保安社火.docx

1、保安社火 保安社火同仁历史悠久，文化多样，地处青藏高原与黄土高原的过渡地带，隆务河纵贯全境南北，形成东西部山区和中部河谷地区。境内山峦起伏，河谷相间，是一个以藏族为主，汉、回、土、撒拉、保安 、蒙古等多民族聚居的地区。同仁地区的汉族是明代来此戍边移民的后裔,明末由内地拨来屯守的营兵把社火带到保安营后,一直承袭军营习武性质的传统表演形式，流传于同仁县保安古城。保安社火在发展中深深扎根于同仁这块文化的沃土，表演主要以灯官、舞狮、舞龙、旱船、霸王鞭、杨林夺牌、高跷、腰鼓等节目组成。动作表演主要以锣鼓为主，小唱小调则以民族弦乐为主，配以其他伴奏乐器。社火队演出的第一场，所有“身子”（即演员）必须要到当

2、地的庙里谒庙降香。整个社火演出结束后到庙里卸“身子”。 关于社火中装扮“身子”的来历，相传是，春秋战国时代，一天，楚庄王回城途中遭敌军包围。为安全脱身，找了一位 “替身”。楚庄王混在随驾逃难的百姓中。为了纪念脱险事件，便留下了“耍社火”的习俗。因而，社火中的灯官及随行队伍，都是按当时突围的情景来装扮的。 社火，是从腊月开始准备，正月演出的。演出时间一般都是正月初七八开始，正月十六结束。正月十三是“杨公”忌日，因而，这天不演社火。 每当社火演出的日子一到，社火队清晨或者上午就开始化装，俗称装“身子”。装完“身子”，先在庙里点灯降香、煨桑叩拜。以答谢过去一年神灵的保佑，祈求来年风调雨顺、五谷丰登、

3、牛羊成群，人民安康。然后才出演社火。 社火队的演出，一般都是在本村街道、巷道里边行走边演唱。这样歌舞几圈后，再到村里地方开阔的大场演出。在街道、巷道里边行边演的社火叫做“过街社火”，在大场演出的称为“坐场社火”。有些村庄白天表演“过街社火”，晚上则表演“坐场社火”。保安社火还有“送社火”的习俗。在社火演出时，给本村有娶进新媳妇、老人贺寿、增添儿女、新宅落成和家里有较大喜庆之事的人家，以及附近无社火的村庄、机关单位、有关住户演出，叫“送社火”。“送社火”是社火演出中不可缺少的重要内容，也是社火队增加收入的一项主要来源。在演出过程中，如果顺路遇到临村的庙宇，也一样去祭拜。正如降香时的秧歌里所唱：“

4、正月里来庙门开，庙官爷拿着钥匙来。庙门前后都打开，我们的社火降香来。” 社火送到门前，主人则煨桑化表，燃放鞭炮迎接，叫“接社火”。社火接下以后，“送社火”者在庭院里敲锣打鼓，舞龙耍狮，载歌载舞，还唱几段秧歌，以示祝福。“接社火”者也是在添完香钱后，忙碌敬烟、敬酒、以示诚心和谢意。接社火也有以村为单位，集体来相接的。在这种情况下，各家各户都要出人力物力。家家献出好烟酒、好食品相待，并摆好桌椅“接社火”。而“送社火”者则也要按规定程序，完整地表演好节目，达到主人满意。表演完毕离开时，还要用秧歌来答谢主人。保安社火节目花样多，内容丰富，包罗面广。一般来说，演出的顺序和形式是：由前场、灯官、狮舞、旱船

5、、霸王鞭、小唱、高跷、腰鼓、太平鼓、等组成。在这些节目中，除场内依次表演的“内场”节目外，还有傻公子送媳妇、妖婆、等的“外场”节目，随时穿行于队伍之间和“内场”周围。前场是由横幅、锣鼓队、彩旗队、灯官及其随行人员和秧歌手组成。最前面是横幅上写有标志该村社火团队的大字。然后是锣鼓队、彩旗队和灯官。 前场的主要作用是鸣锣开道，制造声势，烘托场景，渲染气氛。因为，前场里有灯官。灯官是社火队的统帅。灯官又称“春官”，是“报春之官”之意。春回大地，万象更新，“春官”是至上的。 灯官在社火中是“大身子”， 由村里德高望重的老人来扮演。灯官骑着毛驴，头戴长翅乌纱帽，身着红官服，手持“笏板”。又有旌旗、三班六

