西方文论 作业答案陕师大远教.docx

1、西方文论 作业答案陕师大远教 西方文论作业（上）第一单元 一、判断正误1、西方文艺理论的源头，就是古希腊的文艺理论。2、毕达哥拉斯认为，宇宙的本源是“数”。3、毕达哥拉斯认为，天体是“大宇宙”，人是“小宇宙”，人的身体和宇宙天体一样，都由数的和谐原则统辖，而人的内在和谐可以收到外在和谐的影响，一旦两者相契合，就进入了艺术欣赏状态。4、贺拉克里特认为宇宙万物的本源是“火”，认为这个既不是神创造的，又不是人创造的，而是合规律地燃烧并且合规律地熄灭的活生生的永恒的火。5、列宁评价贺拉克里特是古代朴素的辩证法哲学的奠基人，因为他说过，人不能一次踏入两条河流。6、贺拉克里特是最早提出“艺术模仿自然”的古

2、希腊哲学家。7、苏格拉底认为，“大的快乐来自于对美的作品的瞻仰”，因为美的作品能够给人以快感，而作家不应该追求一切种类的快乐，而只应该追求高尚的快乐。这个观点被看做是文艺审美作用理论的萌芽。8、德莫克里特是古代原子论的创立者。9、苏格拉底一生专事教授讲学活动，但是没有留下一部著作。他的文艺美学以及哲学思想，是由他的学生色诺芬、柏拉图等人记述下来的。10、苏格拉底讨论了德行和善以及美的关系问题，得出了判断美的标准就是“社会功用”的标准，这以观点导致了西方长期的美善不分，以功用代替文艺本质的批评倾向。二、选择1、“从蜘蛛我们学会了织布和缝补，从燕子学会了造房子，从天鹅和黄莺等歌唱的鸟我们学会了歌唱

3、。”这是（ B ）为了说明“艺术模仿自然”的观点而举的例子。 A 贺拉克里特 B 德莫克里特 C 苏格拉底 D 柏拉图2、（ B ）指出了动物和人的区别的标志，因为他说：“动物只要求为它所必须的东西，反之，人的要求则超过这个。” A 马克思 B 德莫克里特 C 苏格拉底 D 柏拉图3、（ B ）认为，“大的快乐来自于对美的作品的瞻仰”，因为美的作品能够给人以快感，而作家不应该追求一切种类的快乐，而只应该追求高尚的快乐。这个观点被看做是文艺审美作用理论的萌芽。 A 亚里士多德 B 德莫克里特 C 苏格拉底 D 柏拉图4、苏格拉底一生专事教授讲学活动，但是没有留下一部著作。他的文艺美学以及哲学思想

4、，是由他的学生（ A ）、（ B ）等人记述下来的。 A 色诺芬 B 柏拉图 C 德莫克里特 D 贺拉克里特三、填空1、罗素在他的西方哲学史中说，希腊文明第一个有名的产儿是（ 荷马 ）。2、酒神在希腊被称作狄奥尼索斯，在古罗马被称作（ 巴库斯 ）。3、尼采在他的名为（ 希腊悲剧时代的哲学 ）的书中指出，柏拉图之前的希腊哲学家的思想，“已经触及了我们要考察的构成典型希腊精神的一切东西”。4、早期希腊哲学家（ 泰勒斯 ）认为，“一切源于水”。5、早期希腊哲学家（ 赫拉克利特 ）认为，“世界是天神宙斯的游戏，”“是火的自我游戏”。6、在早期希腊哲学家中，提出“飞矢不动”的假想的人是巴门尼德（Parm

5、enides）的学生（芝诺）。四、名词解释1、大宇宙和小宇宙毕达哥拉斯从数量比例关系上来探寻艺术的形式美，认为“美是和谐的统一”。例如，对于音乐的研究，他认为音调的高低与琴弦的长度有关，音乐是否协调与发音体的体积有关，也就是说音乐的节奏和音调的高低是由一定的数量关系决定的。毕达哥拉斯根据高低强弱的音调又将音乐分为刚柔两种风格，认为不同的音乐风格可以在听众中引起不同的心理反应。毕达哥拉斯进而把美的比例关系加以扩大，提出了两个宇宙的概念，即“大宇宙”和“小宇宙”。他把天体看作是大宇宙，把人看作是小宇宙，认为人的身体跟宇宙天体一样，都由数的和谐原则统辖。毕达哥拉斯认为，人的内在和谐可以受到外在和谐的

