意大利正歌剧伯爵夫人.docx

1、意大利正歌剧伯爵夫人引 言意大利正歌剧的题材来源于日常的生活，旋律愉快轻松。莫扎特曾经创作过三部喜歌剧，其中很多人都喜欢费加罗的婚礼这部歌剧，并且有很多的相关的音乐研究者进行研究分析和欣赏，一般来说大家多以费加罗这个角色比较好奇，很多的文献也是拿这个角色来做分析和欣赏。费加罗他是这部歌剧中最重要的人物，也是这部歌剧的主角，但这部歌剧中最为特别的一个角色，并且不是以喜歌剧的形象出现的，而是以正歌剧的形象在此剧中旧扮演着重要的角色，她是地位高尚的上层贵族人，这就是本文要研究的对象，伯爵夫人。伯爵夫人属于上流社会的人，她心地善良又深爱着伯爵，她期盼真实崇高的爱情，崇尚自由的美好人生，这种具有很大进步

2、的女性角色也是莫扎特的写作中一个很大的突破。在本歌剧中，伯爵夫人演唱的咏叹调充满着悲伤的情感，征服了所有观众，表现出女主角矛盾、凄惨、痛苦的感情。伯爵夫人的咏叹调是这部歌剧里很特别的一段，与歌剧本身的情感色彩形成了鲜明的对比。是很多演唱者和音乐研究者值得分析和鉴赏的人物形象。1 莫扎特和他创作的歌剧1、1莫扎特生平及音乐创作莫扎特于1756年在奥地利降生，莫扎特的音乐天赋从小就表现出来了，他从小就能创作小曲。他6岁到慕尼黑演出，并在维也纳发挥出了他超群的才华，7 岁德国，后又到巴黎、伦敦，后来经过几年的训练和学习，他在欧洲一夜出名。被称赞为音乐界的“神童”。莫扎特在音乐的旅行演出和艺术生涯中还

3、结识了很多著名的作曲家，他与那些著名做作曲家相互借鉴学习，融汇他们作品的精华，所以莫扎特能成为那个时代最了不起的音乐家与跟他们的学习是离不开的。莫扎特一生写过很多歌剧，其中费加罗的婚礼、唐乔瓦尼、魔笛最为著名；并且写了很多交响曲、小提琴协奏曲等各种各样的种类繁多的体裁形式，各种形式的体裁都有很多优秀的出名的作品被久负盛名，曾不断地被人流传和演奏。他在各种体裁的创作都有很著名的作品和不朽的贡献，他一生虽然短暂，但是在音乐上的创作使他为伟大的音乐艺术做出了巨大的贡献，他一生的创作有六百多部，创作的作品几乎包含了各个领域的各个体裁，他的所创作的作品奠定了他独特的创作风格和基础。他对艺术一生的奉献和热

4、爱使他最终成为了维也纳古典乐派的代表。1、2莫扎特的歌剧创作莫扎特一生有很多音乐作品，最突出成绩最优秀的就是他的歌剧。发展到18世纪的歌剧和器乐到是那个时代已经是炉火纯青了，莫扎特把那些最精华和最成熟的经验提炼出来，运用到他歌剧的创作当中。莫扎特的一生的歌剧创作氛围两个创作时期，他创作的歌剧以伊多梅奈欧之前是他创作的第一个时期，1780年以后是莫扎特的第二个较为成熟的歌剧创作时期。莫扎特创作的歌剧原名为贝尔蒙特和康氏坦茨的后宫诱逃于1782 年在维也纳首演，在这部歌剧中，莫扎特对人物性格在歌剧中的塑造非常重视，剧中人物的情感抒发和心理活动全都由优美动人的旋律来抒发和表达。后宫诱逃和魔笛在创作上

