八年级下册美术导学案Word格式文档下载.docx

1、1、物像空间的表达多种多样，其中包括（ ）表达、（ ）表达、（ ）表达、和（ ）表达。2、下列属于民间美术的是（ ）A中国画B 版画 C剪纸 3、中国画家以画“虾”而著称的画家是（ ） A齐白石B 徐悲鸿 C张大千教学反思：学科组长签字、评价：教研组盖章 月 日三、自主学习、合作交流四、课堂展示、学习交流流程1、学生讲述九色鹿的故事。2、佛教的传入和发展大约在两汉之际，佛教开始传入汉地（约在公元纪元前后）。据文献记载，佛像可能与此同时传入。但在中国西部的新疆地区（古代称之为西域），佛教和佛教艺术的传人则更要早一些。印度的佛教艺术，经过中国的艺术家和民间工匠的吸收、融合和再创造，形成了更具中国特

2、点的佛教艺术，从而更容易在中国社会流传和发展。形形式式的佛像，主要是作为佛教徒供奉和礼拜的对象，因此佛像艺术的发展和流行，基本上是伴随着中国佛教的兴衰而兴衰，两者之间的密切关系是显而易见的。石窟艺术是古代文化中的一朵奇葩，占有很重要的地位。它分布广泛，反映了我国魏晋南北朝及隋唐时期的佛教艺术。我国主要石窟有甘肃敦煌石窟、天水麦积山石窟、山西大同云冈石窟，河南洛阳龙门石窟、四川大足石窟、乐山大佛等。它们随山雕凿、彩绘，形象生动自然，具有极高的艺术价值和研究价值。3、敦煌壁画以北朝和唐代为最盛。北朝壁画多“本生故事”，宣扬一种彻底的牺牲精神。北朝的时代是一个战乱的时代，民生多灾多难，备受苦难的人民

3、把理想寄托在这些佛教理义上。到了唐代社会安定，壁画宣扬的良辰美景恰是对盛唐繁荣的现实世界的一种折射，作品充满健康、乐观的情调。4、100年前因藏经洞被一名道士偶然发现后，在洞中保存的近千年的五万余卷佛教经卷、文书、绢画、法器等珍贵文物得现人间。藏经洞发现后不久，英国的斯坦因、法国的伯希河、日本的菊瑞超、俄国的奥登宝等国外探险家接仲而至，以各种手段从敦煌走大量文物和文献。至今敦煌文物被分散于英、法、日、俄、美等十几个国家的收藏机构，只有少部分留在中国。六、小结收获成果学生谈在本节课的收获与感悟教学补充四大石窟指的是中国佛教文化为特色的巨型石窟艺术景观，包括：敦煌莫高窟、大同云冈石窟、洛阳龙门石窟

4、、天水麦积山石窟四大石窟。是中国古代文化艺术的历史瑰宝。 艺术与科学 备课人： 1、播放汽车视频（多媒体课件展示） 2、 回顾汽车的发展史。（提问：看了上述图片，你获得了什么信息呢？）能够联系生活，了解艺术与科学的结合对人类生活的促进作用。运用已有的知识，分析生活中各种物品设计的科学性、合理性以及艺术性。能画出简单的设计图稿。通过了解设计对人们生活的影响，增强学习科学的热情和对艺术的热爱；认识到将艺术和科学进行有机结合是成功者必备的素质。艺术与科学的相互关系，分析艺术与科学两者之间的关系是如何在生活用品设计中体现的。艺术对科学的促进作用。1、艺术与科学概念.2、请同学们自由发言，说一说长信宫灯

5、美在什么地方？3、安济桥，说说有什么直观的感受？4、蒙娜莉莎 通过什么原理和什么原料绘画，逼真生动表现了形象5、小组讨论总结艺术与科学的关系。1、泥塑的基本技能包括：（ ） 贴插划画贴搓捏接 贴搓捏划贴划削捏2、20世纪以来具有前卫特色、与传统文艺分道扬镳的各种中美术流派和思潮称为（ ） A 印象派 B古典主义 C现代主义（现代派） D文艺复兴3、可居、可游、可赏，是中国（ ）建筑的审美意境？A 园林 B 自然 C 宫殿 D 水上1、现代派包括众多艺术流派，有野兽主义、表现主义、立体主义、未来主义、印象派等。（ ）2、艺术的任务不是照抄自然，是用来加强我们的情感，使我们与自然更密切的结合起来。

