美学自考第五章PPT课件.ppt

1、第五章 艺术论（一）1标题添加点击此处输入相关文本内容点击此处输入相关文本内容总体概述点击此处输入相关文本内容标题添加点击此处输入相关文本内容2基本章节第一节艺术与艺术作品第二节艺术品的层次结构第三节艺术品：创造意象世界第四节意境第五节艺术的功能3第一节 艺术与艺术作品一、历史上对艺术的定义二、艺术品与非艺术品的区别三、艺术品与非艺术品的联系4简答题：为什么说艺术是审美活动考察的中心环节？（P273）（1）审美活动是我们的主要研究对象，这个对象中最典型，最高级的形态是艺术活动。（2）只有在艺术活动中审美活动的最根本的特性才能最充分的体现出来。（3）艺术活动是审美活动的集中、完备的体现，而艺术则

2、是人对现实的审美关系、各种审美对象、美感经验和审美范畴的集中体现和典型形态。（4）只有通过研究艺术，我们才能更准确、深刻地把握和认识各种审美现象。5简答题：说明给艺术下定义之所以困难的原因是什么？（P275-276此题为重点）（1）艺术的范畴所指称的对象本身就处在不确定之中，不断变动之中。（2）艺术的划分标准和规则随着时代和风尚的变迁而不断变化。（如：随着网络时代发展，网络艺术进入人们视野，这是传统艺术所没有的）（3）“艺术”自身的价值在人类的文化视野也不是确定不变的，有时和善结合比较紧，有时和真或美结合比较紧，有时人们认为它是伟大的事情，有时人们又认为它只是游戏。（4）对于艺术的规定往往会受

3、到人们对艺术的功用判断的左右，一些功能，如游戏、模仿、再现、表现、净化感情、振奋生命等等总是在某个时代内成为对艺术的规定，而这种规定又影响着“艺术”概念的内涵。第一节艺术与艺术作品6一、历史上对艺术的定义多选从艺术起源角度为艺术下定义的学说有游戏说、集体无意识说。多选从艺术本质角度为艺术下定义的学说有模仿说、表现说、有意味的形式说、符号说。多选从艺术功能角度为艺术下定义的学说有载道说、娱乐说。7名词解释游戏说：1、代表人：康德、席勒、斯宾塞2、主要观点：艺术本质上是一种游戏，是由游戏发展而来的。3、评价：艺术与游戏的确有相通之处，这是“游戏说”的合理之处；但两者又有本质区别。游戏给予人们的是纯

4、粹的虚幻性，艺术则提供给我们深刻的真实性；游戏可以使我们沉浸在单纯的悠闲的快感中，艺术却能以其深邃而广阔的思想内涵，给我们以审美快感以外的人生启迪。8游戏说历史上有两种：1、一种叫“康德席勒游戏说”。康德说：“人们把艺术看做仿佛是一种游戏。”席勒把康德的观点发扬光大，他认为，人有三种冲动：感性冲动、理性冲动和游戏冲动。感性冲动的对象是一切感性现实，理性冲动的对象是一切理性法则，只有游戏冲动的对象才既是感性的又是理性的，只有游戏冲动的对象才具有沟通物质与精神、统一客观与主观的特点，艺术的本质就是游戏冲动。感性冲动好比兽性，理性冲动好比神性，游戏冲动好比人性。人一半是天使一半是魔鬼。人不可能成为天

5、使，也不可能成为魔鬼，就要将兽性和神性调和起来，而能将这二者调和的就是游戏冲动。原因在于：游戏既随心所欲，又要遵循规则。按孔子的人生理想就是“随心所欲不逾矩”92、真正意义上的游戏说是斯宾塞谷鲁斯朗格（康拉德朗格）游戏说。他们认为艺术的本质和游戏没有什么区别。斯宾塞认为艺术是人过剩精力的宣泄，艺术为人类提供高级机能提供消遣，游戏为人类低级机能寻找出路。谷鲁斯认为艺术和游戏一样都能给人带来无厉害的快乐，他不认为游戏是“过剩精力的宣泄”，而认为是一种必要的学习。小猫玩球是为了练习抓老鼠，女孩抱洋娃娃是为了学习当妈妈。游戏和艺术使我们在轻松愉快之中增强了适应社会的能力。类似“寓教于乐”的看法。康拉德