5、有很多相似的地方，首先他们都深受奥地利听众们的喜爱和追捧，而且是运用了德语来做歌词和对白，同时具有很浓厚的民族风格和特色，最重要的是他们都以传统体裁歌唱剧做为基础来创作的。“在德国歌剧史上开辟了新纪元”是音乐史上一位学者对这两部歌剧的深刻评价；费加罗的婚礼是在创作后宫诱逃之后，充满个性和戏剧性的四重奏作为创作的基础扩大，整个故事飙血高贵的伯爵看中了作为平民的费加罗的未婚妻苏珊娜，伯爵与苏珊娜和费加罗之间的智斗贯穿整个故事的发展线，整个故事表现了聪明机智的费加罗和美丽善良的苏珊娜最后终于通过他们的努力战胜了伯爵的故事。唐乔瓦尼这是莫扎特歌剧中又一部不朽的力作。剧中的男主角唐璜是一个风流不羁、狂妄

6、自大、代表了反面的人物形象的角色，唐璜是中世纪西班牙人，他借着自身的魅力蒙骗了许多善良朴实的姑娘和小姐们，围绕整个歌剧“唐璜”的，是司令官为保护他的女儿，并最终被杀害，这部歌剧中角色很多，场面很庞大复杂，莫扎特很注重对剧中人物心里的刻画，但是跟往常的歌剧创作相比有一个不同之处，是莫扎特并没有赋予主人公唐璜很多很重要的唱段。故事在经过一番波折和坎坷之后终于有一个最终的结果，唐璜被鬼魂拉进了万劫不复的地狱。如果说莫扎特的歌剧，最重要的作品之一，也是拥有最美丽的旋律，最富有戏剧性的表演的无疑是他创作的歌剧魔笛。这部歌剧与传统的歌剧有很大的不同，一般正统的意大利式歌剧通常使用“宣叙调”这种形式的，而不

7、是使用道白，但在这部歌剧中运用了道白，并且在语言方面是用德语进行语言创作，并没有用意大利语，这是与当时用写作传统歌剧的创作方法很不相同的地方。莫扎特在歌剧的创作中，他的创作思路比格鲁克更加的成熟，构思更加全面细致，创作的技巧和手法更加的高超。他与格鲁克的创作观点不同，格鲁克主张音乐应该是顺从于戏剧的，围绕戏剧来发展变化的，音乐的本身只是戏剧发展的陪衬，是增加戏剧发展的表现力，而非重要的部分。但是莫扎特却恰好相反，他觉得音乐的重要要远远超过与戏剧的本身，他注重音乐的发展，不被剧本的创作而束缚音乐的发展，音乐决不能因为剧本而被禁锢，音乐本身是主要的，所有的主线都要以音乐的发展为创作的基础和原则。这

8、是莫扎特于1777年在一封信中发出的言论。莫扎特一生对歌剧的热爱，对歌剧创作的执着，为歌剧艺术史上留下不可磨灭的光辉，并且做出了不朽的成就和贡献，这一切都深深的影响着一代又一代的音乐爱好者。2 分析费加罗的婚礼2、1歌剧的创作背景费加罗的婚礼是四幕歌剧，原来的剧本是18世纪法国作家博马舍的话剧，歌剧主要称赞聪明的代表平民阶层的费加罗，讽刺和批判的腐朽的代表贵族的伯爵一等人。歌剧的各种人物的性格特点是很清晰，很生动感人的。费加罗是剧中反面角色伯爵家的男仆，他聪明机智，为人正直光明磊落，他与漂亮的女仆人苏珊娜相爱至深，正要准备结婚的时候，却被腐败堕落又喜爱女色的伯爵给觊觎，他不但沉迷于苏珊娜的美色

9、，对她年轻的身体产生了浓厚的兴趣，而且对苏珊娜不怀好意，他背叛了他的夫人，想占有苏珊娜并得到她，于是伯爵用尽一切方法和心机想阻止费加罗和苏珊娜的婚礼。但是聪明智慧的费加罗和苏珊娜并不怕强势的伯爵，他们为了追求属于自己的幸福，下定决心鼓足勇气决定要与伯爵斗一斗。伯爵夫人虽然年老色衰，人老珠黄，但是她是善良的，她愿意帮助苏珊娜和费加罗，并且也想挽回伯爵的心。故事的最后，经过大家齐心协力的奋斗，聪明机智的费加罗和漂亮年轻的苏珊娜，让伯爵在众目睽睽之下出了洋相并且丢了面子，两人的婚礼也顺利的举行。整个戏充满了积极，乐观的精神气质，莫扎特用机智，幽默创意的方式嘲讽批评庸俗的封建贵族，用优美动听的旋律，和