6、3、连接贯通园林空间是桥、廊、径的共同功用。4、对具象的物体进行分割的时候，分割不能太琐碎要尽可能保持原有物体的造型特点。（ ）5、印章的品类包括名章、闲章、肖形章。6、不同的材质在轻重、刚柔、光涩、明暗等方面没什么差异（1、艺术：艺术强调主观感受，重美感，主要依靠激情和想象，以形象思维为主揭示人类的情感。（美观、愉悦、舒适） 2、科学：科学强调客观规律，主要依靠理智和实验，以抽象思维为主，探索自然发展的规律。（实用、合理、便利2、神态、动作、色彩、造型。3、桥的简练、美观、古朴、对称美等。科学合理的设计如：拱形减轻桥的重量、利于排水等。4、蒙娜莉莎 利用光学原理和油性原料进行绘画。（体现在绘

7、画中也需要科学合理的安排）5、艺术与科学的关系: 艺术与科学总是相辅相成，不可分割，互相促进，不断融合，协调发展。安济桥，建于隋大业（公元605-618）年间，是著名匠师李春建造。位于河北赵县洨河上，它是世界上现存最早、保存最好的巨大石拱桥，桥长64.40米，跨径37.02米，是当今世界上跨径最大、建造最早的单孔敞肩型石拱桥。因桥两端肩部各有二个小孔，不是实的，故称敞肩型，这是世界造桥史的一个创造（没有小拱的称为满肩或实肩型）。 课题: 中国山水画的意境 备课人：看到关山月的江山如此多娇，你能联想到谁的一首词? 事实上，我们对画面的这种感受就是画的意境。那么，什么是意境？初步理解对意境的营造是

8、画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。培养学生对中国山水画的分析、理解，了解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画，感受自然与艺术的丰富多彩。 通过对山水画构图、空白、墨色的分析，使学生了解中国山水画是怎样表现意境的。中国山水画与西方风景画在思想、技巧和形式上的不同点是什么。1、分析中国画作品平沙落雁。2、江山如此多娇表达了怎样的意境？3、谈谈万山红遍这幅作品。4、讨论课本第89页的山水画作品，并在班上交流。讨论题：（1）画家生活的背景与时代。（2）画家的风格及著名作品有哪些？（3）你在作品中看到了什么景物？（4）你能通过作品“读出”什么样的意境？（6）这幅作品给你什么感受？1、中国画从

9、内容上可以分为哪几类?2、山水画又可以分成哪些？3、作水墨画时，运用浓破淡、_、_、墨破色等方法，可以出现斑斓绚丽、变化莫测的效果。讨论中国山水画与西方风景画在思想、技巧、形式上有什么不同？（从透视、是否真实再现等方面来考虑）渔庄秋霁图和干草车相比较。1、溪流、荒滩（荒漠）、弹琴的老人、大雁。 在一望无垠、贫瘠的荒原上，没有树、没有草，没有野兔的奔跑、也没有牛羊的欢叫；有的只是那寸草不生的戈壁荒漠和那一阵阵卷带着黄沙的寒风掠过。 屈大夫（我们把画中人看作屈原）在那溪边独自抚奏着古琴，时而委婉忧伤，时而悲怆激昂；陪伴他的只是那涓涓的溪流；荒漠俯首、溪流停吟，仿佛在听他述说人世间的悲欢离合、与大丈

10、夫的壮志未酬。一群大雁掠过头顶，“呀呀”地自南飞去，屈大夫多么希望那高飞的大雁和潺潺的流水能尽带走自己满腹的哀愁啊。 依画之意境作诗： 平地风起愁近秋，沙飞卷带百花休。落幸屈子离骚奏，雁去流水九辩忧。 【解释】愁近秋：古代不得志的文人对秋天的到来，总觉惆怅悲痛不已。休：休息，这里指花谢了。落幸：失落失去，宠幸。离骚：我国著名诗人屈原所作的文章。骚：即发牢骚。九辩：屈原流放时做的第一篇为己辩白的文章。 诗的释义： 在戈壁荒漠的平原上，忽然刮起一阵阵寒风秋天到了，万物将失去春的生机，是多么令人愁怅呀。秋风吹起黄沙，打在美丽的花朵上，使花儿凋谢，也卷带着许许多多零落的花瓣，飞向天空、漂落远方。正在流

