中国清代宫廷与XX洛可可装饰风格之比较研究巴洛克和洛可可的区别.docx

1、中国清代宫廷与XX洛可可装饰风格之比较研究巴洛克和洛可可的区别【中国清代宫廷与XX洛可可装饰风格之比较研究】巴洛克和洛可可的区别 中国清代(16441911)与西方洛可可风格盛行时代(主要流行于18世纪)不仅在年代上比较接近，而且在装饰艺术的风格上也具有较多的可比性。 康乾盛世为清代工艺美术的发展创造了有利条件。清代宫廷风格的装饰艺术在这一时期表现的最为突出。西方的洛可可风格装饰艺术也在18世纪的西方宫廷盛行一时，并表现出与中国清官装饰风格诸多的相似性。 清代的装饰艺术在内容上主要延续了元明以来的吉祥寓意题材。在形式上，则将马背民族的独特喜好繁缛精巧的装饰风格不遗余力地加以推崇。为使装饰效果更

2、加完善，在工艺技巧方面竭尽所能。可以说，清代装饰技艺之精湛是前无古人的，凭着精熟的技艺将繁琐的内容堆饰到了无以复加的程度，将装饰艺术推到了一种极端化的边缘。 西方洛可可风格是在奔放和豪华壮观的巴洛克风格基础上的发展。所谓“洛可可”(Rococo)，其原意是指贝壳和卵石的装饰，是19世纪的一些新古典主义艺术家用来形容上个世纪中期盛行的装饰风格。实际上“这个词并没有明确的意义，也许是由于这个词的音节复杂，像翻滚成拨水的声音，以及这种样式的展开的叶饰的样子”。洛可可风格主要流行于宫廷，代表着贵族 _的审美趣味，这与中国清朝宫廷装饰的性质相同。从装饰风格的总体特征来看，清代宫廷风格与洛可可装饰风格有着

3、惊人的一致性，即重视繁缛精致、纤细轻巧的形式效果。 一、装饰材料与技巧上对华丽贵重的追求 中国清代宫廷装饰和西方洛可可风格时期的宫廷装饰，都对装饰材料与技巧表现出极大的关注，这无疑是体现华贵奢侈的象征之一。清代宫廷装饰在材质上讲究金银玉牙之类的珍奇贵重之物；在工艺技术上讲究精雕细琢，竭尽装饰之能事。以瓷器工艺为例，由元明时代的青花、斗彩和五彩发展到清代的珐琅彩和粉彩，制瓷技艺日趋精绝。洛可可风格的装饰工艺，尽管在材质的选择和工艺手法上不同于中国的特色，但对华丽贵重的追求则体现了中西方上层贵族 _心理特征的一致性。洛可可风格的建筑装饰中大量彩用鎏金、镀金的石膏浮雕、大理石、镜子、家具中的金属片、

4、龟甲镶嵌等，无不体现了对华贵耀目的追求。然而在装饰设计的存在形态方面，中西方却表现出不同的关注倾向。总体来说，清朝的装饰设计仍以各种实用器物为主，建筑装饰次之。而西方洛可可风格的装饰主要是指建筑装饰的风格，并由建筑风格进而影响到其他门类的装饰设计。 二、装饰题材上对传统民族特色的继承和延续 从装饰题材来看，中西方在这一时期主要继承和沿用了传统的内容，重点体现了各自民族的特色，其次是在彼此影响下产生的新题材。 清代装饰设计的题材主要沿袭自明代，传统的龙凤、麒麟等祥禽瑞兽以及各种吉祥寓意的主题仍然是清代装饰艺术的主流。其它如元明时期发展起来的山水人物、戏曲故事、历史传说及风俗民情等题材也十分流行。

5、总的来说，花乌的内容最为多见，龙凤图案则是宫廷装饰中最重要的内容，是帝王权贵的象征物。清代装饰不仅题材广泛，并且还有丰富的构成形式，即使是同一主题的装饰也有无数种构成组合形式。例如在花鸟题材方面就有折枝花鸟、缠枝花卉、锦上添花、满地规矩花、一枝花、过枝花、散花、单独和连续等多种形式，呈现出多姿多彩的局面。 西方洛可可的装饰题材主要延续了文艺复兴以来所流行的内容。在建筑装饰上常见的题材仍然是宗教故事、神话故事、传统的莨苕叶、掌状叶、垂悬的花束、家庭的纹章、花草鸟虫、面具、花瓣纹、几何纹，以及长着翅膀的小天使等等，尤以植物花卉题材为主。而独具洛可可装饰特色的题材是贝壳形的大量使用和近乎抽象化的自由

6、涡卷纹的频频出现，这种不对称的自由涡卷纹与中国秦汉时代漆器中的云纹颇有相似之处，但给人的感受是完全不同的。秦汉云纹给人的心理感受是神秘而博大，而洛可可的自由涡卷纹却充满了放纵的情欲和女性的脂粉气。洛可可装饰风格也由建筑装饰影响到设计艺术的其他门类，从而成为一个时代的装饰风格主流。 三、清代宫廷与西方洛可可装饰风格的共同特征 纵观中西方这一时期的装饰风格特征，大致可以归纳为四种基本类型，即写实形式、绘画形式、变化形式和组合形式。下面试比较这几种基本形式类型：写实形式：清代这类装饰往往从局部造型到整体布局均以自然形态为依据，多以工丽精巧的技法加以表现，给人以亲近自然之感。如康熙年间烧制的“五彩花鸟

