湖南第一师范学院音乐系技法课教案剖析.docx

1、湖南第一师范学院音乐系技法课教案剖析湖南第一师范学院音乐系技法课教案题目：声乐教学课课时安排：4课时 教学课型：专业技法课（个别课）教学对象情况简评：雷慧兰 大三学生，女高音；该同学的声音素质尚可，其缺点主要是声音缺乏气息的支持，用嗓太多，共鸣位置不太集中，喉音太重，引起高音难上，音域不宽。教学目的：指导学生使用正确的呼吸方法，强调横隔膜在深呼吸中的重要性。通过演唱声乐作品使学生体会到用气息的支持连贯地演唱歌曲，做到以声传情，较好地表现好声乐作品。教学重点和难点：1、如何建立起正确的歌唱状态，用气息的支持较流畅地演唱歌曲；2、难点主要是使学生切实体会到深呼吸的重要性，呼吸及声音的控制；教学方法

2、：1、启发式教学方法； 2、示范式教学方法； 3、比喻式教学方法； 4、母音式教学方法；一、教学过程和内容针对该生存的呼吸较浅及声音不甚连贯的缺点，此节课拟准备以下发声练习。1、发声练习1=D 12 34 56 71| 21 76 54 32|1- - -mi ma mi ma要求：此条练习声曲音阶上行和下行时，声音的共鸣位置保持不变，由低音到高音要统一流畅，时值均匀。此节课针对其存在的声音不甚连贯、声音位置还欠集中等弱点，本人准备以下练习曲。2、发声练习1=D 3 2 1| 3 2 1u i要求：这条练声曲要求深吸气，打开喉咙，使气息平稳呼出；两个母音的共鸣位置要统一；3、发声练习1=E56

3、5 454 343 232| 1 - - -ui要求：这条练声曲要求气息平稳，声音连贯，共鸣位置统一。二、歌曲的演唱及艺术处理此四课时要求学生唱好你们可知道在银色的月光下紫罗兰这三首声乐作品。主要是使学生打好中声区的基础，这几首作品要求演唱完整，声音位置基本统一，并且有一定的音乐表现力。下面是这几首歌演唱时应注意的几个方面。1、你们可知道这首选曲为bB大调，拍，稍快的行板，三部曲式，八小节前奏由大管奏出，主旋律轻快、柔和。9至20小节为A乐段，21小节至61小节为B段，62小节起是A段的再现。这首咏叹调的旋律优美、典雅、悦耳动听，伴奏以其济跳跃的分解和弘音型加以衬托，使整个唱段轻盈、活泼。B段

4、的变化音较多，调性上构成了连续的转调：21小节至34小节为F大调，35小节至44小节为bA大调，45至51小节转入C小调，52至61小节是g小调，这样频繁的转调，加之52至58小节的连续的16分音符的弱起节奏的变化，表现了凯鲁比诺困惑、忧愁和激动不安的情绪，与A段的音乐形成对比并具有很强的感染力和推动力，从而引出A段的再现。这首选曲采用了歌谣的形式、使之适合剧中情景，声乐部分唱出清晰悦耳的旋律，与此同进弦乐器模拟吉它，拨奏出简单的伴奏；管乐器的独奏为这种细致的主要结构增加光彩，使之生动。2、在银色的月光下这首歌的歌词富于想象，具有强烈的生活气息并充满诗情画意。歌曲为三部曲式结构。第一段在钢琴清

5、淡的和弦、琶音的陪衬下，引出了悠扬而深沉的旋律。在演唱时要注意旋律的连贯性，不要有断裂的痕迹，实际上这是对呼吸的要求，即均匀的呼吸状态是歌唱中抒发感情的重要环节。八度的跳跃是这首歌的难点，唱时气息感觉向下，保持在横膈膜及腰、腹部，并注意控制好音量，调整好音色，咬字，吐字以柔为主，要认识到这是一首“小夜曲”。第二段音乐从bE调换为bD调，在演唱中要注意准确地把握情绪，唱出内心的激动，但不能太外在，在咬字，吐字上相对比第一段演唱过程中要把握住激动，奔放的特点，特别是“飞呀飞呀我的马”一定要逐渐加强。结尾句“朝着她去的方向”，速度缓下来，延长“方”字，一气呵成，这一句难度较大，音量由强至弱，表现出飞

