石门颂的书法艺术分析.docx

1、石门颂的书法艺术分析石门颂的书法艺术分析甘R宀五孑P宗吾石门颂，全称汉司隶校尉楗为杨君颂，是汉中太守 王升为顺帝初年的司隶校尉杨孟文所写的一篇颂词，镌刻于 东汉建和二年（148年），碑文为王升撰写，全面、详细记述 了司隶校尉杨孟文力驳众议，上书请求修复褒斜道的前后经 过，以及对杨孟文修路功德的歌颂。石门颂属于摩崖石刻，其石共二十二行，每行二十至三 十一字不等，该石非直石，上部略弓，原在褒斜道，后因兴 修水库，于1971年整石迁于汉中博物馆（古汉台）。石门颂是我国古代遗留下来的文化和历史之宝， 其文学、史学，特别是书法艺术价值光辉灿烂，现对其书法艺术进行 分析研究。一、 石门颂畅想石门颂是东汉时

2、期的摩崖作品，书丹人不祥。通观整个 石碑，气势恢宏，跌宕起伏，细细读来，让人心潮澎湃，就 好像作者当时书写时的心情一样，随着王升 （撰文者）文章内容的不断变化，书写情绪也在起伏波澜。因为这是为歌颂当 年司隶校尉杨孟文为兴修栈道，打通汉中到关中的交通要道，造福一方百姓所做出的巨大贡献而作，可以想象当时从 上到下雀跃欢呼、政通人和的欢乐场面。就其书法艺术来说，历代研究者均有深刻见解，特别是清代 至民国初年金石碑学复兴期间，仅黄易、钱大昕、何绍基、 张祖翼、高邕、俞樾、李瑞清等名家都有临摹，但由于石 门颂特殊的艺术特点，杨守敬所言“其行驶笔真如野鹤闲 鸥，飘飘欲仙”，正因为这种恣肆放纵、真气稚拙，张

3、祖翼 认为，“盖其雄厚奔放之气，胆怯者不敢学，力弱者不能学” 笔者认为，除了这些，还有一个非常重要的特点弥漫整个书 篇，才让人望而却步，敬畏不已。那就是书魂 ！是情绪!是激情！我们可以想象一下，当年为隆重纪念隶校尉杨孟文的丰功伟 绩，也许当地还在现场举行了盛大的开通仪式，数以万计的 民众聚会，敲锣打鼓，载歌载舞，而这碑文恰好在栈道石门 内，人们的心情都是一样的，非常激动，你来我往观看新修 的栈道，汉司隶校尉楗为杨君颂位于石门入口处的最显 眼位置，书写者受府衙之托完成这一使命，他不是被迫书写 的，而是发自内心的一种情愿、一种渴望，一种荣耀。所以 在书写时，他情绪激昂、感情饱满，加上自身的书法水平

4、， 可以说是达到了他的艺术至极。我们从颂文内容的本身也可 以看出，他写到一定时候，文章起伏了，文字也起伏了。前 少半部基本属于平静状态，用笔有力，字形敦实，足见其书 法功底。中间往后，也许是顺石而为，也许是情绪激动，出 现了字的大小、长短、粗细等诸多丰富变化，特别是最后两 个字“事、长”，姿态奔放、自由，行笔犹如娇若盘龙，好 似褒河之水，绵绵不绝。尽管全篇已经完成，但给人一种意 犹未尽、曲终音旋的感觉。由此可见，情感是书法的灵魂，是作者的一种情愿、渴望和 追求。今学此碑者，没有环境影响、没有气魄基础，也就只 能望而却步了。基于此，我们也就不难理解“力弱、胆怯者 不敢学”的说法了吧！二、艺术特点

