《视听语言》课程标准文档格式.docx

1、 3化被动听课为主动参与 作为资源库建设课程，该课程力争将学生的被动听课转变为主动参与。传播的对象是学生，吸引对象注意力的第一步就是用有效的视觉画面引起注意，使学生的注意力朝向和集中于教师的讲授内容。相较于日常教师授课而言，精品课程课件具有更为丰富的视觉信息量。通过强化视觉元素在课程教学中的作用，增加视觉图像的使用比率，将抽象的课程理论具象化、直观化与生动化，达到凝聚注意力的目的。精品课程的可视性传播有利于集中学生的注意力,变被动听课为主动参与，进而有效地提高课堂教学效果。 （四）课程内容选取的依据一是以就业为导向，瞄准影视后期后期制作人才市场需；二是为“视频特效制作”等后续职业能力课奠定理论

2、基础；三是按照项目选取课程内容和组织教学，不求学科体系的完整，强调课程内容的应用性和需求性。传统的视听语言课程都是理论课程，全部在课堂里讲授。本课程是采取理论讲授+任务驱动教学模式，以期将学习领域的知识和行动领域的技能很好地结合。视听语言的知识和技能贯穿整个影视片制作的过程，不管是前期的脚本写作、分镜头本的确立，现场的拍摄还是后期的剪辑合成。所以，希望通过本课程的学习，学生可以有意识地运用视听思维去进行影视节目创作，以期在写作中有画面感、在拍摄中有后期的编辑意识，在剪辑上有叙述的层次感、结构感以及艺术表达感。1.学习情境中的知识点与现实密切相关学习情境中的知识点必须与学生现实生活密切相关，以激

3、发他们的学习兴趣。2.学习领域课程设计基于认知规律，从简单到复杂学习型的知识点，基于认知规律，从简单到复杂。学习任务在包含前一个任务的基础上增加知识点，难度层层推进，有序实现教学目标。3.注重学生的可持续发展能力4.课程结构是静态的，教学载体是动态的、开放的 在确定课程内容时，各个载体包含的知识点是静态的，老师或学校可根据自己的情况选择合适的载体。二、课程目标 （一）总目标 该课程以培养学生在熟练掌握视听表达的一般规律的同时，让学生建立起画面思维的能力，蒙太奇化的分镜头脚本构思能力、影视作品鉴赏能力的人才为目标，在使学生熟练掌握视听表达的一般规律的同时，使学生在进行创作和表达时，可以从抽象的文

4、字思维转换为声画结合具象的影视语言思维，从而写出具有画面感的用镜头语言来表达的剧本、分镜头本，而非用文字表达的作品。 （二）分目标 1.知识目标（1）掌握画面造型语言景别、景深与焦距 （2）掌握画面造型语言角度（3）掌握画面造型语言色彩（4）掌握画面造型语言光线（5）掌握画面造型语言构图（6）掌握镜头形式（固定、运动、场面调度）（7）掌握剪辑和蒙太奇（8）掌握声画关系 2.学生专业能力专业能力 （1）蒙太奇思维能力； （2）剧本构思、创作能力 （3）影视作品鉴赏能力 （4）镜头设计能力 3.方法能力 （1）能够用剧本编撰的方法实现自己的故事创想 （2）能够用分镜头的方法实现对剧本镜头的细化能够

5、用导演阐述的方法实现与摄影师对构图要求的沟通 （4）能够用导演阐述的方法实现与灯光师对光线要求的沟通 （5）能够用现场调度的方式实现对拍摄现场的各种调度 4.社会能力严谨务实的工作作风和服从力。 （2）创作主动力和自我潜能的发掘能力。 （3）具备工作中处理与各方关系的能力。具有较强的团队意识和协作精神。 （5）具备良好的心理素质和克服困难的能力。三、课程教学内容与学时安排理论课时分配工作任务知识点技能要求学时视听语言基础1. 文字思维 2. 视听思维 3. 单镜头叙事4. 多镜头叙事5. 苏联蒙太奇学派 6. 声画蒙太奇1.掌握视听语言与文字语言的差异2.掌握视听语言的演变发展镜头分类与结构1

6、. 镜头场景段落的概念 2. 光学镜头的种类划分 3. 画面构成镜头的分类 4. 屏幕文字表意的种类1.掌握光学镜头的分类 2.掌握镜头画面的分类 3.掌握光和色的表意 4.掌握镜头的构图 5.掌握屏幕字幕和图形影视声音与作用1.三种影视声音2.语言的类型与作用3.音乐的类型与作用4.音响的类型与作用5.声画关系中的声画同步、声画对位6.声音的主观运用1.掌握视听语言中的声2.掌握音类型与作用3.理解声画关系4视听元素的选择和应用画面的挑选指标镜头内容的信息量视音频的技术指标镜头的美学特征镜头组合的逻辑性原则镜头组合的戏剧性原则7.镜头匹配元则8.场景、段落的连贯原则1.掌握视听元素选择的原则

