音乐对幼儿的教育作用文档格式.docx

1、（一）、音乐教育能促进幼儿社会情感的发展在艺术世界里，音乐是最善于表达并激发感情的一种艺术形式。音乐的旋律时而活泼，时而激昂，时而舒缓，这些都能给幼儿以美的熏陶与感染。它可以使幼儿兴奋，也可以使幼儿镇静，消除紧张情绪，获得情感的平衡。而每一首歌词均以具体、形象的语言表达一定的思想感情，弘扬真、善、美，鞭挞假、恶、丑，寓思想性、艺术性于一体，从而给幼儿以形象、生动的教育。通过广泛接触表现不同情感、不同内容的音乐，幼儿的情感世界逐渐丰富、充实起来。如在歌曲娃哈哈中，一开始就给了幼儿一个美丽的画面“我们的祖国j黾花园，花园的花朵真鲜艳，对孩子们来说，美并不需要额外的装饰，那种开满鲜花的花园已经给他们

2、留下了很深的印象，从而进一步激发了幼儿爱祖国的情感。在幼儿社会情感中重在培养他们的爱，从爱父母到爱老师、爱小朋友、爱幼儿园、爱祖国，虽然这些概念显得抽象，但通过系列音乐活动，如，我的好妈妈，小娃娃跌倒了、国旗，国旗多美丽等歌曲的情结体验，这些抽象的概念就内化为孩子们的行动了。当然，音乐形象是非常抽象的，需要教师的启发诱导去激发幼儿的情感，在老师和幼儿的交流中，在一定程度上也促进了幼儿社会情感的发展。（二）、音乐教育能促进幼儿社会认知和协作能力的发展。社会认知的内容是很广泛的，对幼儿来说，主要包括社会的日常行为规范、礼貌行为的认知等等。对幼儿的认知教育是不能按正规的认知教育方式来灌输的，大部分是

3、通过教师和家长的言传身教、待人接物等来了解的。因为观察和模仿周围人的行为是幼儿社会认知发畏的重要途径与方式，尽管如此，他们也很难了解众多的社会规则和相互协作的意义，这个缺憾只好由音乐教育弥补了。在幼儿音乐教育中有许多的音乐活动就可以让幼儿形成这样一种认知：“我一定要遵守游戏规则，否则就不能玩下去了。每个喜欢音乐游戏的幼儿都会自然而然地遵守游戏规则，同时也培养了协作能力。例如在音乐游戏小兔乖乖中，什么时候小兔出来，什么时候兔妈妈上场，什么时候大灰狼被抓住，这一切都要听音乐的指令，而不是随心所欲地进行。“小兔子之间要配合协作才能将大灰狼抓住，“大灰狼和小兔子之间也要协作才能将游戏进行到底。音乐活动

4、使幼儿得到了既轻松的自我表觋而同时又受约束并与他人合作这样一个训练的机会，幼儿在过程中理顺了自我和集体的关系。在歌曲交通警、从小讲礼貌、我是妈妈的好宝宝等歌曲中都可以找到教育的原型，让孩子们在学习歌曲中受到熏陶、训练，使他们从小认识遵守社会行为规范和与他人合作的意义。（三）、音乐教育能促进幼儿社会性交往的发展在当今社会里，独生子女增多并且娇惯，有限的接触环境使孩子们交往世界日趋狭窄，他们很难得到与别人交往的机会，更说不上交往能力与技巧的提高。音乐活动为孩子们提供了沟通的渠道，为幼儿提供了交往的机会。好的幼儿歌曲本身就是一首好儿歌，歌词中丰富的词汇，精练而富有感情色彩，再配上优美的旋律，幼儿非常

5、喜欢并乐于接受。如幼儿歌曲来吧!亲爱的小伙伴，歌中唱道：“来吧，亲爱的小伙伴，我的玩具真好玩，红的绿的多好看，我有玩具大家玩，又如音乐游戏找朋友、打电话等都是通过一系列音乐活动的感染，促进了幼儿的交往，提高了幼儿的交往质量，使他们知道玩具等物品与他人分享，知道帮助小朋友，体会到理解同伴和老师的情绪。当他们表演一个音乐作品时，会寻求老师和同伴的赞许；当表演出现错误时，会虚心接受老师的纠正；当进行游戏时，他们会自发组成小组，一起唱、跳、玩。这些事例说明，交往永远是和活动紧密相连的，而音乐活动正是促进幼儿社会交往的最佳方式。（四）、音乐教育能促进幼儿良好个性品质的形成幼儿只有具备良好的个性品质，才能

