董其昌山水画作品欣赏.docx

1、董其昌山水画作品欣赏董其昌山水画作品欣赏董其昌(1555,1636年)，字玄宰，号思白，又号香光居士，华亭(今上海松江)人。“华亭派”的主要代表。明万历十六年(1588年)进士，官至礼部尚书，卒谥文敏。精于书画鉴赏，收藏很多名家作品，在书画理论方面论著颇多，其“南北宗”的画论对晚明以后的画坛影响深远。工书法，自谓于率易中得之，对后世书法影响很大。其书画创作讲求追摹古人，但并不泥古不化，在笔墨的运用上追求先熟后生的效果，拙中带秀，体现出文人创作中平淡天真的个性。加之他当时显赫的政治地位，其书画风格名重当世，并成为明代艺坛的主流。著有画禅室随笔、容台集、画旨等文集。 董其昌的山水画大体有两种面貌，

2、一种是水墨或兼用浅绛法，这种面貌的作品比较常见;另一种则是青绿设色，时有出以没骨，比较少见。他十分注重师法古人的传统技法，题材变化较少，但在笔和墨的运用上，有独特的造诣。他的绘画作品，经常是临仿宋元名家的画法，并在题识中加以标榜，虽然处处讲摹古，并不是泥古不化，而是能够脱窠臼，自成风格，其画法特点，在 师承古代名家的基础上，以书法的笔墨修养，融会于绘画的皴、擦、点划之中，因而他所作山川树石、烟云流润，柔中有骨力，转折灵变，墨色层次分明，拙中带秀 ，清隽雅逸。他的画风在当时声望显著，成为“华亭派”的首领。 董其昌一生创作了极多的书高逸图轴，明，董其昌作画作品，流传至今的也很多，其中已定论为真迹的

3、收藏在故宫、上海博物馆、吉林省博物馆，南京博物院等处。 故宫博物院收藏的董其昌作品最多，绘画方面较著名的有:高逸图轴，作于63岁，略仿倪、黄、笔墨丽秀是中晚年佳作;关山雪霁图卷，作于81岁，是老年的用力之作，根据卷末自题，此卷是从关仝的关山雪霁图原幅改写而成。上海博物馆收藏的代表作有:山水画江干三树图、秋兴八景大画册(为董其昌一生之精心杰作，与此同样还有一本大画册，已流往海外);北京市文物 商店藏有一件书法作品金沙帖 ;南京博物院藏有书法作品松江府制浩 ，吉林省博物馆藏有一件著名山水画昼锦堂图卷。 董其昌秋兴八景图册页，现藏台北故宫博物院。 这套册页，共八开，每开都有作者行楷题记及署款。乃作于

4、庚申八九月间的北航舟次，历时二十余天，途中经过江苏省松江、苏州、镇江一带。 秋兴八景图为董其昌的精品之作，共八开，所写为作者泛舟吴门、京口途中所见景色。图中峻拔的山头，沉重的石块，深邃的溪谷，弥漫的烟雾，各尽其态。既有草木葱茂、风雨迷蒙的江南丘陵特点，又有沙汀芦荻、远岫横亘的水乡情调， 亦有江天楼阁、彩舟竞发的江上景色。每幅皆构图精巧， 意境高远， 韵味充足。笔墨则集宋元诸家之长，形成苍秀雅逸的画风。此处选刊两页供欣赏， 董其昌高逸图图轴，纸本，墨笔，纵:89.5cm，横:51.6cm，现藏台北故宫博物院。 明万历四十四年(1616年)三月，董其昌正赋闲居家。由于其子与乡民发生冲突，导致其宅被

5、焚，家资尽丧，此即著名的“民抄董宦”事件。董其昌被迫避祸他乡，惶惶往来于吴兴、镇江之间。虽然半年后事态逐渐平息，但董似乎心有余悸，仍旧频频四出游历、访友。 此图即为第二年董氏去镇江、太湖间的练湖畔访其旧友蒋道枢，与蒋氏泛舟荆溪时的即兴之作，颇似当年倪瓒弃家隐居太湖时的心境。董其昌此图采用了倪氏典型的笔墨技法，湖滨两岸的浅坡及山丘皆以干笔淡墨施以折带皴，行笔以侧锋为主，笔墨苍逸，极好地表达出倪画中萧散简远的意境，同时也反映了作者晚年身历劫乱后的苍凉心绪。但作者又非简单地仿古，近岸数株盘屈虬结的古木就充分体现了作者独特的艺术创造。 高逸图以平远两段式章法处理画面，近画坡石松杉，中间溪水宽阔，对岸平

6、滩浅渚，山丘数层，小溪从山丘两边延伸至远方，溪山林木处茅舍数间。全幅用笔较干，又多用折带皴法，故笔墨苍秀，意境深远开阔，表达了董其昌一贯的风格和情趣。 董氏画树有其独到的见解，他在画禅室随笔中写道:“画树之法，须专以转折为主如写字之于转笔用力，更不可往而不收但画一尺树，更不可令有半寸之直，须笔笔转去。此秘诀也。”树过于直，不免枯燥、呆板，有曲折才见变化、生意。观此图之树，确实起到了点醒画面的作用。近景之树，不仅是连接两岸的桥梁，填补了湖面的大片空白，同时也是作者刻意表现的另一主要物象，它们攲侧的走势以及相互之间纠结牵引的姿态，都使冷寂空阔的景色趋于活跃，表现了董其昌多方面的笔墨技巧。 董其昌画

