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1、同时，性能较好的吉他各弦音量平衡，发音灵敏，高音明亮纯净，低音深沉厚实，高把位的音量也不会衰减。4.其他部位的检查。看看弦轴的齿轮是否损坏，旋转是否顺畅，面板，背侧板是否有开裂现象，油漆是否光亮，琴的色泽是否协调。最重要的是品丝一定要光滑，指板边不能划手。一把好吉他的保养也很重要，此谓之工欲善其事，必先利其器。 建议大家：1.中，低档吉他要买个琴套，高档的吉他要买个琴盒，这样便于吉他的存放。2.温度，湿度的突然变化会对吉他造成伤害。平时要避免吉他在阳光下直照，不要让吉他靠近暖气。如果空气过分潮湿可在琴盒内放一些干燥剂。3.高档吉他都是经过相当考究的工艺及材料精细加工而成的，因此特别容易受伤。切

2、忌将吉他放到桌面或地板上。 注意你的拉链和纽扣造成划伤。4.经常弹奏，随时让吉他各部分充分震动，这是保养吉他的最好方法。第二课：基本乐理和本教程的记谱方法民谣中使用较多的是简谱和六线谱。音名是音的名称，其读法就是该音名的唱名。这是C大调的音高。在基本符号上面加一个小圆点，表示将该音声高一个音组。在基本符号下面加一个小圆点，表示将该音声降低一个音组。 依次类推，加两个小圆点就表示升高两个音组或降低两个音组。两个音之间的距离叫做音程，单位为“度”。1-1为一度，1-2为二度，依次类推1-5为五度，1-6为六度，1-7为七度。把八度内的音分为频率均等的十二个音叫做十二平均律。半音为十二平均律的最小单

3、位，两个半音构成一个全音。除3-4和7到高音1为半音外其它为全音关系。我们还可以看到以下的几种变音记号 表示将本音升高半音 表示将本音降低半音 表示将本音还原同一小节的音如果没有碰到还原记号的，一律是和原来的升高还是降低的音一样。音的时值：音没有加短横线的为1/4音符，在后加叫短横线为增时线，每加一条表示增加原时值的2倍，加一条为1/2音符，加两条为全音符。在下面加横短线为减时线。每加一条缩短原时值的1/2，加一条为1/8音符，加两条为1/16音符。附点：在音的后面加一圆点表示。 表示此音符一半的时值连音：在音的上面加连线表示，表示音长为连线间所有音加起来的时值 。休止符：为停止的音，用0来表

4、示。如： 选调为G调试听：吉他六线谱：这就是一段吉他六线谱的谱例，将吉他平放看到的就是这样的六根弦，很直观。上面的数字表示品位。要不要听听呢？弹奏的音也可以这样表示，左手按好和弦，右手依次拨弦 。听听这些又是什么呢？当然是和弦了。这个以后再说吧！让我们再来看看扫弦。向上的箭头表示向上扫弦，而向下的箭头表示向下扫弦， 扫几根看看就知道了，不用我说吧。而那个点表示切音（扫弦后将音停止）。如果你看到这个符号“”，记住那表示加重。其他民谣吉他技巧的六线谱记谱方法就等学到时再说吧。第三课：调弦的方法用吉他专用校音笛校准六根空弦，吹校音笛E音，调第一弦空音，吹响B音，调第二弦，依次类推。用音叉或口琴、钢琴

5、的A音（6）调准吉他的第五弦空弦或第一弦的第五格A音。然后再以此弦做标准音调准其它弦。1. 以第 1 空弦音为基准音。2. 调整第 2 弦音高，使第 2 弦第 5 品音高和第 1 弦空弦音高相同 3. 调整第 3 弦音高，使第 3 弦第 4 品音高和第 2 弦空弦音高相同 4. 调整第 4 弦音高，使第 4 弦第 5 品音高和第 3 弦空弦音高相同 5. 调整第 5 弦音高，使第 5 弦第 5 品音高和第 4 弦空弦音高相同 6. 调整第 6 弦音高，使第 6 弦第 5 品音高和第 5 弦空弦音高相同 这里可以用一个方法就是用“视觉调弦”，即弹响同度音中的某个音，然后调另一根弦，直到所调弦产生

6、共震为止。调至如下状态，弹响某个音，而另一根弦自然起振，与前一音共同振动，然后共同衰弱下去，其间没有任何波动为止。这里是六根空弦标准音高泛音调弦法（泛音就是用左手轻轻按在吉他第6弦或第12品正上方，右手拨弦同时，左手立即抬起，这样止住了琴声中的基频音而只保留高次谐波）2. 使第 2 弦第 5 品泛音高和第 1 弦第 7 品泛音高相同 3. 使第 3 弦第 9 品泛音高和第 2 弦第 5 品泛音高相同 4. 使第 4 弦第 5 品泛音高和第 3 弦第 7 品泛音高相同 5. 使第 5 弦第 5 品泛音高和第 4 弦第 7 品泛音高相同 6. 使第 6 弦第 5 品泛音高和第 5 弦第 7 品泛音

