葫芦丝基础理论讲解Word文档下载推荐.docx

1、附管塞，需要附管时打开，不需要时关闭，附管和主管有机的配合可使音乐丰富多彩，更具活力。捆线主要是把主管和附管捆在一起，增强乐器构造上的稳定。主管尾塞，起到的作用是使低音区的发音圆润，注意不要往里推。 巴乌的构造比葫芦丝简单，构造上和竹笛相似，制作原理，演奏方法和葫芦丝基本相同。2、音域：葫芦丝、巴乌发音管均开有七个按音孔以筒音作5为例，其音域为低音3到中音6，（示范），音域虽窄但表现力极强。3、分类：常用的葫芦丝有小F调，小D调，小C调，bB调、A调、大F调、大bE调，巴乌常用调和F调。二、按孔部位及手形 1、按孔部位要吹出一个正常的音，有一点是必须做到的，凡要求关闭的音孔是不漏气的，一丝都不

2、能漏，否则，发出的音不准确，让人觉得刺耳不实在。为了保证所按音孔不漏气，我们采用指肚按孔，避免指尖和指腰按孔，因为指肚面积相对指尖和指腰要宽一些，其次指肚按孔手形较美观，并便于演奏，故我们在按孔时采用指肚按孔。2、手形为保证手形美观便于演奏，对手形的要求尤为重要，应避免的这几种姿势。（1）倒腕式（所谓倒腕式即手掌和手腕形成角度使手腕塌陷，这会使手指按孔的动作变的笨拙，其次从外观上看让人感到不舒服，正确的手腕角度应接近180度，这样手指的煽动既美观又灵活）；（2）机翼（所谓机翼式即双手按孔的姿势好似飞机的双翼，也就是手指和主关节过平，手指没有正常弯曲，这样演奏起来，手指动作会显得僵硬）；（3）孔

3、雀开屏式。（孔雀开屏式主要形成与打开以后的手指造型，手指离开音孔后远离音孔，这样会造成乐器不稳定，没有实在感。其次，由于手指离开太高，当关闭音孔手指不能准确地落到所对应的孔上。希望大家避免以上三种及其他不正常的姿势）。 首先注意两个食指不要依附在附管上，这样会影响美观和今后的演奏，整个手形做到“通”“松”“空”。其次是双手的小指应用是决定手形的重要因素，两个小指所起作用有三个：（1） 起到固定作用，初学者大多依靠食指来固定葫芦丝，便形成了以上讲到的孔雀开屏式。有机地采用小指来固定，可使两个食指解放，手形美观。（2） 起到定位作用，有的同学吹完下三音孔时，下手指会抬起后，会移位，待演奏到下三音孔

4、时会找不到对应音孔的位置，当采用小指固定后避免手指与音孔的错位。（3） 是保证手形美观，小指的采用避免了孔雀开屏式，由于采用了小指便限制了其他手指的高度，也就比了孔雀开屏式，在造型上达到美观。初学者小指的应用不可忽视，其应用规律为：当用到下三指时下手小指应自然抬起，否则会使下三指的演奏不太灵活，当不用下三指时小指应放到主管适当的位置上，上手指也同样如此，待熟练后，习惯成自然，小指的应用就不必太注重，特别是在家较快的乐曲演奏中，小指的应用更自由了，可不受此限制，否则会顾此失彼，影响手指的速度和旋律的流畅。三“咕”音的避免葫芦丝、巴乌的发音非常特别，如气息较弱发出的音从头到尾只有一个“咕”音，初学