11、放中的屈原面向旷野、溪水，一边弹奏着古筝，一边吟唱着离骚、九辩曲；他多么希望那南飞的大雁和涓涓的溪流能尽带走自己的满腹愁绪呀。2、磅礴旭日升中华， 九州沐浴金彩霞。 世纪更替逐浪高， 国昌民种富贵花。3、红遍万山染成林，飞流直下显白练。 幽燕大地升紫气，而今华夏小康里。通过欣赏中国山水画作品，感受到历代画家是如何借山川之景抒画家之情的，是如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。理解了意境是营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。意境是中国传统美学思想的重要范畴，在传统绘画中是作品通过时空境象的描绘，在情与景高度融合后所体现出来的艺术境界. 中国画的形式美 备课人： 刘吉晓 （教

12、 师 导 案） （学 生 学 案） 1、万山红遍的作者是谁？ 2、溪山行旅图的作者是谁？ 3、江山如此多娇的作者是谁？运用形式美因素和法则，探究中国画的综合性，对中国画的形式美进行分析，从而进一步加深对中国画的整体认识和理解。认识中国画是通过笔墨、色彩、章法等外在形式语言来表达作者的思想情感。 赏析中国画的笔墨美感。 中国画形式美各因素的价值判断（对形式美的把握） 1、什么是中国画的形式美？2、构成中国画的形式美的因素有哪几类？3、什么是形象之美?4、什么是笔墨之美？5、什么是色彩之美？6、什么是章法之美？1、构成中国画的形式美的因素有 、 、 和 等。2、露气是谁的作品?他还有哪些代表作品？

13、1、墨分五彩，五彩指的是什么？2、亭台楼榭中，建筑高度最高的是（ ） A 亭 B 台 C 楼 D 榭3、“户外漏窗”与“室内风窗”设计安排在园林中，所具有的意义最贴切的一项是（ ） A 透气 B 采光 C 借景 D美观1、中国画的形式美是指在大小横竖不同的画幅中，通过构图将点、线、形、色等形式因素，按表现需要有规律地组合起来所呈现的多样统一的美感。2、色彩、笔墨、章法、形象等。3、形象之美 无论工笔画或写意画，必须以一定的形象为基础。但是，中国画历来讲究“以形写神”，表现任何物象，形似仅仅是手段，神似才是目的。古代为人物画像，称作“传神”。齐白石笔下的青蛙、虾、小鸡等动物，使人看了感到生动活泼

14、，有稚拙的童趣，妙在似与不似之间。4、笔墨之美 充分运用毛笔的性能，驾驭墨与色在宣纸上的渗化效果，表现不同物体的形状、质感、量感，塑造出生动完美的艺术形象，这种综合性的技巧在中国画中统称笔墨，它是中国画造型的基本语言。中国画以线造型，墨分五色，以行笔的快慢、顿挫、提按与墨色的干、湿、浓、淡、枯焦等，干湿巧拙、涩畅互相交替使用，虚实相生，“笔为墨骨，墨为笔充，”从而表现出天地万物，抒发作者的思想感情，使观者得到美的享受。5、色彩之美 中国画有独特的特点。以画法分，又白庙、水墨淡彩、重彩、墨骨、勾勒填彩，又有泼墨泼彩等。各种不同的画法与丰富的色彩运用，构成了中国画独特的民族特色，使之成为东方绘画的

15、代表，是世界绘画重要的品种之一。6、章法之美 中国画的形制有多种，如中堂、条幅、横披、手卷、斗方、册页、扇面等，在大小、长短方圆不同的形制中合理按排表现的物象叫做章法。每幅画面上有主次、疏密、节奏、变化，并可以留白，有笔墨处为实境，可以是天、地、云、水、烟、气、雪等，给观者以丰富想象的余地。中国画上的提款与印章，也是画面构图不可缺少的组成部分，好的书法与篆刻可以为画面增色，款与印的大小、位置、文字也有很多讲究。通过体验中国画的形象、笔墨、色彩章法的美感，使我们能够运用形式美因素和法则，探究中国画的综合性，对中国画有了进一步的认识和理解。 感悟到具有高度文化内涵的中国画精髓，更加热爱祖国的民族艺