6、影响，人的内在和谐与外在和谐相契合，才能进入艺术欣赏状态。五、简答1、简述赫拉克里特哲学中的运动观。赫拉克利特是西方朴素唯物主义和辩证法的奠基者。他把“火”看作是宇宙万物的本源。他认为，万物统一的世界，是一团永恒的活火，合规律地燃烧着，又合规律地熄灭着。同时，他看到事物运动变化的动力是事物对立面的冲突和斗争。他说过，人不能两次踏入同一条河流。因此，列宁评价赫拉克利特是古代朴素的辩证法哲学的奠基人。赫拉克利特运用他的朴素的辩证唯物主义观念研究艺术和美。首先提出“艺术摹仿自然”的论点。他说，“自然是由联合对立物造成最初的和谐，而不是由联合同类的东西。艺术也是这样造成和谐的，显然是由于摹仿自然。”在

7、这里，摹仿不只是指再现自然，而是有摹仿自然的生成规律的意思。他说：“差异的东西相会合，从不同的要素产生最美的和谐，一切都起于斗争。”互相排斥的东西结合在一起，就构成了“和谐统一”的艺术。2、简述毕达哥拉斯的哲学思想。毕达哥拉斯是西方最早的哲学家之一，在许多领域都做出了重要贡献。毕达哥拉斯学派是以毕达哥拉斯为首的一些数学家、物理学家、天文学家组成的带有神秘色彩的哲学、宗家、政治宗派。毕达哥拉斯认为“万物皆数”， 数“是万物的本质”，是“存在由之构成的原则”，而整个宇宙是数及其关系的和谐的体系。从这一观念出发，毕达哥拉斯研究了艺术和美。他从数量比例关系上来探寻艺术的形式美，认为“美是和谐的统一”。

8、例如，对于音乐的研究，他认为音调的高低与琴弦的长度有关，音乐是否协调与发音体的体积有关，也就是说音乐的节奏和音调的高低是由一定的数量关系决定的。毕达哥拉斯根据高低强弱的音调又将音乐分为刚柔两种风格，认为不同的音乐风格可以在听众中引起不同的心理反应。毕达哥拉斯进而把美的比例关系加以扩大，提出了两个宇宙的概念，即“大宇宙”和“小宇宙”。他把天体看作是大宇宙，把人看作是小宇宙，认为人的身体跟宇宙天体一样，都由数的和谐原则统辖。毕达哥拉斯认为，人的内在和谐可以受到外在和谐的影响，人的内在和谐与外在和谐相契合，才能进入艺术欣赏状态。3、简要评价毕达哥拉斯的“数的和谐”理论。毕达哥拉斯运用自然科学的观点研

9、究艺术和美，他把事物的一种属性数作为基本原则，只从形式结构方面探寻艺术的和谐美，这对复杂的文艺和审美现象来说，显得过于简单。但作为人类童年时期的哲学家，他能对复杂的文艺现象进行这种富有启发性的思考，是很了不起的。他的观点对于后来的西方文艺理论产生了深刻的影响。六、论述1、试论德莫克里特的哲学思想在美和艺术领域中的重要作用。德谟克利特是古代原子学说的创立者。他认为，万物的本原是原子和虚空。原子是不可再分的物质微粒，虚空是原子运动的场所。人们的认识是从事物中流射出来的原子形成的“影像”作用于人们的感官与心灵而产生的。根据这一朴素的唯物主义认识论，德谟克利特建立了自己的文艺观。他对文艺和美的探讨是从