6、朗格认为游戏和艺术最明显之处在于都有假想和虚拟的成分。比如中国的戏曲，虚拟性很强。10名词解释集体无意识说：1、代表人：荣格2、主要观点：把“无意识”分为“个人无意识”和“集体无意识”两种，认为“集体无意识”是由遗传保存下来的一种具有人类普遍性的潜藏于意识深层的朦胧精神。艺术家正是在“集体无意识”的驱动下进行艺术创作的，艺术起源于集体无意识。艺术体现出人类群体的超越了时空界限的心灵。3、评价：它揭示了艺术与人类集体无意识的某种内在联系。然而，并没有足够的生理学和神经科学的根据；同时，这种理论抹煞了艺术家的个性，也是不符合艺术创造的实际的。11名词解释模仿说：1、代表人：柏拉图、亚里士多德2、主

7、要观点：艺术是对现实世界的模仿，以再现现实为宗旨的现实主义文艺可以说是模仿说的最高发展阶段。3、评价：其合理性在于，把握到了艺术产生的源泉。根本缺陷在于，忽视了艺术自身的审美特质；另一方面它忽视了艺术创造的主体性和表现性，因而未能全面揭示艺术的本质。12柏拉图的“理式”是其美学观点的核心，理式是绝对、唯一、永恒的。桌子的理式桌子的实体艺术家笔下的桌子13柏拉图的艺术观：艺术不真实、不道德、没有用。因为现实世界模仿理式，艺术模仿现实，艺术和真实隔着三层。所以不真实。艺术不仅模仿真善美，也模仿假恶丑。例如悲剧迎合了人性低劣部分，因而不道德。艺术不能当饭吃，不能给人带来实际的好处，因而没有用。14亚

8、里士多德的模仿说的核心就是真实地模仿一个真实的对象。他认为任何事物都是理念与现实，概念与实体的统一，如果现实和实体不真实，那么它们所代表的概念、理念、理式又怎么会真实？既然概念、理念、理式是真实的，那么现实和实体就应该是真实的。亚里士多德不仅认为艺术是真实的，而且认为艺术比历史、现实更真实。亚里士多德说，诗人的职责不在于描述已发生的事，而在描写可能发生的事，按照可然律和必然率可能发生的事。亚里士多德三种模仿方式：（1）照事物本来的样子去模仿；（2）照事物为人们所想的样子去模仿；（3）照事物应当有的样子去模仿。第一种是简单写实；第二种是神话和幻想，第三种才是真正的“真实的模仿”。15名词解释表现

9、说：1、代表人：康德最早提出“天才”论，强调艺术是天才的创造和表现，意大利表现主义美学家克罗齐宣称“艺术即直觉”、“直觉即表现”、“表现即创造”2、主要观点：表现说批评模仿说机械复制，强调艺术必须以表现主体情感为主。西方：“天才”论、“直觉”说、“心灵”说中国：言志说、心生说和缘情说（中国人认为，人之所以要有艺术，是因为他有情感。“情动于中故形于言，言之不足故嗟叹之”，这就是诗；“嗟叹之不足故永歌之”，这就是歌；“永歌之不足，故不知手之舞之足之蹈之”，这就是舞。诗歌舞三位一体，都是情感的表现。）3、评价：表现说把艺术本质同艺术家主体情感的表现联系起来，突出了艺术的审美特性。但是，表现说完全回避

