素描石膏头像知识讲解Word下载.docx

1、任何客观存在的形体形象都是由各个局部组成的一个整体。整体包含着局部、局部受整体制约。画不准整体特征、局部特征即使再准确也会失去存在的意义；局部特征失调，也会影响整体形象。任何形体的根本特征首先来自于它的整体及全貌，局部特征只是处于从属地位。画好每一个局部比较容易，画好整体则比较困难。其次要对比观察。在观察物象时，我们不仅仅要从整体出发进行观察，还要运用对比的方法进行观察。拿石膏头像来说，其形体结构不取决于人的解剖关系和运动规律。石膏头像不等于自然形象，这就需要我们对石膏头像加以概括提练，赋于它艺术的美感。进行这种概括提练和赋于它艺术处理时，必须是在认识形象本质的基础上进行。（二）了解石膏头像的

2、比例关系 。比例是指事物的整体及局部、局部及局部之间的数量关系。达芬奇说：“美感应完全建立在各部分之间的神圣的比例关系上。”素描石膏头像的比例是相对灵活的，是指画面形体之间所形成的一种视觉上舒服的关系，而把握比例关系的方法就是：“相互比较”。所以画素描石膏头像时所讲的比例是指在写生中运用“比较的方法”找线及线之间、形及形之间、明及暗之间、宽及窄面积之间的大小关系。（三）了解石膏头像的透视关系。透视是研究物质在一定视域内产生远近、大小等变形的规律，宗旨就是为了正确地描摹对象而提供的一套科学的标准。无论是焦点透视，还是散点透视；也无论是平视，还是仰视、俯视；都是画家组织画面空间的手段。在造型训练过

3、程中，认识及表现透视现象是一个不可避免和不容忽视的重要环节。透视现象受以下两点的制约：首先，人的视线从视点起，呈直线放射状，被视物为物体遮挡部分则无法看到。因此，对某一形象而言，视点位置不同（如正面观、侧面观、背面观以及仰视、平视、俯视等），其视觉形象各有不同。其次，以点为准，物体由近及远呈现由大到小，由长到短，由宽到窄的视觉变化，从而产生一系列不同形体的不同透视现象。（四）掌握素描石膏头像所要求的三大面五大调的关系。三大面是指黑、白、灰；五大调是指高光、明暗交接线、反光、灰色带、投影。不同的石膏头像呈现出的三大面、五大调的关系也不同，所以在处理时要因物而异；同时，必须认识到画面整体控制的重要

4、性，一张完整的石膏头像其要求应该构图恰当，形体准确，有立体感、质量感。整个画面应达到认识及表现的统一、形及神的统一，这样画面才能给人一种完美和谐的效果。（五）应了解石膏头像有两大结构关系。其一、石膏头像的解剖结构关系。解剖结构指人体内部骨胳及肌肉的构成关系。研究头部造型首先要研究头骨。头部形体转折是由头骨上各“支撑点”构成的，这些支撑点都是对称的。影响头骨正面、侧面、顶面和底面的各转折点分别是：额结节、眉颧骨和下颌结构；另外还有颅顶结节、下颌角、眉弓上一对眉结节；面部的眉结节肌、眼轮匝肌、口轮匝肌、颈部的三块肌肉、胸销乳突肌、举肩胛肌、叙方肌等肌肉在石膏头像中也都起到举足轻重的作用。其二、石膏

5、头像几何结构块面关系：无论石膏像多么复杂，都要首先把它看成是由头、颈、胸及几个不同形状的基本几何图形组合的。头发、面部、五官及细节不过是依附在这些基本形体上的局部形体。用“基本形”的观念去分析、归纳、便会在捉摸不定的形体变化幻中找到造型的关系。画起来也就不困难了。画石膏头像时还应该注意两个问题：1 、打轮廓阶段常出现比例、透视上的错误。产生的原因有三：一是由于感觉和判断能力较差；二是由于视觉上存在着误差；三是由于从局部出发的观察和作画方法。所以，必须培养和提高发现比例、透视错误和纠正错误的能力，不能总是依靠别人替自己纠正错误。并且还要做到：一旦发现错误应下决心一改到底，决不能迁就凑合，哪怕是改