5、者一般都会出现这样的现象，我们可以试着慢慢的加力音即变为正常，也就是说葫芦丝、巴乌的演奏气息需要一定的强度特别是低音区的演奏力度要更强一些，发出的音才正常。 大多初学者当能吹出正常的音后都会遇到这样两个问题，一是音头总是“咕”音先发出接着才发出正常音，二是当吹一个音后，音尾总是会带出一个“咕”声，严重的影响吹奏效果，怎样避免音头和音尾的“咕”声。首先解决音头的“咕”声，大多初学者均用“呼”来吹奏音头，我们可以体会一下，一口气“呼”出来，气头是软的，力度很弱，发出的音便是“咕”声，尔后随着气流力度的增强，发音才正常。其实解决的发方法很简单，只要大家用“吐”音开头即可避免“咕”音出现，为什么“吐”

6、音可以避免呢。因为我们发“吐”音时其实是一个爆发性动作，大家可以体会一下，我们知道，爆发音肯定带有一定的力度和强度，使气流一出来就达到了发正常音所需的力度音头便清爽干净。 其次解决的是音尾的“咕”声，当吹完一个音后，特别是低音5.6.7.三个音较为严重，随之便会出现“咕”声，听起来特别不舒服，为什么会出现这个“咕”声呢，因为当你吹完一个音后，其实口腔里还有余气，这部分余气释放时，几乎没有力度和强度,故这部分气发出的音便是“咕”声，我们要避免它，只有吹完后，快速的把嘴唇打开，把气流断掉，余气依然保留在口腔里，便可避免余音“咕”声的出现。关于音头和音尾“咕”声的解决我在葫芦丝、巴乌实用教程的第页练

7、习一和练习二下面的演奏提示作了详细讲解，大家可以参照练习一、练习二进行练习。续一：四、气息的运用气息的运用，在所有吹奏中都显得尤为重要，特别是在葫芦丝，巴乌中气息的控制，力度的分配，是演奏好巴乌、葫芦丝的这重要环节，主要讲一讲吹奏音阶时的气息运用，葫芦丝、巴乌的运气和其他的吹奏乐器有明显的差别，一般的吹奏乐器当演奏到高音部分都需要一定的力度和强度，相对于低音的演奏要更用力，而葫芦丝、巴乌恰恰相反，越是高音气流就越弱，特别是高音和的吹奏。只需较短的气流即可。反之则会导致高音损坏，夹有气流声或根本没有乐音，故初学者演奏高音时要特别注意气流一定轻缓。 为什么葫芦丝、巴乌的气息运用会如此特殊，从簧片的

8、聒噪上来讲大家可能会更容易理解，请同学们看下图。 注： 框内部分的线为簧舌切开口这是放大后的葫芦丝、巴乌的心脏部件模形-簧片，它是靠中间象鸟的舌头这一片上下振动和竹管的共振而产生音响，它的特点是：头部到根部由窄逐渐变宽，头部较尖，根部较宽，我们可以这样理解：根部的震动是决定低音的发音，因为根部较宽故在振动时气流需要加强一些；尖部的振动是决定高音的发音，因为头部较尖细故在振动时无须太强的气流，其次葫芦丝、巴乌的每一个音所需的力度都不一样，也就是说我们演奏时必须找到这个音所须的最佳力度点，不能强也不能弱，我们通常说的“到位”在此体现的很恰当， 为什么初学者吹出的音乐不好听，主要原因就是气息的最佳力

9、度点没有找到，通常会出现高音区失声，低音区失真，筒音偏高，或中高区发抖发沙等等所出现这些现象，排除乐器上的原因，主要原因就是力度上的问题，请大家参照下图坐标来掌握每个音气息力度的分配：五、低音3.的练习 有一首歌曲也许大家都非常熟悉，那就是有一个美丽的地方此曲 用葫芦丝演奏傣味十足，效果极佳，但最令人烦恼的是歌曲中低音3.的演奏，有的同学不知道怎样演奏或乐器本身这个音不准，故只能避开不奏或翻高8度演奏，可这样一来这首优美动听的曲子就有遗憾了。如果低音3.能演奏出来，并演奏好，我们演奏范围就又宽了许多，诸如有一个美丽的地方这样带低音3.的曲子就能完整的演奏下来。 低音3.是葫芦丝、巴乌上特有的音

