评弹一代宗师蒋月泉与师友之间.docx

1、评弹一代宗师蒋月泉与师友之间评弹一代宗师蒋月泉与师友之间 蒋月泉是近现代评弹流派唱腔传唱最广的“蒋调”的创始人，他对评弹表演的主要手段“说噱弹唱”都有很高的造诣。新中国建立后，他致力于评弹表现现代生活的书目建设和艺术的革新提高，他参与编演的现代中篇一定要把淮河修好海上英雄王孝和江南春潮白求恩大夫人强马壮，以及长篇夺印等，都为评弹书目和艺术的创新发展打开了新的生面，他还为传统长篇书目玉蜻蜓白蛇传的推陈出新、整理提高作出了卓著的成果。因此，被评弹界以及广大听众，众望所归地推崇为“一代宗师”。蒋月泉在艺术上的杰出成就，诚然主要在于他的超群秉赋和刻苦敬业，同时，也是和他的善于思索、虚心学问、尊重领导、

2、敬师爱徒、广采博纳等优点分不开的。他的这些优点突出地体现在他与老师、门徒、搭档，以及上海评弹团的同仁们的交往、合作、情谊之中。蒋月泉与老师蒋月泉最初师从评弹艺术家钟笑侬学传统长篇弹词珍珠塔。唱珍珠塔的，都唱“马调”唱腔流派，钟笑侬的风格，更注重唱调的语言因素，明快流畅，长于叙事。但蒋月泉以唱委婉柔美的“俞调”打下了深厚的功底，他偏爱细腻抒情，且又不喜欢珍珠塔这部书的书情书性。于是，他就改投以说玉蜻蜓著名的张云亭为师，学说玉蜻蜓。不过，对于钟笑侬他一直执弟子礼，非常敬重。蒋月泉进了上海人民评弹团之后，还曾推荐钟到团里担任艺术顾问。张云亭出身艺人世家，说表凝练细致，熟谙评弹结构、技法，语言精到。能

3、敷陈书情，丰富内容。蒋月泉跟了他，在说功上打下坚实基础。张云亭有一个习惯，每天下台后，躺在榻上想书，琢磨书艺书情。每有心得，便随手记在香烟空壳上，顺手抛进身后的字纸篓里，日久后，积聚了一大篓。蒋月泉满师时，师母见他勤奋好学，将篓中的空壳字条悉数送给了他。蒋月泉如获至宝，拿回家去，仔细研读，不但丰富了自己的书情内容，而且还从中学到了结构书情、提炼语言的方法要领和技艺。蒋月泉早岁因在电台演唱开篇而一举成名。他在江浙码头书场演出时，一次借宿与他在同码头演出的姚荫梅处。晚间二人促膝交谈，谈到书艺和声名，姚荫梅坦直地对他说：“你的弹唱很好，但说还不能与之相配。声名很响，名实未必相符，好像小身体穿了一件大

4、衣裳。”听了姚荫梅的直率诤言，蒋月泉并不感到不快和气馁。从此他更奋力于自己书艺的全面提高，注力于说噱技艺的研究。蒋月泉在弹唱玉蜻蜓的“同册”中，十分钦佩周玉泉的艺术造诣。周玉泉曾向有“翡翠玉蜻蜓”美誉的名家王子和学艺，又形成了蕴藉飘逸的“阴功”风格，并创始了自己的“周调”唱腔流派，是上世纪30年代驰名上海的三大单档之一。但周玉泉的老师王子和是张云亭的胞兄（张云亭入赘张姓），故若论长幼辈分，周玉泉应是蒋月泉的“隔房师兄弟”，属于同辈。然而蒋月泉心仪周玉泉的艺术造诣，为了艺术，尽管那时蒋月泉也已是驰誉沪上的响档，他仍然愿意降低辈分，拜周玉泉为师，虚心受教。在学艺三年之后，又充当周的下手，拼档一段时

