拙政园考察报告Word格式文档下载.docx

1、中部是拙政园的主景区，为精华所在。面积约18.5亩。其总体布局以水池为中心，亭台楼榭皆临水而建，有的亭榭则直出水中，具有江南水乡的特色。池水面积占全园面积的3/5。池广树茂，景色自然，临水布置了形体不一、高低错落的建筑，主次分明。总的格局仍保持明代园林浑厚、质朴、疏朗的艺术风格。以荷香喻人品的“远香堂”为中部拙政园主景区的主体建筑，位于水池南岸，隔池与东西两山岛相望，池水清澈广阔，遍植荷花，山岛上林荫匝地，水岸藤萝粉披，两山溪谷间架有小桥，山岛上各建一亭，西为“雪香云蔚亭”，东为“待霜亭”，四季景色因时而异。远香堂之西的“倚玉轩”与其西船舫形的“香洲”（“香洲”名取以香草喻性情高傲之意）遥遥相

2、对，两者与其北面的“荷风四面亭”成三足鼎立之势，都可随势赏荷。倚玉轩之西有一曲水湾深入南部居宅，这里有三间水阁“小沧浪”，它以北面的廊桥“小飞虹”分隔空间，构成一个幽静的水院。西部原为“补园”，面积约12.5亩，其水面迂回，布局紧凑，依山傍水建以亭阁。因被大加改建，所以乾隆后形成的工巧、造作的艺术的风格占了上风，但水石部分同中部景区仍较接近，而起伏、曲折、凌波而过的水廊、溪涧则是苏州园林造园艺术的佳作。西部主要建筑为靠近住宅一侧的三十六鸳鸯馆，是当时园主人宴请宾客和听曲的场所，厅内陈设考究。晴天由室内透过蓝色玻璃窗观看室外景色犹如一片雪景。三十六鸳鸯馆的水池呈曲尺形，其特点为台馆分峙，装饰华丽

3、精美。回廊起伏，水波倒影，别有情趣。西部另一主要建筑“与谁同坐轩”乃为扇亭，扇面两侧实墙上开着两个扇形空窗，一个对着“倒影楼”，另一个对着“三十六鸳鸯馆”，而后面的窗中又正好映入山上的笠亭，而笠亭的顶盖又恰好配成一个完整的扇子。“与谁同坐”取自苏东坡的词句“与谁同坐，明月，清风，我”。故一见匾额，就会想起苏东坡，并立时顿感到这里可欣赏水中之月，可受清风之爽。西部其它建筑还有留听阁、宜两亭、倒影楼、水廊等拙政园的园林建筑，早期多为单体，到晚清时期发生了很大变化。首先表现在厅堂亭榭、游廊画舫等园林建筑明显地增加。中部的建筑密度达到了16.3%。其次是建筑趋向群体组合，庭院空间变幻曲折。对山水景观而

4、言，由于这些大小不等的院落空间的对比衬托，主体空间显得更加疏朗、开阔。造园活动首要解决的课题是在不大的空间范围内，能够营造出自然山水的无限风光。这种园中园、多空间的庭院组合以及空间的分割渗透”、对比衬托；空间的隐显结合、虚实相间空间的蜿蜒曲折、藏露掩映；空间的欲放先收、欲扬先抑等等手法，其目的是要突破空间的局限，收到小中见大的效果，从而取得丰富的园林景观。这种处理手法，在苏州园林中带有普遍意义，也是苏州园林共同的特征。独特的穹顶精致的细节建筑16（1）卢凌霄20XX331210007篇二：苏州考察报告苏州考察报告即将毕业，进行了一次毕业考察，主要是苏州园林风貌和建筑特点，构园风格。建筑则围绕位

5、臵、形体与疏密、建筑类型、造型、空间处理、色彩进行留意和调查，并且围绕建筑与山、池、花、木的配合，石、水的处理等各方面，从苏州园林中尽情地品位了烟雨如画的江南留园、拙政园是中国的四大园林其中的两园，来到苏州这两处是肯定不可错过的！留园，留园在苏州市阊门外，原为明代徐时泰的东园，清代归刘蓉峰所有，改称寒碧山庄，俗称“刘园”。清光绪二年又为盛旭人所据，始称留园。留园全园分为四个部分，在一个园林中能领略到山水、田园、山林、庭园四种不同景色：中部以水景见长，是全园的精华所在；东部以曲院回廊的建筑取胜，园的东部有著名的佳晴喜雨快雪之厅、林泉耆硕之馆、还我读书处、冠云台、冠云楼等十数处斋、轩，院内池后立有