10、艺术与现实世界的联系，无视主体情感的客观根源，因而仍然是片面的。16其实，模仿说和表现说是一枚硬币的两面。模仿说看见的是形象，表现说看见的是情感。古希腊最繁荣的是再现性艺术，如雕塑、戏剧等；中国古代最繁荣的是表现性艺术，如音乐、舞蹈、抒情诗。所以中国美学的艺术观，大体上是一种表现论。模仿说和表现说是艺术这枚硬币的两面，缺一不可。既然是硬币的两面，它们迟早会掉个儿。所以，在西方近代，表现说取代模仿说，在中国现代，反映论又称霸一时。17名词解释有意味的形式说：1、代表人：英国美学家克莱夫贝尔2、主要观点：艺术就是艺术家创造的、能激发观赏者审美情感的纯形式，是美的结构。所谓“形式”，就视觉艺术而言，

11、指以某种特定方式排列组合起来的纯粹的关系；所谓“意味”，是纯形式背后表现或隐藏着的艺术家的独特的审美情感。3、评价：突出了艺术的审美本质方面，但完全脱离人类的具体实践，抽象地谈论审美情感，陷入了形式主义和神秘主义。18知识补充贝尔“有意味的形式”：由英国艺术家克莱夫.贝尔在他的艺术一书中提出，“在各个不同的作品中，线条色彩以某种特殊方式组成某种形式或形式的关系，激发我们的审美感情。这种线、色的关系和组合、这些审美的感人的形式，我视之为有意味的形式。有意味的形式就是一切艺术的共同本质。”“意味”是指一种特殊的、神秘的、不可名状的审美情感。“形式”是艺术的核心，是艺术品内的各个部分和质素构成的一种

12、纯粹的关系，意味与形式存则俱存，亡则俱亡。例如抽象画派 19康丁斯基（W.Kandinsky,186694），抒情抽象派代表画家，曾是德国表现主义团体蓝骑士的领导者。代表作构成第四号（战争）（1911，杜塞尔夫莱茵河西发里亚艺品收藏室）、构成第七号习作（1913，莫斯科Tretyakov画廊）。蒙德里安（P.Mondrian,18721944），几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派（deStijl）的主将，代表作黄与蓝的构成（1929）、百老汇爵士乐（194243，纽约现代美术馆）。马列维奇（K.C.Ma

13、levich,18781935），俄国构成主义倡导者，也是几何抽象派画家，代表作飞机起飞（1915，纽约现代美术馆）、青色三角形与黑色长方形（1915）。库波卡（F.Kupka18711957），捷克画家。运用色彩理论和音乐式和谐造成独特的几何风格，例如绘图构成主题二（191112，华盛顿国家画廊）、垂直线语系习作（1911）。克利（P.Klee，18791940），瑞士画家。运用色彩调和及抽象的手法，创作了许多含有哲理性和富稚拙趣味的作品，例如：金鱼（1925，油彩加水彩，纸裱在卡纸板上，48.568.5cm，汉堡美术馆）、干道与支道（1929，油画，布，8376cm，科隆，里伯尔兹美术馆）

14、、死与火(1940，油画，8367cm，科隆，里伯尔兹美术馆)20彼埃蒙德里安（PietCorneliesMondrian18721944）荷兰画家，风格派运动幕後艺术家和非具象绘画的创始者之一，“冷抽象”艺术流派代表人，对现代设计影响巨大。艺术作品多以几何图形和三原色及黑白作为基本元素。他认为艺术是一种净化，只有用抽象的形式，才能获得人类共同的精神表现。21百老汇爵士乐，19421942，蒙德里安这幅画看起来像铁路、像街道、像电路板、像棋盘，但其实都不是，这幅画名叫百老汇爵士乐。在正方形的白底上，一条一条明黄色的鲜艳线条，在画面中疏密有致的纵横交错，这些线条并不全是单色的，在它的上方，还杂有