5、间。从此，蒋月泉的书艺，有了全面的飞跃提高。他后来说：“我有幸得到了这样一位好老师，正如临摹到一本好的字帖，打下了正宗的扎实基础。”今天脍炙人口流传最广的唱腔流派“蒋调”，也就是在“周（玉泉）调”的基础上创始发展而成的。1961年，周玉泉到上海演出，在一次上海人民评弹团的宴请会上，蒋月泉说：“我拜了周玉泉先生才取得今天的艺术成就。”而周玉泉接着说：“有了你这样一位学生，也使我增光不少。”应该说，二人说的都是实情。蒋月泉与搭档蒋月泉为周玉泉当了一段时间下手后，自翻上手，曾与师弟钟月樵拼档说玉蜻蜓，钟月樵说书认真规矩，弹唱也有功力。蒋钟档是上世纪40年代上海的“七煞档”之一。1948年，蒋月泉又与

6、自己的大弟子王柏荫拼档。王柏荫也曾跟张云亭学艺，又曾随蒋月泉聆听周玉泉的演唱，其书艺书风和蒋月泉更为接近。在拼档演出期间，两人在下台之后，常切磋书艺。有时散了夜场，步行回家，两人住得较近，便一起边走边谈，讨论书艺。往往学生把老师送到家门口，欲罢不能，老师又把学生送回他家门口，还是谈论不完，又送来送去，反复几次，最后还要站在家门附近马路转角的一只高大的邮筒旁边，谈到夜深方才分手。用蒋月泉的话来说，“真是比谈恋爱还要热络”。由于他们师徒情深，对艺术有着共同的热爱，对书情理解较深，演出时配合默契，上世纪50年代初，成为沪上著名的双档。王柏荫的学生苏似荫，一度也跟蒋月泉听书学艺，并当过他的下手。上世纪

7、50年代初进入上海人民评弹团，受到团内的多位名家辅导，成了中年演员中的佼佼者，被誉为团中的“硬里子”。在1984年举行的“蒋月泉艺术生活五十周年纪念演出”时，蒋月泉师徒、祖孙三代同台，拼档演出玉蜻蜓选回。蒋月泉上台的开场白，先自谦了几句，然后介绍说：“坐在下首的是我的学生王柏荫，他的书艺精湛，有些地方已超过了我，是青出于蓝。”接着再指指坐在王柏荫旁边的苏似荫说：“那边还有一位胜于蓝呢。”一句成语经蒋月泉的活用，既介绍了他与王柏荫、苏似荫的关系，又表达了他对后辈的称扬，博得了满场热烈的掌声。人们赞赏他的机敏、睿智，也称道他的虚怀若谷，一时传为美谈。1959年，上海人民评弹团为了集中艺术力量，根据

8、团内拼档优化组合方针，对主力双档作了调整。蒋月泉开始与朱慧珍拼档。朱慧珍在评弹听众中向有“金嗓子”之誉，蒋月泉曾评价说：“她功底扎实，唱的俞调蒋调严谨官正，契合法度，技艺全面。她的书艺称得上是纯、真、正。”拼档时，二人正值盛年，一心扑在艺术上。团领导为他们配备了作家陈灵犀，合力整理传统长篇书目玉蜻蜓和白蛇传，三人团结合作，可谓“珠联璧合”。蒋月泉后来回忆这一阶段他们双档的工作情况时说：“这阶段中我们全部的生活内容，也即是全部的工作内容，可以说，就是：默书，想书，搭书，说书。每天上台说一回新写的书，上午排，下午说，傍晚修改，夜场再说，下了台还要讨论研究，也无暇再顾及别的什么了，但是合作愉快，感到

9、充实。”蒋月泉、朱慧珍的唱功都是上乘的。他们有着共同的艺术追求，为塑造动人的艺术形象，抒发真挚的感情，他们发展了“蒋调”“俞调”的新腔，并创造了男声“蒋调”与女声“俞调”的对唱，对评弹弹唱作了开拓性的发展，被听众称为“蒋朱调”，成了评弹男女声对唱的一种典范。他们又在团领导的策划、辅导下，完成了玉蜻蜓白蛇传中的菁华选回庵堂认母端阳合钵等的加工整理，对文本和表演艺术都作了精心的创造，成为传世的经典书目。蒋月泉后来一直说：“这一段艺术生活是令人难忘的。”1960年代后，朱慧珍因患病，不得不辍演。蒋月泉由领导安排，与当时的青年演员余红仙拼档，改编、排演长篇现代书目夺印。余红仙嗓音嘹亮，响弹响唱，朝气蓬