10、，其指法和低音5.一样，即关闭所有的音孔用最缓的气流发出的音就是低音3.，低音3.不如其他音丰满，练习时气流一定要缓，感觉上不用力，只是轻缓的把气送出，低音3.作音头时可以不能吐奏，用呼演奏。低音3.单独演奏很容易，但如果练习低音3.和其他音的转换，要做到非常熟练，得花一定的功夫和时间来练习，如果同学们能完成葫芦丝、巴乌实用教程第27页的练习三，那么低音3.到其它音的转换可基本过关。特别是倒数1、2、3小节的练习，注：以上所讲低音3.全按作低音5.的指法，当全按作1时这里所讲的低音3.就是低音6.，大家记住这个低音和筒音的关系的是一个小三度关系，可依次类推。六、滑音的练习及运用 在葫芦丝、巴乌

11、的演奏中滑音起到的作用主要是音与音的过度，做到圆润、优美、流畅并富有浓郁的民族风格，特别是傣族风格乐曲的演奏滑音的运用是不可缺少的。 滑音可分为上滑音和下滑音。首先讲解上滑音的演奏，上滑音用反抛物线标识上滑音由低音滑向高音，其演奏方法是手指由低音向高音抹动抬起，上滑音的演奏我们只要一句话，手指由直接抬起变为抹动抬起，上滑音的的效果自然出现。 下滑音和上滑音相反从标识符号来看它用正抛物线来标识，从演奏上来看它是由高音滑向低音，其演奏方法是，手指由高音孔向低音孔逐渐关闭，也就是由直接关闭变为逐渐 关闭，下滑音就自然出现。 葫芦丝、巴乌的演奏中有了上、下滑音的点缀，使音乐的表现更具魅力和特色。从微观

12、上来看在慢板的演奏中，几乎每个音都采用了滑音这一技巧，区别在于所占时间的长短，在教学中我经长强调手指接触音孔时的感觉，特别重要，这是决定音乐优美与否的重要因素。 在滑音中比较困难的是超出四度音域的滑音，这对手指的密切配合，统一协调要求较高，要多加以练习才能到位。七、打音、叠音的练习及运用 （待续）续二：打音在葫芦丝、巴乌的演奏中应用及为广泛，打音符号类似提手旁，打音一般在旋律平行时采用，它可代替舌吐将同度音分开，其演奏方法是在相同音之间加奏一个时值及短的低二度，如一到一的进行，我们在两个音之间加奏一个时值及短的低音7.，在听的时候感觉不出来低音7的存在。初学者往往低音7.的速度不够，打音的效果

13、出不来，显得笨拙、迟钝，所以打音的速度要快，手指要有力而富有弹性。打音可以在不断气的情况下，使同度音断开，而吐音断音时气也断了，所以，打音的断音效果相比吐音的断音效果打音可使音乐有延绵之感可以做到似断非断，音断意绵，而吐音断音可以干净有力，特别是硬吐，当软吐时断音效果与打音断音效果差不多，故二者断音方法大家可在适当的音乐环境中酌情采用。 下面讲一下叠音，叠音符号类似又字叠音的演奏的打音相反。打音是加奏下方二度音，而叠音是加奏上方二度音或三度音如演奏1到2，我们在中间加奏一个时值极短的3音，如演奏1到3，我们在中间加奏一个时值极短的5，叠音也可将同度音断开。叠音主要是为旋律加花，使音乐更具特色，