10、变化丰富的情感生动体现了戏剧性。在费加罗的婚礼中，女高音的咏叹调创作，音乐都很好听，情感细腻抒情。这些经典唱段的旋律和起伏流畅，具有丰富多彩的节奏型，作品结构规整，有一个非常成熟的整体结构创意感。歌剧中的重要角色都被莫扎特赋予个性化的咏叹调，其中有两首是剧中伯爵夫人的咏叹调，表现了伯爵夫人的内心世界的变化，和故事情节发展的深刻并且细致的画面。本剧中的两首咏叹调，是女高音歌唱作品最具代表性和最广为流传的和声乐作品。在这篇论文中，我将以伯爵夫人的咏叹调为出发点，对伯爵夫人的女高音咏叹调的表演和歌唱过程进行研究和分析。2、2歌剧故事基本情节故事发生在17世纪，没有对白，用的是宣叙调和咏叹调。 第一幕

11、：伯爵城堡的房间里。 在伯爵的城堡中，费加罗他质朴忠诚并且爱上了侍女苏姗娜，他们相互喜欢，彼此对对方产生了深深地感情，他们彼此深深的爱着对方无法自拔，并且准备结婚，就在爱情即将结出果实的时候，美好的事情总会面临着悲惨的事情出现，由于生性好色的伯爵对妻子不忠，在伯爵的男仆费加罗与伯爵夫人的侍女苏姗娜交往的过程中，伯爵试图勾引苏姗娜，他对苏珊娜产生爱意，并且曾试图用占有她。善良的苏珊娜也无法直接奋起反抗，由于地位的卑微，她不敢也没有能力与伯爵抗争，在当时的社会，侍女属于下层地位，当伯爵知道费加罗要和苏珊娜结婚的消息时，伯爵对费加罗的婚事开始阻止。并且在平时就想方设法的阻断他们的来往，把他们互相隔离

12、起来，不让他们相见。随着婚礼的即将到来，在这个时候，已经出现新的干扰，罗西娜的监护人巴尔托罗和管家马切尔西莉娜，她让费加罗还清债务为借口，逼迫到费加罗与马尔切西莉娜结婚，马尔切西莉娜出现，并威胁费加罗要娶她，由于伯爵府马尔切西莉娜地位低，他希望通过与巴尔博士托罗来巩固在伯爵府其地位。此时的音乐教师巴西里奥把关于伯爵夫人和凯鲁比诺的事情告诉了伯爵，伯爵发现凯鲁比诺在苏珊娜房间时，费加罗也来到了苏珊娜的房间，费加罗帮凯鲁比诺解围，同时想让伯爵承认他与苏珊结婚，并且让伯爵死了这条心，让他同意他与苏珊娜的婚事，由于当时伯爵看到眼前的一幕，很生气，就没有把他们的事放在心上，就也没有同意他们的婚事。第二幕

13、：伯爵夫人的房间里。慢慢的伯爵夫人面对丈夫对自己的冷漠深感痛苦和悲伤，由于年龄的增加，面貌的衰老，伯爵对她已经没有什么兴趣了，为此她伤心地在神面前祈祷着为了欺骗一下伯爵，也为了能挽回他的心，费加罗计划了一场好戏，伯爵夫人和苏珊娜正在筹备着这出好戏，就在这个时候伯爵突然闯了进来，所有的人不知所措，而伯爵夫人急忙将凯鲁比诺藏进自己的衣橱里面。伯爵强波妻子离开房间的时候，苏珊娜趁机放走了凯鲁比诺，后来伯爵打开衣橱发现是苏珊娜在里面，伯爵感觉很吃惊，并且怀疑费加罗，但机智的费加罗曾失口否认参与这个计划，找了各种理由说服了大家的猜疑。但马尔切西莉娜迫使费加罗和她的婚姻，巴西里奥和医生巴尔托诺齐声要讨费加

