图形创意任务一认识图形.docx

1、图形创意任务一认识图形图形创意任务一：认识图形图形创意设计任务指导书一、任务基本信息任务名称认识图形授课类型讲授、实训建议课时8节任务目标知识目标熟悉图形的定义及中西方图形发展的特征。能力目标掌握图形和图形创意的一些基本概念和发展历程。拓展目标了解各种工具的特性，熟练工具的应用。授课班级14广告设计1班授课老师 授课时间2015年3月9日,星期一1-4节2015年3月10日,星期二1-4节授课地点A319二、任务要点任务描述1. 图形能被快速识别和传播，它使世界缩小，使不同地区和民族的人们之间的交往日益密切，同时消除了语言障碍所造成的思想交流隔阂。人们生存在一个充满电子的世界，一个被各种各样图

2、形所包围的世界，人们每天都在消耗大量的信息，图形设计成为大众传播的重要工具。人们把设计分为几类：工业设计、展示设计、室内外设计、图形设计（或视觉传播设计）。2.今天，广告活动日趋重要，方法也越来越复杂，图形设计的范围从昔日的海报、报纸、杂志和商品包装等，扩展到摄影图形、电视电影图形、计算机图形、环境图形等方面的设计，图形的创意性就显得尤为重要。3.图形设计不仅需要以市场和沟通为目的，而且其本身也应取得一定的文化启示，为改善文化素质做出贡献。图形是一种销售工具，使公司、产品和服务与众不同，它传递人们所仰慕和追求的成功和美好的生活信息。知识点导入1.中西方图形设计的发展历程、表现形式以及在现代设计

3、中的应用。2.图形的定义。3.图形创意设计的特征。4.介绍图形绘制的工具。三、任务指引建议时间： （分段讲授4课时，练习4课时）实施过程一.课程介绍介绍本课程的课时安排及内容、考核形式、课堂纪律。课程基本内容：图形创意研究的是图形语言，以具象形态为主要表现内容，探寻通过想象进行创造性再造的方式，并研究象征图形的语义表达方法。学习目的：掌握创造图形新形式和有效传达信息的视觉语言的基本技能，促进创新思维，学习如何在面对问题时通过恰当的思维过程多方位地挖掘解决问题的新方法，培养现代设计的艺术观和审美观。今天我们看到越来越多的图形作品，它们奇特的形态吸引着我们的目光，意味深长的符号给我们无限遐想。这些

4、睿智的图形不仅让我们赞叹，更让我们产生创作的冲动，图形创意设计课将使更多人了解如何去欣赏图形、理解图形、创作图形。二、图形的定义图形是介于文字与美术之间的视觉传达形式，能够在纸或其他表面上表现的、能通过印刷及各种媒体进行大量复制和广泛传播，它通过一定的形态来表达创造性的意念，将设计思想可视化，使设计造型成为传达信息的载体。从具体形式上来看，图形可以是绘制的某种形态、绘画、摄影甚至一些象形文字等，但这些形态应该不是现实物态的简单再现和描摹，需加入创作者的主观意识并呈现出不同于现实形态的新形式。简单的说图形就是具有文字语言的内容、类似绘画影像的形态，是在传播领域传递信息的视觉形象。三、图形的起源和

5、发展1.图形的产生：（P32） 从根源上来讲图形的产生可以追溯到远古时期的图腾纹样、岩洞壁画等原始图形符号。（为了记载事实、表现思想，古人在岩壁上绘制图案并不仅是为了装饰，更重要的是寄托某种精神与宗教的信念，具有一定的实际目的。） 从现存的资料上看，人类的先辈在创作“图形”时，不局限于完全真实再现自然形态的现象，而是将自己的主观意象、愿望融入其中。在人类的传达史中，图是先于文字产生的，是最初记录和传递信息的手段，包括早期的象形文字也是在描摹客观事物以表达抽象概述的原则上产生的，在形式上更接近于绘画。这种图画的形式不断发展、分化，逐渐向几个方向演变：一是日趋抽象二是逐渐弱化信息传递的实用功能三是

6、强调装饰作用四是成为独立于文字语言之外的视觉形象语言2.中国传统图形的发展传统民间图形主要表现对自然的认知以及愿望、需求；造型上借鉴自然的痕迹比较明显。影像古人偶然发现火把在墙上映照出来的人、动植物的形象与真实的形象出奇地相似，人们将这个发现应用到岩画上，形成了忽略细部，重视外形的平涂的剪影图形。艰苦的生活练就了古人敏锐的观察力，通过视觉的影像的获取以及生活经验的积累，形成了我们今天看到的独特影像造型。抽象抽象形是相对影像形而言的，造型自由奔放，以表达思想为主旨，也有的在图形中变化。例如，添加纹样、简化图形等，表现物体的性格特征。独特的象征在民间艺术中，美好吉祥的祝福往往是创作的出发点，而这些

7、愿望又通过象征图案得以表现。这种象征通常是借用自然界中的某种事物（动植物）本身的特点，采取“复合”（指两个或两个以上的物象组合成的艺术形象）的艺术形式来表现，选择某种物体的部分形象结合成为一种世人所未见过的奇特图形。3.西方图形的发展 西方图形的真正发展和飞跃是在19世纪末到20世纪初。 这一时期工业发展迅速，社会动荡，由此带来思想最为活跃的年代，现代艺术空前繁荣，涌现出现了各种流派，在艺术思想和表现手法上都对传统艺术的写实主义进行了大胆的超越和否定，它们从形式语言、创作观念和美学思想等方面对现代设计产生冲击，其中有些流派对现代图形影响深远，使图形的思维角度和实践都得到了很大的启示。立体主义

