《中国古代文学史二》复习纲要第一部分.docx

1、中国古代文学史二复习纲要第一部分 古代文学史（二） 第一部分 传统文学诗歌、散文、词、散曲宋代文学诗文文学流派代表作家理论及创作贡献及地位【复古倾向】宋初文坛承接晚唐五代文风余绪，盛行骈俪声偶之辞，未能自出新意。柳开、田锡、穆修等人的复古主张和实践，为后来宋代的古文运动揭开了序幕。柳开田锡穆修柳开为宋代古文运动的先驱，主张文道合一。田锡在宋代古文运动中是过渡性的作家，但没有把文学限制于“宗经”的狭窄范围。穆修在搜求校刻韩、柳文集方面功不可没。【简北宋初期的复古思潮在文坛并未成为主流】复古守正以求出新，是宋初文学发展的一种趋势。柳开是北宋复古革新思潮中最初觉醒的儒者代表，既显示了“文”“道”之间

2、与生俱来的联系，同时也预示了两者本质上的某些对立和最终的必然分裂。田锡更具文人气质，代表了五代文气习染较深的文学之士对改革文风的自觉。穆修则在搜求校刻韩、柳文集方面功不可没。但复古思潮在北宋初期并未成为主流，仅处于特定社会历史条件下少数几个作家先驱自觉的阶段。【“三体诗”】宋初诗坛诗派林立，主要有“白体”、“昆体”“晚唐体”三派的分别。西昆体和晚唐体的繁盛，均在真宗一朝，而此前太祖、太宗两朝的诗风，则是以当时的文坛巨子李肪、徐铉及其后起之秀王禹偁为代表的白居易体。【王禹偁】字元之，宋初有名直臣。诗文皆著，作品有小畜集【简王禹偁在文论上提出的传道、明心与有言、有文，及其在理论上的贡献】王禹偁在文

3、论上提出“传道而明心”，即是可在传道之文里发抒自己的政见和内心感受，做到叙事言理与主观抒情相结合。所谓“明心”，是指自己的内心世界臻于高尚，立身无愧。以文明心和传道，实质上是要求文道合一和文行合一，并偏重在文的方面。于“传道”外，提出“明心”，于“有言”外，提出“有文”，这是王禹偁在理论上的一种贡献。【综王禹偁对宋初诗风、文风所起的促进作用】王禹偁在宋初作家中成就较大，在诗文两方面的创作都较为突出，促进了宋初诗风、文风的变革。1、王禹偁诗宗白居易，更进而学习和推崇杜甫，关心民生疾苦，反映社会现实。学杜是宋诗别开生面的一条重要途径，王禹偁在这方面可谓得风气之先，在文学史上有积极、深远的影响。他的

4、诗歌平易又不乏清新淡远的格调，饶有韵味，“独开有宋风气”。2、王禹偁致力于倡导古文，改变五代以来的雕绘之习，始为古雅简淡之作。其文章不仅多有现实政治内容和鲜明的思想倾向，而且继承了韩愈古文“文从字顺”的一面，以表达恰当、明白易懂为基本准则。在追求平易自然的文风方面，他的古文有开创之功，使中唐韩、柳切近现实的平易古文在宋初重现，成为欧阳修改革文风的先声。【西昆体】宋初影响极大的重要文学流派，以杨亿、刘筠、钱惟演为代表。“西昆”因创始诸人在秘阁唱和的诗集称西昆酬唱集而得名。创作特色是学李商隐的近体律诗，讲究声律文采，修辞重用典。西昆体有广狭二义，狭义的西昆体单指其近体律诗，广义的西昆体兼指其四六文

5、。【杨亿】字大年，宋初著名文臣。曾奉命编撰巨典册府龟年【简西昆体的创作特色与西昆酬唱集】1、西昆酬唱集是杨亿、刘筠等人彼此唱和，互相切磋的结集本，是西昆体之所以能够形成一个诗歌流派的重要标志。2、西昆体的创作特色是学李商隐的近体律诗，讲究声律文采，修辞重用典。其长处是文辞密丽，气象典雅，扫五代之衰飒，创造纯宋人之诗歌；短处是太雕琢而无自然态度，太堆砌而少意味。【综西昆体的特点】1、与宋初的白体、晚唐体相比，西昆体诗具有堂庑大、气象宽、思致深的特点，往往能就一事一题兼虚实而涵古今，讲究措辞寓意之深妙和轻峭感怆。（其风靡正是对鄙俚浅近的白体诗风的一种反动）2、西昆体诗人作诗注意修辞，重格律和借代，