16、术。 用电脑画“山水画” 备课人：中国古代山水画的构图运用了哪几种构图方法？学会根据自己创作的需要收集和选择适当的图片素材。 学习运用图像处理软件的图层处理功能和滤镜变形功能，认识利用电脑进行美术创作。巩固对中国传统绘画美的认识和理解。在对意境和形式美内容的认识和理解上，运用电脑图像处理功能进行创作。如何在选择素材和创作中，融入自己对意境和形式美内容的认识和理解。如何将“滤镜”功能进行合理组合使用。1、游春图（隋）展子虔 、雪景寒林图（宋）范宽、千里江山图局部（宋）王希孟 。看一看，这几幅山水画的构图运用了哪种构图方法。2、分析一下以上几作品，画家在笔墨处理和构图上有什么特点，作品带给我们怎样

17、的意境。3、用电脑画山水画的步骤?1、中国画可以按照表现的对象分为 、 和 。2、中国画的形制有多种，如中堂、 、 、 、 、 、扇面等。1、（ ）的出现标志着社会生产力的进步和奴隶制文明的起始2、（ ）西周鼎盛时期的代表作，已经没有商代青铜器的狞厉神秘、更具有明显的礼制化色彩。3、画家（ ）的流民图，西方（ ）画法和中国的（ ）画法互相结合4、藏书票是15世纪（ ）国藏书家发明的。在（ ）世纪传入中国。（ ）是中国使用藏书票的第一人。1、游春图（隋）展子虔 “自山前而窥山后”，采用的“深远”构图法。 2、雪景寒林图（宋）范宽 “自山下而仰山颠”，采用的“高远”构图法。 3、千里江山图局部（宋

18、）王希孟 自近山而望远山”，采用的“平远”构图法。2、不同的山峦，不同的树木，不同的水，营造出不同的意境。 两幅画画给人寒冷清寂的感觉。好像听不见城这市的喧嚣，只有风声和雨声。3、（1）、收集图片 （2）、选择并截取图片 （3）、拼合图片 （4）、合并图层 （5）、菜单栏 - 图像 -Adjustments -去色 （6）、菜单栏 -滤镜 -水彩画。学生谈在本节课的感悟与收获。电脑山水画欣赏 中国画在画面的空间处理上，在空白、虚实关系以及色彩等方面运用独特的艺术手法，创造出情景交融的意境。 利用“滤镜”功能可以变化出多种效果。 利用色彩调节可以营造出不同的意境 了解了用电脑画“山水画”的过程和

19、方法，尝试一下用Photoshop软件的图层、滤镜、羽化等功能完成一幅有独特意境的山水画。当堂训练题答案1、（ 金属工具 ）2、（ 五祀卫鼎 ）3、（ 素描 ）（ 水墨 ）4、（ 德 ）（ 二十 ）（ 关祖章 ）陶艺创作 备课人：在人类文明的历史长河中，中国陶瓷的发明与创造对人类生活方式起着促进作用。让我们共同走进中国陶瓷的艺术殿堂，领略她的艺术风采。了解我国陶瓷艺术的辉煌成就和悠久的历史；使学生初步了解、掌握泥条成型法等的基本造型方法。分析优秀作品的艺术风格和表现手法。运用陶艺的基本方法，创作一件陶艺作品。通过讲解、欣赏，使学生初步了解、认识中国的陶瓷艺术，学会基本的泥条盘筑方法，激发学生运

