1、再磨成粉末状的色料。最后将这种色料用水溶性调合阿拉柏树液调制而成。颜料的好坏关系到一幅画的成败。有的颜料发乌偏暗,尤其暗部又重不下去。一般来讲进口颜料较好,英国水彩使用一种印度制产胶研制,色彩细腻无沉淀,比较好用。英国的温莎牛顿、凡高、伦勃朗、日本的樱花都是比较好的品牌,色彩强度,抗晒能力,透明度高。颜料分为块装和锡管装,画家专用的块装颜料(锡纸包装)价格昂贵。锡管装颜料呈半干状有成套和单支装。我国国产颜料价格较便宜,颗粒粗,透明度和浓度不够,但基本可以满足初学者的要求。(初学用玛丽颜料即可)要求:必须使用水彩颜料作画!,2画纸 水彩画对纸的要求较高,一般好的水彩纸质地洁白,硬度适中,吸水性适
2、度,着色后显色正常。分为粗纹、中粗、细纹等类型。重量一般200g以上为宜,市场多为全开、半开大小,还有水彩写生速写本等。一般来说,纯棉木浆水彩纸最好,其中进口水彩纸吸水性好,着色后色彩明亮,英国进口水彩纸博更富、获多福、拉纳等都是较好的品牌,但价格昂贵。国产水彩纸如保定水彩纸比较适宜初学者。水彩画必须用水彩纸作画,不能用其他纸代替。(特殊要求除外),3笔 用笔讲究一个“写”字,运笔要求有偏正、顺逆、轻重、疾徐的变化。在水彩画的画法里,“笔触”是一种高层次的艺术追求。最好的水彩笔是红貂毛的柔软适中,吸水性强。狼毫笔有弹性可塑造、顿挫、点拽、可粗可细。羊毫笔含水量高可收可敛,有疏有密。扁平的水粉笔
3、在塑造块面时也是不可少。尼龙细画笔可以用作局部的细小刻画。水彩画笔比较昂贵,初学者可以用水粉笔、白云笔(笔锋较短)代替水彩笔。优质的画笔醮水后笔锋是聚拢的。它既不能中间出现大肚也不能彭胀散开。用笔。从板刷至勾线笔应有自己一套完整的用笔序列,这样可多方位地表达对事物的各种感受。,4调色工具 如果在室内作画,最好用白瓷盘。它对色彩的反映敏感,而且面积大,易清洗。室外用调色盘(小型水彩调色盘)5 其余工具 海锦,能吸收多多余的水分和蘸色代笔的好工具。遮盖剂,它是一种快速洁膜的液体胶类物质,用以局部留白的遮挡之用。喷壶,多用于制造肌理效果和湿润画面之用。盐在制作某些肌理效果时,它是不可能少的重要材料。
4、铅笔(较硬)、尺、小刀、铁夹、纸胶带等也应有所准备。,水彩写生的一般步骤,1构思 先多角度观察了解对象,根据自己的最佳感受,先好作画位置,再有目的地进行取舍。2构图 构图与最后完成有着密切的关系,一般构图要求对象在画面上位置大小适中,主次分明,虚实结合,有变化而统一。起稿时,以HB铅笔为佳,不宜过细,要将对象的基本形的比例,结构,透视准确画出即可,故不必涂以明暗。因水彩是透明的。铅笔痕迹是越轻越好的,只需自己能看清即可。,3铺大色调:以上两个步骤只是准备阶段,从这一步开始才是直接用色彩塑造形象,一般画法是由远到近,由浅到深,由明到暗,层层深入。开始铺大色调时,可用大号排笔刷清水使画纸略湿后从这
5、处亮部开始画起。铺大调子主要是抓住大的色调。明暗及色彩关系细节可暂时不刻画。铺大色调时整体颜色可浅些,以便在下一步逐渐加深。,4深入刻画 这个阶段要求具体,充分地表现对象形体结构,色调及色彩,空间感和质感的关系,尽可能使画面整体与局部统一。色彩关系和素描关系相统一,使形象鲜明生动。在画法上一般采用干、湿画法相结合,多用湿画法描绘形体的转折,阴影和虚的地方,以取得明暗、色彩渐变的自然效果。而形体结构明暗中亮部、实处、近景一般用干画法多层次刻画形体,此时可以局部刻画,但要兼顾整体。初学者常容易出现两偏差。一是满足于铺大调子时的大笔触。大色块的生动性,而不愿作深入具体的刻画,使画面单薄而不耐看。二是
6、与之情况相反。过早进入深入刻画完全丢掉大调子,忘记最初的感觉和意图,去钻细部,丢掉开始的生动性,使画面脱离整体,这些都是应该避免的。,5调整统一 这是写生的最后一个阶段。从局部出发难免会钻进细部,出现画的不足或过头的地方,使画面有些繁琐,存在一些“花”“跳”“腻”等毛病,这些多是局部的问题,需要调整统一,加以修正。这阶段要多以感觉上加以检查使之回到铺调子阶段。少动笔,多动脑,下笔要慎重,注意新与旧颜色之间的衔接。,必要的技巧 一、水是水彩画的灵魂:水彩画借助水的灵性,其色彩有更多无法预见的效果,这正是用水调色中的偶然性和必然性,才使水彩作品整体完整,包涵内容变得大大丰富和复杂起来。了解水的性能
7、,用好水的特性是水彩学习的重要一环。怎样把握好水分必须作者在创作实践中去动手反复研究。,二、透明水彩的透明性 作画时不宜重复太多,重复刻画细节时应等前面一次色干完了以后再作画。这样笔触边缘清晰、肯定,有很强的塑造感,有利于深入刻画细节。三、使用遮盖液留白 先造型,完成后去掉遮盖液,在留白的地方再进行细节刻画。四、水彩画的画法:分为干画法、湿画法、干湿结合画法等,一般初学者采用干湿结合画法较好控制。,名家作品,湿画法,名家作品,名家作品,名家作品,干画法,名家作品,名家作品,干湿结合,名家作品,名家作品,名家作品,名家作品,名家作品,准备工具,1、12色小盒水彩颜料2、水彩纸8开(要求200g以