6、奔的快马逐渐消逝在茫茫的月色之中。3、紫罗兰由意大利作曲家亚斯卡拉蒂所作。这首典雅优美的古典乐曲是作者所作的“康塔塔”（17世纪由咏叹调和宣叙调交替构成的独唱曲）中最广泛流传的一首。含蓄而富有诗意的歌词，描绘了紫罗兰“含珠带露，亭亭玉立”于“半隐半现”之中的姣美可爱，隐喻了优雅羞涩的少女形象，同时表达了歌中的主人公对她的“仿佛责怪我过分轻狂又过分大胆”的爱慕之心。此曲旋律明快，前奏很有些古钢琴的韵味。这首歌曲为带有回旋性质的三部曲式，其结构为ABABA.A段bB大调，B段结束至关系调g小调。由节奏活跃的A段与朗诵性较强的B段交替组成。B段中出现的向关系小调的转换及那布勒斯六和弦（含有小三度与小

7、六度的六和弦）的应用，丰富了歌曲的音乐色彩。此歌曲中有不少地方是与钢琴伴奏相呼应的，因此，需要仔细看清钢琴的伴奏部分。演唱时应注意在节奏较快的情况下，各种母音在咽腔部位的位置统一及在快速度情况下唱高音时迅速做到打开喉咙的技能。另外应根据歌谱和乐句的需要，合理地安排好呼吸的气口。课后预习：索尔维格之歌我爱梅园梅乡音乡情三首作品湖南第一师范学院音乐系技法课教案题目：声乐教学课课时安排：4课时 教学课型：专业技法课（小组课）教学对象情况简评：龙佳莹 刘婷；二年级学生，女高音；该二位同学的声音素质尚可，其缺点主要是声音缺乏气息的支持，用嗓太多，共鸣位置不太集中，喉音太重，引起高音难上，音域不宽。教学目

8、的：继续打好声乐基础，通过演唱声乐作品使学生体会到用气息的支持连贯地演唱歌曲，做到以声传情，较好地表现好声乐作品。教学重点和难点：1、如何建立起正确的歌唱状态，用气息的支持较流畅地演唱歌曲；2、难点主要是使学生切实体会到深呼吸的重要性，呼吸及声音的控制；教学方法：1、启发式教学方法； 2、示范式教学方法； 3、比喻式教学方法； 4、母音式教学方法；一、教学过程和内容针对该生存的气息控制能力较差和声音不甚平稳的问题，此节课拟准备以下发声练习。1、发声练习1=D 565 454 343 232| 1 - - -ui要求：这条练声曲要求气息平稳，声音连贯，共鸣位置统一。此节课针对其存在的声音不甚连贯

9、、声音位置还欠集中等弱点，本人准备以下练习曲。2、发声练习1=D 5 5 5 5 | 54 32 1- - -I a I a I a i 要求：此条练声曲要求做到高位置共鸣，元音之间声音位置要统一；3、发声练习1=D 1 i i | 76 5432| 1 - - - ma 要求：这条练习习跳跃音程，起音要柔和、清楚，位置要准确，气息控制要平稳，从低到高略有加强的感觉。在高音上要注意气息控制，保持高音的平衡力度。二、歌曲的演唱及艺术处理此四课时要求学生唱好索尔维格之歌我爱梅园梅乡音乡情这三首声乐作品。主要这几首作品要求演唱完整，声音位置基本统一，并具有一定的音乐表现力。下面是这几首歌演唱时应注意

10、的几个方面。1、索尔维格之歌这首歌曲是作曲家格里格为剧作家易卜生的幻想诗剧皮尔金特所写的23段配乐中最精确、最精彩的一首独唱歌曲。这首富于民歌风格的歌曲，其结构是由带前奏、尾声、主歌、副歌的分节歌组成。主歌旋律优美、婉转，情感真挚。行板速度、a小调、4/4节拍，充分表现了索尔维格对皮尔金特的思念之情。紧接着以带有舞曲特点的欢快、明朗，表现出索尔维格对皮尔金特归来充满希望的喜悦心情。演唱这首寓意深长的歌曲，应加深对诗剧和歌曲内容的理解。其次应对全曲主歌、副歌的不同调性、不同速度、节奏以及不同情感给予细腻处理，方能将主人公的内心复杂情感表现出来。演唱主歌部分速度可稍慢，声音要平稳、连贯，音色柔和。

