尔雅课堂从泥巴到国粹陶瓷绘画示范答案.docx

1、尔雅课堂从泥巴到国粹陶瓷绘画示范答案1 在烧制陶瓷的过程中，（）决定了窑变的效果。 窗体顶端 A、烧制时间 B、颜料的质地 C、颜料的厚薄 D、颜色正确答案： C 我的答案：C 得分： 20.0分 窗体底端2 陶瓷绘画装饰中，以羊毫加健毛笔为主要绘画工具，但是，这种笔画下列哪种类型的画没有优势？（） 窗体顶端 A、山水画 B、人物画 C、花鸟画 D、写意画正确答案： B 我的答案：B 得分： 20.0分 窗体底端3 中国绘画在构图方面强调的空间安排，突出表现在（）。 窗体顶端 A、留白 B、透视 C、平衡 D、对称正确答案： A 我的答案：A 得分： 20.0分 窗体底端4 在陶瓷绘画中，彩绘

2、装饰大都浮于釉药之中，因而被称为“釉中彩”，也叫“釉中”。 窗体顶端正确答案： 我的答案： 得分： 20.0分 窗体底端5 在陶瓷制作过程中，没有烧制过的坯胎，被称为梅瓶。 窗体顶端正确答案： 我的答案： 得分： 20.0分 窗体底端1 画印章时讲究一阴一阳，（），一朱一白，并且不能大于题款。 窗体顶端 A、一虚一实 B、一左一右 C、一大一小 D、一上一下我的答案：A 窗体底端2 题款时速度尽可能的慢一些，是为了保证（）。 窗体顶端 A、字体美观 B、颜色渗透进去 C、着墨力度均匀 D、画面感强我的答案：B 窗体底端3 陶瓷绘画中，上色和题款使用同一支毛笔，确保（）的完整性，整体性和统一性。

3、 窗体顶端 A、绘画主题 B、绘画颜色 C、绘画 D、绘画语言我的答案：D 窗体底端4 印是一个记号，是一个画家的符号，也是一幅画的有机组成部分。 窗体顶端我的答案： 窗体底端5 “美”和“漂亮”是一个层次，一个概念，一个境界；二者都表明了协调统一性。 窗体顶端我的答案： 窗体底端1 陶瓷绘画的“三变”不包括（）。 窗体顶端 A、釉变 B、质变 C、流变 D、窑变我的答案：B 窗体底端2 在陶瓷绘画中书写错误，更正的方法除了（）之外皆可行。 窗体顶端 A、刀片轻轻刮 B、指头肚轻擦 C、毛笔蘸清水洗 D、干净毛笔清扫我的答案：C 窗体底端3 （）的陶瓷绘画技法来源于中国画用水用墨的关系，也就是

4、干湿用墨的方法。 窗体顶端 A、积墨 B、泼墨 C、点砚 D、分水我的答案：D 窗体底端4 釉里红的颜色无浓淡之分，在绘画过程中，只能依靠画笔笔触的把握来区分。 窗体顶端我的答案： 窗体底端5 景德镇的陶瓷与其他地方的瓷器相比，最大的特点就是瓷胎厚，色泽以青白釉为主，素有“温如玉，声如謦”的美誉，也叫“假玉”。 窗体顶端我的答案： 窗体底端1 花鸟画中，画线讲求（）的线线关系。 窗体顶端 A、女字交叉 B、两两交叉 C、各自独立 D、无特别要求我的答案：A 窗体底端2 花鸟画除了讲求笔墨的书写性之外，更重要的是它的（）。 窗体顶端 A、学术性 B、故事性 C、可观赏性 D、趣味性我的答案：D

5、窗体底端3 绘画中的“笔墨”是指落笔成形、落墨成趣、（）。 窗体顶端 A、笔墨关系 B、落笔出意 C、笔墨成章 D、笔墨有神我的答案：C 窗体底端4 笔墨的鲜活性突出反映了作者的才气，修养，品性和体貌特征，这是中国画笔墨关系区别于西画的地方。 窗体顶端我的答案： 窗体底端5 在用釉里红作画时，有意识的留白仅仅是为了应中国画留白的习惯，没有过多的技术处理。 窗体顶端我的答案： 窗体底端1 画釉里红时常用质地较硬的毛笔，原因是（）。 窗体顶端 A、绘画传统，无特殊原因 B、软毛笔画釉里红没有硬的毛笔画的效果好 C、釉里红质地较厚，硬的笔能够带的起来 D、用硬毛笔画，釉里红的深浅调节更加容易我的答案

6、：C 窗体底端2 中国的写意画强调似与不似，其中“不似”说明的是画的（）。 窗体顶端 A、书写性 B、具象性 C、意向性 D、内容形态我的答案：A 窗体底端3 在陶瓷坯胎上吐唾沫，是为了（）。 窗体顶端 A、容易着墨 B、画家个人习惯 C、绘画效果 D、产生露珠的效果我的答案：D 窗体底端4 绘画中的线条画非常讲求书写性，这就需要作者有很好的书法基础。 窗体顶端我的答案： 窗体底端5 画写意画时，画面语言的统一丰富对画笔的选择没有特殊要求。 窗体顶端我的答案： 窗体底端1 瓶子烧制过程中，会缩小多少？ 窗体顶端 A、不会缩小 B、.05 C、.2 D、.15我的答案：D 窗体底端2 中国画中的

