山水画的意境阅读答案Word文档格式.docx

1、以后明、清两代画论中，对意境范畴中的一些问题，有了进一步阐 发，构成了我国古典山水画论中的意境理论。意境是所有艺术作品共同的不可缺少的要素。无论山水画，花鸟画还是人物画，在动与静之间，时间与空间之间，都要彰显意境；意境是艺术作品的重要目的，是艺 术在立体方面的延伸，也是提升作品感染力的重要因素。元代山水画 四大家.赵孟頫、黄公望、王蒙、吴镇，他们似乎更多的继承了唐宋的传统，虽说风格不同， 但就意境表现的主要倾向来说，则是一致的；在融汇富有个性和情致的笔墨与物象上，更多的是主观意识的表达，黄公望富春山居图就是典型的代表。把时间的 坐标定格在明代，文徵明、沈周仍是元四家正续，唐寅、仇英虽然取法宋画

2、，但整体意境倾向，也趋于主观。从明末的董其昌到清代的 四王.，包括极富创造性的 朱耷、石涛等仍趋于这种类型。纵观历代名作，留白成了创建意境的重要元素，同时也是文人画在意境层面上的另一个升华。创造画之意境的手法有很多，运用这些手法之目的，是为了加强空间境 想的感染力。留白就是造成这种感染力的手段之一，它留给观者再创造的空间。宋代的扇画中空白几乎占了画面的一半以上。如秋林水鸟岩关古寺，前者画 的水畔一角，既没画水，也没有交待对崖，作者画的是山岫一隅，既没有画远山，也没画云雾，但使观画者并不感到缺少什么，反而能产生远远超出画面的联想。画 是空间艺术，在动态和静态的描绘中多以动中求静，静中求动，一直在

3、生着，动着，在谐和而有规律的状态中活动着，使画面产生美学上的价值和观赏性。留白成了 山水画的一种特殊语言，山水画在平远、深远、高远的空间建构中，不自觉的使留白成了创设趣味和意境的重要元素。d富春山居图中彰显的主观意识就是画家在意境追求上的体现。8下面对文章内容的理解和分析，不正确的一项是a郭熙具体阐发了 意.，而笪有光则进一步论述了 境.，从而正式提出了山水画意境说。b画是空间艺术，自古至今的画家们对意境的追求成为了绘画过程中最重要的东西。c留白是山水画家增强自己画作感染力的重要手段，它给观赏者以无尽的联想和想象空间。d本文阐述山水画意境理论产生的过程，画家对意境的追求以及达成这种意境的重要途

4、径。参考答案 本文由雨露君6.d 7.a 8.b篇二：篇三：试题内容： 一、现代文阅读（9分，每小题3分） 阅读下面的文字，完成13题。 意境是山水画的灵魂，意境就是景与情的结合。山水画不是地理、自然环境的说明和图解，它当然包括自然地理的准确性，但更重要的还是表现人对自然的思想感情，见景生情，景情结合。如果片面追求自然，花、鸟都会成为死的标本，画风景也缺乏情趣，没有画意，感动不了自己，更感动不了别人。古诗里往往有很好的意境，如李白的送孟浩然之广陵：故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州，孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。这四句诗完全描写自然的景象，却使人深深体会诗人深厚的友情。古人说“缘物寄情”，写景就

5、是写情。诗画有了意境，就有了灵魂。 山水画意境的产生，有赖于思想感情。而思想感情的产生，又与对客观事物认识的深度有关。要深入全面地认识对象，必须身临其境，长期观察。齐白石画虾，就是在长期观察中，在不断表现的过程中，对虾的认识才逐渐深入了，也只有对事物的认识全面了，达到“全马在胸”“胸有成竹”“白纸对青天”“造化在手”的程度，才能把握对象的精神实质，赋予对象以生命。对客观对象不熟悉或不太熟悉，就一定画不出好画。写景就是为了写情，这一点，在中国优秀诗人和画家心里是很明确的。无论写诗还是作画，都要求站得高于现实，这样来观察、认识现实，才可能全面深入。毛泽东沁园春开头两句“千里冰封，万里雪飘”，就充分

6、体现了诗人胸怀和思想的高度境界。山水画不强调“光”，而是注重表现长期观察的结果。拿画松树来说，在山水画家看来，早晨八点钟或中午十二点，都不是重要的，重要的是表现松树的精神实质。像五代画家荆浩在太行山上画松树，朝朝暮暮长期观察，画松“凡数万本，始得其真”。一位画家出外写生，两个礼拜就画了一百多张，这当然只能浮光掠影，不可能深刻认识对象，更不可能创造意境。一棵树、一座山，观其精神实质，经过画家思想感情的夸张渲染，意境会更加鲜明，木然地画画是画不出好画的。一个山水画家对所描绘的景物，一定要有强烈的、真挚的、朴素的感情，有的画家没有深刻感受，没有表达自己亲身感受的强烈愿望，总是重复别人的，就不会有意境

7、的独创性。 画画要有意境，否则力量无处使，但是有了意境还不够，还要有意匠；意匠即表现方法、表现手段，简单地说，就是加工手段。齐白石有一印章“老齐手段”，说明他的画是很讲究意匠的。意境和意匠是山水画的两个关键，有了意境，没有意匠，意境也就落了空。杜甫说“意匠惨淡经营中”，又说“语不惊人死不休”。诗人、画家为了把自己的感受传达给别人，一定要苦心经营意匠，才能找到打动人心的艺术语言。 （摘编自李可染山水画的意境） 1下列关于山水画意境的理解，不正确的一项是 a意境就是景与情的结合，画家通过对自然景物的描绘表现深厚的思想情感，山水画如果没有了意境，也就没有了灵魂。 b意境在于有情趣有画意，山水画不是地