14、更具动感，有锦上添花之感。叠音的采用非常灵活，可根据乐曲风格或自生对音乐的感觉酌情采用。八、颤音的练习及运用 在葫芦丝、巴乌的演奏中颤音是常用的技巧，乐曲中有了颤音，音乐的表现力更为丰富。特别是高潮部分的快速颤音会让人激动不已。如金色的孔雀，多情的巴乌这两首大家都喜爱的乐曲，除了本身的旋律优美外，重要的一点是采用了颤音的演奏，使乐曲显得更加欢快，神韵十足，令人为之而陶醉。 颤音能使吹出来的音有波浪形感觉，在乐谱里用tr表示，演奏的方法非常简单就是在本音和上方二度音之间不断反复，如果需要和上方几度音反复，一般会在tr上加一个阿拉伯数字，如在tr上方标记的是3则表示本音和上方三度音反复。如果tr上

15、方没有标识任何数字，则表示本音和上方二度音反复演奏，大家要注意一点，在葫芦死、巴乌上3的颤音一般演奏是演奏成3535353，而不演奏成3434343，因为这样演奏首先从听觉上不舒服，因为4这个音在葫芦丝、巴乌里，它显的很不实在，其次4的指法有点复杂，3很 快速转换，显得很别扭难度高。故3的颤音无特殊要求外通常演奏成35353。颤音的练习是一个长期性的练习，方法虽简单，但要熟练快速，那得花一定的时间，练习时要从慢练开始，待熟练后，逐渐加快。练习时，无论快或者是慢，速度要保持一致，不要或快或慢，注意加强双手无名指的训练。九、指震音和气震音的练习及运用 指震音也叫虚指颤音，还叫隔孔打音，一般用符号标

16、识，指震音是葫芦丝、巴乌演奏中重要的技巧，在傣族风格的乐曲中用的最多。其方法很简单，顾名思义，隔孔打音，即在本音位置的下二孔，手指平稳扇动，产生类似弦乐揉弦的效果。以全按作5.为例，当吹奏3时用无名指扇动1音孔，吹奏2时扇动7.音孔其他的依次类推。 指震音的练习虽然动作简单，但要练好还要花一番功夫，主要是手指的练习，要做到外形的美观、速度均匀、能快能慢、控制自如，发出的音要圆润，不要有痕迹，这样做到虚指颤音的最佳效果。大多演奏者喜欢把虚指颤音每一次颤动都把音孔关闭的很实在，这样出来的效果我认为不是最佳，这会使音颤动的幅度很大，没有优美之感反而觉得是一种噪音，大家可以试一试手指扇动时不要把整个音

17、孔关闭，而只关闭音孔的三分之一的位置，会出现什么的效果。 气震音，也称腹颤音，一般用符号 标识，它是靠气息有规律地强弱交替而形成的水纹般的音波，是是依靠腹肌和横隔膜有弹性的颤动而获得的。其效果也类似弦乐揉弦，但它和指震音相比较在风格上不如指震音浓郁。气震音给人的感觉是清新，淡雅的感觉在中速，慢板的抒情曲中用的特别多，二点的共同点都是起到美化的作用。二者的有机结合可使葫芦丝、巴乌的演奏达到最佳的艺术效果，气震音的练习要经过一个漫长的过程、功夫才到位，才能做到控制自如。 续三：十、单吐、双吐、三吐的练习及运用 在葫芦丝、巴乌的演奏中舌头起着关键的作用，我们吹奏乐曲时采用的方法不外乎两种，那就是连音

18、和断音，吐音就是解决断音的主要方法，吐音分为单吐、双吐和三吐，我首先讲一下单吐。单吐的练习极为简单，我在前面讲过，音头需用吐音吹奏，而单吐是连续吐奏，每个音都像唱吐那样去演奏。 单吐可分为短吐和连吐，短吐一般用顿音符号标记或用T标记，其特点是发音短促而有力，舌头动作轻快。慢短吐时嘴唇的配合很关键，否则会咕声不断，严重影响吹奏效果。 软吐的演奏则要求保持原音符的时值，做到音断意延，舌头的动作点到为止，不可用太大的力。 双吐是在单吐的基础上在加上一个“苦”字即“吐苦”，利用舌尖和舌根的连续动作使音快速断开，双吐一般用“TK”来标记。 双吐是用来完成连续快速分奏的技巧，双吐的训练有一定的难度，需要一