15、红、蓝、白等鲜艳的小色块，使整个画面非常轻快活泼。它只有形状、只有顏色，不模仿重现真实世界中的景物。所谓抽象，就是可以想作是抽离事物原本的相貌，也许是旧有造型的简化重组，也许只是色彩线条的伸展，它不断挑战我们的审美认知，也引导我们回归去欣赏绘画中最基础的组成元素，更是诱发我们作天马行空的想像。抽象画虽不再现特定形象，但彷彿又包含万象，给人无穷无尽的想像空间。百老汇是美国的一个繁华都市，那裡有著棋盘式整整齐齐的街道规划，街头林立著许多剧院舞厅，聚集了很多从事表演艺术的大明星，而爵士乐是当时的流行音乐，是一种节奏轻快富有情感的音乐，蒙德里安便集合了这两种印象，完成了这一件杰作。纵横交错的线条不就像

16、是街道的分布吗？错综其间的大小色块，就像一个个跳跃得音符，长久注视这幅作品，不禁让人也感染了那份愉快的心情。22名词解释符号说：1、代表人：美国女哲学家苏珊朗格2、主要观点：艺术是人类情感的符号形式，是一种非逻辑非抽象的符号，具有表现情感的功能；艺术符号所表现的情感不应是个人瞬间的情绪，而表现一种人类的普遍情感或情感的人的“生命形式”。3、评价：把艺术的本质与人的符号本质联系起来，理论上达到了更高的层次；但也因而把艺术本质非社会化、非历史化了。23名词解释文以载道说1、代表人：孔子、韩愈、柳宗元2、主要观点：韩愈认为古文是为了宣传儒道而存在，并非为了缘情；柳宗元认为文章因道而贵，文章家因道而尊

17、。3、评价：将文置之于道的约束下，先道而后文，猛烈地抨击了无情而故意以矫情为文的风气，这在当时是有积极意义的，但完全摈弃文的缘情作用，仅仅突出文的政治教化作用，显然不符合艺术的发展规律，也是片面的。24名词解释娱乐说1、代表人：李渔、谬色奥、亚里士多德2、主要观点：自娱和娱人25二、艺术品与非艺术品的区别简答艺术品与非艺术品的区别。（P281-284此题为重点）（1）艺术品是人工制品而不是自然物。艺术品不能是自然物，而必须是人工制品。自然物再美也不能称作艺术品。（2）艺术品是精神产品，而不是物质产品。人工制品并非都是艺术品，艺术品是人的高级活动想象活动创造出来的产品，是一种精神产品，是人工制品

18、中的高级部分。（3）艺术品主要是意象思维的结晶，而不是抽象思维的成果。艺术品与其他精神产品的根本区别在于它是通过艺术家的意象思维所创造的意象世界，来传达人类的审美经验，这是艺术独有的审美本质。26附：意象思维与抽象思维的区别1、抽象思维：是对世界各种现实关系的理性认识和概括。意象思维：是对现实世界的感性感受，不是认识。是通过想象、幻想、联想等方式创造一个虚构的、非现实的意象世界，超越、否定或提高现实世界。2、抽象思维：运用概念、判断、推理导向理性，以普遍、抽象为特征。意象思维：透过意象呈现，暗示普遍、抽象的观念，以个别、具体、特殊的感性意象为特征。3、抽象思维：目的是求真。意象思维：目的是求美

19、。4、抽象思维：成果是理性认识，是理论形态的精神产品。意象思维：创造的是凝定了审美经验的意象世界。27例：鲁迅对人的劣根性的剖析和揭露，不是用艰深晦涩的语言进行抽象说理，而是用塑造了一系列生动鲜活的人物形象来阐释和传达。如将精神胜利法融入了阿Q形象中；将“人必须生活着，爱才有所附丽”的爱情理念融入伤逝中涓生和子君的爱情悲剧故事叙述中。伊索寓言、庄子将抽象的人生哲理融入生动活泼的寓言故事中；梵高对生活的热爱融入向日葵中28狼和小羊 狼和小羊碰巧同时到一条小溪边喝水，那条小溪是从山上流下来的。狼非常想吃小羊，可是它想，既然当着面，总得找个借口才好。狼就故意找茬，气冲冲地说：你怎么敢到我的溪边来，把

