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1、概括起来，艺术课程具有如下性质和价值。（一）课程性质人文性艺术课程是一种人文性课程，它不再把艺术视为单纯的消遣娱乐或单纯的技艺，而是把它视为人类文化的积淀和人类想像力与创造力的结晶，具有极高的人文价值。艺术记录着不同时代的文明，凝聚着浓厚的人文精神，闪烁着人类的智慧。艺术课程用艺术的感人形式、丰富内容和深刻的人文内涵，打动学生的心灵，接近学生的生活，表达学生的情感和文化追求。综合性艺术课程是一门综合性的课程。它不仅仅是某一门艺术学科的知识、创作技能、文化背景、风格流派等内容的综合，还是音乐、美术、戏剧、舞蹈、影视等多种艺术学科的综合以及艺术学科与其他学科的综合，是一门在课程目标、课程结构、课程

2、内容上探求综合性改革的新型课程。创造性艺术课程涉及的各种创意、设计、制作、表达、交流以及多视角的连接和转换，为学生提供了创造性解决问题和发挥其艺术潜能的机会，赋予他们表达自我和发挥想像力的空间，艺术课程是一门具有创造性的课程。愉悦性艺术课程在大量充满情趣的个人或集体的创造、表演、欣赏、交流、评价等活动中，为学生提供丰富的感性材料和信息，使学生尽情、自由地参与多种艺术活动，体验艺术学习的快乐和满足，获得身心的和谐发展。经典性艺术课程将古今中外一切经典性的文化艺术遗产，自然地融入课堂教学，成为学生成长的文化养分。接触经典艺术有利于培养学生健康、高尚的艺术品味，使他们知道艺术在人类发展史上以及在不同

3、国家、民族文化环境中的价值。这些方面的探求和学习，会不断增加和保持学生学习的动力，激发学生的兴趣。（二）课程价值创造美、鉴赏美的价值艺术课程重视学生在艺术学习中创造美和鉴赏美的实践，通过音乐、美术、戏剧、舞蹈、影视等艺术学科的综合与联系，使学生的艺术经验不断得到丰富和升华，获得感受美、创造美、鉴赏美的能力和健康的审美情趣。情感价值艺术课程为学生提供多角度、多方面、多渠道的情感体验，学生有机会选择自己喜爱的方式进行自我表达和交流，使情感得到丰富，达到人格的提升和心灵的净化。智能价值艺术课程通过各类艺术的综合和联系，全面培养学生的视觉能力、听觉能力、动作协调能力、语言表达能力、认识自我和适应环境的

4、能力。在艺术涉及的联想、推理、分析、综合等活动中，学生的形象思维和科学思维得到协调发展，智力和创新能力得到不断提高。文化价值艺术课程使学生有机会接触丰富的艺术信息，认识和理解本民族与世界各地艺术的历史、文化意蕴，感受其特色，形成对本民族文化的认同、热爱和对多元文化的尊重，参与文化的传承与发展。应用价值学生在艺术课程中获得的艺术能力和经验，使学生毕生受益，使他们的生活变得丰富多彩、富有情趣，使他们的工作和学习变得更有效率和更富创造性。 二、基本理念（一）营造艺术能力形成的环境像植物的生长需要阳光、空气、水分、土壤和特定的生态环境一样，人的艺术能力的发展也需要适合的条件和环境。为了使学生便捷而有效

5、地获得艺术能力，本课程从下面四个角度为学生营造艺术能力形成的环境。1.建立多门艺术学科的沟通与交融，促进综合艺术能力的形成不管是在一个人的童年时期，还是在整个人类的早期，说、唱、舞、画等艺术活动经常是自然地融为一体的。我国传统的乐舞、戏曲、民族歌舞以及西方的歌剧、舞剧等，都属于多种艺术能力相互渗透的艺术活动方式。在现代艺术生活中，综合艺术形式仍然是人类主要的艺术表现方式。这种多类艺术形式的综合，也是艺术学习的最佳环境，它使艺术学习变得更轻松、更活泼多样，使艺术能力的获得变得更自然、更容易。艺术教学应遵循这一艺术能力的形成规律，为学生营造音乐、美术、戏剧、舞蹈、影视等学科相互支持和相互补充的艺术

6、学习环境。2.联系个人成长环境，发展艺术能力学生的成长环境包括学生日常生活、情感经验、文化背景、科学认识等方面。艺术学习只有与学生个人成长环境联系起来，从其兴趣、需要、情感表达、人际交流出发，才能使学习变得丰富多样、鲜活充实，并获得持久的动力。3.从艺术发展的历史中汲取营养艺术课程要从人类历史文化中汲取营养，引导学生接触各个时期的艺术，了解艺术如何模仿生活、如何表达情感、如何受到当时文化习俗和科学技术发展的影响，自觉地把艺术学习与人类生活、人类情感、人类文化和人类科学的发展联系起来，加深对艺术的理解。4.在完整的艺术活动中形成艺术能力艺术能力需要在完整的艺术活动中形成。完整的艺术活动包括艺术感