19、段时间的练习才能到位，开始可单独练习舌头，把T和K的发音连起来练习。在乐器上练习时先慢练，舌头和手指配合好，初学者主要问题是吐轻苦重，当发到苦时会软下来，苦的发音含糊不清，练习时应加强苦的练。在双吐的演奏中，手指和舌头的配合很关键，要求手指要比舌头先到位，不能同步更不能晚于舌头，否则舌头吐出的音不实在，不实在，不准确，特别是在快速双吐演奏中，如果手指和舌头同步或晚于舌头，那整个双吐就乱了，所以无论练习或演奏双吐时我建议大家多分一点注意力在手指上。 三吐吹奏方法与双吐相似，只是在双吐的后面或前面在加上一个单吐，就形成三吐的演奏技巧。三吐一般用于前八分音符后十六音符，或者用在前十六音符，后八分音符

20、。三吐的练习。只要大家掌握好双吐这一技巧，那三吐更可信手拈来，在三吐中也请大家注意手指的配合，同时要注意强弱的处理。 双吐和三吐的演奏技巧，一般的独奏曲都有，所以只有把双吐、三吐练会练好，我们的天地才会更加广阔。十一、循环换气的练习及运用 我国的唢呐、笛子等吹奏乐器都能连续不断的吹奏一个很长的乐音或一个完整的乐句，甚至一首乐曲，所运用的技巧就是循环换气，也称内换气，葫芦丝、巴乌的演奏，也采用循环换气这一技巧，特别是古歌的演奏全曲均采用循环换气，一气呵成，形成独特的风格和魅力。下面讲一下循环换气的原理及方法，大家知道要使乐音连绵不断地输到乐器内，但由于人的肺活量是有限的，必须换气才能乐音保持很长

21、，但呼和吸是对立的，不能同时进行，在吸气时音就会断掉，而音是不能断的，为了解决这一矛盾，我们只有从口腔中想办法。人的口腔能储存一定的气量，可用口腔中这部分气继续推动音乐进行的同时迅速从鼻孔吸气入肺，然后在把吸入的气继续吹出，非一日之功，要通过艰苦的练习，才能很好的掌握这一技巧。循环换气最关键的是大脑对机体各部位的支配，要做到动作协调，主要是口腔和肺的有机交换和配合。葫芦丝的主要技法单吐是一切吐音的基础，依靠舌头的前后伸缩运动，使舌头有力地向前冲击，击打牙齿和上软腭之间位置，当舌头迅速收回时，口腔发出了“吐”、吐。的音，这种发音方法就是单吐。根据音乐表现的需要，由于用舌力度不同，单吐还可分为轻吐

22、和断吐。断吐最适合吹奏强、顿、结实有力的音或乐句，要求用舌力度要强有力，富有弹性，发音短促，缩短原音符的时值。轻吐是在呼气的同时，舌尖向外轻吐一下，产生一个弱音头来完成，它和断吐的区别在于舌头伸缩的距离和弹吐的位置不同。轻吐主要用在每个乐句开头第一个音和乐句转折处。在吹奏叠音、打音时加一个轻吐，可使叠音打音的出现更准确清晰，建议大家使用！轻吐不宜吐的太重，否则会影响乐曲的连贯性。尽量不要换气，尤其防止吐一下换一口气的毛病。吹奏过程中小腹要加强控制。双吐比单吐速度要快，适用于十六分音符节奏型，发音时舌尖有发“吐”音的动作，舌根有发“苦”音的动作，要练至两者的力度一致。开始时可用念字法，到后来就不