11、副歌部分随着调性、速度、力度和节奏的改变和情感的变化，声音应富于弹性而欢快、活泼，乐句应流畅，切分音要唱准确。特别是全曲的难点在第37小节38小节，69小节70小节，从a1a2八度跳进时要用弱声（pp）唱出“啊”音，必须注意加强呼吸控制。2、我爱梅园梅这首歌曲的曲体为三部曲式结构。练唱时注意以下几点：1）注意气息的沉稳、流畅，不能滞于上胸，而是控制在腰围、小腹。2）发生器官喉咙要松驰展开，不能有挤卡捏紧的现象。3）声音共鸣位置要高，感觉在眉心处，不能落于喉咙里。4）不能盲目追求的明亮度，而要柔和连贯、圆润，声音在柔连中感受到集中。3、乡音乡情这首歌曲需要在气息的支持下，通过发声器官的协调运动，

12、使气息通畅，保持声音的高位置状态，发出集中圆润的声音，在深呼吸状态下，适当打开喉咙，声音位置统一，做到“高音不提，低声不垮”。同时，吐字要清晰。注意在歌曲低音区对气息的控制，要松开胸腔，放下喉头，适当发挥下部共鸣腔体的作用，唱出深沉、浑厚的低音旋律。“华夏土地生我养育我，九曲黄河滋润哺育我”为歌曲的高潮部分，也是全曲的技术难点之处，演唱时，声音要在强有力的呼吸支持下，充分调动鼻咽腔与头部共鸣腔，唱出结实通畅的高音，充分表达：“无论走到哪里，乡音乡情时刻都萦绕在我心中”的热烈情感。课后预习：大森林的早晨春，祖国的春天我亲爱的爸爸三首作品。 湖南第一师范学校音乐系技法课教案题目：声乐教学课课时安排

13、：4课时 教学课型：专业技法课（小组课）教学对象情况简评：龙佳莹 刘婷；二年级学生，女高音；该二位同学的声音素质尚可，其缺点主要是声音缺乏气息的支持，用嗓太多，共鸣位置不太集中，喉音太重，引起高音难上，音域不宽。教学目的：继续打好声乐基础，通过演唱声乐作品使学生体会到用气息的支持连贯地演唱歌曲，做到以声传情，较好地表现好声乐作品。教学重点和难点：1、如何建立起正确的歌唱状态，用气息的支持较流畅地演唱歌曲；2、难点主要是使学生切实体会到深呼吸的重要性，呼吸及声音的控制；教学方法：1、启发式教学方法； 2、示范式教学方法； 3、比喻式教学方法； 4、母音式教学方法；一、教学过程和内容为使该生进一步

14、加强呼吸控制能力及扩展音域，此节课拟准备以下发声练习。1、发声练习1=C 1234 5 5671| 2 | 2343 2176 | 5432 1mi a mi a miya mi ya mi a要求：此条练习声曲是扩展音域练习，有一定的难度，要求演唱者尽量不换气，努力做到元音位置统一；2、发声练习1=D 13 51 53 | 14 61 64 |13 51 53 |1-ya ya ya要求：此条练习注意音程跳跃时位置要统一，不能移动，靠口咽腔调整共鸣腔体，要唱得圆润而连贯。在高音上要注意气息控制，保持高音的平衡力度。3、发声练习1=D 12 34 | 56 71 | 21 76 | 54 32

15、 | 1-Mi ma mi ma mi要求：此条练习在上行、下行的音阶练习中，注意掌握所息控制力度的变化规律，要始终保持支持点的稳固状态，不能因音高变化而移动。二、歌曲的演唱及艺术处理此四课时要求学生唱好大森林的早晨春，祖国的春天我亲爱的爸爸这三首声乐作品。这几首作品要求演唱完整，声音位置基本统一，并且有一定的音乐表现力。下面是这几首歌唱时应注意的几个方面。1、大森林的早晨在演唱这首歌曲的第一乐段第一句的“林”字，字头可在舌尖轻击上齿根的同时，气息向起音的方向输送，字腹的过渡要迅速，感到气流通向硬腭的上的衔接、统一。第二乐段为9小节，由第一段的音乐材料变化而成，是全曲的高潮乐段。此乐段中的“赞

16、美”的“美”字处于女高音的换声点上，并作延长。首先要唱好“赞”字，由于“赞”是声化韵母，声音已经通向鼻腔，演唱时要借助咽部“立起”的力量，在喉头位置稳定的前提下，配合气息的支持力量，即可收到“掩盖”唱法的声音效果。2、春，祖国的春天演唱歌曲的第一部分时，要注意声音连贯，音量要控制好。歌曲的第二部分。演唱时，模仿山泉、布谷的“叮咚”、“咯咯”之处的顿音，要唱得轻巧，富有弹性；连音乐句应唱得十分连续、明亮，似云雀、百鸟的鸣声在天空回荡。该部分结束时运用了降三音与还原三级音的对比进行，演唱时要注意音准。歌曲的第三部分。演唱时，情绪可激动一些，语气肯定，且应继续保留声音的连贯与流动气质。最后的“啊”更