20、水弄脏，害得我不能喝？你安的什么心？小羊吃了一惊，温和地说：我不明白我怎么会把水弄脏。您站在上游，水是从您那儿流到我这儿的，不是从我这儿流到您那儿的。就算这样吧。狼说，你总是个坏家伙，我听说，去年你在背地里说我的坏话。啊，亲爱的狼先生，可怜的小羊喊道，那是不会有的事，去年我还没出世哪.狼觉得用不着再争辩了，就龇着牙咆哮着，逼近小羊，说：“你这个小坏蛋！说我坏话的不是你就是你爸爸，反正都一样。”说着就扑到小羊身上，抓住它，把它吃掉了。（伊索寓言）伊索寓言中狼和小羊的故事告诉人们对待坏人，不能只讲道理，而要学会斗争。也可以理解为一个人想要做坏事，总能找到各种借口，不管有无道理。29农夫与蛇一个农夫

21、在寒冷的冬天里看见一条蛇冻僵了，觉得它很可怜，就把它拾起来，小心翼翼地揣进怀里，用暖热的身体温暖着它。那蛇受了暖气，渐渐复苏了，又恢复了生机。等到它彻底苏醒过来，便立即恢复了本性，用尖利的毒牙狠狠地咬了恩人一口，使他受了致命的创伤。农夫临死的时候痛悔地说：“我可怜恶人，不辨好坏，结果害了自己，遭到这样的报应。”农夫与蛇告诉我们不要试图去帮坏人，不然结果会好心没好报。30盲人摸象 从前，有四个盲人很想知道大象是什么样子，可他们看不见，只好用手摸。胖盲人先摸到了大象的牙齿。他就说：“我知道了，大象就像一个又大、又粗、有光滑的大萝卜。”高个子盲人摸到的是大象的耳朵。“不对，不对，大象明明是一把大蒲扇

22、嘛！”他大叫起来。“你们净瞎说，大象只是根大柱子。”原来矮个子盲人摸到了大象的腿。而那位年老的盲人呢，却嘟嚷：“唉，大象哪有那么大，它只不过是一根草绳。”四个盲人争吵不休，都说自己摸到的才是真正大象的样子。而实际上呢？他们一个也没说对。后以“盲人摸象”比喻看问题以偏概全。寓言讽刺的对象是目光短浅的人。“盲人摸象”的寓意是不能只看到事物的一部分而应看全局才能了解事物的全面和真实情况。31简答艺术品与非艺术品的联系。艺术品与非艺术品的区别是相对的，在一定条件下艺术品和非艺术品可以互相转化。特别是在现代社会，两者的界限有日益模糊的趋势。（1）经过审美加工和创造，非艺术的自然物和人工制品可以转化为艺术

23、品。（如贾平凹丑石、柳宗元小石潭记、景德镇陶瓷）（2）艺术在发展过程中不断向非艺术品领域渗透，拓宽艺术品的领地，增添艺术的门类和品种，并使人类物质和精神生活富有艺术情趣和审美意味。（如西方风景画的诞生、当代建筑艺术化倾向、科技产品艺术化倾向，物质产品除保持实用价值之外，其审美价值越来越受到重视）32第二节艺术品的层次结构一、物质实在层二、形式符号层三、意象世界层四、意境超验层33多选现象学美学家将艺术品分为语音层、语义层、图式层、客体层。多选符号学美学将艺术品分为符号和意义两个层次。多选艺术品的基本层次结构为：物质实在层、形式符号层、意象世界层和意境超验层。单选形式符号层是艺术品的直接性物质存