6、音节铿锵，属对工整，设色浓丽而富情感性，颇具李商隐“沉博绝丽”之风。（西昆体讲究修辞的这一特点，对宋诗的发展影响很大。）3、资书以为诗，主要表现为诗中大量用典。以学问为诗，是宋诗的一个突出特点，对宋代后起的诗人有深刻的影响。（西昆体与后来的江西诗派，从论诗宗旨、作品风格、艺术技巧到诗学渊源都有相同或相近的地方。）4、西昆体的弊端也是明显的。诗人作诗过分依赖修辞而缺乏感觉，过分推敲字句而不注重实际内容，有些诗甚至仅靠对典故的重新组织而成诗，产生以文字为消遣而毫无内容的应酬作品。（这也是非诗之诗能在宋代大量产生的一个原因）【诗文革新运动】北宋中叶兴起的古文运动，不仅确立了古文在散文领域的正宗地位，

7、而且影响到诗歌创作，作诗也讲究“气格”，产生“以文为诗”的现象，所以人们习惯于将发生于北宋中叶的这场文学变革称为诗文革新运新。欧阳修在这场运动中起着文坛盟主的领袖作用。【欧阳修】今江西人，字永叔，号醉翁，晚年又号六一居士。【简欧阳修诗的散文倾向，及其和王介甫明妃曲二首其一的风格特色】1、欧阳修诗歌创作的散文化倾向主要表现为：用古文的章法写诗，讲究转折顿挫、虚实正反；句子彻底散行，长短句杂出，少用偶句，故意似对非对，造成散文调而非诗调；其次是诗中常用语助词或散文式的介词；再者，其诗不仅用于议论时政、评说历史、陈情述雅等，还用于歌咏和表现日常生活中习见的事物，开创了取材广泛、命意新颖、以文为诗、以

8、议论为诗的一代诗风。2、和王介甫明妃曲二首其一的风格特色：用类于散文的语句，写王昭君流落荒漠的悲伤，以反衬“汉宫”不知边塞之苦，具有以汉喻宋的现实意义。其间叙事、抒情、议论杂出，笔势极为矫健，主气格而贱丽藻。由于多以古文的句法、气势入诗，故可称古文诗体，是宋诗中最富权威的一体。【综欧阳修散文的艺术风格】1、欧阳修散文的基本风格是平易流畅中富于曲折变化。欧阳修摈弃了韩愈文章艰涩怪奇的一面，发展了其“文从字顺”的一面，建立起平易流畅、委曲婉转的文章风格，他的各体文章就是这种风格的最好代表。如原弊、朋党论等议论文，因事抒议而工于辨析，中于时病而不为空言，条达流畅，简明信雅，理惬情餍，以服人心。其醉翁

9、亭记、秋声赋等记事文和抒情文，充分发挥散文的特点，将叙事、写景和抒情融为一体，声情并茂，跌宕舒缓，迂回曲折而又气势流畅，富有韵致，极具艺术魅力。2、六一风神是欧阳修散文的美学风格。他的散文措辞平易，用当时通行的语言写，不用古奥的文字，但用词造句精炼而有变化，显得条达疏畅、切近自然。他并不刻意选择人物、场景以及按照某种寓意的逻辑来组织内容，而是自然地叙事、抒怀，在看似散漫不经的行文中，使读者慢慢地从寻常的叙说中体悟出难以言传的高远境界而情韵顿生，这就是所谓的风神。其本质是散文的诗化和情感的外显，从崇尚骨力到倾心于风神姿态，从阳刚到阴柔，着眼于感情的抒发，具有笔触多情的特点。另外，文章结构层次上的