6、脏了画面也在所不惜。2 、在对素描造型的新观念、新形态、新空间、新方法有了接触后，也达到了一定的写生水平时，要防止一种新的片面性。例如：认为契斯恰柯夫素描教学体系是过时了，而素描结构画法才是精华、才是最新的方法；写实具象太低级；而变形抽象才高级等等，这些看法显然是幼稚的和武断的。在艺术上写实及抽象、明暗及线描、古典画法及直接画法、固有画法及写生等等都不能简单地加以替代，它们都有各自特点和局限，都有从幼稚走向成熟的过程，都各有可表现的潜力和艺术魅力，它们之间是相互借鉴和并存的而不是相互排斥的。总之，在石膏头像素描教学过程中，我们必须做到“动心、动脑、动手”才能牢固地掌握其造型规律及知识技能。只有

7、这样才能画出无论从构图、还是审美、甚至是创新等方面看都能使赏欣者满意的作品。要想达到这种水平急于一口饭就填饱肚子是不行的，只有勤学苦练、循序渐进才能得心应手地画好每一幅石膏头像。素描石膏头像临摹（一）一、画石膏头像的方法石膏像，首先要型准，把型起好了在上调子，上调子的方法和画静物时的方法是一样的。先整体上吊子再局部，三大面五大调子要时刻注意，打的线条要两边细不要出现钉子头。水分上颜色首先要用符合色（2种以上4种以下的调和色）这样颜色会丰富，上色前要观察物体，除了物体的固色外，注意环境色的变化，和根据人的眼球而出现的一些对比色的变化。要根据颜色的变化不断的加入颜色，注意画法的虚实人物不是全实的，

8、亮部会比较实，其他部分相对就虚一些，外廓线也有虚有实。注意平时多观察，多临摹完美教程的书是很不错，但有的地方很深奥。要画像就要把形打准。从结构开始，然后在跟石膏像进行对比。画画时要经常退后看看楼主我也是学素描的。画石膏画不像可能是的透视没有画好。画的黑的话、就用稍微硬一点的铅笔：5-7B边缘线画死了、就向内（或外）过渡 ，这样会好一点。关于上调子总是磨、可以把小拇指按在画板上作支撑、这样画会好一点要空间感。就擦擦画、再细细的整理画画是要用心的，越是心烦气躁，越不可能画出满意的作品！画画是靠积累和勤奋的，是需要时间去慢慢体会！一幅完整的，好的作品，是要反复反复的修改和造型的！往往几个星期才能完成

9、。画石膏头像，必须学会一面代线，用面的过渡来代替线的存在。但是必须注意的是，面的存在也是有空间感的，不能刻画的太死板，应注意光线的影响，用线多柔和一些，至于背光的地方，可以用3B或者以上的铅笔平铺，靠近边缘的地方改用2B细描一下，一个石膏头像，可以把它细分为好几块，一块一块处理，同时注意各个面积的协调关系。二、石膏头像的结构要抓住石膏像的结构，找准五官的位置，整体的大小。铺色时要整体排，找石膏像的背光面的最暗的地方开始入手，慢慢提亮，然后深入，把人的面部的一些面部肌肉和细节处理，把高光处用橡皮擦亮，暗处用8B加深，把过度不自然的地方用45线条来排，可以拉出立体感，画时要大胆。如果上调时慢，说明

10、的基本功不扎实，要多加练习排线，熟能生巧。颜色并不重要，要注意笔触，切记不要图。一笔就是一笔，不然一幅作品，就没艺术感了。要结合自己的想法（觉得怎么画更漂亮，就怎么画，不要担心会画错，不然没进步）打型的时候灵活一点。别把线条画得太死。后期基本是靠调子来修复。找准明暗关系。上调子的时候要整体性的去上。边画边看整体，不过最重要的还是多练习。有头部解剖的基础的话就简单很多了，起轮廓一般都是用34B用轻一点去画，注意每一条线的斜度和长度都要很仔细的把握好，人像的话稍微偏差一点感觉就很不舒服。基本形状出来了以后就将亮面和按面用很浅的灰区别开来，特别要注意分界的地方，一般都是颧骨最为突出。一定要注意整体感