24、在。34一、物质实在层1、物质实在层的具体所指：艺术品赖以在时空中存在的物质实体和媒介。如：大理石、颜料、纸、舞台35漆画以天然大漆为主要材料的绘画，除漆之外，还有金、银、铅、锡以及蛋壳、贝壳、石片、木片等。入漆颜料除银朱之外，还有石黄、钛白、钛青蓝、钛青绿等。赵锦刚姐妹赵锦刚姐妹赵锦刚牧归赵锦刚牧归36 梁平竹帘 薄如蝉翼淡如烟，万缕千丝总相连。借得七仙灵巧手，换来天下第一帘。37梁平竹帘画精品十二金钗梁平竹帘画精品十二金钗38芜湖铁画 3940贝壳画41欧欧洲洲最最早早的的玻玻璃璃画画4243羽毛画4445蝴蝶画46蝴蝶画蝴蝶画:星星之火可以燎原星星之火可以燎原47烙画烙画48492、物质

25、实在层的意义（1）物质实在层是艺术品得以存在的媒介和载体。（电影艺术用胶卷或录像带保存；文字用竹简或纸保存等）（2）物质材料本身也具有一定的审美价值。（例如：中国的笔墨和西方的油彩营造出不同的艺术氛围；各种乐器独特的音色也表现出不同的情感色彩；玉质的高低会直接影响其审美价值；服饰的质料会影响其审美效果等等）（3）不同艺术门类因存在方式不同，所凭借的物质载体也不同，各有其相对的稳定性和界限。（雕刻艺术：石头、木头、金属、泥土等；绘画艺术：画布、画笔、颜料、电脑绘图软件；音乐艺术：各种乐器；文学：纸、笔）50中西古典人物画对比中国古代绘画以水墨为主，不强调真实感、立体感，是写意的。西方古典画一般是

26、油画，强调写实，逼真，而且非常细腻，立体感强。（元）周朗 杜秋娘图（意）达芬奇蒙娜丽莎51二、形式符号层1、概念：指各类艺术所有的自己独特的指向意象世界的形式符号，如色彩、线条、形体、音符、旋律、词语等。绘画：色彩、线条舞蹈：形体音乐：音符、节奏、旋律文学：语言、结构、表现手法522、形式符号层的存在意义1、形式符号层是读者借以进入作品意象的渠道和途径。形式符号层直接指示、负载着艺术的意象世界。艺术品的审美价值蕴含在形式符号层的意象世界中。2、艺术结构中，形式符号层有时有独特的审美价值。（如诗歌语言格律的音乐美、诗歌形式的建筑美）53蝶恋花 （苏轼）花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳

27、绵吹又少，天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。(押ao韵)54春晓（唐孟浩然）春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。（压aoao韵）55 死水（闻一多）这是/一沟/绝望的/死水，清风/吹不起/半点/漪y沦。（韵脚）不如/多仍些/破铜/烂铁，爽性/泼你的/剩菜/残羹。（韵脚）也许/铜的/要绿成/翡翠，铁罐上/绣出/几瓣/桃花。（韵脚）再让/油腻/织一层/罗绮，霉菌/给他/蒸出些/云霞。（韵脚 56一代人 顾城黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它来寻找光明。（体现建筑美）57诗你站在桥上看风景，看风景人在楼上看你。明月装饰了你的窗子，你装饰了别

28、人的梦。（连环诗，体现建筑美）断章卞之琳58三、意象世界层1、概念建立在前两个层次基础上的，非现实的，展现人类审美经验的，能转化为被感性把握的，富有意味的表象世界。这是艺术品结构中的核心层次。592、意象世界层的存在意义物质实在层是艺术品在物理时空中的存在层次。形式符号层是艺术品由物理时空向心理时空转化的过渡层。审美意象层是物理向心理跨越的结果。603、意象的产生艺术的审美意象是作为其载体的物质实在层和形式符号层引导鉴赏者进入审美状态后，经鉴赏者的审美知觉和想象而产生的，它是一种非实在的精神性存在。审美意象是借形式符号层的指示，在鉴赏者心中形成现实、生动的表象。例如：红楼梦中对林黛玉的外貌描写