6、房、“师爷”、半副和兵卒擎着“肃静”“回避”的虎头牌銮驾相随，带领着秧歌队、狮子舞、旱船等一行人马，在彩旗的引领下伴着喧天的锣鼓进发。所到之处前呼后拥，人们摆香案，设供品，燃放鞭炮迎接。 灯官演出时，四名兵卒擎着“肃静”“回避”的虎头牌，一名兵卒为其敲锣开道，拜四方，然后灯官 念出吉祥如意的说词。其词曰：“本灯官奉玉皇的敕旨，王母娘娘的金牌，随带毛糙社火来到某某地方，带来风调雨顺，国泰民安，五谷丰登，财源茂盛,百业兴旺。扫走歪风邪气，百病消除” 从灯官说词的语言特点看，以七言居多，杂以三言、四言、五言、六言、九言等多种句式，长短句交错，多数句子押韵，但由于有的说词较长，不可能一韵到底，因而换韵

7、频繁。由于句子较整齐顺口，又押韵，声调也较和谐，读来朗朗上口，加之以长短句交错，在整齐中有变化，于平实中显奇崛，跌宕起伏，参差有致，耐人寻味。舞狮又称“狮子舞”、“ 耍狮子”。“ 舞狮”是锣鼓伴奏节目。由两人顶着“狮子”，一人持绣球逗引狮子舞蹈，做出跳跃、打滚和登桌子的各种精彩动作。 舞狮起源众说不一。神话传说是以前山中出现狮子，吃掉村庄内的村民，村民学会武功，格毙狮子，村民模仿狮子的形态而成为舞狮；亦有神话版本说是如来佛把狮子引走，因此南狮中常有“大头佛”引领狮子。亦有传说有村民以纸扎狮子及锣鼓驱走年兽，演化成为舞狮。狮子威武凶猛，象征吉祥如意。因而舞狮活动寄托着人们消灾除害、求吉纳福的美好

8、意愿。表演中的狮子时而威武勇猛，雄壮威风，时而嬉戏欢乐，幽默恢谐，将喜、怒、醉、乐、猛、惊、疑、动、静、醒等神态表演得惟妙惟肖、出神入化、淋漓尽致。而击打狮鼓、锣、钗伴奏是使狮艺神态表演达最佳效果的重要组成部分，在狮艺形神逼真、套路完成与否都起重要的决定作用。保安狮舞花样繁多，姿态百变，有“文武狮子”表演之分。从“文狮”搔痒、舔毛、打滚、抖擞到“武狮”跳跃、跌扑、腾转、登桌等，技艺变幻，使人目眩。 八大光棍是一个传统性歌舞节目。由八男八女组成，因保安社火有扮男不扮女之说，所以女性有男演员反串而成。表现男女青年对爱情的追求和对美好生活的憧憬。相传是过去在正月里为了稳定军心，在军营中演出的一种社火

9、，后来将这种演出形式推向市井街头后受到了老百姓的喜爱，于是各地社火便纷纷模仿，并流传至今。八大光棍的表演形式是高跷,高跷”又名“踩高跷”，有的地方也叫“踩拐子”， 他的特点是乡土气息浓厚， 形式奇特别致。据传有500多年的历史，亦说有千年以上。据民间传说高跷这种形式，原来是古代人为了采集树上的野果为食，给自己腿上绑上两根长棍以后逐步演变而成今天的高跷艺术。高跷的音乐伴奏是民间的锣鼓乐队伴奏。踩高跷的步伐，全靠锣鼓乐队的快慢指挥着高跷队的表演。表演者装扮成历史古典人物，脚踩丈余高的木 跷，列队行进。风光潇洒，动作飘逸，体现出了高、险、奇的情景。有一字长蛇、走八字、双排对唱、交叉剪子、蛇脱皮等队形

10、。 高跷技艺性强，形式活泼多样，由于演员踩跷比一般人高，便于远近观赏，而且流动方便无异于活动舞台，因此深受群众喜爱。虽然它有些危险，但仍然是人们所喜爱的活动之一。舞龙是社火的第四个节目。“龙”在我国是吉祥雄伟的象征。“舞龙”的习俗，相传是承继殷周“祭天”的遗风。龙在历史文籍的记载中出现的时间极早，而且“舞龙”包含“风调雨顺国泰民安”，原有“祈年”的意思。古人民智不开，大概由于龙在神话中是海洋的主宰，威力无穷，而海洋主水，龙也就很自然地做了农作物的司雨神。民以食为天，谷物是维持生命的根本，间接也就操纵了人类的生命。按这意义敷衍，龙的重要性竟是超逾了祖宗帝舜、契和后稷。如此，龙被古人奉为“吉物”出

