音乐鉴赏期末考试答案文档解析Word格式文档下载.docx

1、远景全景近景中景54分33秒是由下列哪一位先锋派作曲家所创作的：冈瑟舒勒C.德彪西约翰凯奇R.瓦格纳6我们之所以能够听懂音乐是依靠下列哪种方式：听觉视觉联觉通感解说7期待反应的“期待”理解正确的是：自己内心的理解期待好听的效果是对下一个音的期待是一种本能反应8通过联觉习惯感知的音乐会通过哪一机制唤起听众更强烈的感受：以往类似的经验听众的听觉听众的思想活动听众的情绪反应A9以下对联觉反应的表述错误的是：联觉是一种习惯和本能联觉是一种理性行为联觉无法控制联觉反映无处不在B10下列哪一项不是“南朱北李”中的“南朱”朱蓬博老师的作品：红珊瑚刘三姐年轻的朋友来相会社长的女儿11我们安排音乐的结构时，在音

2、乐演奏的高潮点之间要保持下列哪一种状态：越来越快越来越慢渐慢渐强越来越弱12格里埃尔是下列哪一个国家的伟大作曲家：奥地利苏联芬兰英国13下列哪一位演奏家被世界赞誉为“钢琴诗人”：李斯特朗朗莫扎特肖邦14在音乐的评论过程中我们首先要通过下列哪一种途径建立评价标准：记忆经验总结引导理论学习15下列哪一位作曲家擅长使用大量复调性的音乐：拉威尔格罗菲理查斯特劳斯穆索尔斯基16下列哪种情景不是莫斯科河上的黎明所描述的：昏暗宁静曙光紧张17一个伟大的演奏家和普通的演奏家真正的区别是在于：技术注意力专注的程度音乐的感受能力理解的深度18肖斯塔科维奇的第七交响曲的第一个主题的关键词是：战争胜利人民苦痛19一个

3、音乐能够获得张力的最重要因素是：节奏音符间隔音强期待20我们在创作音乐进行结构布局时，要注意框架的哪项度的支撑：一度二度三度四度21下列哪一项是构成乐感的主要因素：联觉天赋习惯22在20世纪其风格被称为“神圣简约主义”的伟大作曲家是：G.F.亨德尔J.S.巴赫G.P.泰勒曼Arvo Part23音乐是一个整体，为了保证整体结构的严谨，就必须加强对下列哪一项的控制：群体演奏者细节作曲家24音乐的再现认知中不包括哪一项：0.0变化音色再现变化主题再现变化速度再现变化力度再现25人们知觉能力决定其通常不喜欢下列哪一音乐：舒缓活泼清新26“忠实于原作”实际上指的不是下列哪一项：传统权威教师作曲家的内心

4、效果27我们往往与成功的伟大演奏家之间的差别在于我们缺少对音乐宗教般的：笃敬怠慢亵渎沉迷28中国第一位在国际比赛中获奖的钢琴家是：周广仁杜宁武韩冰29我们通常所讲的感性的思维是下列哪一种感性形式：思维训练思维引导思维培养思维习惯30斯美塔纳的沃尔塔纳河没有表现出下列哪一项场景：涓涓小溪小溪汇成洪流一对恋人相会乡村的舞蹈31从个人角度来讲，下列哪一种方法不是提高人的想象力的途径：仔细分析乐谱，做出变化演奏时强调变化加入出人意料的因素社会环境的宽容32通过联觉感知，下列哪一项不是德彪西的海所描述的景象：微波涟漪暗流涌动波涛汹涌水波荡漾33在创作和演奏音乐的过程中，违反了下列哪一项规律会导致音乐无法

5、为人所接受的后果：人们的传统人们心理期待人们的欣赏惯性人们的习惯34通常来讲，整个欧洲音乐的渊源可以追溯到下列哪一部著作。小夜曲安魂曲格里高利圣咏巴斯蒂安与巴斯蒂娜35我们通常所说的“俗”其实是下列哪一项要求实现时我们内心所产生的感觉：最远期待最近期待最优期待最满意期待36在社会行为上我们往往强调中规中矩，在艺术行为上我们强调：尊重传统一成不变新颖创新墨守成规37一般情况下人类对哪个音域不敏感：低音中音中高音高音38由于下列哪一项因素使得我们在演奏“激情型”乐句时必须拿下“制高点”：惯性因素规律因素客观因素主观感受因素39下列哪一项是我们认识、理解音乐作品的目的：获得理性知识获得感受提高演奏技