10、“文艺摹仿自然”这一观念出发的，他说：“从蜘蛛我们学会了织布和缝补；从燕子学会了造房子；从天鹅和黄莺等歌唱的鸟学会了歌唱。”他的观点受到赫拉克利特的影响，但又有了发展。他所说的“学会”，显然不是简单重复自然，而是在自然的启发下，根据人的需要，进行主动的创造。关于文艺和审美的对象，德谟克利特认为文艺描写的对象不是生物性的人，而是社会的人，是外形和内心统一的人。他明确指出：“身体的美，若不与聪明才智相结合，就是某种动物的东西。”他从道德观念出发，对文艺描写的对象作了规定，认为应该“仿效好人”、“好事”。他要求文艺真实，反对虚假的描写。关于作家艺术家的主观条件，德谟克利特特别重视艺术家的天才、灵感和

11、语言。他指出：“没有一种心灵的火焰，没有一种疯狂式的灵感，就不能成为诗人。”值得注意的是，德谟克利特所说的“灵感”已不单单是古希腊神灵附体的观念，“天才”也不是纯粹天赋的才能，他已经意识到艺术创造和社会实践之间的联系。他根据文艺摹仿自然的观点提出“言辞是行动的影子”，认为文学艺术家只有运用准确、生动的语言，才能使作品令人信服。关于文艺作品的社会效果，德谟克利特提出，对美的追求是人与动物相区别的重要标志之一。他说，“动物只要求为它所必需的东西，反之，人则要求超过这个。”因此，作家、艺术家进行创作就必须把追求和创造美作为自己奋斗的目标。“一位诗人以热情并在神圣的灵感之下所作的一切诗句，当然是美的”

12、，“永远发明某种美的东西，是一种神圣的心灵的标志。”诗人为什么追求和创造美？德谟克利特提出“快乐”说。他说：“大的快乐来自对美的作品的瞻仰。”这种说法是文艺审美作用理论的萌芽。而且，德谟克利特还对“快乐”的内容作了思考，指出作家“不应该追求一切种类的快乐，应该只追求高尚的快乐。”对于“高尚的快乐”，德谟克利特没有从社会道德的角度进行分析，而是从实用观点出发，把“快乐”、“不适”与利害联系起来，认为对读者有利，就会使他快乐；有害，就会使他不适。他从实用观点探讨文艺的效果，很有启发意义。第二单元一、判断题1、在古希腊的早期哲学中，对后世文艺理论影响最大的哲学家是柏拉图和亚里士多德。2、亚里士多德在

13、他的理想国中，提出了文学艺术模仿人的活动的理论。3、德莫克里特、贺拉斯和朗加纳斯是古罗马文艺理论的三位代表人物。4、“理式（idea）”是亚里士多德的哲学体系的理论基石。5、理式说从本质上讲是唯心主义的。6、柏拉图继承了苏格拉底的文艺功用说，认为政治标准是评价文艺作品好坏的第一标准。7、亚里士多德提出的灵感说带有很强烈的神秘主义色彩，但它是对文艺活动特征的最早的概括。8、关于灵感的基本含义，这并不是柏拉图首先发明的。古希腊灵感的基本含义是神助、灵启、陶醉和迷狂。柏拉图沿用了当时流行的“灵感”本意，把它集中运用到文艺创作和欣赏方面，认为一个艺术家是否能创造出伟大的作品，就要看他是否能获得灵感。9

14、、柏拉图认为，灵感的来源是神灵附体，而其表现是迷狂，它获得的过程，是对真善美的理式世界的回忆。10、灵感说显示出苏格拉底理论的矛盾以及价值，因为这里面既有唯心主义的神秘色彩，又包含着对文学艺术活动特征认识的真知灼见。11、柏拉图是苏格拉底的学生，亚里士多德是柏拉图的学生。柏拉图以“吾爱吾师，吾更爱真理”的态度对待苏格拉底的哲学。12、在亚里士多德的丰厚的著述中，诗学和修辞学是研究文艺理论和美学问题的代表作。13、车尔尼雪夫斯基称亚里士多德是“第一个以独立体系阐明美学概念的人，他的概念竟雄霸了二千余年”，并且称他的诗学是“第一篇最重要的美学论文，也是迄今至前世纪末叶一切美学概念的根源。” 14、