7、高相同第四课：民谣吉他的动作要领古典吉他在演奏方式、拨弦方法、指甲的修剪上都有很严格的要求，民谣吉他的演奏比起古典吉他相对要自由和随意。民谣吉他站着、坐着弹都可以。坐着弹一般将右腿跷放在左腿上，使吉他的共鸣箱凹陷处置于右腿上；也有双腿平放在地上，将吉他的共鸣箱凹陷处置于右腿上。站着弹则要栓上背带，挎在肩背之间。无论采用那种姿势都应身体放松，琴头略向上倾斜。左手动作：1. 手腕应略向外送出。2. 拇指原则上应按在琴颈的中间，拇指的方向不应该与指板平行，而且应在食指和中指中间。但民谣的琴颈较窄，大拇指的指法就不是一成不变了，有时拇指也可以按弦。无论采用什么指位都应有利于换把。3. 食指、中指、无名

8、指、小指组合方式有很多，但有一些必须坚持的法则：（1）各指要用指尖按弦。（2）各指要尽量垂直于指扳的角度按弦。（3）按弦的位置要尽量靠近品位。（4）各指关节要呈弯曲状，不可僵直或向内弯曲成折指。图例：右手动作：很多人都以为左手很重要而忽略了右手。右手的弹奏关系到音色的变法和情绪的处理。将右手以肘部为支点，轻放在琴箱后方凸起的地方，手腕稍向外凸利于手指的拨弦。拇指应在其它指的前面，不应躲在其它指的后面。原则上大拇指负责4，5，6弦，食指负责3弦，中指负责2弦，无名指负责1弦。触弦的位置一般在音孔附近。右手拨弦的方法有两种，Apoyando（靠弦奏法）、Al aire（不靠弦奏法）。1. 靠弦奏法

9、拨弦后停靠在下根弦，通常用于旋律音和低声部的音。2. 不靠弦奏法拨弦后不停靠在下根弦，通常用于分解和弦和快速乐句。民谣吉他的姿势比较随意，上面所说的是一般的原则和规律，有一天你看到民谣吉他大师弹琴你会吓一跳的，布鲁斯吉他大师Eric Clapton的演奏姿势就有一些不同， 他的手指比较长，但基本的原则是不变的。第五课：音阶练习前面讲了那么多的东西，现在拿起你的吉他，让我们开始弹吧！先让我们认识一下音的位置：看得是不是晕了，没关系，让我们看看1=C调号音的位置：看清了，吉他每个音品为半度的关系。再让我们回忆一下音的关系。你还记得我们是怎么调弦的吗？去看看吧！我们花十分钟的时间了解一下，就会熟习的

10、。让我们看看右手各指在吉他谱中用P,i,m,a表示下面我们可以开始练习了。练习一可以都用P指，也可以用m,i指交替弹奏。用靠弦弹法。注意左手的换弦和右手的拨弦要同时进行，不可以出现断音。练习二（欢乐颂）全部用靠弦弹法。每一小节的第一个音要弹出强音，注意符点音符的准确性。从第九小节起可用P指弹奏。第六课：和弦初步及分解和弦练习先让我们看看这个表音名CDEFGAB唱名1234567音级音级名称主音上主音中音下属音属音下中音导音在音阶中，C是最稳定的音，称为主音，其它音相对它来说都是不稳定的。对主音最有支持力的是上方五度音G和下方音F，它们分别代表属功能和下属功能，称为属音和下属音。A与主音关系最近

11、，称为下中音，D与下属音关系较近，称为上主音，E和B分别称为中音和导音。和弦又是什么呢？让我们再看看音的关系吧！和弦是由三个或三个以上的音，按照三度关系叠置起来。1. 在主音上构成的三和弦，即1 3 5 ，称为“主和弦”，记为C；2. 在上主音上构成的三和弦，即2 4 6，称为“上主和弦”，记为Dm；3. 在中音上构成的三和弦，即3 5 7，称为“中和弦”，记为Em；4. 在下属音上构成的三和弦，即4 6 1，称为“下属和弦”，记为F；5. 在属音上构成的三和弦，即5 7 2，称为“属和弦”，记为G；6. 在下中音上构成的三和弦，即6 1 3，称为“下中和弦”，记为AmC，F，G根音到三音为大

12、三度，三音到五音为小三度，统称为“大三和弦”。Dm，Em，Am根音到三音为小三度，三音到五音为大三度，统称为“小三和弦”。我们得到了这样一个表。三和弦构成1 3 52 4 63 5 74 6 15 7 26 1 3和弦名称DmEmAm在C大调中，主和弦C，下属和弦F,属和弦G称为正三和弦，其构成了和声的骨架。主和弦稳定性最强，常用于歌曲的开头和结尾，属和弦对主和弦也最具有支持力，从属和弦进行到主和弦的倾向最强烈，常出现在主和弦前。下属和弦可以进行到主和弦也可以进行到属和弦，经常出现在歌曲的高潮和副歌部分。这些都是很好的和弦进行。CGC；CFC；CFGC 。上主和弦Dm，下中和弦Am,中和弦Em称为副三和弦。注意两点：1. 构成和弦至少要有3个以上的音，如1和5就不可以构成和弦。现代摇滚中常出现的“五和弦”，由1和5构成的和弦更倾向与纯五度音程加上一个或两个重复音。2. 有一些和弦按非三度音程叠置，象 2 1 5 等，为色彩和弦。这是C大调和弦在吉他低把位上的位置。这里是一些和弦的压法：分解和弦练习第一条：根音在每一小节的第一个音，用P指靠弦弹法拨弦。F和弦要大横按（以后在说），第六弦现在没用就用第一指同时压1、2弦就可以了。左手各指完成各和弦