5、石门颂不仅是一个书法艺术的瑰宝，更是一个后人学习书法 的典范。学习书法，就应该从历史上优秀的经典作品上下功 夫。下面简要分析一下石门颂基本艺术特点。1.“矛”与“盾”书法艺术的核心，就是哲学观点的应运。一幅成功的作品， 应当有“制造矛盾、解决矛盾、和谐统一”的思想。石门颂 中对这一观点运用到了极点，表现出了强大的哲学艺术思 想，成功地利用这些哲学观点，深刻解决了书法中的诸多问 题，进而才有“恣肆、奇态、拙朴、浑厚、超逸、浪漫、气 象万千”的宏章。按照辩证唯物主义的哲学观点，凡是矛盾的事物，都是对立 的。就书法中而言，一个字的大小、长短、宽窄，墨的干、 湿、浓、淡、润，笔划的长短、粗细，角度的大

6、小、方圆， 等等，都是矛盾的两面性，利用好这些矛盾，就可以使整个 作品更有说服力。下面这些字的笔划都有长短、粗细、向背、高低、疏密、正 斜的对比，体现了矛盾的各种观点。在石门颂中，有很多这样的对立关系，有的是一个字内部本 身的对立，还有的是字与字的对立，比如上一个字险，下一 个字有可能就正。这种情况是说明书法艺术的最高境界，让 作品更加有可读性、更加精彩、更加富有活力。如：易。上半部平正，而下面的三撇制造了险急，像小溪又 像江河奔腾。患，上半部收、正、紧，而心字的最后一笔， 放、险，超出重心的近一半，但整个字稳如泰山。纪，一正 险，咼低错落，完美搭配，不失散乱失衡，也不呆板。3. “张”与“合

7、”这种关系的运用，在石门颂中比比皆是，就像石门旁褒河水 的汹涌澎湃与秦岭的庄严巍峨一样，形成显明对比，这些自 然环境与龙门中的文字碑刻就像上天赐予了人类特有的宝 藏，让人心旷神怡，流连忘返。字中开张的笔划恰似褒河水， 十分灵动、秀美；而同一字中的其他部分，则中宫严谨，就像 秦岭高山肃穆静谧。如：为，一长撇打破了所有的沉寂与安宁，给整个字营造了 飘逸和稳重。司，上半部收合，下半部开张，形成一个无限 延伸的钝角形状，给人以博大胸怀之感。而，上紧下疏，像 翩翩起舞之鹤，有欢快愉悦之说。三、基本笔法1、 “、”的写法在石门颂中，点的写法，根据字的结体不同，有很多不同运 用之处。这些点，有的是传统的写法

8、，有的用横划来代替，还有的点 用几乎90度的折笔写出，这样的特点是其他碑贴中所没有 的，也是“隶中草书”的明显特点。如下面的字：传统点的写法，如：庶、乾、宁等。写成横划的点，这种写法，让字型稳固的字更加牢固，它在 整个篇幅中起到一个调节作用， 也就是说，让恣肆的更放纵，让憨实的更敦厚。如：主、帝、商等。飘逸是石门的一大特点，也是她区别于传统隶书的明显标 志。在石门颂中，书写者为了增加隶书的灵动感，对书写的 笔划作了大胆的处理， 这样的好处正好成就了 “隶中草书”点的另一用写法，即点用 90度的折笔的写法，对于这类字 的处理是石门的高明之处，本因字形敦稳，利用 90度的折笔的写法，打破了死板，出

9、现了字的动感，符合石门的整体风格。如：2、 “辶”的写法辶，是石门中的又一个重要风格，每一个字的重心很稳，中 宫紧收，但辶的最后一捺写的很夸张，占整个字结构比例的 三分之一，让字显得活泼、明快。这样看来，尽管最后一捺 很长，但不显得多余，反而更似水上舟、云中鹤。如：道、 遣、造、遗等字。3、 “宀”的写法,两边用长竖，沿用了篆书的写法，将下面的部分包裹起来，使字显得敦实、稳重。如:守、字、寒等4、 “氵”的写法般情况下，石门颂中对“氵”的写法，使用了一个三角形的构图，和右半边的长方形形成了两个几何图形，它们的组合，既有三角开的飘逸动感，又有长方形的稳固敦实，把石门的特点显露地淋漓尽致。这类字，