23、用真正念出来了。初学双吐时除了要看文字说明外，更重要的要用心去体会、摸索，比如，刚学双吐，在“吐”与“苦”之间容易出现尾音或两个音分得不十分清楚，而解决的办法无法用文字来完全描述，这就需要你不断地调整口形、舌形舌位、力度、口腔内的余气量，最终你会找出最佳的属于自己的解决办法。关于双吐音的练习，建议在保证葫芦丝质量的前提下，注意练习时口腔内 的感觉与连续说“吐苦”、吐苦时的感觉是基本一样的，葫芦丝的双吐音没有其他民族管乐器那么容易掌握，主要原因是由于葫芦丝本身是靠簧片与竹管的耦合震动而发音，在吹奏第一个音“吐”与第二个音“苦”时，气流在几乎断开的同时，簧片震动不能立即停止，也就是说第二个音“苦”

24、要受到吹前一个音“吐”时有簧片震动所产生的余音对它的影响，不能做到象吹笛子等乐器双吐音那么干净，特别是低音区更难掌握，要注意吹奏低音区时在气流较强的情况下，舌头肌肉也要相对放松，气息不能太急，否则不易发音和控制音准。双吐舌的动作尽量小，喉咙与嘴唇要紧中有松，要注意控制高低音的气流变化。三吐由一个单吐加一个双吐构成，有如下几种形式：吐 吐苦 吐 吐苦吐苦 吐 吐苦 吐吐 苦 吐 吐 苦 吐 在正确掌握了双吐的吹奏方法以后，再进行三吐练习就容易多了，不论是以“吐、苦、吐还是以吐吐苦、都是三吐的方法，一般情况下，四分音符用单吐，十六分音符用双吐或三吐来吹奏，双吐和三吐也可以结合使用，三吐最适合表现欢

25、快、热情、跳跃奔放的曲子。葫芦丝吹奏基本技巧（四）颤音一般颤音的奏法是先将本音发出，接着迅速而均匀地开闭本音的上一音孔，使本音与其上方大二度或小二度的音迅速均匀地交替出现。最后落到本音。大小二度的选择一般由该调的自然音价决定。葫芦丝的颤音也有小三度的。颤音-是指由按主要音和上方相邻音的手指快速、均匀地交替颤动而形成的。一般用在乐曲的引子或华彩段和高潮中出现，是为了加强效果和烘托气氛时运用。颤音练习是手指运用技巧中最重要的组成部分，它关系到手指的灵活性、独立性和持久性，还有弹力力度等。所以必须拿出足够的时间长久的练习。练习时手指要按严音孔，不要出现漏气现象，手指要保持松弛状态，要让每个手指都能作

26、到富有弹性和灵活跳动。演奏颤音时要有一定的力度，并用吐音吹奏音头。颤音可以由慢渐快或由快渐慢.波音由本音与上方二度音迅速交替演奏一至二次而形成。波音-是由本音与上方二度音迅速地交替演奏1-2次形成的一种音波。波音虽然可以稍微吹的明显一些，但决不能吹的很强、很生硬，不能使音波比本音还强还突出。手指要快放轻落，手指的动作应该一致，除了本音外，其他各音忌用吐奏。波音的速度同样可快可慢，要根据乐曲的速度及音符的时值的长短再决定.叠音是若干个音的重叠，起装饰作用，有二度叠音、三度叠音、四度叠音等几种，在听觉上以主音为主，听不到装饰音但又丰富了本音。叠音是通过一个或几个音，起到装饰作用，这种技巧比较常见，

27、叠音的演奏主要通过手指的敏捷动作，把本音孔与邻近或间隔的音孔快速而准确地按一下。叠音的使用上，一般在乐句的开始和两个同度旋律之间加入上方的装饰音，这种技巧在民族管乐中较为常见，虽然在一些传统乐谱上没有明显的标明，但在实际演奏中可以灵活运用。一般来说，过于快速、激奋的乐曲不适合使用，多用于慢速悠扬的乐段。手指不宜抬的过高，动作要迅速，并富有弹性。吹奏时在本音的音孔上打一下，用于区分同度音。转秋水文打音是出现在相同的两个音中第二个音之前的下方二度，也就是说打音主要在连续吹奏相同音高时采用。它与叠音不同之处在于叠音出在本音上方二度或三度，吹奏打音的方法是用手指轻打本位音孔。这种技巧也较为常见。打音的