10、极吞吐往复、参差离合，语言层次上的平易自然，都是六一风神的构成要素。总之，这种绝世风神的特点就是：偏于阴柔之美，纡余委备而婉曲有致，诗味醇浓而情韵绵邈，含蓄蕴藉而平易自然。【开创宋代诗风的重要作家】梅尧臣苏舜钦【简梅尧臣诗歌艺术特点，其陶者诗的思想内容与艺术风格】1、诗歌艺术特点：梅尧臣作诗追求“苦硬”、“瘦劲”，喜欢平淡的风格，其实是要求平淡其表，深邃其里，内核“深远”，淡而屡深。梅诗的“平淡”具备这样的特点：构思奇巧而取材平平，用意深远而出之淡然，感情深厚而语句平淡，寓奇峭于朴素，外枯中膏，淡而有味。（这不仅是梅尧臣的创作追求，也是宋诗的一种审美取向）2、陶者（陶尽门前土，屋上无片瓦）诗的

11、思想内容与艺术风格：此诗反映农村贫户的艰难生活，对农民寄寓深切的同情，对官吏的欺诈奴役行径表示极大的愤慨，具有深刻的批判现实意义。诗歌语言朴素平易，在看似平淡无奇的描写中，蕴涵着真实深刻的思想感情。【简苏舜钦诗歌风格特点，其奉酬公素学士见招之作诗的艺术特色】1、诗歌风格特点：苏舜钦作诗充满激情，感情顿挫而发其郁积，语言明快豪迈，故其诗歌作品主要风格特色是豪旷雄放而超迈横绝。2、奉酬公素学士见招之作（秋风八月天地肃）诗的艺术特色：构思雄奇飞动的艺术境界，采用夸张遒劲的文学语言，从而形成豪旷中渗透着悲壮的诗歌格调，寓含了更大更重的思想感情的容量，但稍显粗放。【“王荆公体”】1、王安石的生平及思想：

12、其性格刚毅果敢，世界观复杂，儒、道、墨、法、佛诸家的思想对他都有影响。2、王安石的文论主张：主张为文要“以适用为本”，“务为有补于世”，属于经世派的政教文学说，强调文章的现实功能和社会效果，主张文教合一。明确将文章看作“器”，即为政治服务的工具，崇尚自然、简洁的文风。【王安石】江西人，字介甫，号半山。神宗亲政后任相，进行著名的“熙宁变法”，失败。【简王安石的散文特点】王安石的散文大致贯彻了他的文学主张，多为有关政令教化、适于世用之作，以议论说理见长。无论是政论文、小品文、游记，其议论文字，长篇短说，都结构谨严，析理透辟，概括性强，识见高超，论议果断，斩钉截铁，不可移易；其叙事抒情之作，能随笔挥

13、洒，曲尽其妙，如意畅达而气雄词峻，表现出驾驭语言的高超能力。【理词桂枝香金陵怀古（登临送目）】：上片写金陵开阔萧瑟的秋景，下片感怀六朝盛衰兴亡的旧事。立意高远，格调苍凉悲壮。王安石把词当成诗来写，风格超脱，气韵桀骜，自由抒发，不受传统作法拘束，为后来的苏、辛词开了路。【简王安石诗歌“王荆公体”的特点】“王荆公体”的特点是重炼意，又重修辞，在用事、造语、炼字等方面煞费苦心，既新奇工巧又含蓄深婉，主要载体是其晚期雅丽精深的绝句。其长处在于下字工、用事切、对偶精，独处在于作诗主意求工，主意之过流为议论，好求工而伤于巧；故“王荆公体”有深婉不迫处，也有生硬奇崛处。前者乃取法于杜、韩而自成一体，后者实为

14、江西派的先驱，本唐音而带宋调，对宋诗的发展起了不小的影响。【理登飞来峰（飞来山上千寻塔）】：通过写登临山塔远眺，反映出诗人高瞻远瞩、不畏艰难的胸襟气魄，为早年诗歌以意气自许、直道胸中事的风格特征。但带情韵以行，仍不失为诗味隽永之作。【理泊船瓜州（京口瓜州一水间）】：描写自然山水，以轻倩之笔写淡远之思，造语工致而律法精严，为晚年“深婉不迫”之风格。【“王荆公体”】即“半山诗”或“半山绝句”，指王安石晚年的诗歌创作而言。半山为其晚年在江宁居住的地方，他这个时期的诗歌被编定为半山集，亦称“半山诗”，主要体裁是绝句。瘦劲刚健是王安石诗歌的一贯风格，但早年为奇险劲峭，晚年则化奇崛于寻常之中，亦即寓悲壮于