15、诗学是最早的研究叙事性文学作品的文艺理论著作。在这一部著作中，作者例举了悲剧的六个成分，它们是情节、性格、思想、言辞、形象和歌曲。在这六个成分中，作者认为，塑造成功的人物性格是悲剧的灵魂。15、诗学为悲剧所下的定义是：悲剧是对于一个完整而具有一定长度的行为的模仿。16、katharsis是诗学中的重要术语，它可以是宗教上的净化的意思，也可以是医学上的以毒攻毒，还可以理解为是宣泄，或者是陶冶。17、贺拉斯是古罗马时代的诗人、批评家。18、贺拉斯属于中小奴隶主阶层，信奉亚里士多德的中庸人生哲学。他宣扬保持内心宁静、适度地享受人生之乐。19、贺拉斯是古典主义的奠基人，主张诗人和作家应该向古代希腊的诗

16、人和作家学习，遵循理性主义的创造原则。20、朗加纳斯所提出的“崇高说”并非是一种新的美学范畴，这个范畴在贺拉克里特那里就曾被讨论过。21、普洛丁认为，事物存在的本源是“太一”，“太一”是最完满的原始力量。二、选择1、以下所列哪些是柏拉图的作品？ABCD A 伊安篇 B 理想国 C 斐多篇 D 会饮篇2、在亚里士多德的丰厚的著述中，（ A ）和（ B ）是研究文艺理论和美学问题的代表作。 A诗学 B 修辞学 C 理想国 D 大希毗阿斯3、诗学是最早的研究叙事性文学作品的文艺理论著作。在这一部著作中，作者例举了悲剧的六个成分，它们是（ A ）、（ B ）、思想、言辞、形象和歌曲。 A 情节 B 性

17、格 C 人物 D 场面4、净化（katharsis）一词历来有很多中解释，以下何种解释是合乎情理的：ABCD A 是一种宗教术语 B 是一种医学术语 C 陶冶 D 宣泄5、贺拉斯的文艺创作的“合式”原则主要包括哪些内容？请在以下的选项中选择。ABCDA 人物的性格要和年龄相符B 人物语言要符合各人的身份C 结构要虚实相生，毫无破绽，并且着眼于整体效果D 要有高贵的内容和优雅形式6、朗加纳斯认为崇高有5个来源，它们是：庄严伟大的思想、强烈而激动的情感，以及（ B ）、（ C ）和（ D ）。A 做大自然和古代伟大作家的竞赛者B 高雅的措词 C 堂皇卓越的结构 D 运用藻饰的技术7、作为古典主义文

18、艺创作原则的奠基人，以下原则哪些符合贺拉斯的文艺主张：AB A 古典主义原则 B 理性主义原则 C 感性主义原则 D 艺术无功利原则三、填空1、车尔尼雪夫斯基称（ 亚里士多德 ）是“第一个以独立体系阐明美学概念的人，他的概念竟雄霸了二千余年”，并且称他的（ 诗学 ）是“第一篇最重要的美学论文，也是迄今至前世纪末叶一切美学概念的根源。”2、贺拉斯的被称为“古典主义宣言”的（上奥古斯都 ），又被人称作诗话，与诗艺同为贺拉斯的文论经典。3、在古罗马时代流行着两种哲学流派，它们是（伊壁鸠鲁学派 ）和（ 斯多亚学派 ），前者又称享乐派，主张人生应当追求个人的幸福和安宁愉快，在诗的方面强调诗的娱乐性和优美

