诗词赏析苏轼《惠崇春江晚景二首惠崇春江晓景二首》.docx

1、诗词赏析苏轼惠崇春江晚景二首 惠崇春江晓景二首诗词赏析：苏轼惠崇春江晚景二首 惠崇春江晓景二首 惠崇春江晚景二首/惠崇春江晓景二首宋代：苏轼竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。两两归鸿欲破群，依依还似北归人。遥知朔漠多风雪，更待江南半月春。 译文 竹林外两三枝桃花初放，鸭子在水中游戏，它们最先察觉了初春江水的回暖。 河滩上已经满是蒌蒿，芦笋也开始抽芽，而河豚此时正要逆流而上，从大海回游到江河里来了。 大雁北飞，就像要回到北方家乡的人那样，但是因为依恋，差一点掉了队。 还没有飞到北方时，就已经知道北方的沙漠多风雪了，还是再在江南渡过半月的春光时节吧。 注释 惠崇（亦为

2、慧崇）：福建建阳僧，宋初九僧之一，能诗能画。春江晚景是惠崇所作画名，共两幅，一幅是鸭戏图，一幅是飞雁图。钱钟书宋诗选注中为“晓景”。诸多注本，有用“晓景”、有用“晚景”，此从东坡全集及清以前注本用“晚景”。这两诗是作者元丰八年春天在靖江欲南返时江边情景的写照。 蒌蒿：草名，有青蒿、白蒿等种。芦芽：芦苇的幼芽，可食用。 河豚：鱼的一种，学名“鲀”，肉味鲜美，但是卵巢和肝脏有剧毒。产于我国沿海和一些内河。每年春天逆江而上，在淡水中产卵。上：指逆江而上。 归鸿：归雁。破群：离开飞行队伍。 依依：不舍之貌。归人：回家的人。 朔漠：北方沙漠之地。杜甫诗：“一去紫台连朔漠。” 更待：再等；再过。 其一赏析

3、 诗的首句“竹外桃花三两枝”，隔着疏落的翠竹望去，几枝桃花摇曳身姿。桃竹相衬，红绿掩映，春意格外惹人喜爱。这虽然仅仅简单一句，却透出很多信息。首先，它显示出竹林的稀疏，要是细密，就无法见到桃花了。其次，它表明季节，点出了一个“早”字。春寒刚过，还不是桃花怒放之时，但春天的无限生机和潜力，已经透露出来。 诗的第二句“春江水暖鸭先知”，视觉由远及近，即从江岸到江面。江上春水荡漾，好动的鸭子在江水中嬉戏游玩。“鸭先知”侧面说明春江水还略带寒意，因而别的动物都还没有敏感到春天的来临，这就与首句中的桃花“三两枝”相呼应，表明早春时节。这句诗化用了唐人诗句：孟郊“何物最先知？虚虚草争出”（春雨后），杜牧（

4、一作许浑）“蒲根水暖雁初下，梅径香寒蜂未知”（初春舟次）。苏轼学古而不泥，前人诗句的造意，加上自己观察的积累，熔炼成这个佳句。“鸭知水暖”这种诉之于感觉和想象的事物，画面是难以传达的，诗人却通过设身处地的体会，在诗中表达出来。缘情体物又移情于物，江中自由嬉戏的鸭子最先感受到春水温度的回升，用触觉印象“暖”补充画中春水潋滟的视觉印象。鸭之所以能“先知春江水暖”是因为它们长年生活在水中，只要江水不结冰，它总要跳下去凫水嬉戏。所以，首先知道春江水温变化的自然就是这些与水有着密切关系的鸭子。这就说明：凡事都要亲历其境，才会有真实的感受。这句诗不但反映了诗人对自然的入微观察，还凝聚了诗人对生活的哲理思索

5、。鸭下水而知春江暖，可与“一叶落而知天下秋”相媲美，具有见微知著、举一反三的道理。 诗的三四两句：“蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时”，这两句诗仍然紧扣“早春”来实行描写，那满地蒌蒿、短短的芦芽，黄绿相间、艳丽迷人，表现出一派春意盎然、欣欣向荣的景象。“河豚欲上”借河豚只在春江水暖时才往上游的特征，进一步突出一个“春”字，本是画面所无，也是画笔难到的，不过诗人却成功地“状难写之景如在当前”，给整个画面注入了春天的气息和生命的活力。苏轼的学生张耒在明道杂志中也记载长江一带土人食河豚，“但用蒌蒿、荻笋即芦芽、菘菜三物”烹煮，认为这三样与河豚最适宜搭配。由此可见，苏轼的联想是有根有据的，也是自不过然的