15、闲淡，既有清新闲适，又有沉郁悲壮，被称为“半山诗”。【唐宋八大家】韩愈、柳宗元、欧阳修、王安石、苏轼、曾巩、苏洵、苏辙曾巩苏洵【简曾巩文章的艺术风格】曾巩的文章道学气、经生气比较重，缺乏形象性、抒情性、新奇感，但在写作手法和技巧风格方面却有自己的特长，诸如善于征古引经，叙事周密，裁减得体，语言明净等，有“醇于儒”的守正特色。（所以被理学家朱熹、唐宋文派和桐城派古文家所推崇。）【理苏洵、苏辙文章风格特点】1、苏洵：苏轼、苏辙父亲。文章以议论为主，带有战国纵横家的色彩。2、苏辙：苏轼弟。以欧文为学习楷模，尤近六一风神。文风淡泊平和，以稳健见长，而其秀杰之气终不可没，委婉纡徐，有一唱三叹之声。【东坡

16、体】1、苏东坡的生平及思想：以贬谪黄州为界，可分为前后两期，前期以儒家思想为主，后期掺入大量佛、道思想，外儒内佛，入世而超世，超世而入世，执着人生，又善处人生，以出世的态度作入世的事业。2、苏东坡的散文创作：今存苏轼各体散文约四千余篇，大致可分为议论文、记叙文和小品文。【苏轼】字子瞻，号东坡居士，眉山人，宋代文学颠峰时期的伟大代表作家。著有东坡全集等。【简苏轼小品文的写作特点】苏轼的小品文，不拘格套，独抒性灵，寓有旷观达识和至理深情，不但言之有物，而且物皆着我之色彩，是其散文中饶有趣味的妙品，以篇幅短小、写作随意的书礼、题跋、杂记和随笔为主要文体样式，大都作于他贬谪期间。其写作特点是信手拈来，

17、漫笔写成，或寓情，或寓理，或寓气，或寓识，嬉笑怒骂皆为文章；从不同方面体现了作者历经磨难而旷放豁达的人生态度，及其富有生活情趣的心灵，是他性格的升华和思想的结晶。【理苏轼议论文】在早期苏文中占的比重较大，以政论、史论为突出。在论说风格上，多雄辩滔滔、气势纵横，议论与文采交融，感情与理智并注，语言明快畅达，长于形象的说理，颇具文学价值。【理苏轼记叙文】包括碑传文、记体文及文赋等，而以其中的山水游记和亭台堂阁记为代表，是苏轼散文中文学价值最高、最具独创性的作品。苏轼是继柳宗元之后大量创作山水游记的作家，其文不仅记叙、描写、议论并重，而且以阐发人生哲理、发表议论为主，更多地表现出借景立论的特点，最能

18、展示其随物赋形的作文本领。【简苏轼的人格特点】苏轼的思想，主要是儒家思想，又兼纳了道家和佛教的学说。他援佛道入儒，又始终保持做人的气节，佛老的静达旷放用儒家道德人格的浩然正气来支撑，成就虚静高洁的心灵和淡泊超逸的人格。故苏轼“最深于性命自得之际”，懂得生活的艺术，具有坦荡坚贞的品格、随缘旷放的文心和风流潇洒的气度，他的诗、词、文和书画等，不过是这一人格的外在表现形式。【综苏轼散文的总体艺术特色】1、“辞达”、“通脱”，有圆活流转、错综变化和自然真率之美。多用空灵虚拟之笔，行文如行云流水，自由挥洒，气势奔腾而壮阔雄奇；且句式多变，以散行单句为主，又融合不少骈偶、排比成分，骈散结合，错落有致。2、