7、知、艺术创作、艺术反思。艺术教学要引导学生把自己的艺术感知、艺术创作和艺术反思联系起来，使艺术感知为艺术创作提供材料，使艺术创作丰富和强化艺术感知，使艺术反思对艺术感知、艺术创作做出梳理和评价，并为进一步感知和创作提供指导和方向。（二）围绕人文主题的艺术学习艺术课程着力改变艺术学习中的机械模仿与枯燥训练，不以单纯掌握专业知识技能为目标，而是让学生在围绕人文主题的艺术学习中，轻松、快乐地学习艺术基本知识和技能，了解艺术的历史和文化内涵，形成艺术经验和艺术能力，获得尊重、关怀、友善、合作、分享等人文素养，促进个性的完善与发展。（三）强调艺术学习的个性化强调艺术学习的个性化面向全体学生，以学生发展为

8、本这一基本教育理念在艺术课程中的体现。本课程给予每一位学生平等的艺术教育机会，使每个学生都有权利学习和享有人类优秀文化艺术遗产，使每个学生都具有为生活增添色彩的艺术能力。艺术教育关注每个学生的个性特点、生活背景，充分调动他们的主体意识，为他们创设参与体验、主动探索、积极实践的条件，鼓励他们进行个性化的艺术活动，帮助他们认识自己的独特性和价值，形成个性化的审美趣味。（四）主张开展具有游戏倾向的艺术活动艺术与游戏有着内在的联系，想像和自由创造是艺术和游戏的共同本性。艺术课程主张开展具有游戏倾向的艺术活动，通过有组织或随机的游戏活动，增进教学的趣味性，提高学生艺术学习的兴趣，使学生在游戏中体验艺术。

9、游戏性的艺术活动，不仅使人轻松愉快，更能使人淳朴、率真的本性得到自然的流露，同时还能潜移默化地养成开朗活泼的性格，以乐观向上的心态对待生活和学习，使生活变得更充实、更有活力。 三、设计思路总目标艺术能力与人文素养的整合发展目标的四个方面艺术与生活艺术与情感艺术与文化艺术与科学实现目标的学习领域音乐美术戏剧舞蹈等分段内容标准第一学段（12年级）内容标准第二学段（36年级）内容标准第三学段（79年级）内容标准 第二部分课程目标 一、总目标通过各学段的学习，不断获得基本的艺术知识技能以及艺术的感知与欣赏、表现与创造、反思与评价、交流与合作等方面的艺术能力，提高生活情趣，形成尊重、关怀、友善、分享等品

10、质，塑造健全人格，使艺术能力和人文素养得到整合发展。 二、分目标 艺术与生活1.在对自然和社会生活的观察中，认识艺术的要素和组织原理。2.在艺术活动中加深对生活的认识，拓展生活经验，学会体验生活的乐趣。3.在生活经验和艺术经验的相互作用与转换中，获得用艺术的方式表现和美化生活的能力。艺术与情感1.学习运用基本的艺术技能，创造性地表达、交流自己的情感和思想。2.感受和理解不同艺术作品和艺术表现蕴涵的情感和思想，获得对人类情感的体验。3.体验、了解和反思人类情感如何丰富了艺术的创造与表现，提高审美情趣，达到身心的和谐与愉悦。艺术与文化1探讨、比较我国民族艺术的风格特征和文化历史背景，学习它们独特的

11、表现方式，学会珍视各民族艺术的价值2认识世界不同地区的艺术，了解其风格特征及文化历史背景，学会尊重多元文化。3学会识别并领会不同地区与时代艺术符号的文化含义。艺术与科学1了解科学发现、科技进步对艺术发展的促进作用。2了解艺术想像、审美要求对科学技术发展和产品设计的影响。3尝试艺术手段与科技手段的结合，对自然、环境、生命科学等内容进行艺术创造和表现，促进科学思维和艺术思维的连接与互动。 第三部分内容标准 一、内容标准的总体结构本内容标准由学段内容标准（包括活动建议）和教学案例两部分组成。：按照学生心理、生理发展特点，分为12年级、36年级、79年级三个学段，确定艺术与生活、艺术与情感、艺术与文化

12、、艺术与科学四个方面的学段内容标准。提供实现各学段内容标准的教学活动建议，这些建议均具有较大的弹性和开放性，教师可以选择使用，也可以根据本地实际情况进行改编。意在启发教师思路，使教师更准确和更迅速地领会标准，并因地制宜、富有创造性地进行教学设计，以探索个性化、有创意的教学模式。本标准选择这些案例的角度和方式均不相同，有的案例只提供教学思路与活动建议，适合发达地区的教师；有的案例既提供教学思路和活动建议，又提供具体教学课例（即对教师课堂实际操作的详细描述），适合农村和边远地区的教师；有的案例前面提供了所在单元的课例计划，使教师对教学设计有一个整体概念。 二、学段内容标准（内容标准、教学案例）（表格内编号说明：在下列a-b-c的编号中，a列中的1、23分别代表第一、第二、第三学段，第一学段为12年级，第二学段为36年级，第三学段为79年级。b列中的4分别代表艺术与生活艺术与情感艺术与文化艺术与科学；c列代表每一个分目标中的三层含义。） （一）艺术与生活生活艺术的源泉，学生通过艺术和日常生活的连接，可以丰富自己的艺术体验和感受，提高艺术感知能力，并学会用艺术的眼光观察生活，用艺术化的方式表现生活、美化生活、提高生活的质量。a-b-c内容标准活动建议第一学段1-1-11-1-2 1-1-3关注自然环境与社会生活情景，识