广播电视编导考试名词解释Word格式.docx

1、7.场景: 展开电影剧情单元场次的特定空间环境。8.电影空间: 由荧幕体现的空间世界。9.景别: 被摄主题在画面中所呈现的范围。10.多景别: 同一镜头中, 不间断变化的画面景别。11.特写: 表现成年人体肩部以上的头像或某些被摄对象部分的电影画面。12.全景: 表现成年人体的全身或场景全貌的电影画面。13.中景: 表现成年人膝盖以上或场景局部的电影画面。14.近景: 表现成年人体胸部以上或物体局部的电影画面。15.电影画面: 即电影镜头。16.电影学: 即一般电影研究, 包括电影理论, 电影批评, 电影史等等。17.电影时空的特殊性: 即电影既是一种时间艺术, 又是一种空间艺术。18.段落:

2、 电影剧本中的一段相对完整的情节。19.场面: 构成一部电影剧作情节发展过程的基本单位。20.客观镜头: 镜头特点不带有明显的导演主观色彩, 而是采用普通人看事物的观点。21.主观镜头: 所表现的内容明显的带有导演的主观评论观点的镜头。22.电影构思: 电影剧作者考虑和酝酿电影剧本写作的艺术思维活动。23.电影文本: 是对当代一般哲学解释学和结构主义符号学的基本概念狭义文本作广泛使用的一种形式。24.电影剧作: 按照对生活的理解, 体验, 评价, 运用电影思维所进行的电影创作工作。25.电影导演: 是影片艺术创作的领导人物和总指导。26.电影制片人: 指在电影生产, 制作过程中, 对所涉及到的

3、资金, 人员, 物质材料等所进行经营管理工作的人。27.电影摄影艺术: 以剧作为基础, 以客观实体为对象, 运用光学镜头, 摄影机等主要技术手段, 经过光学, 色彩, 构图等艺术手段的处理, 在荧幕上创作出可出现的, 运动着的造型艺术形象。28.肖像构图: 指人物特写或近景画面形式所构成的。29.电影美术: 指为电影造型而进行的设计和制作的艺术创作。30.造型语言: 艺术家用来构成视觉形象, 体现创作构思的手段和技巧。31.电影音乐: 专门为特定影片而创作而编配的音乐。32.声画对位: 声音和画面形象分别表示不同的内容, 从不同方面说明同一涵义。33.声音蒙太奇: 在时空动态中, 声画匹配的声

4、音构成方法。34.类型电影: 按照外部形式和内在观念构成的模式进行摄制和观赏的影片。35.意识流电影: 以意识流理解世界为宗旨, 以意识流为人思维的经常模式, 并以意识流的创作方法创作的电影。36.主流电影: 反映社会主流意识形态及观念, 具有稳定的票房保证, 因而投资者肯投资的一类影片。37.宽银幕电影: 是指比普通标准银幕更宽的电影统称。38.数字电影: 是指电影摄影, 放映和剪辑过程全部用数字格式统一起来的电影。39.电影院线: 由电影发行者建立的电影院组织。40.艺术: 被广泛认同, 专业化水平发展很高的媒介表现手段。41.艺术风格: 艺术家或艺术作品在整体上表现出来的独特的艺术特色和

5、艺术个性。42.艺术形式: 指作品得以表现的内部结构和表现形式。43.文艺批评: 指在一定的文化背景下, 运用一定的观点, 对文艺作家, 文艺作品等所做的探讨, 分析和评价。44.艺术典型: 指以鲜明独特和丰富多彩的个别性, 深刻的显示出社会生活某些方面的本质和规律, 并达到较高艺术成就的艺术形象。45.艺术欣赏: 是读者或观众主动接受艺术作品的一种再创造的审美活动。46.艺术流派: 指在一定历史时期里, 由一批思想倾向, 美学主张, 创作方法和表现风格等方面相似或相近的艺术家们在创作实践中自觉或不自觉的结合在一起所形成的流派。47.艺术冲动: 指艺术家创造艺术作品的心理需要或动机, 是艺术家

6、在生活实践中由于某种事物的启发和激励而产生的强烈的创作愿望。48.艺术技巧: 是艺术家提炼素材, 揭示题材意义, 安排作品结构, 运用语言, 线条, 色彩等材料塑造形象, 进行艺术传达的手段和能力。49.艺术手法: 指艺术家在艺术创作中塑造形象, 反映生活, 表示主题思想所运用的各种具体的表现方法。50.艺术思潮: 指在一定社会思潮和哲学思潮影响下, 在艺术领域中所出现新的艺术思想和创作倾向的一种潮流。1.编导的含义:编导即编剧导演,把电影作为一个成品来看,它的生成过程大致可分为挑选剧本-进行拍摄-后期制作.那么编导所承担的任务则是决定每个部分.例子:看一个电影宣传片2.电影的定义:运用摄影和

7、录音手段,把外界事物摄录在胶片上,经过放映及换音,表现现实生活中一定内容的技术 手段.3.电影的分类:内容-故事片,动画片,武装片 风格-喜剧片,爱情片,恐怖片 类型-纪录片,文艺片表现某种心情或者场景, 用构图的方式来揭示所要表示的思想.4.电影的特性:文字语言使人们在脑中有种抽象的形象思维, 而电影语言就是在观众面前展现某种具体画面让观众体会画面所带来的某种抽象的形象思维的过程.在小说这种文字语言中, 信息的传递是靠文字本身具有的某种特性来表示作者的用意的, 而电影语言在传递信息的过程中是用镜头来说话, 用空间和时间的变化来表示客观事物.5.蒙太奇（ MONTAGE） : 来自法语, 原义