10、勃，但缺乏严格的说唱基本功训练。蒋月泉弹唱细腻，抒情，讲究韵味；而说表又以温文飘逸，注重结构、修辞见长。拼档之后，蒋月泉以前辈对后起精英的爱护和责任感，通过排练、演出，精心辅导。一个时期下来，余的书艺有了较大的长进。拼档演出的新的长篇书目夺印，受到了陈云同志的称赏和听众的欢迎。蒋月泉与合作者除了演出长篇的拼档合作以外，蒋月泉还在演出多部中短篇时，与上海评弹团的多位艺术家同台合作演出。对于这些合作者，蒋月泉总能发现和称扬他们的特点和优长，并称揄配合。蒋月泉曾多次与刘天韵同台演出，曾在刘天韵创演的选回义责王魁中担任下手，起书中的反面角色王魁。书中刘天韵起的义仆王忠在训责王魁时，有一档用“陈调”唱的

11、唱篇。为更好地表现人物，使演出取得最佳效果，蒋月泉特地为刘天韵将这档“陈调”作了辅助加工。在演出中篇评弹林冲的血溅山神庙书回时，蒋月泉和刘天韵分起林冲与陆谦角色。当林冲举刀砍向陆谦时，林冲口念：“陆贼，林冲与你何仇恨，杀人放火丧良心，今日相逢取你的命，手执钢刀杀仇人！”起陆谦的刘天韵做功十足，一声接一声连连哀求：“林兄，林兄！”他声嘶力竭的哀号中流露出了人物的虚伪狡诈和阴险奸刁。蒋月泉说：“刘天韵这样充满激情的表演，能勾起自己满腔的愤恨，有力地把刀劈下去。和其他人拼档，就缺乏这种激情，总觉得手中的刀劈下去时，表演的仇恨和狠心不够。”徐丽仙在1951年演出书戏众星拱月时，为蒋月泉发现，推荐进上海

12、人民评弹团。进团之后，显示出了她的音乐才能，谱唱了罗汉钱情探新木兰词等多部新作，受到听众热爱，声誉鹊起。开始时，蒋月泉心中不服，便在家中反复研听徐的新木兰词录音，总结出了其创腔和演唱艺术的优长，便主动为她揄扬、推介。有人贬抑徐丽仙，说她“只善唱，不善说”。蒋月泉和徐丽仙拼档说过现代短篇错进错出，他听到这些议论后，就出来以拼档演出错进错出的切身感受为徐丽仙辩护，说：“错进错出这回书，对演员要求很高，上下手搭口要紧凑，节奏要快，就像打篮球一样，传球接球，快慢高低，不能差一分一毫。徐丽仙说这回书，角色到位，分寸感强，与上手配合默契，十分出彩。这就说明，她是善说的，而且说功相当扎实。”蒋月泉曾与杨振雄

13、同台演出中篇评弹王佐断臂。在说书一回中，杨振雄起陆文龙，蒋月泉起王佐，有大段唱篇。他自弹三弦，由杨振雄琵琶伴奏。蒋月泉的润腔，十分精细，对伴奏要求很高，在演唱之后，他对杨振雄的伴奏较为满意，称道说：“杨振雄弹的琵琶虽然是清点子，但他懂艺术，理解书情和人物，衬托恰到好处，唱的人能够充分发挥。”此外，他还多次称扬张鉴国的伴奏也十分好，能使唱的人感到舒服。蒋月泉在演出长篇林冲时，曾邀张鸿声和他与朱慧珍拼“三股档”，起鲁智深角色。后来在多部中篇中，都与张鸿声合演。他常称赞张鸿声书艺精湛，善于创造角色。在海上英雄中张鸿声起了自夸却又胆小的敌军官苗科长，白虎岭中张鸿声起了贪欲颟顸的猪八戒，江南春潮里则刻画