6、有良好的社会适应能力，才能促进幼儿社会性发展。这种个性品质包括积极健康的自我意识，良好的意志品质，良好的性格品质。只有具备了这些品质，幼儿才可能有独立的意志，独立的思考，独立的交往，独立面对困难，在生活中抱有积极乐观的态度。（五）、音乐教育影响着幼儿想象力、创造力以及语言的发展。音乐能够促进幼儿想象力的发展。幼儿时期正是形象思维占主要地位的时期，是由再造想象逐步自创造想象发展的时期。幼儿在进行内容丰富的音乐活动中，运用想象进行创造。如：一段悠扬的旋律，幼儿可以想象成小鱼游水，鸭子嬉戏，还可以在此基础上，创造性的想象自我在大海或天空中翱游、飞翔。幼儿在想象音乐、创造音乐的同时，为了表达内心世界，

7、他就要积极地运用语言来展现，把自己的想法体验与周围的人进行交流，在交流中加强了语言能力的发展。（六）、音乐教育影响着幼儿身心健康。幼儿时期身体发展正是由大肌肉活动逐步到小肌肉的细腻活动。幼儿通过学习打击乐器可以放松地、自由地运用大肌肉，促进小肌肉的发展。他们在打击过程中满足了活泼好动的天性，同时在悦耳和谐声音中享受着乐器带来的快乐，这使他们感到身心轻松愉快，消除了身体疲劳与紧张感。音乐教育可以让幼儿意识到自己在这个音乐活动中所承担的任务和作用，如幼儿在歌曲中担任不同的演唱形式，打击乐中承担的某一乐器的演奏，都让幼儿感到自己在这个集体中是不可缺少的，从而可以培养孩子的自尊心和自信心。又如器乐学习

8、，一条条枯燥乏味的音阶练习，单调重复琶音，为了练好手指基本功，无论严冬酷暑，都要天天坚持练习。在这些音乐活动训练中，不断地强化了幼儿意志力的培养。使性格孤僻的幼儿也能充得活泼起来。由于音乐表演的成功，使胆小的不善于表现的幼儿增强了自信心，尝到了成功的喜悦。通过以上的分析论述，我们可以看到，音乐教育对于幼儿的发展具有重要的影响。因此，我们要高度重视音乐活动的教育价值，并尽可能地完善我们的音乐教育，使音乐成为创造幼儿感知社会、感知生活的一种手段，并摒弃以往那些在音乐活动中一味的进行专业技能训练，而忽视幼儿参于、体验音乐的错误做法，最大限度地发挥幼儿音乐教育的社会性功能，从而促进幼儿身心健康，全面和

9、谐的发展。艺术教育作为五大领域之一，具有其独特的作用，在不同领域的交叉和融合过程中发挥着中介作用。是其他领域都不能比拟的。而音乐教育作为艺术教育之一，又在艺术教育中起着举足轻重的特殊意义。本文从音乐教育对幼儿的全面影响作以详实的阐述，以期同行对音乐教育的重新认识，以便更有效地实施音乐教育。二、音乐教育对幼儿智力发展的重要作用音乐教育对幼儿智力发展的重要作用音乐是促进脑发育的最好途径。音乐教育能促进智慧的发展。记得有人说“音乐凝聚着人类的智慧。”雨果精练地说“开启人类智慧的宝库有三把钥匙，一把是数学，一把是文学，在一把就是音符。”这说明音乐对智力的开发有着无可比拟的作用。音乐能开发人的智力，这是

10、符合大脑机能活动科学规律的。我们都知道人的大脑分为左右两半球，左半球具有语言、计算等功能，是比较繁忙的半球；右半球具有音乐、绘画、空间知觉等功能，是比较清闲的半球。人们一直把大脑的左半球视为优势半球。学习的革命一书中形象地称左右半球为“学术性左脑”和“创造性右脑”。左右脑均衡发展，功能互补，才是人脑发挥其最大潜能的要点。然而长期以来我国传统教育模式造成学生左脑超负荷，右脑则呈睡眠状态。音乐活动的开展能够使大脑建立更多、更复杂的神经联系，因为熟悉旋律，感知节奏等音乐活动都需要右脑的参与，而对音乐性质及乐曲之间关系的理解中左脑则起着决定作用，尤其是音乐技能训练的工具大部分都是双手协调活动促使左右半

