阐释与拓展当代语境下的新自然主义朱雨泽.docx

1、阐释与拓展当代语境下的新自然主义朱雨泽阐释与拓展当代语境下的新自然主义朱雨泽德国诗人荷尔德林曾说“人生充满了劳绩,但仍可以诗意地栖居在大地上。”亲近自然、欣赏自然景物显示的美自然美，可净化心灵、陶冶情操。可现在的功利教育扼杀天赋、扭曲心灵，技术理性遮蔽了人的精神世界，不断扩大的工业化进程，演化成现存不良体制的复制者-“制度植根于人心,没有人心的健全,制度的健全就是无本之木”；不断增强自然占有的力量和欲望，无休止的分析、探索、开发、利用、征服，超越了自然承载能力,“忍无可忍”的大自然报复了人类，现代生态危机滋长和唤起了少数人“回归自然”的“觉”。面对人类对大自然的无度地开发和对环境的破坏，当今世

2、界有责任感的哲学家包括艺术家，都在反思工业化时代给人类带来的恶果，他们知道问题出在人类的哲学上，必须超越“现代哲学”，进而探索新的哲学后哲学（afterphilosophy）。“后哲学”于上世纪80年代渐成体系，其主张是反对现代哲学的基础理论-“主客二分论”，强调人与自然的和谐，构筑物我交融的地球村。他们所讲的人与世界合一或说主客合一（中国道家哲学讲的是天人合一），物我交融之思想是经历了西方千年传统的主客关系式的洗礼之后的超越。后哲学理论基点是超越主客二分，让主客合一，达到人与自然高度融合与和谐。世界各国的哲人们在重新认识道学思想和禅学思想，因为道家讲的“天人合一”的思想本应是人类的思想追求，

3、它与后哲学的探索是同维的。新自然主义与自然主义有那些不同，以及丰富新自然主义的内涵将是本文重点叙述的。（一）自然主义自然主义，Naturalism是19世纪末至20世纪初的美学运动，或者说文学与艺术的思潮。它主要是受到自然科学中达尔文自然观的启发，并使之与文学艺术相适应而产生的一系列创作。在观念上自然主义认为:人不应该把自己提高到自然万物之上，不能宣布人有支配万物的特权，人对待自然应该像对待自己一样。在艺术上，它继承了现实主义的传统，并以更忠实地不加选择地反映现实为宗旨，以反映不带道德评价的真实的“生活场景”。可以说自然主义起源于法国，其直接的理论基础是H泰纳的批评方法。泰纳在其英国文学史一书

4、中的前言中就宣称：“抱负、勇敢、求实的动机，就象人体的消化、肌肉运动和动物交尾，而罪恶和美德则如硫酸和蔗糖那样是必然的产物”。自然主义在文学方面的卓越代表是左拉，他写的实验小说堪称自然主义文学的宣言。在视觉艺术方面，影响最大的是凡高，他的画作吃土豆的人们就是一幅自然主义的代表作品。19世纪中叶，欧洲艺术中心法国，出现了一种新的艺术风格现实主义，其对当时的官方艺术和先锋派都产生了深刻的影响。这种艺术风格的出现一方面打破了沙龙“正确风格”(即追随前辈大师绘画技巧的古典主义平滑画法)垄断的神话，一方面则蔑视了浪漫风景派对自然的主观臆造和极端的奇思妙想。自然主义作为一个历史文艺运动并没有持续很久，但它

5、为丰富现实主义艺术作出了自己的贡献扩大了题材的新领域。自然主义以各种印象复合表达了他们对不断流动的世界的感受。自然主义的美学运动在日本也翻起波澜。在20世纪初，田山花袋模仿著名的文学家霍普特曼的小说寂寞的人们，创作了棉被。志贺直哉、佐藤春夫等人则把日本的自然主义小说推向了高潮。他们对留日的郁达夫，乃至郭沫若、巴金、鲁迅都产生了重要的影响，包括绘画界留日的高剑父等。作为一种哲学概念，自然主义是指用自然原因在建设自己新家园的过程中，都从未疏忽用诗歌的语言描绘新大或自然规律来解释事物的认识论。具体到文学艺术领域，自然的美丽，记载人们的劳动生活，抒发艺术家内心的使命感。作为主义和作为一种创作方法与原初