7、纹尊”，器身上下两部分均绘以莲池荷塘之景，色彩明快艳丽，莲花或怒放或含苞，荷叶仰侧覆卷，微风摇曳，亭亭玉立，翠气栖枝，生动写实地表现出荷塘的自然之景。 绘画形式；清代的装饰艺术明显受到当时绘画风格影响。工笔花鸟画和写意画风格在青花瓷器的装饰中表现得非常突出。在模仿绘画的装饰中有的根据其材质的特长，借鉴绘画的某些长处，这样反而能使清代的装饰风格更加多样化，而不失装饰之美。如青花瓷器的装饰，由于青料和绘制工具的特性与绘画中的笔墨效果有诸多相似之处，故而在装饰中借鉴写意绘画的效果，笔墨淋漓，韵味十足，在给人以单纯的形式审美之余，还能感受到画外之意境。有的只寥寥几笔，却画意毕现，令人赏心悦目。 清代装

8、饰设计中的写实形式与绘画形式既有共同的特征，又有不同的意趣，这一点在西方的装饰中表现得就不那么明显了。 写实性和绘画性的装饰设计在洛可可时期表现得也比较突出。在织物、陶瓷等工艺品中屡见不鲜。洛可可时期瓷器在欧洲烧造成功，法国生产的瓷器从器形到纹饰都运用洛可可式的优美曲线，在以翻卷的叶饰区划出来的开光空间内，有的饰以折枝花卉图案，有的用画家的作品做装饰。 写实性与绘画性在中西方装饰中的运用是以各自不同的写实观念和绘画传统为基础的，中西方的异同主要也就在于此。 变化形式：变化形式是装饰设计中最具形式感的一种，也是中西方历代装饰设计中运用最多、最能体现这一时期中西方装饰风格的形式。清代变化形式的装饰

9、大多在组织结构上作形式化的处理，而局部的造型则较写实。如北京故宫御花园中的缠枝松鼠纹地砖图案，其果叶松鼠均为写实造型，然而藤蔓却作了形式化的处理，构成“S”形涡卷结构，既表现了装饰的形式美感，又不违背藤蔓的自然特征。由于这类装饰强调的主要是形式，所以清代宫廷风格追求华丽精巧的装饰也主要是利用复杂的变化结构，精微的局部表现，显现出繁缛堆砌的装饰特征。与洛可可风格的装饰相比，清代宫廷的装饰风格更偏重于局部的精雕细琢。 洛可可装饰风格的特征，在变化形式方面是平面的、曲线的和不对称的。它是由巴洛克风格发展到极限转化而来的新风格。 组合形式：将各种不同的题材以人为的组合配置而成为装饰。在清代，组合形式的

10、装饰是运用最为普遍、内容最为丰富的手法。如嘉庆时期的“青花福寿纹双耳扁壶”，在壶瓶的两面腹部开光处绘以蝙蝠和寿桃等内容，组合成圆形图案，寓意“福寿双全”。该作品在造型上写实，而在组合关系上 却完全是观念性的，不为自然对象的存在形态所束缚，在装饰形式的处理上以美的规律为原则。 在西方洛可可时期，以这种组合形式出现的装饰如胜利纪念性装饰，它将刀、枪、矛、盾及盔甲等武器类内容以形式化的方式组合起来。构成具有特定含义的装饰组合。这种装饰一般局部内容比较写实，但组合形式却是装饰化的，与中国明清吉祥图案的形式相类似，只是彼此所蕴含的意义以及所表现的心态不尽相同。西方的纪念性图案是对曾经有过光荣的怀念和展现

11、；而中国的吉祥图案则更多地表达了对未来美好的向往和祝福，是一种理想观念的视觉化形态，它与西方的表达方式是两种不同思维的结果。 四、清代装饰风格对西方洛可可风格的影响 在洛可可时代的西方工艺美术中大量采用了中国风格的装饰工艺，甚至可以说中国风格的装饰是西方洛可可风格的一个有机组成部分。 早在巴洛克时代，中国的工艺美术就已大量输入欧洲。尤其是中国的瓷器、丝绸、漆器等生活日用品以其精致、柔和、纤巧和优雅的装饰风格赢得了西方的青睐。西方 _装饰风格及工艺的喜爱，无疑推动了洛可可装饰风格的形成。追求奢华与享乐正是洛可可装饰风格所表现出来的基本精神，因此，洛可可时代的西方 _清代装饰风格的偏好更加强烈。

12、中国风格的装饰对于欧洲的影响是巨大的，在许多洛可可式建筑的装饰中，都将中国风格的装饰作为其整体装饰的组成部分。可见中国清代装饰风格所体现出来的美学特征与当时洛可可风格所追求的审美理想是一致的。 五、结论 综观清代装饰风格与西方洛可可风格的装饰设计艺术，二者的异同十分明显。洛可可风格与清代装饰风格之间存在着诸多相似之处，这种相似性主要反映在中西方这一时期相似的审美旨趣上。从装饰的形式特征来看，繁缛华丽和不对称的自由延伸是清代宫廷与洛可可风格共同追求的效果，尤其是自由不对称的装饰形式，它是中国传统装饰的主旋律，如汉代的云气纹、唐代的卷草纹、宋元明代的缠枝纹，这种不对称也是洛可可风格所青睐的。 中国风格对西方洛可可风格的影响，正是这种自由的、不对称的、抒情性的中国传统装饰设计的审美旨趣。洛可可风格中东方趣味的形成与发展存在着内因与外因的双重作用。从内因的角度看，它源自于西方装饰设计艺术发展的自身规律，是巴洛克风格发展到极致后的一种转化形式，是 _必然。而外因主要于中国风格的影响，这种东方趣味不仅表现在艺术中，西方人的生活习俗中也多以中国趣味为时尚。西方 _以及其他东方国家文化的接受是一种主动的选择，是中西文化相契合的结果。 蓝江平：武汉工程大学艺术设计学院 ：赵卓 内容仅供参考