11、脑的兴奋和思维，从而促进全脑的开发。现就音乐教育对促进 幼儿智力发展的作用论述如下：（一）音乐教育培养了幼儿的感知能力发展各种感觉器官的感觉和知觉能力，是开发智力的基础。因为音乐是一种声音的表情艺术，它用音响的魔力唤起人们的各种感受，上升为心灵的直接语言。幼儿学习音乐不需要先认识文字符号，而是通过感知觉来辨别音高、节奏、力度、音色等。众所周知，音乐的学习过程在很大程度上是长期听辩，试唱和试奏的过程。从单个音到和弦，从单个声部到多个声部，从浅显的旋律到复杂的织体。在这个过程中，人的视觉，听觉以及口、手、脚、脑等器官都同时启动，并且依靠大脑的紧张活动来进行调节和平衡。有人称这个过程为多种器官同步发

12、展训练，它通过听觉神经传导使大脑产生对音乐的感知和记忆，形成一个音乐表象，从而产生音乐想象和联想。例如，幼儿在谈奏乐器的过程中，两眼不但要同时看准高低音谱表中的旋律，还要兼顾键盘上的音的位置。乐谱中很多符号是不断变化的，幼儿必须在瞬间通过视觉、听觉和两手的协调动作来完成，而且还要认真领会和表现音乐作品的感情内涵。这个过程中幼儿的感觉、知觉、联想等心理活动同理解思维都得到了很好的配合和锻炼。最大程度上提高了幼儿听觉的敏锐性，促进了幼儿的感知能力的发展。（二）音乐教育促进了幼儿注意力和记忆力的发展幼儿时期注意的特点是以无意注意占优势，有意注意正在逐渐形成和发展，但还很不稳定，极易转移，周围那些新颖

13、强烈的刺激和变化，都容易引起幼儿的无意注意。音乐作为一种转瞬即逝的时间艺术，要求幼儿保持注意力的稳定习惯于跟乐音的运动和变化，以便了解音乐所表现的内容和情感，形成对乐曲的整体感受。音乐欣赏和演奏还要求儿童具有一定的注意力分配能力。在演唱中，即要控制自己的发声，使自己的音高、节奏和自己的声部协调统一，还要倾听其他的声部，注意指挥的手势和要求；在欣赏中，既要聆听主旋律，又要倾听不同的音色、表情、变化等等，否则就无法完整地体会音乐作品的丰富性和层次性。音乐教育也促进了幼儿记忆力的发展。音乐具有直观性，它能刺激人的感官并引起记忆等心理反应。整齐的节奏、和谐的旋律使人的记忆有一定的根源基础，优美的旋律不

14、仅容易上口并储存脑海中，使记忆进一步加深巩固。学龄前儿童无意记忆占优势，有意记忆开始发展，更多地依赖于表象，而幼儿音乐课的形式活泼多样，既有唱歌又有律动和音乐游戏，有时也边歌边舞或进行节奏练习，使幼儿各种器官都 活动起来；同时教师教唱歌曲时采用恰当的教具，用生动形象的语言和各种形式向幼儿讲解歌曲的内容，使幼儿理解歌曲的性质，正确地表达歌曲的感情。例如：教师在教唱歌曲时，可以把歌曲内容编成幼儿爱听的故事或结合图画。这样幼儿兴趣很高，很快记住了歌词，增强了记忆力。实践证明，音乐教育正是促进幼儿注意力，记忆力发展的重要途径。（三）音乐教育发展了幼儿的想象力音乐中的音乐形象是一种广泛的对音乐意境的生动

15、想象，而音乐教育正是通过音乐形象，唤起幼儿对相关的视觉印象、听觉印象以及有关事物的联想，从而发展他们的想象力。例如在测验过程中，他们听到轻快悦耳的乐曲，就把它跟小鸟的叫声和跳动的形象联系起来，想象出小鸟在翠绿的树林里跳跃欢唱的情景，乐曲中多种声音的不同表现力，都可以引起幼儿的多种遐想。同时幼儿也可以借助歌词来发展想象。因为当乐曲同歌词结合起来时，听者是沿着歌词展示的内容，随着旋律激起的感情去进行感受的。学唱春天来了这首歌，在教师用生动、形象的语言启发下，幼儿会从歌词“红花开，白花开”联想到大自然中千姿百态的花。有的说“我看到了红色的桃花”有的说“我还看到美丽的蝴蝶呢！”“还有蜜蜂在花丛中采蜜”