6、的现实主义其实并无本质的区别。由于时空关系，自然主义所秉承的依然还是现代哲学的理念与方法论。自然美是指自然界或自然事物的美。由于我们所指的自然界，是指一个整体统一的客观物质世界，即宇宙间整个的无机界和有机界，非生物和生物的总和。所以，自然美就包括了无机自然的美，动植物等有机自然物的美，由于人与自然界的关系不同，自然美同时又指未经人化的自然美和人化自然美。自然美是自然领域中的美，它就必须依附于自然，必须通过客观存在的各种自然物表现出来。离开了自然，离开了各种自然所具有的特定的色彩、声音和形状，那也就没有自然界多彩多姿的美。自然美是相对于人类而言的，正是因为由于人类的产生，由于人类的生活的存在，自

7、然界的日月星辰、江河湖海、花草鱼虫才取得一定的社会意义，显示出美与不美的价值来。这种审美价值最明显地体现在:一方面，作为整体的自然美，在人与自然之间起着特殊的协调作用。由于人类是从动物进化而来的，因此它永远不可能摆脱某种自然属性，血缘般的联系使人类总是与自然存在着一种向心的现象:人类总是愿意返回自然，在大自然的怀抱里成长。（二）第二自然所谓第一自然就是人们所见所处的自然界。现代哲学把未经人类改造的自然称为“第一自然”，把经过人类改造的自然称为“第二自然”，并通称为自然客体。自然客体是指自然界的事物和现象，包括天然存在的自然物和人类生产实践活动形成的人造自然物。前者称之为第一自然，后者称之为第二

8、自然。后哲学则修正了现代哲学的观念，它认为第二自然是在哲学与艺术领域产生的概念第一自然不可能脱离第二自然，它要以第二自然为自己存在和发展的前提。但第二自然毕竟不同于第一自然，不是其自动延伸的产物，创作“第二自然”要尊重第一自然，要遵循自然法则。宇宙万物都由一种无形的规律支配着，支配宇宙万物的规律就是老子说的“道”、就是我们说的自然法则。自然法则是激励着生命万物进步的“天之命”。自然法则是宇宙中统一的最高生命意志，是由“道”所支配的意识态生命统一行使的。自然法则控制生命万物的唯一目的是让生命进步、是让人类生命最终能够进化成为开发宇宙的高级生命。由自然法则所体现的“道”就是人类生命进步的最高境界。

9、人类生命进步到“道”的境界，剩下的唯一意愿就是激励生命的进步，让生命达到“道”的境界。由于目前人类认知的局限性、片面性，所以自然意志（天意）与人的价值观（人心）之间还存在着许多差异，也就是说人类的意识形态与自然意志还没有能够达到天人合一的地步。在人类文明初期，人们信奉“艺术模仿自然”的原则，认为艺术只有通过模仿才真，只有真实才美。然而，艺术毕竟出自艺术家之手，必然会带有主体的艺术情感和想象，也就是哲学上说的主观性。“美即真实”的观点一直占据着美学与艺术的显赫地位。达芬奇认为：“画家的心应该像一面镜子，经常把所反映事物的色彩摄进来，面前摆着多少事物，就摄取多少形象”。作者需通过观察自然，以语言为

10、媒介，方可塑造真实可感的艺术形象。这种结合作者的情感和想象，通过真实的模仿自然而创造的艺术世界，其实这依然是“第一自然”的概念。现代新儒家的重要人物徐复观先生在对王国维“境界说”的品评中，曾提出了“第二自然”的美学概念。在对中国艺术精神的把握上徐复观先生与宗白华先生很相近，他们都从道家思想出发，直入中国艺术精神的本体形态。徐复观是在“心”的语境下研究中国艺术精神的，他认为孔子的礼乐之心和庄子的虚静之心都是中国艺术精神的主体。这一“心”的主体是中国一切道德和艺术价值的真正源泉。“心”的主体性和主体间性决定了它在审美关照和审美创造时的本体形态-即建立在“意象”基础上的“意境”，或建立在“境界”基础

11、上的“第二自然”。“第二自然”的形成是主客合一、心物合一、心物往来相照的过程，如徐复观所说:“心先人于境，境亦同时人于心，因而得心境合一(神会与物)，此时所写者乃心中的境，亦如画家所画者乃胸中的丘壑。传统绘画是“再现客观”，现代艺术是“表现主观”，后现代艺术的主旨是“呈现自然”，“呈现本真”。如何“呈现自然”，再造“第二自然”，这本身就有悖于传统绘画的艺术形式和一般的现代艺术创作形式及理念。“第二自然”是美学、文艺学研究领域的一个重要概念。“第二自然”借用于西方美学的术语。我们在这里所说的“第二自然”是对奥德布李特“第二的新的对象”、庄子的艺术精神、中国传统文论中的“情景融合”、禅宗富有精神性