8、为建筑学上的构成、 装配, 在电影艺术中有组接构成之意.6.具体的三层意思: a.作为电影反映现实的艺术方法-独特的形象思维的方法, 即蒙太奇思维, 蒙太奇原理; b.作为电影的基本结构手段、 叙述方式, 包括分镜头和镜头、 场面段落的安排与组合的全部艺术技巧; c.作为电影剪辑的具体技巧和技法.7. 蒙太奇的产生依据: a.人类观察和认识世界的方法, 包括人的视听感受的规律和分析、 综合、 联想、 回忆、 想象等思维活动在电影中的反映; b.美学原则-艺术反映现实需要对现实生活素材进行选择、 提炼、 概括、 集中、 加工、 改造, 使之典型化和富于美感.这一过程渗透着创作者本人的思想、 感情

9、、 态度和创作意图; c.电影本身制作材料、 技术手段所带来的艺术表现的可能性和局限性. 例子: 做画面接龙的游戏, 强调描写性语言和构图语言。1.根据摄象机与被摄主体事物的距离远近不同的特点, 把景别分为远、 全、 中、 近、 特。 按照角度分为俯拍、 平拍、 仰拍。 按照运动形式分为推、 拉、 摇、 移、 跟、 升、 甩、 降。（ 包括镜头内部运动画面内所表示的运动如演员的动作和镜头外部运动摄象机本身的运动） 2.景别作为一种电影语言和小说中的文字语言都具有共同的特性, 文字语言在文章中有叙事、 议论、 抒情的成分, 因此景别在影视作品中也具有叙事和议论、 抒情的作用。3.宏观的认识:远景

10、-”远取其势”主要表现事物的气势、 画面的气氛、 环境的全貌、 场面的规模范围及重要运动对象的动 势。（ 如: 描写战争, 地理风貌, 自然景观, 人群） 全景-交代事件发生的环境背景, 表现人物的全身（ 头到脚） , 以表现气势、 创造气氛为主, 还有造型和叙事的作用。中景-表现人物的动作（ 气氛次要） 和人物之间的对话。（ 漆盖到头） 近景-”近取其神”表现人物的表情, 产生一种交流感, 着重经过人物的外在表情或对话来揭示其内心活动, 刻画人物的性格特征。（ 腰部以上） 特写物体的局部拍摄都称为特写, 它从细微之处揭示被摄对象的内部特征及本质内容, 其内容单一, 但可起到放大形象、 强化内

11、容、 突出细节的作用。4.景别在剧作中的作用和关系 a.远景创造事件发生的大的环境、 社会、 地理背景, 营造出大的环境气氛; b.全景推动情节的发展, 展示事件发生的环境背景, 交代人物所处的地理环境背景和气氛; c.中景利用人物的动作把情节再次推向高潮, 利用动作语言来揭示画面内的思想情绪; d.近景就是交代剧情和人物的心里活动和情绪, 使感情得到升华; e.特写有强调和烘托之意。5.拍摄角度: 把仰、 平、 俯和人物的形象效果结合在一起, 平拍就相当与人物性格（ 词性当中的中性词）, 没有任何主观的感情用意, 是客观的描述。仰拍从低处向高处拍, 给人一种高大的英雄形象, 相当于词性中的褒

12、义词。俯拍从高处往低处拍, 所拍摄的物体给人一种渺小的感觉, 相当于词性中的贬义词。6.运动镜头: 摄像机镜头向一个拍摄主体靠近, 主体事物在取景器中逐渐由小变大（ 远特） 叫推反之为拉; 拍摄主体和摄像机镜头在各自的运动轨道上做相对平行运动, 水平方向的称为移、 垂直方向的称为降或升; 以摄像机尾部为圆心摄像机长度为半径做圆弧运动成为摇（ 人的眼睛环视一周） 把速度加快称为甩, 起到强调引起观众注意的效果; 摄像机镜头把就像一个人在走路所看到的景象拍摄下来, 使人有一种身临其境的现场感, 把这种运动方式称为跟。7.特别注意: 在镜头语言中有两个较为特殊的镜头语言方式包括空镜头和长镜头;空镜头

13、: a. 画面中没有主体事物的镜头称为空镜头, b. 它本身不具有任何意义和含义, c. 但当这种画面和某些特定的情节结合在一起的时候就能产生新的含义, d. 强烈的表示出画面中内在的感情和情绪。长镜头: a. 长镜头中的长指的是时间长, b. 就是画面在一段时间内不做镜头切换, c. 它所表示的内容在时间和空间上是连续的, d. 是客观的表叙,因此它最大的特点是真实客观, e. 不搀杂任何创作者的主观情绪和思想。导演: 电影艺术创作的组织者和领导者, 把电影文学剧本搬上银幕的总负责人。作为电影创作中各种艺术元素的综合者, 导演组织和团结摄制组内所有的创作人员和技术人员, 发挥她们的才能, 使

14、摄制组人员的创造性劳动溶为一体。导演的再创作以电影文学剧本为基础, 运用蒙太奇思维进行艺术构思, 编写分镜头剧本和”导演阐述”, 包括对未来影片主题意念的把握, 人物的描写, 场面的调度, 以及时空结构、 声画造型和艺术样式的确定等。然后物色和确定演员, 并根据总体构思, 对摄影、 演员、 美术设计、 录音、 作曲等创作部门提出要求, 组织主要创作人员研究有关资料, 分析剧本, 集中和统一创作意图, 确定影片总的创作计划。导演还要按照制片部门安排的摄制计划, 领导现场拍摄和各项后期工作, 直到影片全部摄制完成为止。一部影片的质量, 在很大程度上决定于导演的素质与修养; 一部影片的风格, 也往往体现了导演的艺术风格