别是一家词人李清照Word格式文档下载.docx

1、她抒的情、写的恨，表面看来是个人的，实际上具有一定的时代色彩和社会基础。”（刘大杰中国文学发展史） 李清照是宋代一位知识渊博、才华出众的学者、艺术家。说她是学者，因为她精于考古、鉴赏；说她是艺术家，因为她能诗、能词，能文，能书能画。不过，她的突出的成就表现在词的创作上。封建社会，妇女没有社会地位，认为“女子无才便是德”。李清照作为妇女，而有如此深厚的文化修养，并且取得了杰出的成就，这本身就是一种斗争。陆游的夫人孙氏墓志铭记载一件事情，一个姓孙的小女孩，天资不错，李清照想把她的文学创作事业，让这个姓孙的小女孩继承下来。这个小女孩婉言谢绝了，说，“才藻非女子事也。”一个十多岁的孩子竟然认为文学创作

2、不是女子分内的事，可见封建思想对女子的毒害之严重，也表明李清照从事文学创作是和当时的社会风气与传统观念直接对立的。 然而，可贵之处还在于李清照用词大胆而率真地描写了她的爱情生活，歌唱了她自己和丈夫的离别相思。大家知道，杜甫有诗说，“两个黄鹂鸣翠柳，行白露上青天。”北宋道学家都认为这是“闲言语”，说它干什么。在这种情况下，李清照敢于以一个妇女的身分毫无顾忌地披示自己对自然风物的爱悦、向往，袒露自己对丈夫的怀想、依恋，是需要相当大的勇气的。毫无疑问，李清照蔑视封建礼教，蔑视卫道者，为此，她该要付出多大的代价。然而，更可贵之处还在于李清照在词中描写的有关爱情相思的精神活动和心理变化，不同于晚唐五代以

3、来词人所写的传统内容。以往词家尽管方面不同，格调不一、成就不等，但总的是以描写男欢女爱、离情别绪为主要内容，而且几乎无例外地是以男性作家描写女性生活。其中绝大多数抱着欣赏玩弄的态度，加上他们对女性的思想内心缺乏切身的感受，因此，便往往多从妇女外貌形体上去刻画睡容醉态或者泪眼愁眉。到了李清照，她开始展开了一个摆脱腐朽庸俗的气味的女性描写的新天地。李清照以自己直接的生活体验为基础，描写她对生活、对自然的强烈喜爱，抒发她对丈夫的真诚、执着的感情，词才算真正有了严肃的深刻的妇女内心世界的描绘。值得注意的是，李清照通过这些描绘，使我们看到了一个向往自由、追求美好、心情开朗、性格活泼的妇女形象。如早年所写

4、的【如梦令】词：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否?应是绿肥红瘦。”词中通过与婢女的问答，表现惜花的心情。惜花也就是惜春，惜春也就是惜时。古人写惜花诗的很多。白居易说：“明朝风起应吹尽，夜惜衰红把火看。”担心一夜风吹花就凋谢，所以连夜举着火把欣赏行将衰残的红花。苏轼说：“明朝渐较无多去，看到黄昏不欲回。”想到明天来时花已不多，所以今天看到黄昏时候还不忍离去。意思却与李清照这首词相近，但都写得显露、浅直，不像李清照的词深婉有致。孟浩然有诗说，“夜来风雨声，花落知多少。”这倒与李清照的词相近。但诗与词究竟格调不同。这首词的头两句“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”，是写夜晚刮风

5、下雨，于是喝了些酒来抵御春寒。今晨醒来，一夜的好睡也还没有全部消除酒意。人都禁受不住风雨，而以酒来换取浓睡，那花草又如何禁受得起风雨呢?所以刚一醒来，带着残酒，就非常关心窗外的海棠。婢女正在卷帘，她应该看到海棠的情况，于是词人才“试问卷帘人”，问得那么急切、那么认真、那么具有无限深情。这么一种问，除了用“浓睡不消残酒”一句唤起了以外，还用婢女的漫不经心的态度作为反衬。“却道海棠依旧”，是写婢女既没有看见、也没有去看，而是随口答应，敷衍塞责。这样，就引出了词人的带着教训口吻的两句话来：“知否?”花谢了，就是红花少了，词人比之为人的消瘦。相反却显得叶子浓绿，好像肥胖了起来。苏轼惜花有诗说“红残绿暗