19、善于用比喻，多形象思维。在描写难以言传的状态、情绪和感受时，苏轼常用的方法是将其具体化形象化，或用比喻生动准确地描写自然景物和各种具体事物的特征；或在议论中用比喻说明道理而妙趣无穷。3、有诗化倾向，以情感和才气为文，富于想象。苏轼为文善于从虚处入手，采用诗家手法翻空出奇，讲究渲染气氛和营造意境，处处有一种真气内充的蓬勃诗意。1、题材分类：现存2700余首，可分为社会政事诗、山水景物诗、和陶（渊明）诗、题画诗四类。2、分期特点：以贬谪黄州为界，分为前、后两期。前期作品以儒家经世致用思想为主，多为社会政事诗，创作风格豪健清雄；后期以超然物外、随缘自适的佛老思想为基调，主要抒写贬谪时期复杂矛盾的人生

20、感慨，诗风清旷简远、自然平淡。苏诗创作【简苏轼诗歌在宋诗发展中的地位】1、宋诗能于唐诗之后别开生面，苏轼起了关键性的作用。尽管苏诗也接受李白、杜甫和其它唐代诗人的影响，但在开拓诗境和诗的表现手法方面却能与唐人争胜，其以文为诗、以才学为诗的显著特色，在宋代即被称为“东坡体”，成为宋诗的一种风格范式，为宋诗的发展开辟了新园地，造就了宋诗的新生命。【东坡体】苏轼的诗歌创作，才力大，学问高，可完全不受成规束缚，具有以文为诗、以才学为诗的显著特色，在宋代即被称为“东坡体”，成为宋诗的一种风格范式，对宋诗能于唐诗之后别开生面起了关键性作用。【综苏轼诗歌的艺术特色】1、“以文为诗”是苏诗的显著特色之一。苏轼

21、才气横溢、文思如潮，以散文句式入诗，翻新出奇，这其实是以才气为诗的重要表征。体现为善于用一连串想象丰富的比喻（亦称“博喻”）来表达生动丰富的想象力，使物无隐形，本相毕现；此外，凭借敏锐细致的观察力与出色的文字表现力，将日常生活里的许多平凡事物写得富有新意，引人入胜。2、以才学为诗是苏诗的另一特色，体现为好议论、善于使事用典。苏轼有意识地以议论入诗，将对事物的形象感受与哲理思考结合起来，寓哲理于意象，以理趣见胜，耐人咀嚼。（苏诗理趣的产生，大多数本于庄子“任自然”的虚静之旨。）3、苏诗兼备各体而以七言为擅长，风格多样，既有刚健含婀娜的清丽雄健，又有豪放加平淡的清旷闲逸，体现出一种高风绝尘的潇洒韵

22、致和审美境界，在宋代即被称为“东坡体”，成为宋诗的一种风格范式。【简苏轼词在宋词发展变革中的重要地位和贡献】由五代到柳永，词为艳科，至苏轼，词风突变，他突破了传统词作的题材限制，扩大了词境；他的以诗为词，促进了词体的变革，提高了词体的地位，使词摆脱了对音乐的附庸而成为一种独立的抒情诗体，使宋词能与唐诗并列而被视为有宋一代文学的代表。这是苏轼对宋代文学发展的巨大贡献。苏词创作【简苏轼词对后世词创作的影响】苏轼是词史上豪放词派的开创者，他对词境的开拓、对词体的革新，为词这种文学样式品位的提高开辟了道路，为宋词成为有宋一代文学的代表准备了条件。北宋灭亡后，苏词分为南、北两个支派，北派如蔡松年、元好问

23、等；南派则成为南渡后的词坛主流，以辛弃疾成就最高，于南宋别开宗派，与苏轼并称苏、辛词派。直至金元与南宋灭亡，苏词的影响始终不曾衰落。【以诗为词】将作诗的本领用于作词，即“以诗为词”，是苏轼对词体革新的一大贡献。其主要点在于把词与诗看成同等地位的文学样式，有意识地以诗的意境、创作方法入词，突破音乐对词体的约束，把依赖于音乐传播的歌辞变成一种独立的抒情诗体，促进了词体的解放，使宋词能与唐诗并列而被视为有宋一代文学的代表。【综苏轼词的多样化风格】1、以诗为词，尽显豪放本色。苏轼的以诗为词，首先指的是词所反映的生活内容的扩大，打破了词不能描写广阔题材的限制，由比较狭窄的花间酒下的男欢女爱，扩大到文人士