11、，观察能力要很强，能区别出很微弱的明暗变化，虚实结合，然后用比较硬一点的笔2B以下的都可以，把笔头削尖，刻画出细节，做好明暗之间的过度，特别是眼睛和面部的过度尤为重要。面部基本上完成以后，头发之类的小细节可以不必太仔细的刻画。然后用B数大一点的笔织网状的背景，轮廓线周围最深，然后慢慢向外扩散，织的时候可以粗鲁一点，能粗的尽量粗，及主体的细形成对比，这样子就会非常的好看。素描石膏头像临摹（二）初学头像绘画，应当讲究方法，有了正确方法，就能少走弯路。正确的方法有两层含义：一是指有效的训练方法。二是指基本的表现技法。头像绘画基础训练有效方法，概括地说就是八个字：多看、多想、多问、多画。多看，提高眼力

12、；多想，参透画理：多问，把握方向；多画，熟能生巧。基础素描的基本表现技法并不抽象，它主要是前人在绘画实践中总结出来的一些具有普遍意义的经验。对于这些经验，我们需要反复领会，争取消化吸收，化为已有。比如：头部五官基本比例，五官在石膏素描中的作用，常用石膏五官教具，眼的结构，眼的切面，眼的圆面，鼻子的结构，鼻子切面，鼻子圆面，嘴巴结构，嘴巴切面，嘴巴圆面，耳朵的结构，耳朵的切面，耳朵的圆面。石膏头像和胸像都是雕塑作品，要通过二维的画面来表现三维的东西，然后又要让人感觉画出来的东西是三维的，关键是要有一个立体的意识，如果把头像简化起来，不过就是一个椭圆的鸡蛋，首先画画就是要把这个椭圆的大关系画出来，

13、只有在掌握了大体的关系后才能够把画画好，在大关系不变的情况下才能够开始着手画细部，要不然都是白搭。其次要注意远近虚实关系，这也是考验基本功的。石膏头像及人头像最本质的区别是材质上，石膏是硬的，冷的，所以在线条处理上可以较人头像刻板一些。还有就是在处理石膏头像的头发时一定要注意的是：要分组化，抓住最能帮助你体现立体的那一组去刻画，别的组可以虚化。石膏头像学习中常见的错误。（1）形体不准。这是一个典型的因素描基础不稳造成的错误。问题出现在两个方面：一个是在素描的起草阶段，没有严格按照素描的步骤技术要求进行，过早地进入了局部定形刻画阶段；另一个是没有完全掌握素描“找关系”的方法，不会用“直线串珠法”

14、和类似的方法检查判断结构的比例、角度的正确关系。解决的办法是，返回到简单对象的训练，认真体会步骤技术的要领。（2）神态不对。石膏头像写生往往出现这种情况：在头像形体基本确定以后，画中头像的表情神态及实际对象不符，经过形体测量检查，也没有发现大的比例差异，因此，无法对其进行明确的修改。造成这种令人头疼的原因是，在起草的过程中，画者对结构上斜线的角度和转折的弯度，进行了“稍微”的夸张，对侧面的透视“稍微”的减少了缩变，使描绘的形体不知不觉地走了样。这是画者素描整体观念不强，过分注重局部刻画的结果。解决的方法是：在熟悉选定阶段，重视对头像的整体观察，获得一个包括神情在内的完整的形体印象，在定形的过程

15、中，少用局部分析的方法，多用整体的感受方法，重视结构的斜线角度，强调侧面的透视缩变，推迟转折弯度的定形。（3）头像构图过大。原因有两个：一个是习惯性的画大，个知道画纸边框对构图的作用，在构图起草时，将标记定得太靠近画纸边框，对背景的面积太“节约”：另一个是，虽然在起草阶段确定了合适的构图，但在描绘过程中又改动、扩大了构图的标记。后一种情况是由于画者没有按照“二分之一”的划分比例方法确定头像整体的比例关系，由局部推进的起草方法造成的。解决的方法是，以构图的最外点为起点，严格用“二分之一”的比例划分法划分结构比例，做到整体起草，整体定形。（4）画面“发灰”。原因是中间灰部的明度无变化，应该用类比的

16、方法，找出灰面及灰面的明暗对比关系，或从整体的角度检查、修改灰部的亮度变化，有区别、有层次地表现灰部。（5）形体“呆板”。这是因为头像缺乏虚实变化，应该加强体面结构的虚实对比 第一步 造型 形体比例准确 基本无误差 是一个好的石膏头像成功的一半第二部 调子 和人头像不一样 石膏的明暗交界线要明确第三步 从明暗交界线 往暗部 或是亮部 一次一次的过度 第四步 不能忽视了反光 石膏的反光很亮 素描石膏头像临摹（三）一、形体的比例主要取决于对象的个面的结构之间占有空间的大小。也就是长、宽、高等相互之间的比较及分割，它是形体结构的基本特征。画石膏头像时要特别注意观察比例关系。二、画石膏头像应先从五官开