19、词句的吸引力；而后者又称坚忍派，认为人生应当屏弃享乐，恬淡寡欲，强调诗的内容和教育目的。4、论崇高的作者一般认为是古罗马的（ 朗加纳斯 ），这一篇文献是在 1554年被一名意大利人保罗推洛发表的，发表时署名狄奥尼修斯或者朗加纳斯。5、普洛丁是古罗马时期的希腊唯心主义哲学家，他完全继承了柏拉图的思想，所以被后世称为（ 新柏拉图 ）主义的创始人，他的著作是（ 九章集 ）。6、普洛丁认为，存在的最高形态是（ 太一 ），也就是柏拉图所说的理念，（ 太一 ）流溢出理性，理性流溢出灵魂，灵魂流溢出物质。四、名词解释1、悲剧 亚里士多德指出，“悲剧是对一件重要、完整、具有一定长度的行为的摹仿，它使用美化的语

20、言，分用各种藻饰于各部，它以行为的人来表演而不作叙事，并凭借激发怜悯与恐惧以促使此类情绪的净化。”2、净化关于悲剧的审美效果，亚里士多德提出了“净化说”。关于净化有许多解释，一种解释是宗教式的解释，认为悲剧以怜悯与恐惧为媒介，使人望而生畏，洗净罪恶的思想和欲望，以达到教化的目的。另一种解释，是从医学术语上使用，认为悲剧的怜悯与恐惧之情是以毒攻毒，使观众把病态的怜悯和恐惧之情在看悲剧的过程中宣泄出去，达到情感和心理和平衡。目前多数对净化的解释都源出于此两种。认为悲剧可以使人得到心理上的平和，促使人的心理健康发展。3、恐惧和怜悯 亚里士多德认为悲剧凭借激发怜悯与恐惧以促使此类情绪得到净化，在修辞学

21、中他给怜悯和恐惧下过如下定义：“怜悯，是一种痛苦的感觉，原因是由于人看见一种足以引起破坏或痛苦的灾祸落到不应受难的人的头上，并且认为这种灾难会在最近期间落到自己或亲友头上。”“恐惧，是一种痛苦或恐慌的感觉，其原因是由于人想象有某种足以引起 坏或痛苦的灾祸即将发生。”可见，怜悯是一种推测，恐惧是对不知道的神秘景象的想象。悲剧的情节安排应该能够引起人们怜悯和恐惧的感受。4、崇高朗加纳斯非常重视古希腊艺术带给人们的审美感受，他把这种审美感受叫做“崇高”，并以此来考察罗马的文学艺术，建立起自己的文学理论体系。朗加纳斯把崇高看作是真正优秀作品必有的风格，其特点是：首先，从语言上讲，“崇高带给观众的阅读或

22、者观看效果不是说服，而是狂喜。” 朗加纳斯认为，崇高的东西是让人惊叹、让人狂喜的东西，它要比“悦耳动听”、“井井有条”要有光彩得多。他使听众和读者产生一种情感激荡、精神激奋的心理状态。其次，一般的文艺作品，和读者、观众之间的关系是一种自愿选择的关系，也就是说，作品中所描述的东西，读者可以相信，也可以不相信；但是，崇高的作品，却有着“横扫千军、不可抗拒”的气势，不容读者选择和判断就会被震撼、被接收。在这里，我们可以看出，虽然朗加纳斯和贺拉斯所强调的风格不同，一个是注重井井有条、悦耳动听，一个是要将读者的心灵放置在激荡、亢奋的状态当中，但是，他们之间的共同点是更为深刻，也更为本质的。虽然一般人都认

23、为朗加纳斯是在推崇希腊的民主政治制度、反对独裁和霸权，但是朗加纳斯的崇高论的文艺主张，却恰好和独裁、霸权的政治体制如出一辙。第三，读者和观众永远都喜欢的东西，是崇高美的真正榜样，拥有永恒的艺术生命力。也就是说，崇高作品的感染力是永久性的。五、简答1、简述亚里士多德在诗学中对悲剧情节的论述。悲剧的六大成分：场景、歌曲、措词、情节、性格、才智。在悲剧的六大成分中，亚里士多德认为情节是最重要的。因为“悲剧摹仿的不是人，而是行为，是生活与悲欢，而生活与悲欢是存在于行为中，所以悲剧的目的不在于摹拟某种品质，而在于摹拟某一行为；品质系乎性格，悲欢则系乎行为。所以悲剧的表演不是摹拟某种性格，而是通过一些行为