6、三座石峰，居中者为名石冠云峰，两旁为瑞云，岫云两峰；北部具农村风光，并有新辟盆景园；西区则是全园最高处，有野趣，以假山为奇，土石相间，堆砌自然。池南涵碧山房与明瑟楼为留园的主要观景建筑。拙政园拙政园的精华部分是中园，其总体布局以水池为中心，亭台楼榭皆临水而建，有的亭榭则直出水中，具有江南水乡的特色。主体建筑远香堂位于水池南岸，隔池与主要东西两山岛相望，池水清澈广阔，遍植荷花，山岛上林荫匝地，水岸藤萝粉披，两山溪谷间架有小桥，山岛上各建一亭，西为雪香云蔚亭，东为待霜亭，四季景色因时而异。远香堂之西的“倚轩”与其西船舫形的“香洲”遥遥相对，两者与其北面的“荷风四面亭”成三足鼎立之势，都可随势赏荷。

7、拙政园中园的布局以荷花池为中心，远香堂为其主体建筑，其他建筑大都临水并面向远香堂，从建筑物名来看，也大都与荷花有关。“四面荷风三面柳”，形容的就是这样的景色了。东园山池相间，点缀有林香馆，兰雪堂等建筑。西部水面迂回，布局紧凑，依山傍水建以亭阁，其中主体建筑鸳鸯厅是当时园主人宴请宾客和听曲的场所，晴天由室内透过蓝色玻璃窗观看室外景色犹如一片雪景。园中“与谁同坐轩”乃扇面两侧实墙上开着两个扇形空窗一个对着倒影楼，另一个对着“鸳鸯厅”，而后面面扇的哪一窗中又正好映入山上的笠亭，而笠亭的顶盖又恰好配成一个完整的扇子。所以一见匾额，就会想起苏东坡，并立时顿感到这里可欣赏水中之月，与清风把酒言欢走进苏博，

8、第一感觉就是，这是一个园林，是一个江南庭院，而非“博物馆”。事实上，老贝当初设计苏博时为其所定的理念就是“中而新，苏而新”。苏博采用地下一层、地面一层为主的结构方式，主体建筑檐口高度控制在6米之内，中央大厅和西部展厅安排了局部二层，高度16米。整个建筑群坐北朝南，被分成三大块：中央部分为入口、中央大厅和主庭院；西部为博物馆主展区；东部为次展区和行政办公区。这种以中轴线对称的东、中、西三路局，和东侧的忠王府格局相互映衬，十分和谐。新馆与原有拙政园的建筑环境既浑然一体，相借景、相互辉映，符合历史建筑环境要求，又有其本身的独立性，以中轴线及园林、庭园空间将两者结合起来，无论空间布局和城市机理都恰到好

9、处。而这也是参观苏博后我的一点感做设计一定要考虑当地的风俗文化和环境等，要让建筑和周围环境充分的融合在一起，在我的印象里，中轴对称的建筑一般会给人庄严辉煌、气势宏伟又威严的感觉，但是苏博却相反，它让人觉得亲切，就像是苏州建筑风格的一个抽象版，这当然离不开老贝的精心设计。老贝设计了一个主庭院和若干小内庭院，布局精巧其中，最为独到的是中轴线上的北部庭院，不仅使游客透过大堂玻璃可一睹江南水景特色，而且庭院隔北墙直接衔接拙政园之补园，新旧园景融为一体。铺满鹅卵石的池塘、片石假山、直曲小桥、八角凉亭、竹林等组成，既不同于苏州传统园林，又不脱离中国人文气息和神韵，让人不得不感叹老贝的“神来之笔”。或许当人

10、们第一眼看到苏博，觉得外观之下如此中国化的建筑，内部或许也会延续江南园林的风格，做的古色古香。其实不然，室内给人的感觉反而是很时尚很现代，细节做的很到位。楼梯部分依旧走的是简约风，高光不锈钢扶手结合大块面白玻璃拦板，通透感十足，而让觉得拍案叫好的妙处在于楼梯踏步，仿古案台的青石踏步，加之扶手拦板，无论从造型颜色或材质上都结合的浑然一体，令人叫好。错落有秩的室内屋顶以木条和玻璃组合，采光性能出色，玻璃屋顶与石屋顶相互映衬，使自然光进入活动区域和博物馆的展区，为参观者提供导向并让参观者感到心旷神怡。而过去的木梁和木椽构架系统被现代的开放钢结构、木作和涂料组成的顶棚系统所取代。金属遮阳片和怀旧的木作