6、吁可哀”，就不如李清照的“绿肥红瘦”形象突出具有情态。从这首词，我们可以看到李清照对于生活的浓厚的兴趣和无限的热爱。这首词是写闺中生活，那【如梦令】词就写她走了出去，走向广阔的郊外，投身于大自然的怀抱之中。原文是：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”这是对一次乘舟野游的回忆。记得小船停在溪旁一座亭子下面，天色已经黄昏，但因为兴致勃勃，多喝了一点酒，竟至酩酊大醉，找不到回去的方向了。再加上流连忘返，回去得晚了一些，这小船就瞎划一阵，“误入藕花深处”。“误入”二字照应上面的“沉醉”，“藕花深处”四字照应正面的“不知归路”。实际上，这“误入藕花深处”还

7、在写词人意犹未足，身不由己，看到莲叶田田，闻到荷香阵阵，于是信舟游去。及至发现无路可通，这才着急起来，“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”，赶紧往回走吧，不然天就黑了。“争渡”的“争”就是争先恐后的意思，不作怎样的“怎”字讲。如果解释为“怎么渡”，那就只是无可奈何的叹息，而失掉了词人急切盼归，催促划船的神态，也与后文“惊起一滩鸥鹭”不相衔接。正由于抢着划船，争着游渡回家，一阵骚动，把溪边沙滩上已经歇下的鸥鹭都惊飞起来。鸥鹭已经歇下了，见出词人回舟之晚。由争渡而使鸥鹭惊飞，见出词人沉醉之态。鸥鹭本来十分自由，对比之下，词人比鸥鹭更加无拘无束。晏几道有词说，“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥。”道学家听见了

8、，称为“鬼语”。李清照作为妇女竟然写什么“沉醉不知归路”、“惊起一滩鸥鹭”，道学家就要认为“妖语”了。而我们从这首【如梦令】词中，却看到了从只许呼吸不许思想的封建枷锁下挣扎出来的天真活泼、自由解放的性格。李清照的这一性格，同样表现在她和赵明诚的夫妇生活中。他们在家中“归来堂”，进行记忆力的竞赛，说某一句话、某一个典故，在什么书的第几卷第几页，然后找出来查对，谁赢了谁就先喝茶，结果总是李清照赢，夫妇哈哈大笑，把茶泼了一身谁也喝不成。后来他们到了南京，李清照经常要赵明诚陪着她登上城头赏雪吟诗，又要赵明诚和她的诗，弄得赵明诚穷于应付。这些都可以看出李清照无视传统力量的束缚，也说明她追求一种平等互爱、

9、相亲相敬的爱情生活和夫妻关系。正因为这样，她才大胆地相思，大胆地歌唱爱情的欢乐和痛苦。在李清照前期的词中，表现爱情是最主要的内容。她吟风咏月，是为了爱情，伤离惜别，也是为了爱情。征鸿过雁引起她的怀恋，春花秋月惹动她的相思。她有首【一剪梅】词。据琅嬛记记载，李清照和赵明诚结婚不久，赵明诚便出外游学。李清照不忍分别，临行时，在一幅锦帕上，写下这首词送与赵明诚。词中全是写的别后的相思。词的上片是：“红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。”开头三句写别后的孤独。红色荷花的香气已剩下不多，表明进入夏末秋初，而秋天是很容易引起离人的伤感的。“簟”，形容竹席的光洁，竹席已经

10、有了凉意，实即表现词人心情的冷落。出外闲游，排解下忧闷吧。“轻解罗裳”，指外出时换换衣服，然而“独上兰舟”，以前夫妻双双游玩，如今一人独去，心里分外难过，还是回到家里。“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”，是写在家中楼上看见月圆而更加思念在外的丈夫，看见大雁飞来，而想象丈夫该有书信寄回。以上都是就眼前景物抒写孤独之感。下片写相思之情的不能自己。“花自飘零水自流。种相思，两处闲愁。”是写自己思念丈夫，也推想丈夫思念自己。“花自飘零”，指自己为相思而憔悴。“水自流”，指丈夫虽离去而眷恋之情如流水悠悠。分处两地之愁，同是相思之意。这两地之愁、相思之意，是难以排解的，“此情无计可消除，才下眉头，却上