24、把性格一起表现出来。”所以，亚里士多德断定，剧情或情节才是悲剧的目的，这个目的重于一切。在亚里士多德看来，无行为则不成为悲剧，但无性格却依然是悲剧。这种以情节为悲剧之核心的观点，是西方文论中影响非常深远的观点。亚里士多德认为，悲剧中的情节应当是一个结构完整的整体，“事件的结合要严密到这样一种程度，以至若是挪动或删减其中的任何一部分就会使整体松裂或脱节。如果一个事物在整体中的出现与否都不会引起显著的差异，那么，它就不是这个整体中的一部分。”这种有机整体的观念是亚里士多德的基本观念，它要求情节安排的完整和紧凑。2、简述诗学中悲剧的六个成分。悲剧的六大成分：场景、歌曲、措词、情节、性格、才智。在悲剧

25、的六大成分中，亚里士多德认为情节是最重要的。3、贺拉斯的文艺创作的“合式”原则主要包括哪些内容？贺拉斯认为，艺术创作要遵循“合式”的原则，“合式”主要体现在体裁、格律的运用上，人物性格表现上，和情节安排上。贺拉斯认为戏剧须保持结构一贯，人物的性格、年龄、语言相一致，从而构成一个有机整体以体现和谐。剧本的情节效果比道白效果更重要，以五幕、三演员最为相宜，还须避免凶杀和普通人的粗俗语言。按照上述目的和途径，诗和戏剧才能实现其最高的品质，贺拉斯称之为“适合”或“合式”。因此，在创作选材的时候，务必选力能胜任的题材；用自己独特的办法处理普通题材是件难事，与其别出心裁写些人所不知、人所不曾用过的题材，不

26、如把特洛伊的诗篇改编成戏剧。但是，又要不落俗套，不把精力花在逐字逐句的死搬死译上，不在模仿的时候作茧自缚。性格描写要符合人物的个性特点。情节可以在舞台上演出，也可以通过叙述。通过听觉来打动人的心灵比较缓慢，不如呈现在观众的眼前，比较可靠，让观众自己亲眼看看。但是不该在舞台上演出的，就不要在舞台上演出，有许多情节不必呈现在观众眼前。在作品结构上，一部作品要注意整体效果，结构要首尾一致，恰到好处，他认为大多数诗人不懂得怎样表现整体，作品的总效果就会很不成功。还要有条理，条理的优点就在于作者在写预定要写的诗篇的时候能说此时此地应该说的话，要有所取舍；字句安排得巧妙，家喻户晓的字便会取得新义，表达就会

27、尽善尽美；“习惯”是语言的裁判，它给语言制定法律和标准；事物不断变化，所以允许创新，但创新不能超过“习惯”所允许的范围。尽管贺拉斯对“情节”的讨论也并没有超出亚里士多德的范围，但他所强调的剧作家应有选择地向观众展现情节，以防止产生消极的作用。这一点跟柏拉图在理想国中对戏剧的要求有相似之处，但还是不同，贺拉斯更注重的是“内容的高贵和形式的优雅。”他欣赏古希腊早期的悲剧，因为它的高贵、优雅，而他们的观众则清醒、纯洁、有廉耻。但他反对后来的戏剧为取悦观众而在严肃的情节之外添加庸俗的笑料。4、朗加纳斯认为崇高的风格有哪五个来源？朗加纳斯认为，崇高的来源共有五个方面：庄严伟大的思想、强烈而激动的情感、运

28、用藻饰的技术、高雅的措辞和整个结构的堂皇卓越。5、朗加纳斯认为古罗马社会产生不出崇高的作品的根源是什么？朗加纳斯认为，崇高作品是社会环境的产物。在罗马社会，他认为不利于产生崇高作品。首先是社会政治制度，“专制政治，无论怎样正派，可以确定为灵魂的笼子，公众的监牢。”罗马人从童年就接受了“正义的奴才教育”，从未体会到自由，因此不可能培养出古希腊民主时代的天才，只能培养出媚才。其次是罗马的社会风气。罗马社会追求金钱，贪图享乐，人们普遍成为金钱和享乐的奴隶，整个身心都被投入深渊，心灵腐朽；这种情形使得他们灵魂中一切崇高的东西渐渐褪色、枯萎，更谈不上崇高作品的创造。6、朗加纳斯的论崇高在西方文艺理论史上

