《服装史》课程教学方式的新探索-文档资料.docx

1、服装史课程教学方式的新探索服装史是服装专业的必修课程之一。传统的教学方式往往是教师按照教学惯性，以时间为线索，进行系统理论知识的讲 授，向学生介绍各个历史时期的服饰特征及演变过程。这种教学 方式往往是以教师为主体进行的，学生并没有主动地参与到教学 过程中来，而是简单被动地接受教师所传授的内容，不仅无益于 激发学生的学习热情，也容易导致教学质量的下降。同时学习服 装史的最终目的，并不是简单地识记相关的知识点，而是要通过 服装史的学习，在为专业打下一定理论基础的同时也为设计实践 提供服装造型、色彩、纹样、工艺等方面的借鉴，为创意设计积累素材，最终实现设计能力的提高。因此需要彻底转变服装史课 程传统

2、的教学方式，可通过教学内容的更新与完善、以科研带动 教学、动手与动脑结合的新型教学手段的采用、课堂教学与课外 实践的结合等四种方式来实现。 1 不断更新与完善教学内容 1.1 动态完善教学内容。在以往的教学观念中，通常认为服装史的教学内容是静态的，是一成不变的，认为服装史只是在总结 中外服饰的历史状态，只需讲述一些既有的、结论性的东西就可 以了，而与现实设计无关。这种观念显然是不够科学与客观的。即使服装史的大部分内容看似是既定的、不变的，然而随着科学技 术的不断进步，人类对服装史学不断深入的探索，我们正在或将要推翻或重建许多原有的服装理论知识。比如，2010 年国际 考古学家通过放射性碳测定发

3、现，一只1998 年发现于亚美尼亚山洞的皮鞋已有5500 多年的历史，比此前在密苏里州发现的用植物制作的凉鞋要早几百年，这是目前为止被发现年代最为久远 的“皮鞋”，从而改写了人类鞋子的发展史。因此对于服装史的 研究，我们需要秉承与时俱进和实事求是的精神，及时引入相关 的前沿成果与动态，将其反映到教学内容中，对教学内容进行相 应的增删、更新与拓展，使服装史的教学内容形成一种动态的、不断更新的新状态，很好地完成教学内容的基础性与先进性的结 合。 1.2 多体系、多维度进行教学安排。当今史学研究的发展趋势是由通史、断代史，向着国别史、专门史的方向深入发展的，服装史也同样如此。在以往的教学活动中，多以

4、时间或地域为线索 ，单纯地进行纵向历史性的描述。这对于现今的教学显然已经是 不合适的。我们应从这种描述性的陈述，转为向多体系、多维度的分析性历史的方向发展。服装本身并不是孤立存在的，而是与 服装材料、工艺技术、社会发展等多种因素密切相关。因此要真正了解服装史，必须要了解与之相关的所有因素，多体系、多角度地加以考察。具体做法是可将服装史的内容分解为不同部 分，分别加以专门研究。可将服装史分解为服装审美史、服装材料史、服装评价史、服装交流史等专门史。对于这些专门史的研究，既丰富了服装史的原有内容，填充了服装史的框架下的部分空白，为后续研究提供依据，更重要的是使服装史课程的研究内 容更加细化，脉络更

5、加清晰。这就不仅回答了服装史中什么时间 什么人穿着什么服装的简单问题，而是将服装史与审美学、材料 学、社会学等多门学科有机结合起来，将这些内容搞清楚了，就懂得了多门学科的发展演变规律，也就懂得了服装之所以演变发 展的真正原因。同时，这种增加专门史的做法，也有利于促进学生学习兴趣的提高，进一步加强了服装史与服装设计的之间的联 系，达到切实提高学生实践能力的要求。许多学生反馈说，这种深入性、专门化的研究，使他们改变了对服装史课程的固有认识， 觉得服装史课程变得有意思了，他们很感兴趣，并非常愿意将这 种兴趣转化为学习的动力，这充分说明了服装史课程的教学方式 改革实效。 2 以科研带动教学的进步 教学

6、与科研作为高等院校的两大职能，充分说明了教学与科 研的重要性。同时，二者又是密切相关、相互促进的。“在学校里师生们为学术理想走到一起，在一起生活和学习，形成了一个 强大场的存在。2”服饰文化即为这种“场”。作为服装 史课程的高校教师，不仅要注意教学水平与教学质量的提高，也 要注重自身科研能力的不断提升，并将科研的相关成果及时引入 到教学环节中，以科研促进教学，将反映服装史研究领域中的前 沿成果的先进性与服装史课程教学的基础性很好结合，以便及时 更新教学内容，活跃研究气氛，提高教学质量。 从教以来，我对中国古代服饰审美价值取向、近代中国审美 价值取向的变迁及原因、中国历代舆服制等课题进行了较为深

7、入 的研究，著有中国服饰史服饰图案设计两本专业教材， 发表了近代中国服装审美价值取向的新特征、近代中国服 装摄影的诞生追溯等多篇论文。这些教材与文章，从历代服饰的形制、工艺、穿用方式、品种、款式、色彩、纹样等角度，分析了中国古代服饰审美价值取向在近代受到特定的社会经济条 件、阶级地位、社会风气、民族风俗、服饰材料、缝纫技术、艺术风格等制约，又受到审美主体人的审美心理、情绪、性格的影响。因此当其中的客观性因素或主观性因素发生变化时，便 导致了服装审美价值取向上的差异。1911 年辛亥革命推翻了中国历史上最后一个封建王朝，在废除了封建等级制度的同时，也 促进了近代文明的生活方式在中国的逐步确立，在