12、内涵的“境界说”等内容进行熔铸和提炼，而形成“第二自然”。我认为在当代语境下的“第二自然”也应是超越主客二分的。在这里“第二自然”是画家对自然界之规律先记之心中，然后表之于手的艺术展示，这要求细致观察大自然、研究透视学、掌握光和影的技术、应用色彩原理，通过对这些科学手段的使用，并以自然的真实性规律的掌握来呈现大自然，力图获得如同自然本身的艺术效果。纯艺术价值源自庄子的“虚静之心”，这一实现了现象学“悬隔”和“还原”后的“心”是一切传统价值的本源。因此，“心”即创造“意境”、创生“第二自然”的主体，它不以艺术为最终目的，它以实现物我交融、主客浑然的身心安顿，以实现人真正的审美自由为目的。如果将主

13、客圆融合一的“第二自然”的美学概念融入到当代艺术创作，那将是从中国传统精神中挖掘主体间性思想资源的具有开创意义的艺术实践。(三)新自然主义托马斯门罗先生（ThomasMunro,18971974），美国著名美学家，早年就读于哥伦比亚大学哲学系，是杜威的学生，深受杜威实用主义与自然主义哲学的影响。门罗所主张的是新自然主义。新自然主义不是一个严格的、排他性的哲学体系，而带有明显的多元、折衷的色彩，他指出自然主义应当走作为传统的二元论或唯心论和马克思主义之间的中间道路，引申到美学领域，他认为：“美学中的自然主义无需包含一个完整的自然主义、唯物主义、机械论、无神论、不可知论或在这样一个范围中的任何一种

14、特殊的理论，它可以和许多宗教信仰的形式相适应，它不认为艺术只是感性现象的单纯模仿，或专心致志于感官愉快的研究，或去详细地论述恶与丑；它也并不认为宗教和道德理想在艺术中的表现是不重要的。门罗主张“人们应该把注意力由那个假设中的另一个世界的事物转向本世界中那些以物质自然为基础的事物”。新自然主义继承左拉的自然主义主张，强调“自然”的完整性、系统性、唯一性、进化性，认为从自然界到人类社会的精神现象都是一个统一的、由低级到高级的自然进化过程。门罗之所以提出这种看法，是由于他认识到审美艺术现象的复杂性与多变性，由此认为审美艺术现象决非精确的、统一的、客观的量化标准所能测度：“美学的科学方法绝不等同于X光

15、、比色图表、电表或任何其他特殊工具的使用；它也不同于绝对的逻辑证明或几何学所进行的一系列必然性的推理，也不同于教堂测量的方法”。门罗称这样一些带有自然科学式的精确要求的方法是费希纳等实验美学家曾经使用的方法，美学研究这种方法是不成熟的表现，他认为美学研究无法使用这种实验方法，而只能使用一种他称之为“描述”性的实验方法。门罗的看法是，美既不纯然是主观的，也不纯然是客观的，换句话说，它既带有主观性，又带有客观性。“一方面，美取决于各人的情感和所受的教育”，这使美不能不带有主观性；“另一方面，美又不完全是由趣味决定的，某些人、某些艺术作品和自然感觉事实上就是比另外一些人、艺术作品和自然感觉更美一些，

16、而不管是否每个人都欣赏它们”，这又使美带有客观性。老庄的“道法自然”以及“无为而无不为”、“顺应自然”的“无为”代替“人为”。“无为”是道家最基本的精神之一，是一种精神境界，它与“道法自然”的价值取向是完全一致的。“无为”的精神境界就是“道法自然”的价值取向的直接体现。无为的本质就是顺应自然的变化，使事物保持其天然的本性，不人为造作，达到“无为而无不为”。在寡欲、虚静的基础上，追求“无不为”的真善美的统一，追求个体生命的无限自由和人格的超然之独立。他们目睹和揭露了进入阶级社会后所产生的种种虚伪、残暴和丑恶的现象后，主张取消文明，否定人为，要求回到无知无欲、不争不乱、素朴无忧、安闲和谐的原始社会，遵循道，顺应自然规律。老子这种对美的探讨突破了儒家创立的个体心理欲求和社会伦理道德关系，认为美在“道”，在“道”中真与善获得了统一，这便进入了对美的本质特征的探讨领域，这种认识是相当深刻的。庄子鉴于人的异化和人性的被扭曲，指出人生的出路在“顺命”