28、使用上，是在处理相同音时为了把它区分开而采用的一种技巧，在同一音的按音孔上再用手指打一下。吹奏打音手指按发音孔要比叠音更快些，按闭发音孔手指动作须有力，如果手指按发音孔的动作慢而无力，会出现叠音的效果，这一点必须加以注意。虚指颤音在演奏时能产生似弦乐揉弦的效果，方法是在本音下方二度音孔上，用手指平稳扇动。关于虚指颤音的详细资料，请参照震音！滑音分上滑音、下滑音和复滑音三种。上滑音：由一个较低的音滑向另一个较高的音，即手指由较低的音孔向较高的音孔方向顺次逐个抹动抬起，同时气息要加以配合，口劲由大渐小，风门由小渐大，口风由急渐缓由细渐粗。下滑音：全部动作与上滑音刚好相反（略）。复滑音：由低音滑到高

29、音再从高音滑回低音，或由高音滑到低音再从低音滑回高音。滑音-是葫芦丝演奏的一种重要的传统技巧。适当地运用滑音，能使葫芦丝的旋律更富于歌唱性，表情更为细腻，其具有圆润华丽的特点，甚至可以产生模拟效果，如人声等。滑音的演奏是通过口风的缓急并配合手指动作的快慢来完成的。是利用手指逐渐开放或关闭音孔（向上或向下慢慢移动到需要到达的音位）所产生的效果，从筒音开始至最末一个音孔之间都可以上下滑奏。气震音：依靠腹肌和横膈膜有弹性的颤动，通过丹田提气、小腹自然向里收缩和用力，使平稳的长音有规律地强弱交替，开成一条水纹般的音波，对音乐产生美化和装饰的效果。指震音：吹奏长音时，手指在音孔边或音孔上方均匀迅速地扇动

30、，产生与气震音相似的波音。腑震音也叫气震音，是依靠腑部收缩力量引起的气流震动。初学者很不好找到感觉，我练习的时候采用的是在吹一个长音的时候，第一下吹的要强第二下吹的要弱，腑部肌肉也随之有规律的震动，强弱强弱 如此反复，开始的时候慢些，随着感觉的出现，再逐渐加快，慢慢的就会找到感觉了。熟练以后再加上喉部、唇部的配合就完整了。它的震幅可随音乐变化的需要，由慢到快或由快到慢。一点拙见，大家不妨试试。因有网友提出这个问题，现在说一下什么是“扇指音”，扇指音是指在该音上的手指上下迅速扇动，使这个音发出如微波颤动式的特殊音色，这是傣族民间固有的特殊演奏方法。可用于竹林深处，代替指震音那部分效果很好！记得听

31、过一次芦萧情，好象也是用此技巧演奏的，欢迎大家补充！ 扇指音是指在该音上的手指上下迅速扇动，使这个音发出如微波颤动式的特殊音色，这是傣族民间固有的特殊演奏方法。在演奏扇指音时，也可以利用手指在本音孔旁大约五分之一处上下快速均匀连续开闭形成一种音波，同样也会收到很好的演奏效果！建议大家采用！ 严格的说扇指音不是指震音，扇指音是指在该音上的手指上下迅速扇动，在演奏扇指音时，也可以利用手指在本音孔旁大约五分之一处上下快速均匀连续开闭形成一种音波.指震音也叫虚指颤音或隔孔打音，顾名思义，不是扇动本音孔，是在本音的下二孔，平稳扇动，如果吹奏“3”音时就用右手食指扇动“1”音孔，吹奏“5”时用左手无名指扇动“2”音孔，吹奏“6”时用左手中指扇动“3”音孔。但它们所产生的效果有些相似。葫芦丝教学-