14、罗的债务，否则他将不得不根据合同必须马尔切西莉娜结婚，所以便出现了7七重唱，分别表现了马尔切西莉娜和医生沾沾自喜的神态，巴西利奥和伯爵偷着心里乐，楚楚可怜的苏珊娜，悲情的伯爵夫人和不知所措的费加罗。第三幕：伯爵家的客厅里。苏姗娜和伯爵夫人的计划已经做好，他们按照计划实施并做着最后的准备。最后经过他们的商量，伯爵夫人和苏珊娜决定互换他们各自的衣服晚上赴约。而得知苏珊与他约会的伯爵侧感到十分的惊讶。由于伯爵府关系的复杂性，一直不知道自己身份的费加罗却不知道自己的身份，他竟然是马尔切丽娜的儿子。经过几经周折，最后伯爵终于同意了费加罗的婚礼。在婚礼舞会的当天，伯爵收到了苏珊娜给他的情书，其实这是伯爵夫

15、人亲口念给苏珊娜写下的，伯爵还欢喜偷偷地收下了。第四幕：城堡中的庭园伯爵吩咐芭芭莉娜，将别针送还给苏珊娜，而费加罗从芭芭丽娜那儿得知这是女人们的一场计谋。马尔切莉娜决心警告苏姗娜不要与费加罗有任何的来往。因为花园很大，场面也很大很混乱，没有人知道到发生了什么，到底是怎么一回事，当伯爵还一头雾水什么都不知道的时候，费加罗已经理解了这场骗局和计划，他已经很明白了这场游戏是怎么回事。就在这时伯爵控诉自己妻子，他发了大火所有人的面大骂对自己的不忠。这时每个人都非常惊讶，终于真相揭开了帷幕，羞悔难当的伯爵进退两难，没有办法只好求他妻子的原谅，然后公开宣布取消的“初夜权”，最后费加罗和苏姗娜的婚礼成功了。

16、在场的所有人都去参加了他们的婚礼。2、3关于歌剧中的咏叹调莫扎特对歌剧艺术有自己的见解和追求，他在歌剧中创作中要求宣叙调和咏叹调要求很严格，他让两者交替出现，必须要做到两者在结构上平衡。整个歌剧出现了总共11个角色，剧中妇女角色的作用非常重要，其中有七首咏叹调用来描述和展现的各种角色内心的情绪，每个角色都有自己的唱段，每个唱段都十分精彩富有浓厚的艺术价值，这同时也显示了莫扎特的歌剧创作需要其他和各个方面都实现平衡。在这些咏叹调当中，伯爵夫人的咏叹调在整部歌剧的剧情发展和变化上起着至关重要和推动的作用，并且她的唱段是内心世界极为复杂纠结，拥有着最难以表达的无奈，悲伤，感叹的情感，是演唱者很难把握

17、的情感表达，值得去分析和研究。3 伯爵夫人音乐形象分析3、1伯爵夫人的社会地位众所周知，莫扎特歌剧费加罗的婚礼是一部喜歌剧。喜歌剧诙谐，幽默的特点在这部戏中得到了充分展现，前面也提到，这部戏剧只有一个角色扮演与整个歌剧角色相反，那就是伯爵夫人，这个角色的表现和扮演是最难把握和发挥真正的效果和情感作用的，在她的整个喜歌剧里，首先伯爵夫人要面临的挑战是需要扮演一个正歌剧形象，那种追求自由恋爱，真正意义上的爱情进展的正面形象与恨交织，要与剧中的喜歌剧形象区分开来；其次伯爵夫人的情感唱段是这部喜歌剧中很特殊的，她的内心情感表达是悲伤，痛苦和无奈的，这要与整部喜歌剧的戏剧性形成鲜明的对比。 在本剧中伯爵