17、始，五官在头像写生中占有很重要的位置。除了画头的轮廓外，对五官的理解及表现，是至关重要的。所以，画好五官是画好石膏头像的必经之路。也是充分理解及掌握五官的最好办法。三、“三庭五眼”是画人物头像写生最基本的测试方法。是人物头部基本的比例关系。“三庭”：就是从发迹线至下顆均分为三等分。发迹线至眉弓，眉弓至鼻底，鼻底至下顆。“三庭”决定了人头的长度。而“五眼”决定了脸的宽度。就是说脸的宽度等于五个眼睛的长度。从侧面看，从外眼角到耳朵的距离等于一个眼睛的长度。但在实际写生中要一对乡实际的比例关系为准。要细心的比较。准确的塑造。整体的把握形象特征。注意透视变化。四、要把眼睛理解为是个透明的球体。深深的嵌

18、在眼眶中，球体的上方是眉弓。内测时鼻梁，外侧是太阳穴，下方是颧骨，表面覆盖了一层具有弹性的柔软的表面组织。画眼睛时。造型一定要准确。要注意透视关系机上下眼睑的厚度。由于眉弓的突出眼窝会出现阴影，要注意明暗及反光的变化。五、鼻子的组成部分分别是：鼻骨及鼻软组织，鼻梁较窄鼻球及鼻翼较宽，形成了椎体。因鼻腔骨、软组织及鼻球的硬度关系产生了鼻梁的起伏状态。画鼻时必须掌握正面及侧面的轮廓变化。一定要注意鼻子于面部的连接关系。六、嘴：由上唇、下唇两部分组成。上下唇及人中可看作是半个圆柱体，上下唇略呈两个正反梯形，上唇凹陷处连接人中，下唇圆润，由于下唇肌肉及下颌球连接形成了下唇沟，唇沟形成W形，画嘴时要注意

19、上下唇是由不同的面组成的，所以受光，背光的明暗是不同的。要注意区分，充分表现质感。七、耳朵：耳朵的形状呈倒三角形，由内、外耳轮、耳孔、耳屏、耳垂组成，耳朵的结构在五官当中其变化最为复杂。要注意内外的变化及转折。要画出深度及耳朵的厚度。耳朵是由软组织组成的。要充分表现其硬度。八、质感：石膏的质地坚硬，色彩纯白。在光线的照射下会产生较强烈的明暗对比及明显的反光现象。中间色调很丰富，明暗变化很微妙。要注意，画中间色调时一定要丰富，但又不能过度。这需要认真的观察及长期的训练才可以达到的效果。要时刻记住：石膏本身的色彩，即使是最暗的暗部，也是白色形体的一部分，不可画成一团黑。素描石膏头像写生（一）一、构

20、图 先定位长和宽的比例（所在角度的整个石膏的长度和宽度的比例）。要先在纸上确定石膏的底座，就是最低一个点在哪里，注意不要太靠纸的下放，竖构图推荐3-4个指宽的距离。 然后确定头像每个部位的比例，一般石膏头像为头像+底座。仔细观察一下，下巴的到头顶，和下巴到底座的距离。如果用肉眼不确定可以用铅笔量。方法：把拿铅笔的手举起对准石膏像，胳膊一定要伸直。然后眯起一只眼睛。比如头宽是半只铅笔的距离，头长是三分之二只铅笔的距离， 确定好大致的比例关系以后其他的东西就好确定了。 不管画什么东西，形一定要准。二、人像的比例 三庭五眼 就是指大多数人，在平行透视下。发髻线到眉弓，从眉弓到鼻底，从鼻底到下巴，这三

21、段距离是相等的。一个人脸的最宽的地方大概等于5只眼睛的宽度。 明暗基础、亮部、明暗交接线、反光、投影、头像最好画的是4分之3侧面，比较容易塑造形体，如果光线不是很偏，明暗也比较好处理多画。注意好构图、整体感、空间感、黑白灰、三停五眼、结构很重要。第一步，构思、构图。在作画前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现，最后欲达到怎样的效果。成竹在胸，下笔就大胆潇洒。不要仓促作画，构图时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。虽然这是老生常谈，却是决定整幅画是否完整舒服的关键。第二步，狠抓轮廓。这点非常重要。万丈高楼平地起，没有坚实的墙基不堪设