24、大夫的雅思理趣等方面。其次是将诗词视为文学体式上的殊途同归，有意识地以诗的意境、创作方法入词。这种因题材和创作理念改革而带来的写作风格上的变化，必然将词体由原先的“软性文学”解放出来，引向旷达豪放的一面。如苏轼本人所提倡“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。后人目苏词为豪放之宗，就是指其能以雄放之笔遣词驰骋，意境超脱、扩大词境的总体倾向说的。2、以词还词，不失秀美风流。苏轼一面革新词体，一面又维护与保持词的特点，完其本色。故其词作不仅横放杰出，也尽有许多极清空幽秀的作品。在苏轼的词中，豪放与婉约两种风格并不相互排斥，而是“刚健含婀娜”。因而他的词不能以豪放囊括，也不能以婉约标称，而是豪爽旷放

25、者有之，婉约蕴藉者有之，清秀淡逸者有之，古雅峭拔者有之，清丽圆转者有之，奇艳绝丽者有之，风格是多样化的。【苏门四学士】黄庭坚的山谷体诗歌是元佑时期宋诗发展到高峰期的产物。元佑诗人以苏轼享名最盛，黄庭坚、秦观、张耒、晁补之均出其门，时称苏门四学士。四学士都能诗，唯黄庭坚能于苏诗之外独树一帜，自成一家。与苏轼并称苏、黄，对宋诗的发展起重要作用。以其为宗主的江西诗派是宋代影响最大的诗歌流派。【山谷体】黄庭坚，自号山谷道人。作诗以学杜为宗旨，喜欢用拗句。其诗被称为“山谷体”。【黄庭坚】字鲁直，自号山谷道人，又号涪翁，江西人。著有山谷内集、山谷外集、山谷别集。【简“山谷体”的艺术特点，及以杜甫诗歌为宗】

26、1、以学杜为宗旨，重视句法，发展了拗句、拗律的体制；2、用典以故为新、变俗为雅，强调“无一字无来处”，讲“点铁成金”和“脱胎换骨”，长于点化铸造，富有思致和机趣。3、好奇尚硬，造语洗净铅华，独标隽旨，风格生新瘦硬峭拔，但兼有浏亮芊绵的一面。【拗句】所谓“拗句”，主要是将律诗中的句式和平仄加以改变，要么通过句式秩序的变更使文气反常，要么改变一句或一联的平仄造成音调的突兀，有意打破平衡和谐的效果，给人以奇峭倔强的感觉。【脱胎换骨】黄庭坚提倡的作诗之法，是“点铁成金”的具体化，是一种使古人的意象和用语产生质的变化、化平凡为奇趣的语言炼金术；从本质上看，它是对前人用典法的一个发展，目的在于“以故为新”

27、援用前人之语而另立新意，从陈熟的意象中翻奇出新。【山谷诗的题材内容分类】用于日常交际应酬的赠答诗、次韵诗和咏物诗；反映民生疾苦和时事政治的诗；表现自我人格和襟怀的抒情写意作品。数量最多，也最有特色。【综“山谷体”的艺术风格特征】1、以学杜为宗旨，重视句法，发展了拗句、拗律的体制。黄庭坚作诗，力避流俗。为此，他常常使用拗句，改变句式，打破平仄，给人以奇峭倔强的感觉。不讲究声律谐协和词采鲜明，刻意求奇而造拗句、作硬语，力避柔辞滥调的作法，是山谷体“生新瘦硬”诗风的重要表现。2、强调“无一字无来处”，用典以故为新、变俗为雅，长于点化铸造，富有思致和机趣。黄庭坚提倡以学问为诗，有“点铁成金”和“脱胎换

28、骨”之说。落实于具体的诗歌创作上，就是力避陈熟，注重对典故的改造和发挥，翻新出奇，营造新意境。3、工于炼字，好奇尚硬，风格生新瘦硬峭拔，但兼有浏亮芊绵的一面。黄庭坚作诗，常以字句的奇崛造成一种陌生感，追求诗境的生新美、诗语的峭拔美、诗韵的兀拗美。“瘦硬”是其诗风脱俗的表现，铅华洗净，隽旨独标，以生出新，以涩作健。但也有写得自然晓畅之作，追求自然简易的浏亮风格，趋于“平淡而山高水深”的老成境界。【山谷词的2种不同风貌】艳冶俚俗、婉媚豪放【后山体】陈师道号后山居士，江西诗派三宗之一。他作诗全凭学力专精，讲苦吟，求奇拙，其锤炼辛苦处与黄庭坚无异。诗风瘦硬，被称为“后山体”，是典型的宋诗。【陈师道】早