6、。诗意之妙，也有赖于此。画面虽未描写河豚的动向，但诗人却从蒌蒿丛生、芦苇吐芽推测而知“河豚欲上”，从而画出海豚在春江水发时沿江上行的形象，用想象得出的虚境补充了实境。苏轼就是通过这样的笔墨，把无声的、静止的画面，转化为有声的、活动的诗境。在苏轼眼里，这幅画已经不再是画框之内平面的、静止的纸上图景，而是以内在的深邃体会和精微的细腻观察给人以生态感。前者如画，后者逼真，两者混同，不知何者为画境，何者为真景。诗人的艺术联想拓宽了绘画所表现的视觉之外的天地，使诗情、画意得到了完美的结合。 这个首诗成功地写出了早春时节的春江景色，苏轼以其细致、敏锐的感受，捕捉住季节转换时的景物特征，抒发对早春的喜悦和礼

7、赞之情。全诗春意浓郁、生机蓬勃，给人以清新，舒畅之感。诗人苏轼提出“诗画本一律，天工与清新”（书鄢陵王主簿所画折枝二首），“诗中有画，画中有诗”（东坡题跋卷五书摩诘蓝田烟雨图），在他的这首题画诗惠崇春江晚景中得到了很好的验证。 其二简析 很多选本只看中第一首，因而第二首已鲜为人知，实际上，第二首也写得很好。第一句大体写惠崇所绘的“飞雁图”，大雁北飞，有几只雁依依不舍，差点掉了队。并且在下一句，把这几只雁比作了“北归人”，是非常形象的，这就画活了景象。 诗到了第三、四句，就更进一步给大雁以人的情感。“遥知朔漠多风雪，更待江南半月春。”诗人的想象力是丰富的。大雁恋恋不舍是因为南方比北方温暖，所以诗

8、人就写下了大雁认为北方很冷，而且远远地就知道了沙漠风多雪多；这还不止，最后一句诗人进一步写大雁希望在江南多呆几日。这种拟人手法的使用，使惠崇的绘画由“定格”转变成了“录像”，使大雁北飞的情景充满着人的情感，是颇有新意的。 赏析三 这首题图诗，着意刻画了一派初春的景象。 诗人先从身边写起：初春，大地复苏，竹林已被新叶染成一片嫩绿，更引人注目的是桃树上也已绽开了三两枝早开的桃花，色彩鲜明，向人们报告春的信息。接着，诗人的视线由江边转到江中，那在岸边期待了整整一个冬季的鸭群，早已按捺不住，抢着下水嬉戏了。 然后，诗人由江中写到江岸，更细致地观察描写初春景象：因为得到了春江水的滋润，满地的蒌蒿长出新枝

9、了，芦芽儿吐尖了；这个切无不显示了春天的活力，惹人怜爱。诗人进而联想到，这正是河豚肥美上市的时节，引人更广阔地遐想全诗洋溢着一股浓厚而清新的生活气息。 赏析四 惠崇，福建建阳人，北宋九僧之一，王安石称他有“绝艺”（纯甫出释惠崇画要予作诗），国画史学家郭若虚说他“工画鹅、雁、鹭鸶，尤工小景，善为寒江远渚。萧洒虚旷之景，人所难到也”（图画见闻志卷四）。由此可见，惠崇的画享誉一时，而春江晚景（钱钟书宋诗选注作“晓景”）应是他擅长的得意之作。惠崇原画已经失传，但从诗人传神的描写中，我们能够想到画面图景。北宋诗人晁补之说：“诗传画外意，贵有画中态。”（和苏翰林题李甲画雁）苏轼的这首诗妙在既能写出“画中态

10、”，又能传出“画外意”，使诗情、画意完美地结合起来，难怪清代大才子纪昀在读到此诗时惊叹说：“此是名篇，兴象实为深妙!”（纪昀评苏文忠公诗集卷二十六） 诗的首句“竹外桃花三两枝”，静静的江岸上绿竹潇潇，在青翠嫩绿的竹叶外点缀着三两枝桃花。竹外桃花，红绿相映，淡淡一笔，将那花竹交错、红绿掩映的“桃花报春”意境表达得淋漓尽致。桃花报春，春天来临，而桃花才三两枝又说明季节实为早春。 诗的第二句“春江水暖鸭先知”，视觉由远及近，即从江岸到江面。江上春水荡漾，好动的鸭子在江水中嬉戏游玩。“鸭先知”侧面说明春江水还略带寒意，因而别的动物都还没有敏感到春天的来临，这就与首句中的桃花“三两枝”相呼应，表明早春时

11、节。这句诗化用了唐人诗句：孟郊“何物最先知？虚虚草争出”（春雨后），杜牧（一作许浑）“蒲根水暖雁初下，梅径香寒蜂未知”（初春舟次）。苏轼学古而不泥，前人诗句的造意，加上自己观察的积累，熔炼成这个佳句。“鸭知水暖”这种诉之于感觉和想象的事物，画面是难以传达的，诗人却通过设身处地的体会，在诗中表达出来。缘情体物又移情于物，江中自由嬉戏的鸭子最先感受到春水温度的回升，用触觉印象“暖”补充画中春水潋滟的视觉印象。鸭之所以能“先知春江水暖”是因为它们长年生活在水中，只要江水不结冰，它总要跳下去凫水嬉戏。所以，首先知道春江水温变化的自然就是这些与水有着密切关系的鸭子。这就说明：凡事都要亲历其境，才会有真实