7、2.视听语言组合的技术原则3.视听语言组合的逻辑原则5画面剪辑点的划分剪辑点动作剪辑点情绪剪辑点节奏剪辑点同期声剪辑点音响剪辑点音乐剪辑点内容长度9.情绪长度10.节奏长度1.掌握画面剪辑点的划分2.掌握声音剪辑点的划分3.掌握镜头长短的确定6景别与运动匹配连贯性剪辑跳切景别匹配位置匹配光的匹配图形匹配速度匹配动作匹配意念匹配1.掌握连贯性剪辑2.掌握景别的匹配3.掌握方向的匹配4.掌握动作的匹配5.掌握光影色的匹配6.掌握其它匹配元素7场景与转换场景、段落的划分段落之间转换的前提分割性转换（有技巧转换）连贯性转换（无技巧转换）1.掌握叙事转换的前提2.掌握连贯性转换3.掌握分隔性转换8叙事方

8、式与结构叙事方式时空叙事叙事视角叙事结构1.掌握叙事方式2.掌握时空叙事3.掌握叙事视角4.掌握叙事结构9画面与修辞并列画面的修辞声画蒙太奇修辞多重蒙太奇修辞1.掌握基本修辞2.掌握立体修辞10影视节奏与调控外部节奏与调控内部节奏与调控总体节奏与调控单元节奏与调控视觉节奏与调控听觉节奏与调控剪辑率调控情节情绪线1.掌握影视节奏的种类2.掌握影响节奏的各种因素3.掌握影视节奏的调控11影视风格类型与使用纪实主义叙事风格古典主义叙事风格表现主义叙事风格风格性元素1.掌握视听语言总体风格类型2.掌握风格元素的使用课程项目课时分配学习性工作任务教学情境备注项目一 视听语言与文字语言的差异 观看电影阳光

9、灿烂的日子片段，对比王朔的原著动物凶猛，思考小说的语言和电影语言存在的异同。项目二 光学镜头的分类观看影片公民凯恩片段，引导学生观察该片段中每个人物所处的纵深轴向上不同的表演区域，划分光学镜头的分类。项目三 镜头画面的分类观看影片妈妈再爱我一次片段，引导学生观察该片段中每个镜头画面的分类。项目四 视听语言中的声音类型与作用，以及声画关系观看影片喋血双雄，引导学生思考该片段主题音乐的作用是什么项目五 视听元素选择的原则观看影片党同伐异，引导学生思考与故事相应的视听元素是哪些现场拍摄的声音和画面在后期中如何用后期如何选择素材如何判断镜头好坏项目六 画面剪辑点的划分观看影片英雄片段，引导学生思考该片

10、段画面剪辑点的依据。项目七 声音剪辑点的划分观看电影阳光灿烂的日子片段，引导学生分析声音剪辑点的划分。项目八 镜头长短的确定观看电影燃情岁月片段，引导学生如何确定镜头的长短。项目九景别的匹配观看影片无间道风云片段，引导学生思考：影片的时空处理与安排组接方式和我们平常看到的有无区别项目十 光影色的匹配观看影片红高粱片段，引导学生分析光影色的的匹配。项目十一 动作的匹配观看影片红高粱片段，引导学生分析动作的匹配。12项目十二 连贯性转换观看影片神话片段，引导学生思考：这段影片镜头间的转换是否自然场景和段落的转换是否自然13项目十三叙事方式与结构观看影片空军一号片段，思考：影片主题应该是什么是通过什

11、么方法呈现的影片的叙事结构应该是怎样的这段影片的音乐表意是什么14项目十四 基本修辞与立体修辞观看影片教父片段，观察其中声画对位的修辞方法15项目十五 影视节奏的种类和调控观看北京奥运宣传片中国印-舞动的北京，引导学生思考：短片分为几个部分每部分主题每个部分节奏安排每部分节奏类型总结节奏处理特点。16项目十六 视听语言总体风格类型的使用观看电影惊魂记几个片段，引导学生思考：几个片段中镜头拍摄和剪辑方式的异同；几个场景的叙事方式的类型；这种视听语言的处理方式对影视叙事的表意、表情有何影响四、教学实施（一）师资要求1.从事本课程教学的专任教师，应具备以下相关知识、能力和资质:1 ）具备艺术设计类专

12、业大学本科以上学历（含本科），并接受过职业教育教学方法论的培训，具备高校教师资格。2）从事实践教学的主讲教师要具备在影视企业实际参与开发产品的经历。3）具备视听语言与脚本写作能力方面的相关知识。4）具备教学组织、管理及协调能力。2.从事本课程教学的兼职教师，应具备以下资质:1）应具有一定的普通话基础，并掌握一定的教学、教育相关知识，在进行示范性教学时，能充分表达所教学的内容。2）在影视企业从事3年以上产品开发与设计的实践工作。（二）教材及参考资料教材的编写要体现课程的性质、价值、基本理念、课程目标以及内容标准。1.打破传统的学科教材模式，以本课程标准为依据进行教材编写。2.校企联合编写教材，教