16、孩子们用自己的语言来描述在他们脑海中所想象到的美丽的春天的图画。学唱歌曲，丰富了幼儿的语言，“而幼儿的言语越发达，想象的有意性、自觉性、概括性和逻辑性就越发展”。所以说音乐教育促进了幼儿想象力的发展。（四）音乐教育发展了幼儿的思维能力思维力是智力的核心，幼儿的思维是以具体形象性为特征的，但到学前晚期已有进行初步抽象概括的可能性出现了逻辑思维的萌芽，音乐教育对发展幼儿的思维能力有着不可忽视的作用。1、音乐教育对发展幼儿的形象思维具有独特的积极作用幼儿的思维主要是依赖于对事物的具体形象或表象的联想进行思维的。音乐是一种声音的艺术，它运用音响、节奏、旋律、和声来塑造音乐艺术形象。音乐课是通过歌曲的艺

17、术形象来感染和教育幼儿，教唱新歌时，有经验的老师总是用真挚的感情和优美的动作表演以感染幼儿，启发他们去感受和理解音乐形象，促进幼儿的想象力和形象思维能力的不断发展。 例如：在教育实习时，有位老师在教唱牧童短笛这首歌时的情景给我留下了深刻的印象。首先她出示了一副牧童在牛背上吹笛的画面，并讲述牧童骑牛吹笛的情景，然后放这首歌的第一段录音，在幼儿听了这段曲子后，她问幼儿想到了什么？幼儿回答说：“我好像看到了一个小村庄，有山有水。”“还有一个孩子在牛背上吹笛子呢！”接着放第二段录音，老师问：“你们听了这么欢快的曲子，眼前又出现了什么呢？”幼儿答：“小牧童从牛背上下来了，和小朋友一起玩”“还在牛肚子下面

18、钻来钻去呢！”又放了第三段录音在这位老师的正确启发诱导下，幼儿的联想和形象思维能力都得到了很好的发展。2、音乐教育促进了幼儿语言的发展人的思维是用语言进行的，思维的发展是用语言的发展紧密相联系的。音乐教育能够丰富和发展幼儿的语言，从而促进思维的发展。幼儿教师在教唱歌曲时总要配合语言训练。幼儿在音乐课中学会欣赏音乐作品中的艺术性语言，正确理解歌词的内容，必然会丰富幼儿的知识，增加他们的词汇，提高他们的语言表达能力。可见音乐是促进语言发展的动力，而语言的发展，必然会促进幼儿思维中逻辑抽象成分的增长。3、音乐课培养了幼儿的分析、综合、抽象、概括能力和判断能力在学习音乐的过程中，幼儿的分类概括能力得到

19、了提高。在音乐课中往往要启发幼儿对各种音乐进行比较，而要比较就需要进行分析和综合，在比较的基础上，幼儿逐渐能辨别不同的音乐性质，能初步概括同类音乐的共同点，找出不同类音乐的差别，在音乐欣赏课中，借助语言的作用，启发 幼儿谈感受，会提高幼儿的推理判断能力，例如幼儿能判断哪首歌曲适合跳舞，哪首歌曲适合睡觉,幼儿能够根据歌曲节奏的欢快程度做出相应的动作，能够用自己的动作表达出歌曲的内容，例如幼儿听到歌曲小动物，就会根据不同动物的声音来做动作，有的做小鸟飞，有的做青蛙跳，有的做大象甩着长鼻子。幼儿还会用语言或体态将音乐进行类比，例如把慢的音乐类比成：“妈妈的摇篮”、“白云在天上飘”、“风儿在轻轻唱歌”

20、；而把快的音乐类比成“军队在行走”、“小动物在跳舞”等。 总之在形象思维能力发展的基础上，幼儿的逻辑思维能力也开始得到发展，良好的音乐教育不仅促进了幼儿形象思维能力的发展，还能促进他们从形象思维向抽象逻辑思维过渡。综上所述，音乐艺术由于它本身的特点，对幼儿智力发展的促进作用是其他科目所不能代替的。音乐教育对智力诸因素，即感知能力、注意力、记忆力、想象力和思维力的发展的促进作用不是孤立进行的，不是这堂课只促进这种能力的发展，那堂课只促进那种能力的发展。在音乐教育的过程中，智力诸因素的发展是互相联系，互相渗透，互相促进的。幼儿的认识过程的发展是从感性认识到理性认识。感知能力的发展是思维能力发展的前