29、有何重要意义？论崇高是西方第一次对人的尊严的肯定和歌颂，它肯定人的思维、想象的无限性，歌颂人类和大自然竞赛的伟大气魄，体现出鲜明的人本主义色彩，对后来的文艺复兴、启蒙运动、浪漫主义等都产生了深刻影响。六、论述1、试论柏拉图的文艺观。摹仿说、文艺的社会功用、灵感说。2、如何理解柏拉图的灵感说？关于灵感的来源，柏拉图的解释是“神灵凭附”，即灵感是神灵凭附在诗人或艺术家身上而产生的特殊的精神状态。在最早的一篇对话伊安中，柏拉图提出了这一观点，并以此来解释文艺作品的感染力：神把灵感传送给诗人，诗人又将灵感传送给诵诗人，诵诗人再把灵感传送给听众。柏拉图以此来解释文艺创作和欣赏的特征问题。柏拉图认为，灵感

30、获得的过程是灵魂对真善美的理式世界的回忆。“灵魂回忆”说也是在斐德若篇里提出来的，这是对灵感的一种神秘的解释。柏拉图认为，灵魂是一种“自动的、纯真的、不朽的”东西，它常住天上神的世界。飘落尘世之中，附着在肉体之上，那只是暂时的现象。如果灵魂是完善的、羽毛丰满的，即它就能够努力追随神；而如果它失去了羽翼，那么就会下落，于是附上一个尘世的肉体。而假如世界上有那种见到真理最多的人，是一个爱智慧者、爱美者、诗神和爱神的顶礼者，那么他就很容易成为对“真善美的理念世界的”回忆者：这样的人，他见到尘世的美，就回忆起上界里真正的美，因而恢复羽翼，而且新生羽翼，急于高飞远举，可是心有余而力不足，像一个鸟儿一样，

31、昂首向高处凝望，把下界一切置之度外，因此被人指为迷狂。这种因回忆上界而忘记下界尘世的状态，就是迷狂的状态。亦即：灵感的获得，虽然有“尘世的美”的引发，但并不来自尘世的现实美。尘世的现实美使得诗人将尘世“置之度外”。直接把握理念世界的真善美，这样才能吟诵出伟大的诗篇。3、试论贺拉斯的文艺观。古典主义的原则、理性主义的倾向、合式的原则、寓教于乐。4、朗加纳斯认为，如何创造出有崇高美的作品？首先，诗人要做大自然的竞赛者。伟大的作家应该意识到自己作为人的真正目标，不是匍匐在大自然的脚下，做大自然的某一细节的模仿者，而是要创造出比大自然更精妙、堂皇、美丽的事物。只有树立了这样的目标，才能创造出体现人的崇高的崇高作品。其次，诗人要做过去伟大的诗人和作家的竞赛者。朗加纳斯认为，古罗马的艺术家，不仅应当成为过去的伟大诗人和作家的模仿者，而且要成为竞赛者，这同时与贺拉斯的精神点互有共同之处，因为贺拉斯在上奥古斯都书中，也曾指出古罗马应当有代表自己的帝国风格的作品。最后，创造“庄严、雄浑、遒劲”的意象，是获得崇高风格的先决条件。朗加纳斯认为风格的“庄严、雄浑、遒劲”是依赖“意象”产生的，而意象就是心象。在这里，朗加纳斯在文艺理论方面超越了亚里士多德和贺拉斯的模仿说，在哲学上与柏拉图的主观唯心主义的思想相融合，第一次在纯粹文艺理论的意义上肯定了主观想象在文学创造中的主要作用，第一次，至少是较早地