29、年受知于曾巩，后从苏轼，“苏门六君子”之一。【简陈师道诗歌的艺术风格】陈师道作诗全凭学力专精，讲苦吟，求奇拙，其锤炼辛苦处与黄庭坚无异。他的情感和心思都比黄庭坚深刻，可因一味学山谷体的瘦硬，无意于华采，又不能驰骋才气，故其诗瘦硬而不通神，可谓走入仄径穷途。不过，陈师道也有一些不一味以简缩字句为工的诗，语拙味永，瘦而有骨，尽力而无痕，深得老杜诗之神髓，诗境则又出黄庭坚之上。【简斋体】陈与义，号简斋，江西诗派三宗之一。前期诗歌创作深受黄庭坚、陈师道的影响，南渡之后取法杜诗，突破了江西诗派瘦硬诗风的局限，形成了雄浑、沉郁的独特艺术风格，被称为简斋体。【陈与义】一生经历北宋末、南宋初两个阶段。【理简斋

30、体的艺术独创性和贡献】1、后期的诗歌创作比较接近杜甫的七言律诗，取材和诗境都较恢弘，突破了黄、陈瘦硬诗风的局限，形成了雄浑、沉郁的独特艺术风格。2、简斋体能避免江西诗风流行带来的弊端，自创新格，给当时笼罩在江西诗派影响之下的整个诗坛吹进了一股清新之风，对宋诗的发展作出了贡献。【简陈与义诗歌艺术特色】陈与义的诗歌创作可以南渡为界，分为前后两期：1、前期多表现个人生活情趣的流连光景之作，诗风明净，风格清新可喜。善于用简洁的白描手法、凝练流动的语言，捕捉瞬间意象，在闲淡处取神，饶有情韵。2、南渡之后对学杜有了更深认识，多寄托遥深之作，诗风趋向沉郁悲壮、雄阔慷慨。尤其是晚期七言律诗，取材和诗境都较恢弘

31、，突破了江西诗派瘦硬诗风的局限，形成了雄浑、沉郁的独特艺术风格。【江西诗派】指宋朝时影响最大的一个诗歌流派。黄庭坚在世时，其周围和身后形成了一个追随他的人品和创作风格的诗人群，但此时尚无“江西诗派”一说。黄庭坚去世后，吕本中作江西诗社宗派图，江西诗派由此得名。吕本中韩驹曾畿南渡前后的一位重要作家，与韩驹、曾畿等同为当时文坛领袖人物，首创用宗派观念论诗人群体，其“活法”理论对宋诗的发展影响很大。以禅喻诗，禅味很浓，带有苏诗哲理的意味。但同时也讲究“字字有来历”。诗歌受黄庭坚、吕本中影响，风格较为明快畅达，对南宋诗坛影响更大，南宋诗坛的“中兴四大家”里有三家与曾畿有关。陆游得其亲授，杨万里受他的影

32、响也很深。【江西诗派发展分期】发展期：北宋后期；全盛期：南宋初期；衰落期：南宋中期以后。【一祖三宗】江西诗鼓吹者方回在瀛奎律髓中倡导江西诗派一祖三宗之说。一祖为杜甫，三宗是黄庭坚、陈师道和陈与义。【江西诗社宗派图】吕本中作，收入图中的诗人共25人，以黄庭坚、陈师道为首。此图首创用宗派观念论诗人群体，江西诗派遂因此而得名。宗派图所显示的江西诗派的性质特色有三：一是此诗派为观念性的社集，而非实际之聚会；二是以风格和师承为判断的根据，而非地域之划分；三是江西诗派是元佑学术的一部分，是作为“绍述”政治的对立物而发展起来的，其盛衰与政局有密切的关系。【简吕本中诗歌创作中的“活法”说对宋诗发展的作用】吕本中诗学江西而主于自然，提倡好诗“流转圆美如弹丸