七年级音乐教案Word文档下载推荐.docx

1、程一、组织课堂二、导入欣赏歌曲北京一夜，让同学听一听音乐中出现了哪些音乐元素。三、新课一、中国戏剧介绍（一）中国戏剧（China Drama） 主要包括戏曲和话剧，戏曲是中国传统戏剧，经过长期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”中国五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。话剧则是20世纪引进的西方戏剧形式。 中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分，堪称国粹，她以富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见。而且，在世界剧坛上也占有独特的位置，与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧（二）戏曲起源戏曲的形成，最早可以追溯秦汉时代。但形成过程相当漫长，到了宋元之际才得

2、成型。成熟的戏曲要从元杂剧算起，经历明、清的不断发展成熟而进入现代，历八百多年繁盛不败，如今有360多个剧种。中国古典戏曲在其漫长的发展过程中，曾先后出现了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代地方戏及近、现代戏曲等四种基本形式。（三）各种戏剧的介绍王实甫西厢记 京剧1.宋元南戏宋元南戏大约产生在北宋末年和南宋初年，浙江的温州以及福建的泉州、福州一带，是戏曲的成型时期。2.元代杂剧元代杂剧也叫北曲杂剧，元杂剧最早产生于金朝末年河北真定、山西平阳一带。盛行于元代，元杂剧是中国戏曲的第一个黄金时代。它达到了很高的文学水准，以至单从诗体而言，古人早就将唐诗、宋词、元曲并称。3.明清传奇明清传奇是由宋元南

3、戏发展而成的戏曲形式。它在产生于元末，在明初流传，到了明嘉靖年间兴盛，至万历而极盛，并延至明末清初，作品之多号称“词山曲海”。4.清地方戏清代地方戏是古典戏曲的第三个阶段。它和近、现代戏曲有着共同的艺术形式。清康熙末叶，各地的地方戏蓬勃兴起，被称为花部，进入乾隆年代开始与称为雅部的昆剧争胜。至乾隆末叶，花部压倒雅部，占据了舞台统治地位，直至道光末叶。这150多年就是清代地方戏的时代。1840年1919年的戏曲称近代戏曲，内容包括同治、光绪年间形成的京剧以及20世纪初出现的一段戏曲改良运动。5.京剧表演“五四”新文化运动中，传统戏曲受到激烈的批判，此后戏曲便进入现代戏曲时代。京剧的形成是清代地方

4、戏发达的结果，而京剧成为全国性的代表剧种后一点也没有压抑地方戏的发展。从清代地方戏到京剧，是中国戏曲极度繁盛的时代。6.现代戏曲戏曲始终扎根于中国民间，为人民喜闻乐见。中国戏曲剧种种类繁多，据不完全统计，我国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计，而在其中，京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧依次被称为中国五大戏曲剧种。各种地方剧种都有其自己的观众对象。远离故土家乡的人甚至把听、看民族戏曲作为思念故乡的一种表现。7.其他戏剧中国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢

5、迎。如京剧（平剧）； 河北梆子; 评剧; 丝弦; 唐剧;豫剧（河南梆子）； 越调; 四平调; 大平调; 二夹弦;道情; 柳琴调; 罗卷戏（邓州）； 宛邦腔（南阳）;淮邦腔; 坠剧; 吕剧; 钝腔; 晋剧（山西梆子）；蒲剧（蒲州梆子）; 中路梆子; 北路梆子; 上党梆子;秦腔（陕西梆子）； 铜川梆子; 眉户剧; 陇剧; 龙江戏;吉剧; 辽剧; 汉剧; 徽剧; 黄梅戏； 凤阳花鼓 ;庐剧;沪剧; 昆剧（昆曲）； 扬剧（扬州）; 淮剧; 锡剧（无锡）；越剧; 婺剧; 绍剧; 莲花落; 湘剧; 花鼓戏; 赣剧; 采茶戏; 川剧; 谐剧; 傩戏; 粤剧; 潮剧; 正字戏;白字戏; 西秦戏; 桂剧; 彩调