8、上,初学用保定的即可)3、水彩笔:初学替代品中小号水粉竹竿笔12支、中小号白云笔12支、小号勾线笔1支。4、较硬铅笔一支、小号调色盒、吸水工具、水桶、纸胶带等。5、教师电话:13890062118 赵老师,分专业完成课题,由于选修水彩课题学生专业较多,同学们可以根据自身专业分选课题完成内容。要求:1、考勤缺席超过3次,取消考试资 格。必须按要求完成课题作业。2、上课过程中,如遇到课程冲突或 其他原由需要请假的同学必须提 前跟老师请假。3、考试作业必须交电子 jpg 格式文 件和纸质试卷,由班长收齐统 一交给老师。班长要提供一份本 班的学生名单给老师。4、教师电话:13890062118 赵老师
9、,建筑水彩画,手绘是建筑师的基本功底,是建筑师表达设计构思的一种手段。由于水彩具有透明、明快、润泽、色彩丰富,有利于表现空间深远感和色彩的自然过渡;富有韵味,调色方便,价格便宜等特点,所以水彩被广泛运用于建筑画的表现。作画步骤:1、构图:需要准备黑色中性笔、三角板、曲线板、素描纸(也可以用复印纸)等。掌握好正确的透视规律,一般采用一点透视或二点透视。轮廓、比例、透视要准确,构图要均衡,创意要表达充分。先制作草稿,用铅笔画出透视灭点和辅助透视线,再用中性笔勾画轮廓、明暗交界线、特征线等。完成后擦掉辅助线,直接在素描纸上着色,或使用复印纸着色可以把草稿进行复印,可避免勾线在上色时遇水化开。,建筑水
10、彩画,作画步骤:2、上色调:画笔工具可以用中号水粉笔和中小号水彩笔。上色方法:平涂法、湿画法、干画法以及晕染法。干画法又分为干接和湿接。着色顺序:先画建筑的固有色,干后再画暗部,最后画投影。明暗交界处颜色深,投影边缘颜色最深。先画一个色再画另一个色系,一般先画天空,再画主体,再地面和配景。,水彩画要求从浅色入手,由浅入深,层层深入,作画过程中还需要等上一次色干完了以后,再进行下一次的着色。(重点),建筑水彩画欣赏,课题作业-(环艺、景观专业),课题要求一共完成建筑水彩画练习4幅。最后1幅作为考试作业。作业要求:1、画幅大小:8开。2、透视、比例准确。3、色彩优美协调,色调响亮。4、用色干净、明
11、亮、透明。5、可以使用素描纸,也可以用复印纸。,服装水彩画,作画步骤:首先确定人物动态,服饰的设计方案。人物动态要协调,动作不能僵硬,服饰可以采用夸张手法。先用较硬铅笔确定人物的比例、动态。再把设计好的服饰方案勾画出来(包括配饰等)最后擦掉辅助线等使画面保持干净整洁,为下一 步上色做好准备。先画服饰的固有色,等干后再画暗部,着色时速度要迅速,用笔要生动,细节表现的部分可以采用一些特殊技法或特殊效果。先画一个色再画另一个色系,可以保持画面整洁。一般先画人物肤色,再画服饰的颜色,最后画配件或配饰。水彩画要求从浅色入手,由浅入深,层层深入,作画过程中还需要等上一次色干完了以后,再进行下一次的作色。(
12、重点),服装水彩画欣赏,课题作业-(服装专业),课题要求一共完成服饰水彩画练习4幅。(使用水彩纸或200g以上素描纸都可)2、人物动态优美自然。3、色彩协调,色调响亮。,超写实水彩画,作画步骤:首先把要刻画的照片复印成黑白效果,在复印纸背面图上铅粉,再把复印纸固定在水彩纸上,复印纸正面朝上,在复印纸正面用较硬铅笔或签字笔勾画细节外形,最终以线描形式表现在水彩纸上。勾画过程中要反复比较,保持画面整洁干净,多余的线条应擦掉。勾画细节应以画面明度变化为依据,尽量勾详细,避免上色时找不到形的变化。应该从局部入手,局部画的比较详细后再逐渐扩展开来,直到完成整幅画。作画过程中,应该仔细观察,反复对比,尽量
13、把对象刻画的真实些。(重点),超写实水彩画欣赏,课题作业-(视传专业),课题要求一共完成超写实水彩画2幅。2、构图有一定视觉冲击力。5、有一定的细节刻画。6、要求用300g 的水彩纸。,插画水彩画,作画步骤:首先对画面应该有整体的设计,使插画为书籍服务,构图要有设计感,有一定的视觉冲击力。先用较硬铅笔轻轻地勾画出整体外形,擦掉多余辅助线,再加入一定得细节刻画。如果有人物,人物动态要协调,动作不能僵硬。作画过程中画面一定保持整洁干净。为下一步上色作准备。作画过程中,应该仔细观察,反复对比。加强细节刻画时,可以采用一些特殊技法或效果。画面应具有一定得美感。(重点),插画水彩画欣赏,课题作业-(国画专业),课题要求一共完成插画水彩画2幅。(要求使用200g或以上水彩纸)2、构图有一定视觉冲击力或趣味性。画面具有美感。,
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