18、夫人这个角色是十分关键和重要的，并且本身这个角色就很富有魅力和艺术价值。伯爵夫人这个角色反映了很多贵族阶层女性看似在奢华、富有的生活过背后，其实有着不为人知的悲情，有很多的难以诉说的情怀，无奈的生活和苦衷是别人都不能了解和体会的。她追求自由恋爱，很迫切得到属于自己理想的爱情，这具有很先进的意识，并且敢于去努力和为自己的自由爱情幸福去争取，不甘心被封建制度下的压迫而失去自己的幸福。3、2以伯爵夫人的咏叹调分析她的音乐形象在这部歌剧中伯爵夫人共有2首咏叹调，求爱神给我安慰是第一首，当苏珊娜告诉她自己丈夫的花心以及背叛后，她十分伤心难过，她没有办法，没有人可以求助，他只能在心中祈求上帝。优美的旋律缓

19、缓响起，她唱道：“ 爱情啊，对我的痛苦和叹息给予一点安慰，或把我的爱人还给我，或至少允许我死去”。整首歌曲开始非常缓慢抒情，这与伯爵夫人内心的痛苦和无助相互呼应。在演唱开始前的引子起到了很特殊的作用。（谱例 1）例1：歌曲中的引子作用很关键，他衬托了伯爵夫人的内心世界，营造出了伯爵夫人内心悲伤无助的气氛，这首咏叹调本身就是伯爵夫人内心的一段独白，而引子正好表现出了这种氛围，在钢琴伴奏的时候，要很坚定，很干脆的弹奏，力度适中，由弱到强，慢慢凸显出咏叹调的情绪。唱段中有四处出现了颤音，这种创作手法使慢速的乐曲增添了生动的气息。这种巧妙创作手法使得后面的主旋律与前面形成鲜明对比，更富有戏剧性的色彩。

20、这首歌是伯爵夫人内心的情绪在十分纠结和痛苦复杂的情境下延长出来的，表演者要真的体会并且感同身受的理解伯爵夫人的心境，才能发自内心的从心中唱出第一句“Porgi amor qualche ristoro” （求爱神快给我安慰），呼吸要深，由弱到强缓缓哼唱出来，开头的第一个 “porgi” ，要慢慢哼唱出来，声音要控制很好，不要一下全放开声音，慢慢的用气托住，缓缓道来再放开。在演唱莫扎特或是其他古典时期作曲家的声乐作品时，歌曲的表演和演唱是要十分严谨和规矩的，在音程跳跃比较大的时候音准要很准确，不能随便加花和使用滑音，要一下就唱到点上，音准一下到位，在跳跃大的音程上，保证音准的同时力度也很重要，不

21、能因为由低到高力度就突然曾加，要适度，缓缓道出心声的感觉。再延长意大利歌剧时，歌词也是重要很需要突破的难点。首先发音要正确，该有的花舌要打出来，花舌的感觉要顺畅，音准要对，在演唱之前可以把歌词拿出来单独朗诵，把歌词用纯正正确的发音朗诵熟练，再加入旋律演唱，会比较容易掌握。开始的第一句缓缓唱出，需要呼吸深并且能控制气息和力度。当第二次唱到“O mi lascia almen morir”（或者让我死亡）时，这是全曲的第一个高潮。（谱例 2）例 2：这一句是感情抒发特别重要的一句，而且需要演唱者有很好的气息量和控制能力，这一句跟平时的延长作品有不一样的地方是在，一般的歌曲通常在高音的地方加强力度音

22、强，但是这一句莫扎特的歌剧中，很多时候往上走的旋律或者向上的音程不能加强，就比如这一句，最后的高音A这个音，这一句中的最高音A对演唱者是一个要点，需要有足够的气息支撑，音色透亮，但是不能声音强度过大，要有控制的托住，拉开，并且声音慢慢延伸开来，这样的演唱才细致入微，才能完美的表现角色的心境和作者的创作作品。第三次的“O mi Lascia almen morir”，旋律的处理上，这是歌曲的第二个高超（谱例 3）例3： 在的第二个的的的小高潮，对整个首歌曲中，作曲家将使用一个九度音阶，以方便的第二个高潮的缓慢的渐进式开始，向上的逐渐升高和又落下的旋律，表现了伯爵夫人的内心世界，起伏跌宕，她内心对