6、剧; 高甲戏; 芗剧（歌仔戏）； 皮影戏； 傀儡戏; 花灯戏; 闽剧; 庶民戏; 歌仔戏;梨园戏; 乱弹戏; 布袋戏; 北管戏等。检测反馈全课小结 本课我们学习了戏剧有关的内容，戏剧在我国的发展已有几百年的历史，也是中国文化重要的一部分，我们做为新一代的青少年，应该有所了解和传承。板书设计 中国戏剧中国风京剧 花鼓戏思京剧介绍 1.了解中国京剧的相关内容故乡是北京说唱脸谱欣赏歌曲说唱脸谱，让同学听一听音乐中出现了哪些音乐元素。（一）京剧介绍京剧（Beijing Opera/Peking Opera），京剧又称京戏，它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国汉族戏曲的代表。在台湾又称平剧、国剧

7、，是中国戏曲曲种之一。京剧是在北京形成的戏曲剧种之最,至今已有200年的历史。它是在徽戏和汉戏的基础上,吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧的优点和特长逐渐演变而形成的。公元1790年（清乾隆55年）,徽戏开始进京。最早进京的徽戏班是享有盛名的安徽“三庆班”,随后又有“四喜”、“和春”、“春台”诸班,史称“四大徽班”（四大徽班从扬州进京）。四大徽班和以后陆续进京的徽班,以其优美动听的唱腔和卓越的表演受到观众的欢迎。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至民国得到空前的繁荣。京剧的腔调以西皮和二黄为主，主要用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹。（二）京剧的表演手法京剧表演的四种艺术手法:唱、念、做、打，也

8、是京剧表演四项基本功。京剧有唱，有舞，有对白，有武打，有各种象征性的动作，是一种高度综合性的艺术。1.唱指歌唱，念指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的 “歌”，2.做指舞蹈化的形体动作，打指武打和翻跌的技艺，二者相互结合，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。戏曲演员从小就要从这四个方面进行训练，虽然有的演员擅长唱功（唱功老生），有的行当以做功（花旦）为主，有的以武打为主（武净）。但是要求每一个演员必须有过硬的唱、念、做、打四种基本功。只有这样才能充分地发挥京剧的艺术特色。更好地表现和刻画戏中的各种人物形象。（三）京剧行当京剧角色的行当划分比较严格，

9、早期分为生、旦、净、末、丑、武行、流行（龙套）七行，以后归为生、旦、净、丑四大行，每一种行当内又有细致的进一步分工。1. “生”：是除了花脸以及丑角以外的男性正面角色的统称，又分老生（须生）、小生、武生、娃娃生。2.“旦”：是女性正面角色的统称，内部又分为正旦（青衣）、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦（揺旦）、刀马旦。1927年，北京顺天寸报举办京剧旦角名伶评选。读者投票选举结果：梅兰芳以演太真外传，尚小云以演摩登伽女，程砚秋以演红拂传，荀慧生以演丹青引，荣获“四大名旦”。3.“净”：俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。“净”又分为以唱功为主

10、的大花脸，如包拯；以做功为主的二花脸，如曹操。4.“丑”：扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。分为文丑与武丑。（四）京剧的唱腔： “西皮”与“二黄”两大类。（五）各行当的大师及创始人京剧的流派习惯上以创始人的姓来命名，各行当被公认的主要流派大致如下：1.老生：谭派谭鑫培；汪派汪桂芬；孙派孙菊仙；汪派汪笑侬；王派王鸿寿；李派-李洪春；刘派刘鸿声；余派余叔岩；言派言菊朋；高派高庆奎；马派马连良；麒派周信芳；新谭派谭富英；杨派杨宝森；奚派奚啸伯；唐派唐韵笙2.武生：俞派俞菊笙；李派李春来；黄派黄月山；杨派杨小楼；盖派盖叫天3.小生：程派程继先；德派德珺如；姜派姜妙香；叶派叶盛兰4.旦角

11、：陈派陈德霖；王派王瑶卿；梅派梅兰芳；程派程砚秋；荀派荀慧生；尚派尚小云；筱派筱翠花（于连泉）；黄派黄桂秋；张派张君秋；徐派徐碧云；赵派赵燕侠；阎派阎岚秋；朱派朱桂芳；宋派宋德珠；关派关肃霜5.老旦：龚派龚云甫；李派李多奎；孙派孙甫亭；罗派罗福山；李派李金泉6.花脸：何派何桂山；金派金秀山；裘派裘桂仙；金派金少山；郝派郝寿臣；侯派侯喜瑞；裘派裘盛戎；袁派袁世海；钱派钱金福；黄派黄润甫7.丑角：萧派萧长华；傅派傅小山；叶派叶盛章检测反馈全课小结唱 念 做 打 生 旦 净 未 丑 “西皮”与“二黄” 四郎探母，铡美案，打龙袍 教学反思其他戏剧介绍 习目标1.了解中国其他地方戏剧的相关内容苏三说黄梅