22、想。轮廓即墙基，要抓准，就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头及肩的关系。 要画准轮廓，就必须整体观察，整体比较，多运用辅助线帮助确定位置。在抓外形时要狠抓特征，要画得像。外形初见端倪，形象呼之欲出。在画准外形的基础上，五官位置也需狠下功夫。在画五官时要注意中轴线的运用，除绝对正面外，中轴线根据头的动态呈孤线，很多同学不理解这一点，画稍侧的角度，头总是转不过去，当然感觉就很差。五官位置可以根据三停五眼的基本规律，在共性中找出人及人的形象特征，画出人及人的千差万别。在打轮廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。如果这一步画不准千万不要深入，更不能上明暗。画眉毛要注意眼窝上下凹

23、处的骨点和通过颞骨处凸的转折所呈现的眉深眉淡。画眼则要将四个眼角处于一条平行线上，否则眼睛就有高低，感觉不舒服。画眼很重要，上眼皮和下眼睑有区别，一般上眼皮较重，原因是有厚度，且眼睫毛较深，阴影投射在眼球上，往往这里是整幅画的最深处，很有神，也易将眼球包在眼皮之中。下眼睑受光，要亮，不然就如戏妆了。嘴的刻划也关系到人的表情。首先要确定上下嘴唇的厚薄，还要注意嘴唇不能用线勾得过死，嘴的上翘下垂，非常微妙。画耳要及眼鼻嘴联系起来看，有些考生不愿多画耳朵，甚至将耳朵当作负担。要么虚不过去，影响空间，要么跳得厉害，破坏整体。 明暗交界线是决定头部深度、体积的关键，颧骨处在交界线最突出部位，有高有低，有

24、突出也有柔和，可视特征而定。尽管受光处颧骨不那么明显，但必须及暗部对称地画。顺便说一下，人物写生非常重要的是对称，诸如两眼、两耳、两个鼻孔等都要同时考虑。 头发固有色是黑色。只要仔细分析，绝不是漆黑一片，也同样有明暗对比。头发是在颅骨上形成的，发型、明暗都必须考虑结构。头发力争画得蓬松，富有质感。 第三步，深入刻划。此时要好好审视一番，看看哪些部位最深、最强烈，就从这些地方着手，一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始，一下子即可抓住特征，画出大的关系，但是一定要避免抓住一点反反复复盯着画，使局部画得过分而关系失调。先画什么、再画什么可根据对象特征来考虑，如角度有些偏，颧骨比较突出，有的剑眉浓重而富个性

25、，有的眼睛炯炯有神，那就由此展开。 在深入中要始终保持整体关系，明白一幅画的好坏主要取决于整幅画面的整体感，完整感，如果只是将笔墨停留在五官上，以为是画龙点睛，而忽视其它方面，整个画面就不会好。在深入中首先着眼于整个画面的明暗对比，先将它比作为主要矛盾。然后是暗的及暗的比，亮的及亮的比，再将它比作为次要矛盾。主要矛盾决定次要矛盾，抓住了大的关系，又注意了微妙的关系，整个画面就有主有次，可以有条不紊的进行深入。每深入一层，即从最凸处开始，带动次明部。画眼注意整个眼轮匝肌周围的关系，画嘴考虑口轮匝肌的块面，画鼻注意鼻骨、鼻翼及脸颊的联系。同时，还要考虑这一局部在整个脸部中的比例关系。总之，在深入中时时考虑整体，主次各得其所。第四步，调整。学生画画时总喜欢一个劲地往下画，直至结束，感到气都喘不过来。哪有时间去琢磨一下，留出1520分钟的时间调整大的关系。其实这样的想法很要不得。调整既是深入也是概括，使画面的总体效果更趋完整，要做减法，将琐碎的细节综合起来，加强大关系。要画好人像，特别要画得像。避免公式化、概念化地将人物千篇一律，千人一面的机械式的描摹，好像人物形象是一个模型里刻出来的，总是那么呆板、没有生气。人物要画得像，首先是形神兼备，注重人物内在性格和情绪的刻划。只要在平时的练习中，多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现，在神情最为自然、生动的时刻来画，就能使画面有生气。