11、现在庆典祭祀中，自然也不足为奇了。出场前先是一阵欢腾的锣鼓声，顷刻两条彩龙“腾空而降”。一条是表示国泰民安的“黄龙”，一条是象征风调雨顺的“青龙”。由一人手持长把夜明珠领龙，若干人撑龙头龙身，踏着锣鼓点数，做出“二龙戏珠”、“蛟龙出海” 等屈伸自如的动作花样。民间传说黄龙代表主管国事的人间帝王，青龙象征主管风雨的四海龙王。挥黄龙祈求国泰民安万事亨通，舞青龙盼望风调雨顺五谷丰登。保安社火中 “掌大夫”扮演着手持“膏药灯”高约1.5米，糊以彩纸，剪贴或彩绘喜鹊、梅花鹿等祥瑞图案，在竹条骨架接顶处缀五色纸花，贴彩色纸穗和纸条，。整个色调上红下绿，寓意晴天绿地，皆大欢喜。 作舞时右手举着膏药灯，时而前

12、挺，时而后转，彩色的飘带迎风招展。左手握铃，时而齐摇，铃声响彻云霄，时而叉腰，威风凛凛。传说掌大夫起源于春秋时期。当时强齐围困弱鲁，鲁国将军们便化装成卖膏药的先生，手掌炼丹炉，背着药葫芦，摇铃呐喊，吸引了齐国士兵求医问药。鲁国主力随后猛烈冲击，打败了齐国。后来，人们为了纪念取乐，将“掌大夫”作为主要角色编入社火。以中国四大名著水浒传中梁山泊义军三打祝家庄为背景的保安社火打劫杨林又名杨林夺牌，反映了杨林单骑闯关最后被朱氏四兄弟摆下龙门阵用车轮阵法打败的场景。打劫杨林是保安社火中的传统节目，先是报幕，杨林一手握虎头牌，一手持拂尘首先出场.然后朱氏四兄弟登场亮相。第二幕杨林单骑闯关，朱氏四兄弟大摆龙

13、门阵。第三幕杨林独闯龙门阵，朱氏四兄弟用车轮阵法打败杨林。窄样春衫称细腰，蔚蓝首帕髻云飘；霸王鞭舞金钱落，恼乱徐州叠金桥。霸王鞭又称打连厢、打花棍、浑身响、金钱鞭等，鞭用竹或木棒做成，长约1米，两端嵌有铜钱,也有在棒上贴彩纹而不用铜钱的。舞者执鞭的中端、舞起来时，以鞭击打或碰击臂、腿、肩、腰、背、脚心、膝、胯、肘、手掌等部位或地面，随着跳动的步伐，这些器械发出整齐有节奏悦耳的响声。表演者人数不限，可一个人打，也可他人对打。按一定套路有规律、有节奏地挥舞击打，形成一套跳跃、舞打的连续动作。步法有立、跪、蹲、坐、卧、行进、停留、跳跃等各种动作。击打分十二下、十四下、十六下等，使鞭两端交替 不断地碰

14、打自己身体各处，也可棍与棍、棍与地碰击。舞者随着霸王鞭，八角鼓在身体各部位敲击。以撞击声为节奏伴舞，表现出具有生动活泼、欢腾跳跃的特点，为青少年所喜爱。传说他是来自南海普陀山的慈航普渡船，寓意观音菩萨下凡普渡众生、慈悲济世的美好愿望。传统的旱船也称“跑旱船”，是汉族民间表演艺术形式之一，“旱船”是依照船的外观形状制成的木架子。在这种船形木架周围，围缀上绘有水纹的棉布裙或是海蓝色的棉布裙。在船的上面，装饰以红绸、纸花，有的地方还装有彩灯、明镜和其它装饰物。跑旱船，跑时，伴着悠扬的搬船调，“艄公”划桨引船，在前头带路，做出各种各样的划船动作。而乘船者在表演中，往往是走快速碎步，这样能使船身保持平稳

15、的状态前进，犹如在水面上漂动的船那样，颇为形象地塑造出水面行船的情景。旱船行进正常时，艄公一边摇橹，一边唱着悠扬、欢快的搬船调，遇到“搁浅”时，艄公要推船、背船、撬船，伴之以铿锵的锣鼓声，以拱托气氛。随着时代发展，保安社火不断有新队伍、新节目、新内容增加。小唱是由民乐队伴奏演出的新型载歌载舞节目。以各种小调音乐组合而成，表演与扇子舞为主，舞者双手持扇、身着彩衣，动作多摹仿白鹇飞翔姿态，优美、柔和，其内容与傣族之孔雀舞相似，系表现宁静、自由的农林生活。扇舞乃上古之舞蹈形式，而仿白鹇则为原始的拟兽舞遗迹，说明此舞渊源颇古。进入新世纪以后，政府更加高度重视“社火”这一群众性民间文化活动，有计划、有组