29、：“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似泣非泣含露目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。”欣赏者通过曹雪芹这段生动形象的文字描述来展开自己的想象，脑子里便浮现出一个聪明清秀，绝丽无双，气质脱俗，淡雅若仙，妩媚风流的女子形象，这个形象便是审美意象。61四、意境超验层1、概念是指意象世界背后所蕴含的富有形而上的人生哲理意味的最高境界。2、意象层：人类经验范围内的东西。意境层：超越了人类特定的经验领域，引起人的思考，引起人们对文化、生命的思考当然，意境以意象为基础，没有后者的导入，前者无从谈起。62例一：梵高向日葵物质实在层：画

30、布、颜料形式符号层：色彩、线条意象世界层：朝气蓬勃的向日葵意境超验层：张扬一种追求光明的生命力举例分析艺术的四个层次63例二：诗歌枊宗元的江雪：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”物质实在层：纸、笔形式符号层：语言文字意象世界层：“千山”、“鸟”、“孤舟”、“蓑笠翁”、“寒江”、“雪”意境超验层：该诗有双重意境：一是诗歌本身所描绘的寒冷孤独的意境和老翁江面垂钓相互映衬而显现出的一幅极具情趣和生机的孤翁寒天垂钓图；二是作者心中的意境，也即是作者写作此诗时想要表达的内心情感，那是一种宏大的孤独的但又是无比崇高的内心情感，这是一种超凡脱俗的人生境界，这种人生境界超越了物质，超越了诗中

31、的意象，甚至超越了生命的本身64第三节艺术品：创造意象世界一、什么是意象（一）意象的结构（二）意象的生成（三）意象的主要类型二、艺术品就是创造意象世界（一）虚拟性（二）感性（三）想象性（四）情感性65一、什么是意象（一）意象的结构意象是一种心理存在，是一个审美表象系统。包含“意”和“象”两个层面。意：主体的思想感情、人生体验、审美理想、艺术追求等等象：想象创造出来的，能被感官直接感受、知觉、体验到的非现实的表象（包含艺术抽象之表象）具体来讲，“意象”往往指诗中的形象，它不仅包括人物形象，也包括了诗中所写的景和物，还包含了作者的情思。诗歌意象因物象的不同，有的是景，有的是物；有的是事，有的是人；

32、有的是单一的，有的是多个的。66再如枊宗元的江雪：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”这首诗中的“千山”、“鸟”、“孤舟”、“蓑笠翁”、“寒江”、“雪”，就已经不再是简单的物象，而是熔铸了诗人的感情不屈服于环境，傲然倔强，充满主观情绪意味的意象了。67（二）意象的生成1、意由象负载，象由意充实，二者合为一体即意象。2、意象生成过程中，两项因素作用巨大。（1）意向：即主体在审美中的思想倾向，意志追求，愿望企图的组合，即“先入之见”、“基本取向”。（2）想象：自由、打破常规束缚。68（三）意象的主要类型（从意象的性质划分）仿象：主体通过模仿对象世界的形态创造出的意象。它在感性形态、

33、具象上与对象相似，甚至非常逼真，这里，“主体”有意退居幕后，其创造性仿佛就体现在意象的仿真性上。例如古希腊雕塑。罗中立父亲6970 大卫，云石雕像，像高2.52.5米，连基座高5.55.5米，米开朗基罗创作于公元1501150115041504年，现收藏于佛罗伦萨美术学院。这尊雕像被认为是西方美术史上最值得夸耀的男性人体雕像之一。米开朗琪罗塑造了一个如巨人般体格雄伟、坚强勇猛的英雄形象。大卫是圣经中的少年英雄，曾经杀死侵略犹太人的非利士巨人哥利亚，保卫了祖国的城市和人民。这件作品中，大卫是一个肌肉发达，体格匀称的青年壮士形象。他充满自信地站立着，英姿飒爽，左手拿石块，右手下垂，头向左侧转动着，面容英俊，炯炯有神的双眼凝视着远方，仿佛正在向地平线的远处搜索着敌人，随时准备投入一场新的战斗。大卫体格雄伟健美，神态勇敢坚强，身体、脸部和肌肉紧张而饱满，体现着外在的和内在的全部理想化的男性美。这位