17、要注意对气息的控制，使气息更加通畅。3、我亲爱的爸爸这首咏叹调短小精致，旋律优美抒情，节奏朴实规整，bA大调，咏叹调1至4小节为一流畅的乐句，这一乐句在全唱段中先后变化出现了4次，首先是在前奏里出现，它在高音区如歌地奏出，声乐一进入即是这小4节旋律，之后在第13至16小节时又出现了次，但在音的走向及节奏上有所调整。第四次出现在第2528小节，这里器乐与人声各奏，唱2小节，相融为一体，强化了这一乐句的抒情性，使这一美妙旋律深深印在了人们的记忆里，避免了单一重复所带来的呆板，给人以新颖感。这首咏调中使用了3次的八度大跳。它要求歌唱者深入体现人物的真实情感、单纯的心态，恰当把握适宜的角色，将这些八度

18、大跳舒展地唱出又不过分浓重。结束句要房间地润色，最后一降A音出现在小数点节线之前的F音后面，演唱时声音要自然地滑动，不应过分拖拉，不可喧宾夺主，要使声音充满感情。课后预习：爱情的喜悦、清晰的记忆、一抹夕阳三首作品湖南第一师范学校音乐系技法课教案题目：声乐教学课课时安排：4课时 教学课型：专业技法课（小组课）教学对象情况简评：龙佳莹 刘婷；二年级学生，女高音；该二位同学的声音素质尚可，其缺点主要是声音缺乏气息的支持，用嗓太多，共鸣位置不太集中，喉音太重，引起高音难上，音域不宽。教学目的：继续打好声乐基础，通过演唱声乐作品使学生体会到用气息的支持连贯地演唱歌曲，做到以声传情，较好地表现好声乐作品。

19、教学重点和难点：1、如何建立起正确的歌唱状态，用气息的支持较流畅地演唱歌曲；2、难点主要是使学生切实体会到深呼吸的重要性，呼吸及声音的控制。教学方法：1、启发式教学方法； 2、示范式教学方法； 3、比喻式教学方法； 4、母音式教学方法；一、教学过程和内容针对该生存在的呼吸较浅及声音不甚连贯的缺点，此节课拟准备以下发声练习。1、发声练习1=D 5 5 5 5 | 54 32 1- - -I a I a I a i 要求：此条练习声曲要求做到高位置共鸣，元音之间声音位置要统一；2、发声练习1=D 13 51 53 | 14 61 64 |13 51 53 |1-Ya ya ya a要求：此条练习注

20、意音程跳跃时位置要统一，不能移动，靠口咽腔调整共鸣腔体，要唱得圆润而连贯。在高音上要注意气息控制，保持高音的平衡力度。3、发声练习1=D 1 1 1 | 76 5432 |1-Ma a a要求：此条练习跳跃音程，起音要柔和、清楚，位置要准确，气息控制要平隐，从低到高略有加强的感觉。在高音上要注意气息控制，保持高音的平衡力度。二、歌曲的演唱及艺术处理此四课时要求学生唱好爱情的喜悦、清晰的记忆、一抹夕阳这三首声乐作品。这几首作品要求演唱完整，声音位置基本统一，并且有一定的音乐表现力。下面是这几首歌唱时应注意的几个方面。1、爱情的喜悦这首歌曲由作曲家、管风琴家乔瓦尼帕渥罗马蒂尼（Giovanni M

21、artini,1741-1816）所作。他从10岁开始就在教学弹奏管风琴，成年后曾当过军队里的作曲家、剧院的音乐指挥，又担任过巴黎音乐院的教授并被聘为宫廷音乐总管。由于他的名字极易与意大利理论家乔瓦尼马蒂斯塔马蒂尼混淆，所以常称霸世界他为“德国的马蒂尼”。此曲的歌词原是用法文写的，但因较多人爱唱意大利语，就逐步形成法、意两种歌词。歌曲的题目虽为爱情的喜悦，但主要表现失恋的青年被姑娘西尔维亚抛弃后的痛苦。旋律深沉委婉，不进透出阵阵伤感，唱来优美动人。该曲采用小型复三部曲式写成。第一部分由bE大调的A段级bB大调的B段再现的A希组成。第二部分调性转入be小调。第三部分紧缩再现第一部分的A段，调性回