21、提和基础，而思维能力的发展又使感觉、知觉、注意、记忆等认识过程开始带有随意性。因此，我们一定要重视音乐教育，并采取有效的方法来实施音乐教育。三、实施有效的音乐教育，促进幼儿智力的发展。孩子们之所以情不自禁地随着音乐手舞足蹈，源于音乐是表情达意的艺术，儿童恰恰具有喜形于色，感情外露的特点，他们难以用言语表达，他们内心的情感和体验，而音乐中强烈的情绪对比，鲜明的感情描写正抒发了儿童的内心世界，这正表明：每个孩子都需要音乐，每个孩子都有接受音乐的愿望和要求。因此，针对音乐启蒙教育对幼儿智力发展的重要性，我提出几点有效实施音乐教育的建议。（一）结合幼儿心理及生理的发展来实施音乐教育幼儿音乐教育必须从幼

22、儿发展的生理、心理特点、幼儿教育的原则、方法等基本理论为指导进行教育工作，在歌曲的内容、难度和教学方法的选择上必须适合学前期各个阶段儿童的心理和生理发展水平，要是他们所能接受的，所能理解的，其内容是有利于幼儿身心健康的。 教师在实施音乐教育时，必须考虑到幼儿音乐能力发展的不同阶段和程度，从中挖掘有助于幼儿艺术和思维能力的教育因素，培养和提高幼儿的音乐能力。 （二）培养幼儿的听觉能力，为幼儿学习音乐打下良好的基础听觉是学习音乐的前提，是感受音乐，表现音乐的生理基础。陈鹤琴先生说：“听觉乃知识之门”。听觉是接受音乐教育的窗口。在音乐教育活动中，应当重视、培养和发展幼儿的听觉能力。首先，教师可以利用

23、各种声音环境，让幼儿有意识地去听，要求培养幼儿一种“倾听”的习惯，并经常进行听唱训练，在此过程中要逐步和其他感觉器官相联系，特别注意与发声器官、运动器官相互协调、融合，启发幼儿注意自然界和周围各种不同音质的特点，引导幼儿走进广阔的音乐教育领域中去发现，去探索。幼儿的音乐素质有所不同，但音乐听觉都是可以培养的，我们要尽最大的可能为幼儿听觉能力的培养创造条件。 （三）培养幼儿的节奏感,促进幼儿感知、想象、记忆力的发展节奏是音乐、舞蹈、动作、语言的基础，它比音高更容易被幼儿感觉。节奏是体验音乐美感的重要来源，是音乐艺术的重要表现手段，同时在节奏培养的过程中，还能促进幼儿的记忆、想象等能力的发展。因此

24、我认为幼儿节奏能力的培养必须结合多种音乐活动形式，包括说、唱、律动、舞蹈、器乐等，特别是要引导幼儿用合拍的形式来感受节奏。例如教师在教唱歌曲时可先让幼儿通过语言来掌握基本的节奏，加深对歌词的理解 ，强化记忆，然后用拍手、拍腿、跺脚等多种感官结合进行有针对性的节奏训练，再有层次地把歌谱和歌词合起来教唱，在幼儿基本记住歌词学会歌曲后，让他们手拿打击乐器自己伴奏演唱，要求他们逐步地做到与歌曲节奏合拍敲击。这样不仅训练了幼儿的节奏感，而且为幼儿充分地提供了动手动脑的机会，提高了幼儿的记忆、想象能力的发展。（四）培养幼儿对音乐的兴趣，激发幼儿学习音乐的主动性和积极性 兴趣是最好的老师，是幼儿学习知识和发

25、展智力的基础。我认为对幼儿音乐兴趣的培养可通过以下两个方面来进行：1、注意音乐语言的运用，创造良好的音乐氛围幼儿园工作规程明确把“创设与教育相适应的良好环境，为幼儿提供活动和表现能力的机会与条件”作为幼儿园教育原则之一。因此，幼儿教师要多创造激发幼儿音乐兴趣的环境，同时利用幼儿好奇、好玩的心理特点,把音乐教学的每个环节趣味化。教师还要注意多提供让幼儿感兴趣的材料，这样便于幼儿识记，促进幼儿记忆力的发展。事实证明：如果识记的任务与有兴趣的活动及活动的动机相联系时，识记的积极性和识记的效果就可以大大提高。、开展音乐游戏活动，培养幼儿的音乐兴趣音乐游戏活动是一种融生活节奏、生活情趣于一体的娱乐活动。

