诗人的感慨忧愤。由开篇描绘国都萧索的风光，

24、到眼观春花而泪流，耳闻鸟鸣而怨恨；再写战事持续了很久，以致于家里音信全无，最终写到自己的哀怨和年轻，环环相生、层层递进，制造了一个能够引发人们共鸣、深思的境地。表现了在典型的时代背景下所生成的典型感受，反映了同时代的人们喜爱国家、期盼和平的美妙愿望，表达了大家全都的内在心声。也展现出诗人忧国忧民、感时伤怀的高尚情感。 【篇五】唐诗三百首五言律诗赏析：草/赋得古原草送别 唐代：白居易 离离原上草，一岁一枯荣。 野火烧不尽，春风吹又生。 远芳侵古道，晴翠接荒城。 又送王孙去，萋萋满别情。 赏析 这是一首应考习作，相传白居易十六岁时作。按科举考试规定，凡指定的试题，题目前须加“赋得”二字，作法与咏物

25、相类似。赋得古原草送别即是通过对古原上野草的描绘，抒发送别友人时的依依惜别之情。 诗的首句“离离原上草”，紧紧扣住题目“古原草”三字，并用叠字“离离”描写春草的茂密。其次句“一岁一枯荣”，进而写出原上野草秋枯春荣，岁岁循环，生生不已的规律。第三、四句“野火烧不尽，春风吹又生”，一句写“枯”，一句写“荣”，是“枯荣”二字意思的发挥。不管烈火怎样无情地燃烧，只要春风一吹，又是遍地青青的野草，极为形象生动地表现了野草坚韧的生命力。第五、六句“远芳侵古道，晴翠接荒城”，用“侵”和“接”刻画春草扩散，绿野宽阔的景象，“古道”“荒城”又点出友人马上经受的处所。最终两句“又送王孙去，萋萋满别情”，点明送别的

26、本意。用绵绵不尽的萋萋春草比方充塞胸臆、充满原野的惜别之情，真正到达了情景交融，韵味无穷。 此二句不但写出“原上草”的性格，而且写出一种从烈火中再生的抱负的典型，一句写枯，一句写荣，“烧不尽”与“吹又生”是何等唱叹有味，对仗亦工致自然，故卓绝千古。而刘句命意虽似，而韵味缺乏，远不如白句为人乐道。 假如说这两句是承“古原草”而重在写“草”，那么五、六句则连续写“古原草”而将重点落到“古原”，以引出“送别”题意，故是一转。上一联用流水对，妙在自然；而此联为的对，妙在精工，颇觉变化有致。“远芳”、“睛翠”都写草，而比“原上草”意象更详细、生动。芳曰“远”，古原上芳香充满可嗅；翠曰“晴”，则绿草沐浴着

27、阳光，秀色如见。“侵”、“接”二字继“又生”，更写出一种扩散扩展之势，再一次突出那生存竞争之强者野草的形象。“古道”、“荒城”则扣题面“古原”极切。虽然道古城荒，青草的滋生却使古原恢复了青春。比拟“乱蛬鸣古堑，残日照荒台”僧古怀原上秋草的秋原，就显得生气勃勃。 并非为写“古原”而写古原，同时又安排一个送别的典型环境：大地春回，芳草芊芊的古原景象如此迷人，而送别在这样的背景上发生，该是多么令人惆怅，同时又是多么富于诗意呵。“王孙”二字借自楚辞成句，泛指行者。“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”说的是观察萋萋芳草而怀思行游未归的人。而这里却变其意而用之，写的是观察萋萋芳草而增送别的愁情，好像每一片草叶都饱含别情，那真是：“离恨恰如春草，更行更远还生”（李煜清平乐）。这是多么意味深长的结尾啊！诗到此点明“送别”，结清题意，关合全篇，“古原”、“草”、“送别”打成一片，意境极浑成。 唐人的咏物诗，往往仅在最终一句才能见到的本意。白居易一向提倡作诗要通俗易懂，但也不反对用隐喻的方法。古原草这首诗题目标有“送别”二字，很明显是一首送别友人的诗篇。而通篇几乎都在写草，实是借草取喻，以草木之茂密显示友人之间依依惜别时的绵绵情意。情深意切，所喻尤为奇妙，不愧为、白居易的成名作。