22、归至bE大调。要注意气息的连贯和声音的柔和，并认真按昭歌谱上的较多的表情记号和对速度的要求来演唱表演好作品的内涵。2、清晰的记忆演唱歌曲的第一部分时，要注意声音连贯，音量要控制好。歌曲的第二部分。演唱时，模仿山泉、布谷的“叮咚”、“咯咯”之处的顿音，要唱得轻巧，富有弹性；连音乐句应唱得十分连贯且音准要把握准确；花腔乐句，更进一步抒发了内心的感情，演唱时气息要控制好，声音要集中、明亮，似云雀、百鸟的鸣声在天空回荡。该部分结束时运用了降三音与还原三级音的对比进行，演唱时要注意音准。歌曲的第三部分。演唱时，情绪可激动一些，语气肯定，且应继续保留声音的连贯与流动气质。最后的“啊”更要注意对气息的控制，

23、使气息更加通畅。3、一抹夕阳这是歌剧伤逝中子君的咏叹调。全曲刻画出了君端庄、稳重、文静、含蓄又充满活力并饱含爱意的美好形象。此曲为三段体曲式，在音乐上比较单纯，旋律多在中声区流动。节奏平稳，乐句不长，没多久有过高或过低音的保持。速度、力度变化不大，但音乐内涵丰富、表情细致，特别是乐曲中段“啊！心中的歌，歌中的情，诗一样的花，花一样的梦”有三连音、四连音的乐句，可将2/4拍传统重音律动打破，不要死守小节线，心中要有三拍子的感觉，把二拍子当三拍子来演唱，依照旋律线条，自然、清晰地将情感带入旋律之中，表达出三连音、四连音特有的韵味。湖南第一师范学校音乐系技法课教案题目：声乐教学课课时安排：1课时 教

24、学课型：专业技法课（小组课）教学对象情况简评：龙佳莹 刘婷；系二年级学生；该生音乐素质不错，其缺点主要是声带闭合欠佳，且声音缺乏气息的支持，共鸣位置不太集中，喉音太重，引起高音难上，音域不宽。 教学目的：此一课时主要是检查学生合伴奏情况。并使学生走一次台，强调情感表现和音乐表演在声乐演唱中的重要性。教学重点和难点：1、如何声情并茂地演唱好声乐作品。2、难点主要是使学生切实体会到音乐表现在歌唱中的重要性。教学方法：1、启发式教学方法； 2、示范式教学方法； 3、比喻式教学方法； 4、母音式教学方法；一、教学过程和内容首先要求学生进行发声练习，然后演唱考试曲目。1、发声练习1=D 5 5 5 5

25、| 54 32 1- - -A E I O U 要求：此条练声曲要求深吸气，打开喉咙，并使喉头稳定，有控制地呼出气息，母音位置统一，逐渐扩展音域。2、发声练习1=D 5 5 5 5 | 54 32 1- - -I a I a I a i 要求：此条练习声曲要求做到高位置共鸣，元音之间声音位置要统一；二、歌曲的演唱及艺术处理主要听期末考试曲目伴奏及如何表现声乐作品。湖南第一师范学校音乐系技法课教案题目：声乐教学课课时安排：4课时 教学课型：专业技法课（小组课）教学对象情况简评：张舒 杨静文；二年级学生，女高音；该生音乐素质不错，乐感较好，其缺点主要是用嗓过多，中声区较虚，且声音缺乏气息的支持，共

26、鸣位置不太集中，声音缺乏穿透力。教学目的：指导学生使用正确的呼吸方法、强调横隔膜在深呼吸中的重要性。通过发声训练继续打好其基础，使之连贯自如地演唱歌曲，做到以声传情，较好地表现好声乐作品。教学重点和难点：1、如何建立起正确的歌唱状态，用气息的支持较流畅地演唱歌曲；2、难点主要是如何使学生连贯自如的演唱和表现歌曲。教学方法：1、启发式教学方法； 2、示范式教学方法； 3、比喻式教学方法； 4、母音式教学方法；一、教学过程和内容针对该生存在的呼吸较浅和喉头不稳的状况，此节课本人拟采用以下练习声曲。1、发声练习1=D 5 5 5 5 | 54 32 1- - -a e i o u 要求：此条练习声曲