11、构架在玻璃屋顶之下广泛使用，以便控制和过滤进入展区的太阳光线。这样的设计谁又能说它不现代不巧妙呢？在参观苏博的过程中，我想起了另外一个同是出自老贝之手的“美秀美术馆”。它们两者的主要功能都是储藏和展示，同样都是因地制宜，强调建筑与环境的充分融合，两者有很多细节处也都是一样的。美秀美术馆的主建筑外形是源于日本传统的农舍建筑，而苏州博物馆的整体视觉语言就是苏式的白墙黑瓦。反过来说，她们的形式都是传承于本地的传统文化和典型建筑。再如，美秀美术馆的内部有一个对“和室”的场景再现，而苏州博物馆的内部有个茅草屋墨戏堂。根据上述的一些比较，我想对苏州博物馆和美秀美术馆甚至是老贝先生的大部分设计作品作一个小结

12、建筑设计法则相同，具体形式与情况不同。在原则性的设计法则指导下，根据建筑所处地的具体情况，如地势，环境，文化，政策，功能等的不同，设计出最“合适”的建筑。这可能就是大师一生努力的方向。也是我们一生要奋斗努力的方向。总之，苏博给人一种简洁却不失内容的感觉，虽然建筑外观给许多人的感觉是太过强硬，条感太强烈而与“江南”的感觉有些牵强附会，但是在我看来，直线流露出的是无穷无尽的变化每个视角都是一张美丽的图片，这或许也是老贝设计苏博的考虑呢，在传统中有所突破，既有古韵又不失现代感。让简洁的物体仍然给人丰富的感觉，至少如国画留白一样，让人有无限且舒适的想象空间。这是一门学问，也是一门艺术。通过参观苏博，我

13、想最大的收获就是充分明白了在做设计时要注意建筑和周围环境的融合的重要性。这种环境不仅包括自然环境，也包括人文环境，历史环境等。并且，老贝在这个设计中的一些呼应对比手法，以及一些突破和创新也是我们可以学习借鉴的。建筑是一门艺术，亦是一门有挑战性的学术性，我总觉得引领人走下去的力量是在心灵深处的，而老贝的建筑恰恰就有一种神奇的魔力，让我努力着继续走下去，用心的做好我每一个设计。无论拙政园，博物馆还是留园，都体现了江南之美它们是江南园林的典型，自然也就是江南园林的代表。所以它们的建筑风格基本是一致的，具有共性。烟雨如画的江南，弥漫的是历史沉淀下来的气息，为人们打开一幅又一幅秀丽而精巧的画面，徜徉其中

14、，领略细致的江南带给我们的灵气，苏州园林正是浓缩了灵气之地，臵身其中，让我们尽情品味静谧而细腻的江南美景。江南是多雨多水的地方，对水的处理自然不能忽视的，在组织园景方面，以水池为中心，加上溪涧、水谷、瀑布等，配合山石、花木和亭阁形成各种不同的景色，是我国造园的一种传统手法。有些园林更有溪涧、水谷和瀑布等。在水面上，还架以小桥，江南的“小桥流水人家”，在此中凸显的淋漓尽致了。篇三：考察时间：20XX年5月考察地点：北京、苏州、上海考察目的：公共艺术主要通过参观各城市规划馆、城市规划、博物馆藏品、古代园林设计、现代公园广场设计了解现代建筑、古代建筑、以及各种公共场所的规划、策划原理，通过这些认识把

15、已经掌握的基本理论知识巩固与加深，同进补充新的知识点，为以后的工作学习打下良好的基础。苏州博物馆苏州博物馆新馆是著名的建筑设计大师贝聿铭先生的封山之作，选址位于历史保护街区范围，紧靠世界文化遗产拙政园和全国重点文物保护单位太平天国忠王府。该地块被贝聿铭先生称为“圣地”，在这一地块上设计博物馆是“人生最重要的挑战”，既要有传统的东西，但又一定要有创新，传统的东西就是要运用传统的元素，让人感到很协调、很舒服；创新的东西就是要运用新的理念、新的方法，让人感到很好看，有吸引力。苏州博物馆给我的印象就是在光和水的处理上很到位，当然还有中国古园林建筑的窗。一、灵动的光博物馆新馆的设计结合了传统的苏州建筑风