12、戏 欣赏歌曲黄梅戏，让同学听一听音乐中出现了哪些音乐元素。（一）黄梅戏，旧称黄梅调或采茶戏，与京剧、越剧、评剧、豫剧并称中国五大剧种，汉族戏曲之一。1.发源地其发源地为湖北省黄梅县一带的采茶调，清末传入毗邻的安徽省怀宁县等地区，与当地民间艺术结合，并用安庆方言歌唱和念白，逐渐发展为一个新生的戏曲剧种。一度被称为“怀腔”、“皖剧”。2006年5月20日经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2.黄梅戏唱腔：黄梅戏唱腔有三种形式：主腔、花腔、三腔（“彩腔”、“仙腔”、“阴司腔”三种腔体的统称）。淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；黄梅戏的表演质朴细致，以真实活泼著称。3.名剧：一黄

13、梅戏的优秀剧目有天仙配、牛郎织女、槐荫记、女驸马、孟丽君、夫妻观灯4柳树井、蓝桥会、路遇、王小六打豆腐、小辞店、玉堂春西楼会、纺棉花、秋千架等等。（二）越剧（汉语拼音为 yuj，英语为Yue Opera）中国第二大剧种1，有第二国剧之称2，又被称为是“流传最广的地方剧种”3，亦为中国五大戏曲剧种（依次为京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧 4）之一， 1.发源地：发源于浙江嵊州，发祥于上海，繁荣于全国，流传于世界，在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成，经历了由男子越剧到女子越剧为主的历史性演变，为首批国家级非物质文化遗产名录。主要流行于：上海、浙江、江苏、福建、江西、安徽等广大南方地区，以

14、及北京、天津等大部北方地区，鼎盛时期除西藏、广东、广西等少数省、自治区外，全国都有专业剧团存在。2.唱腔：越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气；多以“才子佳人”题材的戏为主，艺术流派纷呈，公认的就有十三大流派之多。2006年5月20日，评剧经国务院批准列入首批国家级非物质文化遗产名录梁祝、红楼梦、西厢记、祥林嫂等（三）评剧评剧是流传于中国北方的一个戏曲剧种，是广大人民所喜闻乐见的剧种之一，位列中国五大戏曲剧种。曾有观点认为是中国第二大剧种。清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，先是在河北农村流行，后进入唐山，称“唐山落子”。120世纪20年

15、代左右流行于东北地区，出现了一批女演员。现在评剧仍在华北、东北一带流行。22.分类：评剧有东路、西路之分，而以东路评剧为主。3.20世纪30年代以后，评剧表演在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟，出现了李金顺、刘翠霞、白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派。名剧名人：1950年以后，以小女婿、刘巧儿、花为媒、杨三姐告状、秦香莲等剧目在全国产生很大影响，出现新凤霞、小白玉霜、魏荣元等著名演员。（四）豫剧豫剧是发源于中国河南省的一个戏曲剧种，中国五大戏曲剧种之一，有观点认为是全国最大的地方剧种。豫剧以唱腔铿锵大气、抑扬有度、行腔酣畅、吐字清晰、韵味醇美、生动活泼、有血有肉、善于表达人物内心情感著称，凭借其高度的艺术性而广受各界人士欢迎。因其音乐伴奏用枣木梆子打拍，故早期得名河南梆子。豫剧是在继承河南梆子的基础上，通过不断改革和创新发展起来的。除河南省外，鄂、皖、苏、鲁、冀、晋、陕、甘、蜀以及新疆、台湾等省区都有专业豫剧团分布，豫剧在台湾舞台上与歌仔戏、京剧呈三足鼎立局面。豫剧在2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 黄梅戏 越剧 评剧 豫剧 故乡是北京说唱脸谱苏三说黄梅戏