8、（毕加索） 它开启了现代艺术之门，抛弃了人们的视觉经验，放弃客观物象的描绘，朝更加主观的方向发展；从多角度重新审视世界的真实性，创作不再主要依靠感性认识，而依靠理性和观念，将不同视点、不同状态下所观察理解的事物形态去构成一个独立于自然的艺术空间。这种对原形的分解、综合、重组，挖掘事物的内在真实成为图形思维的重要途径之一。未来主义艺术家更趋向于表现对速度、激情的崇拜，用线条和色彩描绘重叠、连续、交错的形态，将不同时间状态的画面组合在一起，这种融入了时间维度的创作思想引导图形创意走出静态的模式 达达主义 以调侃和滑稽荒诞的形式表达自己“反对一切”的观念，其不受法则约束、在偶然机遇中和有意选择中发掘

9、灵感的方法使图形获得更自由的创作空间。它们的拼贴画、照相剪辑则直接为图形创意提供了具体的表现手法，沿用至今。超现实主义在众多艺术流派中对图形设计影响最深远同时也是最直接的应该是诞生于20世纪20年代的超现实主义。它受到弗洛伊德思想和存在主义哲学影响，主张发掘未开发的想象、幻想、潜意识和心灵的世界，使人的思想全面的解放。流派的重要代表人契里柯、马格里特、达利的作品中变形的透视空间、细腻写实的绘画技法、充满隐喻意味的形象、梦境般的场景，形成了现实与梦幻、真实与虚构间的交错。在超现实主义的众多绘画中对形态的大胆变形、违反自然法则的光影描绘、物体材质的错位、不同物形的嫁接、一形多意的处理等都极大丰富了

10、现代图形设计的表现语汇，使图形获得令人意外的视觉效果。四、图形的特点1.主观性我们在接触物象时，往往在未了解前不自觉产生主观判断，因为这些展现在我们眼前的“形”会自然流露其特有的性质。即使面对相同的对象、相同的观者也会根据当时的情绪、生理状况而对之有不同的看法。例如：黑白双色的自由图形，可以代表沮丧、空虚，也可以代表简洁、时尚。图形是主观意识的产物，通过描绘客观世界，加入作者的喜好、感情，将主观意识置入设定好的“形”，引起观者共鸣。2.时代意义图形有特定的时代意义，例如在2003年，只要在画面中出现口罩，人们自然就想起“非典”，而在2003年以前，口罩可以代表任何意义，但不一定代表“非典”，图

11、形作为图案的延伸，是有约束的图案，有特定的使用范围，有特定的意义的。3识别性图形作为传播的符合，信息的准确传递成了首要任务，这就要求图形简洁易懂，方便阅读、记忆、识别。五、作品赏析六、学生限时练习：校园内写生1.临摹植物、动物手绘稿数量：各主题4张（A4大小）2.教师总结，展评学生优秀作品七、图形绘制工具介绍设计、绘制图形首先要掌握好工具。能否挑选到合适的工具和正确的使用方法，关系到图形绘制的质量高低与速度的快慢。1.工具的种类：（1）商店销售的具有较明确用途的工具。如：铅笔、钢笔、毛笔、碳精条、色粉笔等。（2）自己手工创造的工具。2.按常用工具的用途分类可归纳为：（1）绘图用纸：白卡纸：坚挺

12、厚实、比较光滑、平整、柔韧性和托色力较强，是平面构成常用的纸张。素描纸：纸质较厚、表面粗糙，有一定的吸水性，涂色较容易达到均匀效果，是素描、彩铅、蜡笔画常用纸张。拷贝纸（硫酸纸）：具有一定透明性的纸张，主要用于将确定好的草稿转移到正稿上，以及复制对称和连续重复的图形。（2）绘图工具：铅笔：做草图或绘制底图使用。建议使用2H或HB型号，2B以上型号的铅笔较软容易将画面蹭脏（图形画面不整洁是大忌）。橡皮擦：最好准备两块，一块擦铅笔稿较大的部分，另一块削尖擦细小部分。毛笔：着色工具，铺大色块时一般用水粉笔，小色块或勾线细节描绘时用勾线笔。针管笔：黑白图形勾线、细节描绘使用，常用0.050.5型号。签

13、字笔：黑白图形表现“重、暗”节奏感或描绘粗边使用，常用0.81.0以上型号。（3）颜料工具：调色盒或调色板：调制颜色，是承载色彩绘制颜料的重要工具。水粉颜料:颜料较容易调和颜色、覆盖力强便于修改、颜色鲜艳，易于表现厚重的效果、价格适中、不易涂平整、干后容易出现裂痕。丙烯颜料：颜色饱满、浓重、鲜润，调和不易产生“脏”“灰”；着色层干后不溶于水、不易变色，不易于画面的修改、价格较高。水彩颜料：颜色柔和、通透，具有晕染的效果，涂色较容易达到均匀效果，画面修改力弱、价格适中。（4）辅助工具：尺子：直尺、T字尺、三角尺、曲线板、圆规：需要配直线笔美工刀、毛巾、燕尾夹等。3. 画面效果的丰富组合（1）同样的表现手法用不同的工具执行。（2）不同的表现手法用相同的工具执行。四、任务后记