8、这样的社会大 背景下，近代中国服装审美价值取向不再延续古典服装审美价值 取向的发展趋势，而是朝着新的方向发展，并具备了新的特征， 包括虚礼、讲美、求性、重实用等四个方面1。通过这样的研 究，不仅完善了相关的教学内容，也为现代设计的审美价值取向 提供了比较依据。学生在对近代服装史知识的深刻把握的基础 上，寻找素材、吸取灵感，十分有助于其设计能力的提高，在相关的设计比赛中，也获得了较好的成绩。 3 动手与动脑结合的新型教学手段的采用 3.1 改变传统教学手段。服装史课程由于所涉及的历史跨度、地域跨度非常大，涉及的服装款式、专有名词、配饰品等繁多，利用传统的黑板加粉笔的教学方法，既增加了教师的教学难

9、 度，也不利于学生充分掌握。因此，在教学过程中，可利用多媒体课件进行教学。在多媒体课件中，将文字、图片、动画、视频等多项内容集结，使知识信息形式更加丰富，教学手段更加生动、丰富，加深了学生对知识的识记印象，有助于对抽象问题的理解， 激发学生的学习积极性和创造力。在我的课堂教学中，主要采用 了 PowerPoint、Flash、Authorware 等应用软件，来展现中外服装史的相关文字、图片和影像资料，不仅可以节约板书时间，还可以做到理论联系实际，使学生在学习理论知识之余能够获得更 为直观的领悟。这种强调启发和交互教学的方式，既保证了以教 师为主导的引导作用，又增强了教学效果，有效地提高了教学

10、效 率。 3.2 新型教学手段的采用。服装史教学虽然强调理论知识的 学习，但作为服装专业的理论基础必修课，最终是要为提高学生 的设计水平服务的。因此，有必要在课程中设置必要的实践环节， 以增加学生动手实践的机会。具体可通过以下三种途径获得： 一是在教学上安排人物服饰的线描环节，安排学生对历代文献、绘画等作品中的人物服饰进行临摹练习。学生可以直接从服饰图中吸取设计灵感，并与其他课程内容融会贯通，运用到服装设计中，使学生能够做到学以致用。 二是在教学中安排人物服饰设计环节，进行命题式作业的布置，如要求学生根据某一历史人物所处的历史时期、人物性格等因素进行适当的服饰设计，进一步加强了理论知识与服装设

11、计的实践关联。 三是采用多种教学方法，将理论性的学习与研究性的学习紧 密结合。在具体的教学环节中，在教学大纲的框架内采用相对灵 活的“启发式”、“讨论式”、“交流式”等开放性的教学方法， 组织学生进行专题讨论、案例分析，引导学生进行自主思考、深入思考，充分发挥学生的主观能动性，充分活跃课堂气氛，提高教学效果。 通过以上方法的使用，我们获得了良好的教学效果，学生在 学习过程中的专业性与积极性同时得到了提高，教师与学生间的 交流也更加通畅、快捷，又可以更好地促进教学，表明了我们的教学达到了双赢的目的。 4 课堂教学与课外实践的结合 服装史的课程内容相当繁重，以往的服装史课程教师往往想给学生灌输服装

12、在每一个历史时期的特征与变化规律，很少与现 代服装设计相联系，容易导致学生无法直观地理解服装史在设计中的结合与应用。在课程的考察中，也多以试卷的形式进行卷面考核，造成不少学生平时迟到旷课，考试时临时突击应付的不良局面。此类做法完全违背了培养学生的创造力的教学目的，是不 可取的。要纠正这种错误做法，必须将单纯的课堂教学延伸到课外实践中来，通过课堂教学与课外实践的结合来着力培养学生的自主学习能力与自我创新技能。“这种技能对艺术史探索很重要，同时对学习艺术评论以及艺术的其他方面也很关键。技能必须通过实践来掌握3”。具体做法是： 一方面是充分调动学生学习的主体意识，全面培养学生的自 主学习能力。在讲授

13、理论知识的同时，布置相应的课外作业。这类作业应为长期作业的形式，在选题上既能理论与实践相结合， 又要历史与现实相结合，充分调动学生的学习研究兴趣。将单纯 地在课堂上听课，转变为在教室指导下课后的独立、主动学习， 使学生真正成为学习的主体，进而全面实现教学目标。教师需明 确提出作业的具体要求，包括主题设置、完成形式、质量要求等， 并可给予学生一定的参考资料、网络资源等查阅资料的途径及方 法，期间对学生进行适当指导，对于学生完成后的作业进行评定 及分析。如要求学生为某一历史时期的历史人物进行着装设计， 既要符合人物性格特征与当时的服饰风格，又可对其进行重新发 掘与演绎，通过搜集人物的历史着装状态与

14、重新设计的新的服饰 进行对比，最后由师生共同分析与评价，总结其合理之处及不足 之处，最终对学生学习的全过程做出成绩评定。 另一方面，对于服装史课程可进行适当延伸，如可结合社团 活动、设计实务、毕业设计、设计比赛等多种途径，将历代服饰的形制、色彩、造型等要素，借鉴到现实设计中来，为设计提供依据。围绕着“汉服风”、“楚韵风华”等历史题材开展的服装 社团创作活动开展的有声有色，学生设计并制作的传统服饰既体现出其对历史服装知识的把握，更体现出其设计实践能力的增 强。同时，在我院服装设计与工程专业、服装设计专业的本科生中，许多学生围绕历史服饰研究及其在现代设计中的应用这个大方向来进行设计实务及毕业创作的课题，其设计作品与毕业论文 均获得好评，充分反映了服装史教学方式改革的实效。