16、织地予以支持，统一协调、安排社火调演活动。编排增加了富有时代特征的新节目腰鼓。腰鼓是古老的民族艺术，它来源于生活，又很好地表现了生活。腰鼓是满、彝、汉等民族棰击膜鸣乐器。历史悠久，发音脆亮，在民间广泛流传，独具魅力的保安腰鼓掀起了高原上的狂飙，展示出青藏高原农民朴素而豪放的性格，张扬出独特的艺术性。寻根溯源，还得从鼓说起。鼓是精神的象征，舞是力量的表现，鼓舞结合开舞蹈文化之先河。如果说尚书益稷中“击石拊石，百兽率舞”记述了原始社会人们敲打着石器，模仿兽类的形象跳图腾之舞的话，那么易系辞中“鼓之舞之以尽神”则说明鼓的出现，使舞蹈得到飞跃，成为农耕舞蹈文化的开端，是弘扬民族精神的重要艺术形式。 腰

17、鼓属打击乐器。形似圆筒，两端略细，中间稍粗，鼓长约34厘米，两面蒙皮。鼓框上有环，用绸带悬挂在腰间。保安腰鼓有村里的青年男女组成，演奏时在两名伞头的带领下进行表演。两名伞头一人持拨，一人持小鼓。因拨与小锣同属金属体鸣乐器，无固定音高。其音响低沉、宏亮而强烈，余音悠长持久、善于烘托气氛。腰鼓奏法变化繁多，如 “止点”、“单点”、“花点”、“乱点”、“长点”、“流水”、“紧三锤”等。鼓点与动作结合的技法则有“凤凰三点头”、“老虎大洗脸”、“雷神鼓”、“蝴蝶飞”、“鸡啄米”、“马步大缠腰”等。体现出了年轻一代的团结活泼，积极向上。为丰富社火这项文化活动，把藏族的锅庄也吸收到了社火的表演当中。新型的锅

18、庄舞蹈舞姿优美，朝气蓬勃富有生机。锅庄，藏语称为“卓”。人们曾这样赞誉锅庄：“天上有多少颗星，卓就有多少调；山上有多少棵树，卓就有多少词；牦牛身上有多少毛，卓就有多少舞姿”。 锅庄舞，又称为“果卓”、“歌庄”，藏语意为圆圈歌舞，是藏族三大民间舞蹈之一。社火中既有编排优美得现代舞蹈也有青海民歌尕老汉。尕老汉歌词诙谐幽默，是朱仲禄先生的作品。朱仲禄先生生于青海省同仁县，是老一辈河湟花儿歌唱艺术家，人称“花儿王”。 朱仲禄自幼学唱花儿，博采众长，形成了自己的演唱风格，他的声音明亮挺拔，刚柔相济，韵味地道，所创作的花儿山野气息浓厚，给人以天高气朗的高原感受。“花儿王”的故乡，在社火表演中更少不了一声声

19、舒心的花儿。新队伍、新节目、新内容展现了社会经济发展的新景象。太平年间太平鼓，边打边唱边起舞。宛转九腔十八调，祭祖敬神求多福。保安社火最后一项是太平鼓，它是流传于广大农村的传统民间艺术。保安太平鼓风格独特，表演时锣钹击节，鼓身飞舞，起落有序，配合默契，整齐划一。击鼓动作幅度大，力度强，讲究跳、跃、翻、闪、展、腾、挪，“忽而天，忽而地，骑鼓两头，前打后击”，基本动作有跳打、骑打、翻身打、举打等，打法有“单条”、“双条”、“一槌鼓”、“高旗鼓”等。鼓手以左手扣鼓环驾驭鼓身，使其随节奏在翻身中受击，右手持鞭前后左右打击鼓面，身法分“白马分鬃”、“鹞子翻身”、“弯弓射雁”、“策马扬鞭”、“刀劈华山”等。按照“二龙戏珠破四门七扭九舞，三阳开泰迎五福六合八卦”的口诀，摆出“一字长蛇”、“四门兜底”、“八卦”等传统阵法进行表演。太平鼓舞姿雄健，鼓声雄厚壮阔，如春雷滚滚。人们擂响这惊天动地的“太平鼓”，以表达太平盛世、国泰民安的喜悦。保安社火体现着人民群众祈盼国泰民安,五谷丰登的美好愿望,抒发着广大群众对美好生活的希望和信心,也展示着保安人对文化艺术的创造力和审美观。愿保安社火这朵更加艳丽的民间艺术奇葩代代相传，常开常盛。