26、有目的运用音乐游戏进行音乐训练是激发幼儿音乐兴趣的重要方法之一。心理学证明：“在游戏中不仅能发展注意的紧张性和集中性，而且能发展他的稳定性”。幼儿参与到角色游戏“小花猫和小老鼠”，随着音乐的变化，幼儿自由地创编出各种小老鼠和小花猫的动作、表情。这样音乐游戏不仅培养了幼儿的注意力、想象力，同时使幼儿的创造力得以充分发挥。在幼儿的音乐启蒙过程中，教师应当努力摸索、探寻最有成效的教育方法，创造出生动、富有启发、卓有成效、富有美感的音乐活动形式，让孩子们通过这些有趣的活动来感受美、体验美、表达美、创造美，从而获得身心发展的和谐美。幼儿的成长离不开音乐，幼儿的发展需要音乐，反过来，音乐可以促进幼儿的成长

27、和发展，同时音乐又是促进幼儿智力发展的重要途径。大科学家达尔文说过：“如果一个人不听音乐，很可能影响他的智力。”所以说我们可以充分利用音乐教育这一有效手段来促进幼儿智力的发展；同时，我们还要明白，对幼儿音乐智力的开发和培养，其目标不在培养音乐家、演奏家、歌唱家；也不在与对幼儿进行音乐技巧的训练及知识的灌输，而是以音乐为手段，培养其心灵的美感，对音乐的兴趣，欣赏的能力，陶冶其美感，激发智力和创造性，以发挥音乐活动在身心两方面发展的特殊功能。这才是音乐智力得到充分发展的价值。四、教师在幼儿音乐教学中存在的问题我们可以想象这样的情景：阳光明媚的早上，一群孩子在两个老师阴冷的表情和漠然的指令下鱼贯进入

28、教室。原本活泼的孩子们变得没有了生机，那两个老师掌握着绝对的操控权，她们用高高在上的姿态和不容置疑的语气，命令着孩子们。不一会，教室里传来了钢琴声，音符在那个老师面无表情的弹奏下显得苍白空洞。孩子们则随着老师的喝令，机械地晃着他们小脑袋，面无表情地 哼着歌词，虽然他们不知道歌词的意思，不了解歌曲的内涵。（一）、着重于内容的完成而忽视幼儿的需要新教师上音乐课往往首先想到的是要教什么内容？怎样教的问题，而忽视对幼儿的现有水平，特点，需要，兴趣等方面的认识和把握，这就导致两个方面的结果。首先，教学内容的难度过高或过低，教学方法不够灵活，幼儿玩起来不够“过瘾”。记得我听过中班幼儿开展音乐活动是学唱新歌

29、“好娃娃”，为了让他们理解并记住歌词，老师借来了头饰让小朋友扮演节爷奶奶等人物。教学过程中也努力做到声情并茂，结果的确达到了学会唱一首新歌的目标，但是整个过程孩子们都没有离开过椅子，他们的热情和好动的天性并没有得到发挥。现在想起来，头饰的提供虽合内容，但孩子们对爷爷奶奶等角色已经非常熟悉了，所以这个道具，失去了其应有的作用。还有一个课例，教学内容是“说反歌”虽然歌词幽默有趣，能激起幼儿兴趣和热情，但是无论我用什么方法教，他们都掌握不了整首歌的节奏，内容的难点始终解决不了，孩子的兴趣始终停留在“你把袜子穿在耳朵上吗？”一句的可笑上，活动早早收场。后来这位老师我们说：我看完资料才知道这首歌只适合大

30、班的幼儿，我把它选为中班的内容却没有考虑到孩子的年龄特点和现有水平。我想无论是教学方法还是内容，都不能脱离孩子的实际，备课时要考虑孩子的实际情况，备孩子跟备内容同等重要。其次，在开展教学的过程中只注重过程和教的内容，忽略了幼儿在其中的表现，幼儿往往被我们牵着鼻子走。我们或许看不到孩子，或许看到了却不会去调整。我曾去观摩过一位小班新老师的一节音乐课。她存设计一节AB段结构的音乐欣赏活动“小鱼和鲨鱼”的时候，准备了一张很逼真的沙鲨皮让另外一位老师穿着来扮演鲨鱼，形象十分逼真，效果也很明显：当音乐晌起，鲨鱼出来的时候，扮小鱼的孩子有的就被吓哭了，硬拉着老师的衣角不放。当第一遍欣赏结束后，老师并没有针对这种情况改变鲨鱼的形象，而是拉着吓哭了的孩子继续重复进行游戏。可以想到，当鲨鱼再出来的时候，泪水末干的孩子又哭