23、丈夫的背叛十分痛苦，不想接受但又不得不接受这个现实，内心的纠结在旋律上表现为上升的旋律，不能不接受这个事实，心痛万分的变现就是紧接着旋律的下行进行，在演唱时必须有良好的气息，要控制气息量的使用，一口气唱完，这一句的歌词咬字也要很清楚，不能因为高音的不好发音就把原有的发音改变为别的，而且这个小高潮需要气息和力度的控制，力度由弱到强，在高音部分放开声音，但气息还要保持好，不然后面没有气用，下行的时候又由强变弱，慢慢收回来。口腔状态始终保持积极，喉咙要打开，声音从深处往外走。在第三幕，伯爵夫人再次赢得伯爵的欢心，她与苏珊共同策划，苏珊给他出了个主意，他们将要共同上演这一出好戏。 何处寻觅美妙时光是伯

24、爵夫人在等待苏珊娜回来报信之前，心情着急焦虑，也是内心的独白的一首咏叹调，伯爵夫人认为自己冒充Suzanne和在黑暗中的夜晚，与自己的丈夫约会，感到很痛心和羞辱，但她想用她的心去感化负心的伯爵。 何处寻觅美妙时光就是来变现这是伯爵夫人的复杂情绪的，反映一个真正的智慧必将战胜黑暗。这首属于二部曲式 何处寻觅美妙时光的咏叹调。开始第一句是伯爵夫人的心声，要从内心深处发出声音，哼唱出来，声音力度要控制，不要很冲的就唱出来。（谱例4）例4：当伯爵夫人回到现实中来，她内心的悲伤和痛苦使她流下了伤心的眼泪，她对她丈夫的背叛和花心痛心，但同时又想挽回伯爵的心，在这种复杂又不安的情绪下，迫使她不得不设计出一出

25、戏，由她自己来冒充苏珊娜，前去和她的丈夫约会。这句话使用打开的方式，揭示了G大调g小调交替与主色调的情感特色，更好的突出伯爵夫人的凄凉，悲伤的情绪变化。第二部基本就到了整首咏叹调的结尾部分了，是全曲的高超了，情感上表达了伯爵夫人坚毅的信念要挽回伯爵的心，她相信爱情的力量，相信自己的感情和爱情是要争取和最终会成功的。（谱例5）例5：这一句节奏延长了，使感情更加的有余地抒发，同时预示了全曲即将结束，给人们留下了想象的余地，心中产生了极其痛苦的悲伤情绪，伯爵夫人准备利用夜深人静的时候去和丈夫约会的心理写照。两个咏叹调范围大致安排在D1-A2两个圆润的弧形之间高速慢板音乐感的连续性，这一句是全曲的最高

26、音，在最高音上一定要站稳，声音要立住，气息要托住，这是一句长句的抒情，同时要唱的很坚定，很有决心，相信一定能换回伯爵的心。总 结 在毕业音乐会上，我有幸演唱了伯爵夫人的咏叹调，这使我对这一角色产生了浓厚的兴趣。我想要通过这一论文，让我对伯爵夫人这一角色有更加深刻的认识，让我对这一角色有更加深入的了解。当然，我的认识是远远不足的，但我还是用我所知道的专业知识尽全力写下了这一论文。 伯爵夫人是一个有魅力的女人，她用自己的聪明才智挽回丈夫的心，维护自己的幸福，她是有一个聪明的女人。同时，她的咏叹调具有极强的音乐性，动听婉转，极其生动的刻画了她的内心世界，让观众沉浸在她的音乐世界中，陶醉不已。我通过大量的阅读资料和观赏这一歌剧，对伯爵夫人这一角色有了自己的认识，同时我也深深迷上了这一角色。因为她是活生生的，有血有肉的。是作曲家赋予了她灵魂，是戏剧家给她的灵魂插上了翅膀。当然，这也正是我对这一角色着迷的原因之所在。最后，我希望通过这一论文，让更多的人喜欢和了解伯爵夫人，同时也喜欢费加罗的婚礼这部完美的歌剧，更加了解歌剧艺术，让更多的人对声乐着迷，正如我一般，不懈的追求声乐艺术的更加完美的境界，不断地进步，使自己的专业水平更上一层楼。