10、如果不采用此种写法，将会把字写“死”、呆板。如：清、凉、源等四、书写体会1、 用笔。临习石门，应当按传统的方法进行实临，每一个 笔划、一个字地进行临习，运笔采取中锋、逆锋起笔，字的 大小尽量与原字大小一致，包括笔划长短，这样才能进行对 照临习效果。临习时不可太快，运笔尽量慢，坚持至少三个 月时间。一般情况下，实临结束后，应该进行对临，提倡可 以进行个别字的创作，但不宜太多。2、 创作。经过半年甚至更长时间的临习，逐渐可以进入创 作阶段。创作是在学习古人书法基础上，针对书写内容、个 人修养、情绪环境等综合因素的体现。在开始之前，应细心 揣摩，做到意在笔先，“魂体”不能丢，也要体现出自己的 艺术风

11、格。同时，还要学习今人的一些思想，因为时代不同 了，环境不同了，我们这个时代要写出我们自己的艺术风格， 一味追古，没有时代特征，书法也就没有了艺术生命力了。3、 胆力。胆力不是胆量，它是一种魄力，一种自然迸发的 内力，体现了一个人的综合素质。初学的人甚至写了很长时 间的人，也不一定有这种胆力。它不是随性而来，不是胡乱 涂抹，通过大量反复临习、创作，得到了古人的“魂”，加 上自我修养，通过笔墨纸砚展现出来的。而学习石门颂还须 有张力，通过结体、章法将它展示出来。4、 悟性。学习书法离不开悟性，有了悟性，会使书法学习 事半功倍，会给艺术创作插上双翼。悟性一要靠字外功夫的 学习，要涉猎多种学科，学习

12、辩证哲学、文学、心理学、古 汉语、历史、美学等，增强文化修养。二要靠培养，不断锤 炼。通过阅历、经验等不断提高自身素质的培养，要走近自 然、贴近生活，丰富涵养。三是靠体会，要揣摩古人的经典 作品，理解今人的创作意识。悟性，还要做到举一反三，触 类旁通，悟性是智慧学，不是聪明学，学习书法要有大智慧、 大开悟、大境界。5、情感。创作是必须要有激情的，一个没有激情而创作出 的作品是没有生命力的。激情是在有扎实基本功的基础上， 对作品内容的熟知、对笔墨运用的熟练、对书法技法的娴熟， 更是对书法艺术热爱的体现。只有爱她了，内心自然会产生 饱满的激情，这种情感到位了，才能赋予它鲜活的生命和热 血。兰亭序、

13、祭侄文稿、满江红等都是在这些 情绪中产生的经典作品。 因此，要从自己内心深处热爱书法， 培养情感，这样才能在创作中给书法注入鲜血和活力。作者简介：郭宗吾，号悟庐，幼承庭训，染指翰墨，勤学不辍。于隶书 与行草书用功尤勤。深入碑帖传统，汲古出新，张扬个性。书法沧桑而浑厚，拙中见秀，而又不乏气韵神采。2012年获中国书画报社主办的第一届“华夏之星中国书画人才海选”杰出奖；2013年获中国书画报全国巡回展提名奖 ；2013年获中华慈善总会“爱心书画家”称号 ；2013年中国梦劳动美一“铜建杯”陕西省职工书法美术优 秀作品展；2014年获西安市书协30周年“百名书法家”称号；2014年雅昌拍卖网作品拍卖至 80500元；2014年陕西省第七届艺术节优秀美术书法作品展 ；2015年入展第二届丝绸之路艺术节书法作品展 ；著有近10篇书法理论文章在各类专业报刊杂志发表，多次 担任评委、讲师。联系邮箱：