7、山水初学黄公望，中年宗董源、巨然，复集宋元诸家之长，行以己意。秀润苍郁，超然出尘。此图绘平坡杂树，远处山峦层叠，茂然森秀。在表现手法上，用笔秀逸，皴写适度，苍然萧古。自题:“烟岚屈曲?交加，新作茆堂窄也佳，手种松杉皆老大，经年不踏县门街。高逸图赠蒋道枢丈。丁卯三月。董其昌。道枢载松醪一斛，与余同泛荆溪，舟中写此纪兴。玄宰又题。” 董其昌秋兴八景图册页，现藏台北故宫博物院。 董其昌山水图 董其昌山水图 董其昌林和靖诗意图绢本，设色，纵:154.4厘米，横:64.2厘米，北京故宫博物院藏 。 林和靖诗意图用笔老健和极强的形式感，都显现了画家的艺术特点:师承古代各家，以书入画，柔中有骨力，转折灵便，

8、墨色干润浓淡，层次分明，蕴蓄丰厚，拙中带秀，清隽雅逸，以平淡天真取胜。此图是董其昌根据北宋诗人林和靖的诗意而创作的。林诗为:“山水未深鱼鸟少，此生还拟重移居。只应三竺溪流上，独木为桥小结庐。”此图又名三竺溪流图。作品构图以深远兼平远法，画面设色以浅绛青绿为主调，温润淡冶，表现出画家在设色山水画中所追求的平淡天真之意。 董其昌此图又名三竺溪流图，是画家根据北宋著名诗人林逋的一首绝句诗意而作。林诗的全文为:“山水未深鱼鸟少，此生还拟重移居。只应三竺溪流上，独木为桥小结庐。”作者采用深远兼平远的构图法，溪流将山水林木断为三重，远山脚下置茅舍数间，以点明“结庐”的画意。敷色以浅绛、青绿为主调，温润淡冶

9、，表现出作者在设色山水中所追求的平谈天真之趣，不愧为董其昌设色山水画代表作。画面左上自识“庚申七夕之朝舟济黄能浦题。董玄宰”。右上录林逋诗。庚申为公元1620年，董氏时年六十六岁。 董其昌葑泾访古图轴，水墨纸本，纵:80.0厘米，横:29.8厘米。 葑泾访古图仿董北苑笔意，图中山壑重峦，古树高拔，苍苍莽莽，小桥溪水，村落人家，境界高逸。画坡石或用披麻皴，或用折带皴，淡墨枯笔，干湿皴擦，整幅画面有墨色苍润之感。 董其昌岩居图纸本，墨笔，纵:32.8、横:135.7厘米。无锡市博物馆藏。 董其昌此图以水墨作平远之景。近处山坡一隅，树木杈枒。中部山峦起伏，草木葱茏，山脚下散布四五茅庐，有小桥临水，向

10、前是一片空蒙的水面。此图先用淡墨勾稿，再以渐深的墨色反复勾摹，山石、树木无一处不精心为之。墨色富于变化，层次丰富，是董其昌的精心之作。此图卷末董其昌自署“癸丑春二月，为汪履康写岩居图。董玄宰”，左侧钤有朱文“董其昌”、白文“太史氏”二印。癸丑即公元一六一三年，董其昌时年五十九岁。卷首右上有陈继儒题记，钤白文“继儒”印。此图还钤有“乾隆御览之宝”、“石渠宝笈”、“御书房鉴藏宝”、“嘉庆御览之宝”、“宣统御览之宝”等清内府印记，另有收藏印“孟履珍赏”、“汉阳吴氏藏书画印记”。在此图本幅及隔水、拖尾等处钤有薛处先生的收藏印，共计十四方，如“满生心赏”、“约斋”、“丘壑”等。薛处，又名满生，民国无锡书

11、画收藏家。此图二十世纪六十年代得之于薛氏。 此图真谓奇峰图，一突兀的山峰直立图中，其势高耸入云。悬崖峭壁，不见山路，惟有层层白云拥于山腰间。白云下面连绵山峰，丘壑丛林。近处群树成行，劲枝繁叶，树丛中隐现草舍。山峰用淡笔勾勒出轮廓，作横笔米点皴，留出大片参差空白，以示白云。山石用润笔，连皴带擦，画面突出山峰，渲染江南秀润风光，体现了董其昌秀朗明润的笔墨技巧和葱郁苍茫的山水画风格。 董其昌岩居图纸本，墨笔，纵:32.8、横:135.7厘米。无锡市博物馆藏。 董其昌青绿山水图 董其昌青绿山水图 董其昌青弁图立轴，纸本水墨，纵225厘米，横66(88厘米。现流落于(美)克利夫兰艺术博物馆。 青弁图师董源画法，部分采用传统的笔墨结构，但此画面平面感强，山石屈曲的结构和笔致墨法本身所形成的节奏韵律，给人一种新奇感。作为作者胸臆外化形式的笔墨，具有了更独立的审美价值。属董氏传世名作。