14、了情急之中抓头发、吹电话筒的敌轮机长等。蒋月泉说：“张鸿声会刻画人物的性格特点，表演生动，而且有放噱的特长，他表演的角色很能取得喜剧效果。”蒋月泉是深谙同团的艺术家们的优长的，也乐于在谈艺时加以宣扬。蒋月泉和作者弹词开篇杜十娘早在上世纪30年代，由蒋月泉在电台播唱而成为广为人知的“蒋调”代表作，但作者的姓名一直不详。直到1982年，上海人民电台转来了一封给蒋月泉的信，才知道作者名朱恶紫，是苏州黄埭镇人，当时已经年逾古稀。蒋月泉收到信后，立即写了复信，并在电台宣传，对作者为自己提供演唱内容表示恳切的感谢，又称赞开篇符合评弹的演唱规律，叙述晓畅。其实，开篇杜十娘的演唱之所以受到听众欢迎，更主要的还

15、在于蒋月泉的唱腔幽美，韵味醇厚。是“蒋调”为开篇赢得了成功。与蒋月泉合作时间最长的作者，当首推陈灵犀。陈灵犀原是一位资深的报人，在沪上与唐大郎等齐名，曾任社会日报编辑。1949年，他应蒋月泉之约，为他编写长篇弹词林冲，后来也进了上海人民评弹团，成了一位专业评弹作家。有一段时间，他的主要任务便是与蒋月泉、朱慧珍合作整理传统长篇玉蜻蜓白蛇传。陈灵犀的文笔很好，但毕竟缺乏上台的经验，对评弹语言不够熟悉。在书写、排书时，需要常常与蒋月泉切磋探讨，交换意见。陈灵犀能听取蒋月泉的设想、要求，蒋月泉也能虚心尊重陈灵犀的创作和建议。长篇书目在书场上演，一天一回，书情延续，不能中断。每天“等米下锅”，写一回，排

16、一回，演一回，演过之后，还要根据听众反应，进行修改，工作十分紧张。要等书目告一段落，才能放松一下。有一次，在苏州，二人得空，去留园吃茶，对坐了三个小时。有时，扺掌倾谈，滔滔不绝。有时，默然相对，不发一言。对此，蒋月泉讲：“所谓知己，最难得是相处随便，可以随便谈谈，可以随便不谈，彼此心照，可称神会。”陈灵犀也说：“这也是友情到了炉火纯青的境界吧。”还由于这种友情的契合，他们合作编演的庵堂认母厅堂夺子大生堂林冲等都成了评弹的经典书目。数十年来，蒋月泉与师生、同仁们的交往共事中，这样契合融洽的事例是很多的。尤其在他参加了国家举办的上海人民评弹团后，加强了对人生价值和艺术理想的追求，提高了对工作对生活

17、对群体的认识和思想境界。纯正的艺术原就需要出自内心的真挚感情，蒋月泉也把这种真挚的感情融入了对事业和同仁的热爱之中。在恐怖肃杀的“文革”浩劫如火如荼的高潮时期，工宣队和造反派逼迫他写对领导和搭档的“批判、揭发”，蒋月泉贴出的大字报上，却写着“朱慧珍是好党员，吴宗锡是好领导”。观看大字报的人无不为他捏一把冷汗，而他却默默地忍受着劈头盖脸的酷烈呵斥和辱骂。人们看到他一言不发、面无表情的样子，觉得他似乎已经麻木迟钝，却又感觉他内心燃烧着炽烈的爱。晚年他在香港养病，想为心爱的评弹艺术做点什么，但体力衰颓，力不从心。他回忆过去的工作，也想念过去一起为艺术事业奋斗的同事们。1993年12月17日，他写信给

18、我，说起自己衰病的近况，还说要为艺术再作点贡献已经心有余而力不足了。他回忆过去在评弹团的工作，写道：“许多年来，有一点成就，皆党的领导所赐，这是我永远不会忘记的。”并还说，“想起了过去，少不了也常想起你。”看了信真令人感动。作为一位高尚的敬业的艺术家，蒋月泉对艺术对师生对同仁的感情是热烈和真挚的。（本文原载于2016年第3期上海采风） 蒋月泉与朱慧珍同台表演 弹词名家蒋月泉和刘天韵同台演出戏剧网微信号：xijucn-com戏剧网安卓app戏剧网苹果app加微信号：xijucn-com （或扫描第一张图）为好友，好礼送不停！免费送戏票，纪念品，戏曲动漫卡通玩偶，戏曲T恤，戏曲鼠标垫，手机壳等！准时为您推荐戏剧热点信息。