16、格，把博物馆置于院落之间，使建筑物与其周围环境相协调。博物馆的主庭院等于是北面拙政园建筑风格的延伸和现代版的诠释。尽管白色粉墙将成为博物馆新馆的主色调，以此把该建筑与苏州传统的城市机理融合在一起，但是，那些到处可见的、千篇一律的灰色小青瓦坡顶和窗框将被灰色的花岗岩所取代，以追求更好的统一色彩和纹理。博物馆屋顶设计的灵感来源于苏州传统的坡顶景观一一飞檐翘角与细致入微的建筑细部。然而，新的屋顶已被重新诠释，并演变成一种新的几何效果。玻璃屋顶将与石屋顶相互映衬，使自然光进入活动区域和博物馆的展区，为参观者提供导向并让参观者感到心旷神怡。玻璃屋顶和石屋顶的构造系统也源于传统的屋面系统，过去的木梁和木椽

17、构架系统将被现代的开放式钢结构、木作和涂料组成的顶棚系统所取代。金属遮阳片和怀旧的木作构架将在玻璃屋顶之下被广泛使用，以便控制和过滤进入展区的太阳光线。二、精致的景苏州博物馆把苏州园林借鉴了江南圆领的立窗借景，窗外的美在一个不露声色的刻意中展现的淋漓尽致，贝聿铭先生在此展现得更加为妙，光影结合虚实并用尤为巧妙。此外凡是有休息之处都有大块的落地玻璃，窗外翠竹成荫，老树虬枝，池鱼游曳，可谓几步一窗，一窗一景，移步换景，景随人动。三、恬静的水在中国园林中，水是最为活跃的，是不可或缺的重要因素。可以说水体景观的成败，最终会影响整个园林的成败。我国造园学者陈从周先生曾作过一个生动的比喻：“凡是成功的园林

18、，都能注意水的应用，正如一个美女一样，那一双秋波是最迷人的地方。”在苏州博物馆里更可以看到平静之水的魔力。小结:这是我们到苏州的第一站，苏州给我的第一映像真的很好，上有天堂下有苏杭可不是吹的、苏州博物馆苏州园林苏州古典园林的历史可上溯至公元前6世纪春秋时吴王的园囿,私家园林最早见于记载的是东晋的辟疆园,历代造园兴盛,名园日多。明清时期,苏州成为中国最繁华的地区,私家园林遍布古城内外。16-18世纪全盛时期,苏州有园林200余处,现在保存尚好的有数十处,并因此使苏州素有人间天堂的美誉。我们这次参观考察的是苏州园林中具有代表性的拙政园和虎丘。拙政园拙政园始建于明正德四年（1509），为明代弘治进士

19、，御史王献臣弃官回乡后，在唐代陆龟蒙宅地和元代大弘寺旧址拓建而成。取晋代文学家潘岳闲居赋中。“筑室种树，逍遥自得?灌园鬻蔬，以供朝夕之膳，?此亦拙者之为政也”句意，将此园命名为拙政园。拙政园占地52000平方米，全园分东、中、西、住宅四部分。住宅是典型的民居，东部以平冈远山、松林草坪、竹坞曲水为主；中部为拙政园是精华所在，池水面积占1/3，以水为主，池广树茂，景色自然，临水布置了形状不一，高低错落的建筑，主次分明；西部主题建筑为靠近住宅一侧的卅六鸳鸯馆，水池呈尺形，其特点为台馆分峙，回廊起伏，水波倒影，别有情趣，装饰华丽精美。作为苏州古典园林典型例证的拙政园、虎丘，产生于苏州私家园林发展的鼎盛

20、时期，以其意境深远、构筑精致、艺术高雅、文化内涵丰富而成为苏州众多古典园林的典范和代表。写意山水的艺术思想中国的造园艺术与中国的文学和绘画艺术具有深远的历史渊源，特别受到唐宋文人写意山水画的影响，是文人写意山水模拟的典范。中国园林在其发展过程中，形成了包括皇家园林和私家园林在内的两大系列，前者集中在北京一带，后者则以苏州为代表。由于政治、经济、文化地位和自然、地理条件的差异，两者在规模、布局、体量、风格、色彩等方面有明显差别，皇家园林以宏大、严整、堂皇、浓丽称胜，而苏州园林则以小巧、自由、精致、淡雅、写意见长。由于后者更注意文化和艺术的和谐统一，因而发展到晚期的皇家园林，在意境、创作思想、建筑技巧、人文内容上，也大量地汲取了私家花园的“写意”手法。