6、能提高欣赏水品40肖斯塔科维奇的第七交响曲插部的主题表现的历史人物是：斯大林希特勒列宁勃列日涅夫41下列哪一项可以弥补我们在没有炫技能力的演奏：演奏经验理论知识乐感视频教学42在中国古代音乐史中，有关“和”的三个阶段论，下列哪一项不属于这三个阶段：中和平和淡和谐和43下列哪一项是使音乐演奏具有层次性丰富性的重要条件：理解音乐的真谛演奏方法的设计布局的设计旋律的设计44胡志厚的管子独奏胡笳十八拍要求我们下列哪一项能力来更好地欣赏音乐：注意的集中能力注意的专注能力注意的分配能力注意的保持能力45下列哪一项不是美学散步中所揭示的中国音乐的审美特质：追求意境追求空灵追求韵味追求炫丽46排除时间因素，我

7、们可以通过下列哪一种途径使评价标准内化：强刺激大量的接触亲身试验感觉经验47下列哪一项不是我们在创作音乐时遵循的基本准则：新颖独创性有个性忠于原作48下列哪一项感情状态不是顺应求异心理产生的结果：满足释放厌烦缓解49伟大的演奏家与普通的演奏家之间最大的差别点往往在于下列哪一项：层次衔接中景结构总体布局5019世纪下半叶和20世纪上半叶出现的思潮是下列哪一项：演奏家至上作曲家至上原样主义演奏和作曲两个同等重要二、 判断题（题数：瓦格纳的音乐风格与其道德一致，都是鄙夷的。周海宏老师所著的音乐何需懂可以帮助我们清晰地认识什么是音乐。我们所说的“新颖性”是指偏离期待所能接受范围时我们的感受。在演奏音乐

8、过程中如果我们的演奏超过了观众的期待阈限就会使观众产生厌烦情绪。演奏者如果失去了独立阐释作品的权力会失去很多内心最有力量的东西。作为一个听者，其没有深厚的专业知识是其对音乐作品进行价值判断的重要能力。在古代历史中，将自己“渠道化”，扼杀自己的时候，有一种道德优越感。音乐可以表现出人类多种多样的情绪。音乐可以细腻、微妙、直接、及时地表达人类情感。伟大的艺术家心灵都比较专注，并不广泛，这样才能创作出好的音乐。国王路德维希二世以其狂热的追求音乐出名。在中国古代文化中，人们都非常实事求是，并不存在面子化倾向问题。易懂是知觉感受不那么复杂，容易把握乐曲。我们必须按照作曲家的意图来理解音乐。大多数情况下，

9、我们不能将自己的好恶当做公论。求异心理是指人往往期待表现与别人与众不同的一面。音乐的非造型性和非语音性屏蔽了外界对音乐的干扰，所以我们可以利用音乐来宽慰我们的心灵。任何一件乐器或一种文化形态终将随着时代的发展被湮灭被替代。音乐具有任何艺术所不具备的净化人心灵的作用。真正的音乐通常都是开门见山地直接用主音开始。真正听懂音乐欣赏音乐就要首先放弃理解的负担。欣赏音乐是指能够用文学化和美术化的形式解说音乐。如果想提高演奏水平就必须比普通人拥有更多对细节的注意力和控制力。某些经典音乐与电影场景结合的时候，我们会更有耐心和兴趣去欣赏这些经典音乐。有序的其中一个底线是不能有低级的错误。好的音乐应该是细节精微

10、、丰富多彩、富于变化的。随着时代的发展，越来越多的人将异化的东西凌驾于我们的生命之上。我们通常所说的怪异是指音乐作品违反了人们的习惯或传统。安静的音乐可以净化人的心灵，使人关注到音乐非常细微的情感传达。音乐没有好坏之分，没有评价的判断标准。为了实现音乐结构布局的严谨有序，所有的细节都要为整体服务。音乐所表达的思想意识的生成通常需要有一根线索来串联形成。大多数的音乐作品特别是伟大的作品都是需要炫技的。年龄越低的人通常偏好于细腻、敏感、丰富的音乐。音乐是靠联觉来表现包括情绪、情感体验等各种内容的。对同一首作品，不同演奏家的理解基本是相一致的。无论欣赏层次有何不同，只要是基于同一作品，其欣赏价值就相

11、同的。创造力跟我们接触世界的广泛程度是没有任何关系的。音乐家所追求的技巧不应该仅仅是更快、更高、更强。拉威尔的波莱罗被称为配器史上的里程碑。学习音乐的理论知识是理解音乐的前提条件。创造力其实是偏离我们期待的一些奇思妙想的设计。人们往往对平庸者持宽容态度，却对标新立异者十分苛刻，甚至群起而攻之。音乐在人文教育领域主要负责培养人的理性素质。只要一种事物有序那么我们就可以称它是美的。听众对于不同民族、不同地域的音乐要有调适的态度。简约手法可以用很少的材料唤起我们期待的张力。艺术是人类心灵对外界事物反应的总结。我们可以通过观察现实场景中的光感、形态等要素来对应音乐中的高低音、节奏等属性，这是用音乐的态度生活。联觉不能通过理性来控制和支配。