20、用泥土造型，创造自己喜欢的陶艺作品，借以表达个性与情感。学习最基本的泥条成型方法，根据自己的构思创作自己喜欢的作品。1、在什么时候，我国人民就已经会制造和使用陶器？2、一件陶器的制作可以分为几个步骤？3、陶艺成型技术可以分为哪几种?1、中国结有上古用于（ ）演变为现在的精美艺术品。2、洛神赋图画家运用细劲的（ ）造型，画面充满浪漫，神秘又凄切感人的气息。3、剪纸的制作过程分为（ ）（ ）（ ）等。1、一枚藏书票包括（ ）和（ ）两部分。2、纸版藏书票的常用制作方法有（ ）和（ ）。3、木刻藏书票的制作方法有（ ）和（ ）。4、篆刻的按雕刻方法分（ ）印和（ ）印。5、剪纸远在（ ）时期出现。它

21、以纸为材料、经过（ ）（ ）（ ）等方法、塑造出各种形象。1、早在7000多年以前。2、第一步我们叫它揉泥。 第二步做成了基本的形状我们叫成形。 第三步在基本形状上添加我们叫装饰。 第四步，为了使它更加坚硬要进行烧制。 只有经过以上这些环节才能得到一个完整的作品。3、泥板成型法、泥条成型法、拉坯成型法。尝试练习题答案1、（ 结绳记事 ）2、（ 线条 ）3、（ 画 ）（ 订 ）（ 刻或剪 ）当堂训练题答案1、（图案）（文字）2、（粉印纸版画）（漏印纸版画 ）3、（ 阴刻 ）（ 阳刻 ）4、（ 朱文 ）（ 白文 ） 5、（ 南北朝 ）（ 剪 ）（ 刻 ）（ 烫 ） 明暗与立体表现 备课人：同学们我

22、们来欣赏几幅作品，这几幅是素描作品，想知道素描作品是怎么表现的吗？这节课我们就来了解一下。了解明暗色调的形成及物体明暗与立体的表现方法，知晓利用明暗色调表现物体立体形象是素描的一种基本方法。运用不同的明暗色调表现技能，尝试创造出有倡议、具有立体感的素描作品。 如何利用明暗色调表现物体的立体感、空间感，提高学生观察、创新、设计能力。如何利用明暗色调表现物体的立体感、空间感，提高学生观察、创新、设计能力。1、决定物体表面明度的依据是什么？2、明暗素描使用的材料有哪些？3、列举素描表现技法。1、临摹一幅素描作品2、素描的工具种类很多，如 、 、 、 、 、铅笔和钢笔等；、3、素描从目的和功能上说；一

23、般可分为 素描和 素描两大类。1、写生一幅素描作品。 要求：所表现的内容、形式、方法、工具、风格不限，要表达出一定的思想、情感、意境等。2、写生素描在表现内容上分为 、 、 、 及人体素描等。1、决定物体表面明度的依据：（1）、物体与光源的远近，明暗色调不同；（2）、光源的强弱，明暗色调不同；（3）、观者距物体的远近、感觉不同，明暗色调不同；（4）、物体本身的色彩、质地、肌理不同，明暗感觉不同；（5）、物体所处的环境不同，明暗色调不同。 光与明暗的关系：三大面，五调子2、明暗素描使用的材料：笔、纸、墨水、水彩等。3、素描表现技法：（1）、基本技法：竖排线、横排线、对角线、随意线、交叉线、斑点、

24、块面等（2）、 薄涂技法：（3）、水墨技法（4）、版画技法 （5）、综合技法 教学补充：按照绘画方法不同，还可分为全因素素描（也叫光影素描）、结构素描、超写实素描和设计素描等。从描绘内容上来划分，可以分为：石膏几何形体素描、静物素描、石膏头像素描、石膏半身像素描、石膏全身像素描、人物头像素描、人物半身像素描、人体素描等。 视觉传达的色彩搭配 备课人：配乐诗山行 请学生谈谈听后脑海里呈现了怎么样的画面，有哪些色彩，并用简单的色块把这种感觉表达出来（学生回答并展示） 由音乐导入，激发学生的兴趣。认识色彩搭配在视觉传达中所起的重要作用。了解视觉传达需要进行怎样的色彩搭配，才能达到信息传递情感和表达思想的目的。了解视觉传达中的色彩对人们情感产生的作用。运用恰当的色彩搭配传达出自己的思想、情感。1、搜寻以前学习的关于色彩的知识。2、说说你最喜欢的颜色是什么？为什么？3、不同的色彩会带给人们怎么样的联想？尝试练习（学困