27、要求深吸气，打开喉咙，并使喉头稳定，有控制地呼出气息，母音位置统一，逐渐扩展音域。2、发声练习1=E 565 454 343 232 |1- - -ui要求：这条练声曲要求气息平稳，声音连贯，共鸣位置统一。3、发声练习1=D 13 51 |21 53 |1- - -a e u要求：此条练声曲要求深吸气，打开喉咙，并使喉头稳定，有控制地呼出气息，母音位置统一，逐渐扩展音域。二、歌曲的演唱及艺术处理此四课时要求学生唱好紫罗兰、玫瑰三愿、一抹夕阳这三首声乐作品。这几首作品要求演唱完整，声音位置基本统一，并且有一定的音乐表现力。下面是这几首歌唱时应注意的几个方面。1、紫罗兰由意大利作曲家亚斯卡拉蒂所作

28、。这首典雅优美的古典乐曲是作者所作的“康塔塔”（17世纪由咏叹调和宣叙调交替构成的独唱曲）中最广泛流传的一首。含蓄而富有诗意的歌词，描绘了紫罗兰“含珠带露，亭亭玉立”于“半隐半现”之中的姣美可爱，隐喻了优雅羞涩的少女形象，同时表达了歌中的主人公对她的“仿佛责怪我过分轻狂又过分大胆”的爱慕之心。此曲旋律明快，前奏很有些古钢琴的韵味。这首歌曲为带有回旋性质的三部曲式，其结构ABAB A.A段bB大调，B段结束至关系调g小调。由节奏活跃的A段与朗诵性较强的B段交替组成。B中段出现的向关系小调的转换及那布勒斯六和弦（含有小三度与小六度的六和弦）的应用，丰富了歌曲的音乐色彩。此歌曲中有不少地方是与钢琴伴

29、奏相呼应的，因此，需要仔细看清钢琴的伴奏部分。演唱时应注意在节奏较快的情况下，各种母音在咽腔部位的位置统一及在快速度情况下唱高音时迅速做到打开喉咙的技能。另外应根据歌谱和乐句的需要，合理地安排好呼吸的气口。2、玫瑰三愿此首歌曲借玫瑰花的自述，通过“我愿那妒我的无情风雨莫吹打！”“爱我的游客莫樊摘！”“红颜常好不凋谢，好教我留住芳华”的三个愿望，既是玫瑰花的内心独白与觉悟的表露，也是人们对美好事物的赞颂与维护。歌词深邃、隽永，清纯动人。音乐充满激情而又凄婉、温柔、典雅具有女性性格特征。为此，也可以想象“玫瑰花”是青纯少女的化身。这首歌曲两段体构成。A段，E大调，优美、抒情，略带伤感，由“玫瑰”的

30、音乐动机展开扩充，似叹息，又轻唤；接下去以高二度的模仿，再由这个动机进行音程和节奏上的变化，构成了“烂开在碧栏干下”这一乐句。第三乐句是第一句情绪的进一步深化。这两个两叹一唱的乐句，温情而安详的描画了灿烂盛开的玫瑰的绚丽多姿。B段转入升C小调，热情、期望，三个模进排比乐句，抒发了玫瑰花的“三愿”。第一句气息悠长，音乐委婉，略显激动；第二句温柔、优美，是前一句变化移位，音乐恳切；第三句在“红颜常好”处出现了非常委婉而自然的高潮，最后以低沉、忆恋而稍显伤感的情绪在弱奏主和弦上结束，仿佛一声哀叹。这增加了歌曲色彩和妩媚感，也很好地表达了少女以玫瑰代言对美好、和平与幸福的渴望。这首歌曲自创作以来，一直

31、受到人们的钟爱，并成为歌曲家们的保留曲目。这首歌曲调轻盈、流畅，结构小巧、工整，层次安排也很得体，情感一步步加深，进入高潮后徐缓而轻轻地结束。演唱者要研究歌曲本身特有的发展手法和情绪的展开层次，用柔美、含蓄的声音，悠长连贯的气息，再加上精致的钢琴伴奏和小提琴的助奏（原作者的配置），才可能使“玫瑰”的三愿更准确、更完美、更具魅力。3、一抹夕阳这是歌剧伤逝在“夏”中子君的咏叹调。全曲刻画出了君端庄、稳重、文静、含蓄又充满活力并饱含爱意的美好形象。此曲为三段体曲式，在音乐上比较单纯，旋律多在中声区流动。节奏平稳，乐句不长，没多久有过高或过低音的保持。速度、力度变化不大，但音乐内涵丰富、表情细致，特别是乐曲中段“啊！心中的歌，歌中的情，诗一样的花，花一样的梦”