13、材编写以校企合作、理实一体化培养高技能人才的要求为目标，注重能力本位的原则，力求突出“理论够用、重在实操”和“简单明了、方便实用”的特色，内容应具有较强的应用性和针对性，编写的目的主要是为了培养具有良好职业道德、具有一定理论知识、具有较强操作和实践能力、具有可持续发展能力的、为用人影视企业所欢迎的高技能影视制作人才。3.通过工作项目的需求，以够用为度为原则，设定能力目标，能力标准，引入高职学生所必需的理论知识，加强实际操作能力的训练。4.教材应图文并茂，提供大量的实际示例图，提高学生的学习兴趣和对于技术的理解与掌握。5.建议为教材配置专门的多媒体光盘，以满足教学的需要和学生的自学。教材名称主编

14、出版社视听语言史晓燕，刘璞华中科技大学出版社参考资料视听语音张浩岚中国电影出版社影视视听语言袁金戈北京大学出版社（四）教学方法改革教学方法，融“教学做”于一体。打破传统的课堂讲授与实训教学分段实施的方式，而是在校内学生创新设计中心，边讲授、边训练。学生在教中学，在学中做。本课程授课内容分为两大部分，分别是基础理论知识部分和项目实做部分。教师在基础理论知识讲授后，就将学生分为若干项目组，每一组指定一名团队负责人。学生以团队设计的方式参与到项目的实做部分，通过项目实做的方式学习产品开发与创新的知识。在这个过程中，教师巡回指导。每一个项目设计完毕后，每个项目团队都要给其他人展示设计，并接受其他团队的

15、问询。项目团队的最终成绩由教师和其他项目团队共同打分决定，以此来提高学生的学习兴趣和参与乐趣。（五）教学评价为适应我院确立的培养创新性专业人才的目标需要，通过教学，使学生明白作为一名影视后期制作员应该具备的基本文化知识和素养，全面系统地了解和掌握视听语言的一般概念、视频编辑的基本方法和高级应用和影视作品分析等方面的知识，为日后从事广告与影视后期制作工作打下扎实的专业基础。在教学过程中，要非常重视理论与实践的结合，注重培养学生运用相关的视听语言知识，理论联系实际，灵活地把知识运用到实地的视频制作与处理过程中去。考核方式：综合考核=形成性评价20%+项目评价50%+综合评价30% 形成性评价（20

16、%）主要包括：课堂到课、参与课堂教学情况（包括现场演示、课堂发言等）。项 目评 分 标 准分 数说 明考勤旷课一次扣2分，无故迟到一次扣1分，直到全部扣完。 10分考勤计入个人成绩。提问优（810分）：主动起来回答且回答正确。良（58分）:主动起来回答且回答一般,被点名起来回答且回答正确。中下（05分）:被点名起来回答且回答一般或不正确。提问成绩计入整个小组成员的成绩。 项目评价（50%）项目操作考核则需要同学以小组的形式进行,这样也可以锻炼同学们的协调性和对知识的交流理解。作业为影片分析，根据学习过的实做内容，进行视听语言知识点的变化和组合，进行实际操作完成并实施。目的是考核每一个学生的实际

17、的视听语言的分析能力。 综合评价（30%）采用交作品方式考试，内容主要以影视语言应知部分内容作参考，考试时间2-3周（课外时间）。以3-5个同学为一组,让他们自己选题,自己写脚本,写分镜头脚本,拍摄并制作出一个完整的视频作品。（六）课程资源开发与利用根据课程目标、学生实际以及本课程的理论性和实践等特点，本课程的教学应该建设由文字教材、多媒体课件等多种媒体教学资源为一体的配套教材，全套教材各司其职，以文字教材为中心，多媒体教学课件为副，共同完成教学任务，达成教学目标。1.常用课程资源的开发和利用幻灯片、投影仪、电子教案等，充分利用这些资源创设形象生动的工作情境，激发学生的学习，促进学生对知识的理

18、解和掌握。建议加强常用课程资源的开发，建立多媒体课程资源的数据库，努力实现跨学校多媒体资源的共享，以提高资源利用效率。2.积极开发和利用网络课程资源。充分利用诸如电子书籍、电子期刊、数据库、数字图书馆、教育网站和电子论坛等网络信息资源，使教学媒体从单一媒体向多种媒体转变；使教学活动从信息的单向传递向双向交互转变；使学生从单独的学习向合作学习转变。五、课程管理（一）课程教学团队课程负责人：吴智勇主讲教师：赵明友、陈言（二）责任1.学科专业建设指导委员会把握课程发展方向。2教研室主任与课程负责人负责课程的整体建设、内容的调整、课程的持续发展。3.主讲教师负责课程的授课过程，主讲教师与实训教师负责课程的实训教学。4.课程负责人负责监督课程的实施。六、其它说明 1.本课程适用于三年制艺术设计专业。