11、心头。”“才下眉头”是以眉头舒展表示感情稍为平静，“却上心头”是以内心沉重表示愁苦始终存在。实际上，眉头与心头是一回事，心头是存在于内，眉头是形于外，词人故意分开来说，是为描写两地之愁、相思之意是那样铭心刻骨，无法驱除。还有首【醉花阴】词，是赵明诚离开之后，李清照写来寄给他的。这是一首着名的重阳词，在重阳节里，更加思念亲人。王维在重阳节时便写下了“每逢佳节倍思亲”的诗句。词人正值重阳，除了对丈夫的相思之外，还加上秋天的感伤，一年将尽，岁月无多而离人未归。所以词人就从对秋的感受写起。“薄雾浓云愁永昼”，这是写室外。“永”，是长的意思。秋季应该天高气清，但在重阳前往往气候不佳。古人有诗说，“满城风

12、雨近重阳”，“重阳节近多风雨”。“薄雾浓云”就是这种天气，使人感到压抑，特别对于独居的人更感到日子的难熬，白天显得很长，增加无限愁苦。“瑞脑消金兽”，这句是写室内。在兽形铜香炉里燃瑞脑香，为的驱除“薄雾浓云”的寒气，消遣“愁永昼”的时光。词人看着袅袅轻烟，直到香消火冷。其心境之悲凉可知。这时，偏偏还遇上了重阳节。“佳节又重阳”，一个“又”字，极有分量。第二个重阳来了，可见丈夫离去又是一个年头。去年今日无限思念丈夫，今日就增加了思念。这种思念不直接说出，只写“玉枕纱厨，半夜凉初透”。“玉枕”，等于说凉枕；“纱厨”，就是纱帐。“玉枕纱厨”，都是夏天的卧具，时至重阳，犹未撤换，表明词人已经没有心情料

13、理生活，反正是夜间睡不好觉的。“半夜凉初透”，正说明词人到半夜了还未入睡，而感到凉意很深。写秋的凉意，也就是写心的愁思，词人不仅“愁永昼”，而且“半夜”更愁。以上还是属于泛写，只就对秋天、对重阳的感受来写。在词的下半片，词人才具体描写相思之情，扣着“重阳”的题目。“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。”前一句化用陶渊明的诗句“采菊东篱下”，写重阳饮酒赏菊，希望从酒、从菊中能得到一些慰籍。后一句表面上说衣服沾满菊花的幽香，实际上暗示无人共同赏花的意思。古诗有“馨香盈怀袖，路远莫致亡”之句，说怀里袖里许多的香气，可这香气却无法送给远处的人，李清照在这里即以“暗香盈袖”表示对赵明成的殷切思念，有菊花的幽香，

14、也难以使赵明诚来一起欣赏。本来把酒东篱，为的赏玩菊花，寻求慰籍，没想到反而增添思念的愁苦。词人最后以“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”来把这愁苦具体化、形象化。“黄花”就是菊花，菊花在秋天开放，清素淡雅，不像春天的花朵那么鲜艳娇媚，加上风霜的摧残，又容易凋零，所以词人用一个“瘦”字来加以形容。“人比黄花瘦”，或作“人似黄花瘦”。是人像黄花那么瘦；而“人比黄花瘦”，则是人比黄花还瘦。似乎“比”字较好，而且“比”字又可当并列的“并”字讲，是实词，不是虚词。偶然间秋风卷起门帘，露出了屋内的人，她跟屋外的黄花相并，一样地显得消瘦，正见出人因相思而憔悴，仿佛黄花的因风霜而凋残。词人以黄花来比人的瘦，是极富于创造性的形象，用瘦来说明长时间的痛苦相思，不说何情而情愈深，情与重阳节的环境、气氛、景物又十分协调。据记载，李清照把这首词寄给赵明诚后，赵明诚非常叹赏，自以为不如，但又想超过李清照，于是闭门谢客，废寝忘餐。花了三天三夜，写了十首醉花阴词，把李清照寄给他的词混杂在里面，请友人评论。友人品味了半天，说只有三句最好。赵明诚问是哪三句？友人说，“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”李清照把自己的相思与爱情在词中表现得这么真挚动人，比起别的词家的无病呻吟和浅薄轻狂描写，不知要高出多少倍。而作为一位封建时代的妇女，李清照这么珍惜爱情