8、理、自然环境的说明和图解，那些追求自然的画作说不上有意境，难以打动人。 c意境的产生有赖于思想感情，而思想感情的产生源于画家对客观事物身临其境地长期观察和全面、深刻的认识。 d山水画创作中，画家表达自己亲身感受的愿望越是强烈，对所描绘的景物思想感情越是真挚、朴实，意境也就越是鲜明。 2下列理解和分析，不符合原文意思的一项是 a李白的送孟浩然之广陵描写的是送别友人时的自然景象，没有直接抒写情感，情寓于景，读者能够体会诗人深厚的感情。 b齐白石对虾的神态和精神熟悉极了，虾才在他的笔下活起来，可见，画家对客观对象的认识、感悟越是深刻，画出的画越是传神。 c山水画画家并不注重表现“光”，而注重准确表现

9、景物的精神实质，赋对象以生命，木然地画画，客观景物就会成了标本。 d五代画家荆浩画松“凡数万本，始得其真”，有位画家写生十几天画了一百多张，可见，画作的数量影响着意境的创造。 3根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是 a优秀的诗人和画家都很明确写景就是为了写情这一关键，因此，创作时着力夸张渲染自己的思想感情，不太追求描摹景物的真实度。 b无论写诗还是作画，要创作出融思想性和艺术性于一体的作品，不能仅靠长期观察来反映现实，还应该站到高于现实的层面。 c意境和意匠是山水画的两个关键，没有意境，画画时力量无处使；没有意匠，意境就会落空。因此，二者不可偏废。 d齐白石画画很讲究手段，杜甫作诗“语不

10、惊人死不休”，可见，表现方法、手段对艺术家创造出感人至深的作品至关重要。篇四：中国山水画起源的一个重要原因，就是那些士大夫艺术家试图把山水自然搬入自己的居室来赏，来游，他们要使自己的精神走入这图画里。王维有一句诗“枕上见千里”，谋求的就是这种卧身在榻而尽观大千世界的境界，所以中国山水画论里就有一个“卧游”的术语。后来中国艺术中出现了园林和盆景，都是这种艺术理论的进一步发展与具体实现。说到底，就是将无限大的自然山水缩小到人的感官所能够把握的状态，这也决定了中国山水画的一个基本特征是人与自然的结合，天人合一，物我同一。历代的山水画家都试图在自然山水与人之间寻找这种关系，并在这两者之间大做文章。总的

11、来说，整个古典时期，在山水画的意境处理上，大多脱离不开“山水自然”加“渔樵隐士”的基本构思和构图模式。中国山水画中的人往往是艺术家自我的化身，或者说是自然山水的灵魂与知音。“白发渔樵江渚上，惯看秋月春风”，山水中的“渔樵”并非真正的渔夫樵人，而是一种精神载体。宗炳有一句话“山水以形媚道”，人只有到山水之中， 从自然的千姿万态里才能领会“道”之真味，所以中国画里的山水本质上都在强调心中之山水。 农耕文化的悠久历史使得中国人倾向于家居生活，然而对于自然山水的审美需求与此发生矛盾。隐居山林、与鸟兽为伍是一个很不实际的幻想，那么就有了居室文化的山水艺术，园林、盆景、山水画都可以看做这一思想的体现。有人

12、讽刺明代的文人董其昌，说他是“山林富贵两不误”，实际上着是文人生活的一个极好的概括。中国另一特具代表意义的画科山水花鸟画，与山水画差不多在同一时期（魏晋）产生。花鸟作为审美对象在本质意义上与山水相同，属于主题之外的自然、可观外物。然而，花易凋零，鸟为活体，是主题难以把握掌控的东西，所以就有了花鸟画。 艺术反过来必然要影响生活，有余中国文人将自然艺术化、将艺术生活化，那么这种影响就更加深刻。丰子恺先生在从梅花说到艺术中引用了一句哲语：“人们不是为了悲哀而哭泣，乃为了哭泣而悲哀的。”在艺术上也有同样的情形，人们不是感到了自然的的美而表现为绘画的，乃是表现了绘画之后才感到自然的美。换言之，“绘画不是

13、模仿自然，自然是模仿绘画的。”中国的园林艺术石文人将自然仿效绘画的最好例证。8下面对中国园林艺术的特征说明，最恰当的一项是a强调生活艺术体。 b强调心中之山水。c强调艺术模仿自然。 c强调主体之外的自然。9下面对文章引用丰子恺先生所引哲语的作用，理解最正确的一项是a说明悲哀与哭泣的关系，强调哭泣比悲哀更加重要。b说明自然与艺术的关系，强调艺术对自然的模仿。c说明生活与艺术的关系，强调艺术对生活的反作用。d说明园林与绘画的关系，强调园林对绘画的仿效。10 联系上下文，解释“卧游”的内涵。（3分）_11 根据全文内容，给本文拟一个提问式标题。（3分）_ 参考答案（12分） 8b 9c10 中国文人通过山水艺术达到身处卧室而畅游大千世界的境界。11中国文人用什么方式亲近自然（或“中国艺术如何表现自然”）中国山水画阅读答案篇五：阅读下面的文字，完成（1）（4）题。王维有一-高三语文-魔方格阅读下面的文字，完成（1）（4）题。 中国山水画起源的一个重要原因，就是那些士大夫艺术家试图把山水自然搬入自己的居室来赏，来游，他们要使自己的精神走入这图画里。说到底，就是将无限大的自然山水缩小到人的感官所能