12、的感受。这句诗不但反映了诗人对自然的入微观察，还凝聚了诗人对生活的哲理思索。鸭下水而知春江暖，可与“一叶落而知天下秋”相媲美，具有见微知著、举一反三的道理。 诗的三四两句：“蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时”，这两句诗仍然紧扣“早春”来实行描写，那满地蒌蒿、短短的芦芽，黄绿相间、艳丽迷人，表现出一派春意盎然、欣欣向荣的景象。“河豚欲上”借河豚只在春江水暖时才往上游的特征，进一步突出一个“春”字，本是画面所无，也是画笔难到的，不过诗人却成功地“状难写之景如在当前”，给整个画面注入了春天的气息和生命的活力。王士祯在渔阳诗话卷中说：“坡诗蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时，非但风韵之妙，盖河豚食蒿芦则肥，

13、亦如梅圣俞之春洲生荻芽，春岸飞杨花，无一字泛设也。”相关河豚的应时风味，欧阳修六一诗话说：“河豚常出于春暮，群游水上，食柳絮而肥，南人多与荻芽为羹，云最美。”苏轼的学生张耒在明道杂志中也记载长江一带土人食河豚，“但用蒌蒿、荻笋即芦芽、菘菜三物”烹煮，认 为这三样与河豚最适宜搭配。由此可见，苏轼的联想是有根有据的，也是自不过然的。诗意之妙，也有赖于此。画面虽未描写河豚的动向，但诗人却从蒌蒿丛生、芦苇吐芽推测而知“河豚欲上”，从而画出海豚在春江水发时沿江上行的形象，用想象得出的虚境补充了实境。苏轼就是通过这样的笔墨，把无声的、静止的画面，转化为有声的、活动的诗境。使读者见到了、听到了、感受到了从画

14、面上所不能得到的东西。在苏轼眼里，这幅画已经不再是画框之内平面的、静止的纸上图景，而是以内在的深邃体会和精微的细腻观察给人以生态感。前者如画，后者逼真，两者混同，不知何者为画境，何者为真景。诗人的艺术联想拓宽了绘画所表现的视觉之外的天地，使诗情、画意得到了完美的结合。惠崇春江晓景成功地写出了早春时节的春江景色，苏轼以其细致、敏锐的感受，捕捉住季节转换时的景物特征，抒发对早春的喜悦和礼赞之情。全诗春意浓郁、生机蓬勃，给人以清新，舒畅之感。诗人苏轼提出“诗画本一律，天工与清新”（书鄢陵王主簿所画折枝二首），“诗中有画，画中有诗”（东坡题跋卷五书摩诘蓝田烟雨图），在他的这首题画诗惠崇春江晓景中得到了

15、很好的验证。 创作背景 惠崇春江晚景二首是苏轼于神宗元丰八年（1085年）在汴京（今河南开封）为惠崇所绘的春江晚景两幅所写的题画诗。一说此诗作于江阴。 赏析 这是一首题画诗，惠崇的春江晓景图没有流传下来，不过从苏轼的诗中，我们能够想个大概：一片竹林，三两枝桃花，一条江，几只鸭子，河岸上满是蒌蒿，芦芽刚刚破土，天上还有两两归鸿。河豚是看不到的，是馋嘴的苏轼在想：河豚该上来了，用蒌蒿和芦芽一炖，比东坡肉鲜多了。 惠崇为宋初“九诗僧”之一，跟苏轼不是一个时代的人。苏轼是只见其画，未见其人。此僧诗画俱佳，尤其擅长画水乡，再放上几只飞禽走兽，人称“惠崇小景”。 王安石很推崇他的画，在纯甫出僧惠崇画要予作诗中赞到：“画史纷纷何足数，惠崇晚年吾最许。” 明清两朝眼里只有唐诗，从不把宋诗放在眼里。康熙年间大学者、大诗人毛希龄就批评苏轼这首诗说：“春江水暖，定该鸭知，鹅不知耶？” 这老头真有点瞎抬杠。春江水暖，鹅当然也知。宋人还有“春到人间草木知”的诗呢。这是题画诗，可能画上根本没有鹅啊。 不过毛希龄也不是就跟苏轼过不去，他谁也看不上眼。他读朱子，身边都得摆个稻草人朱熹，看到他哪地方解的不对了，就要连打带骂，非得让这稻草人朱熹认错才行。对苏轼，已经够客气了。 赏析二