7、大写意就是所谓的“酣畅淋漓”，它所要体现的是一种（）。 窗体顶端 A、境界 B、气势 C、技巧 D、画面感我的答案：B 窗体底端3 题款时一般选用加健羊毫大毛笔，下列选项中除了（），都能够反映用该类笔的优势。 窗体顶端 A、毛笔吸水性强 B、保证墨有较好的渗透性 C、书写更顺畅 D、字头更秀美我的答案：D 窗体底端4 在绘画花鸟画时，活物的绘画大小要考虑到与瓶身的大小比例以及烧制后图形缩小百分之十的技术问题。 窗体顶端我的答案： 窗体底端5 中国画的八种语言是指“皴擦点染，浓淡干湿”。 窗体顶端我的答案： 窗体底端1 中国话讲求的“造形”与西画讲求的“造型”之间存在差异，下列选项中，除（）之外

8、，都能说明这种差异性。 窗体顶端 A、对物象虚实的理解 B、对意象性的把握 C、对色彩的理解 D、对自然的客观性反映我的答案：D 窗体底端2 下列选项中，（）不属于绘画构图应注意的几种关系中的一种。 窗体顶端 A、虚实关系 B、留白关系 C、画面构图的造势问题 D、颜色搭配我的答案：D 窗体底端3 以下（）不能作为评判好的绘画作品的标准。 窗体顶端 A、用料讲究 B、具象生动 C、构图讲究 D、笔墨到位我的答案：B 窗体底端4 中国画里的苔点关系，既起到成就画面的作用，即积点成线，积点成势；同时对画具有破坏作用，具有装饰的作用，而不代表具体的物象关系。 窗体顶端我的答案： 窗体底端5 青花不能

9、分至五色，层层分染。 窗体顶端我的答案： 窗体底端1 西画中追求的立体感，在中国画中类似于（）。 窗体顶端 A、三维立体 B、阴阳关系 C、焦点透视 D、明暗关系我的答案：B 窗体底端2 中国画不追求三维立体的空间感，而是在色彩上强调一种（），它代表的是一种美德，与中国画中所要突出的人为美学有关。 窗体顶端 A、明亮 B、素雅 C、明暗对比 D、厚重我的答案：D 窗体底端3 中国画中的线要求书写性，下列选项中属于这种书写性要求的原则的是（）。 窗体顶端 A、细而不弱 B、对称整齐 C、线条工整 D、粗细均匀我的答案：A 窗体底端4 在“吃水”较大的釉中区作画，一般选用羊毫加健的硬毛笔作画，所做

10、之画更有力度，更加刚劲，富有弹性。 窗体顶端我的答案： 窗体底端5 “万绿丛中一点红”，能够用来说明在陶瓷绘画中釉里红的特殊地位。 窗体顶端我的答案： 窗体底端1 “天然去雕饰”可以用来形容中国画中的（）。 窗体顶端 A、意境之美 B、雕琢之美 C、技术精湛 D、客观自然之美我的答案：A 窗体底端2 下列选项中，除（）之外，都能说明中国画与西画在大的美学规律上是相通的。 窗体顶端 A、画面中的点线面关系 B、色彩上的黑白灰关系 C、追求意境 D、基本构图规律我的答案：C 窗体底端3 中国画中处处讲求（），表明的是中国人所崇尚的谦虚态度，也是一种美学准则。 窗体顶端 A、对比 B、留空 C、对称

11、 D、协调我的答案：B 窗体底端4 中国画中追求的“美”，是精心布置和雕琢过的美，是经过人为塑造的完美结果。 窗体顶端我的答案： 窗体底端5 题款时用墨需要浓淡干湿的自然变化和过渡。 窗体顶端我的答案： 窗体底端1 下列（）不属于中国画的透视要求。 窗体顶端 A、符合心的要求 B、符合手的要求 C、符合意的要求 D、符合眼的要求我的答案：C 窗体底端2 在烧制过程中，釉里红跟青花一碰，会产生（）。 窗体顶端 A、流变 B、釉变 C、融合 D、窑变我的答案：D 窗体底端3 花鸟画中植物的叶子，颜色搭配是（）。 窗体顶端 A、淡的颜色打底，浓的颜色勾叶茎 B、打底和勾叶茎的颜色无特殊要求 C、浓的

12、打底，淡的勾叶茎 D、打底和叶茎用色一致我的答案：A 窗体底端4 在绘画过程中，事物的形态无须一步到位，可不断的调整修理。 窗体顶端我的答案： 窗体底端5 花鸟画中植物叶茎的绘画一般选用比较干的笔，也叫“渴笔”。 窗体顶端我的答案： 窗体底端1 “疏能走马，密不容针”说的是中国画中（）的要求。 窗体顶端 A、画面对比的疏密关系 B、物象关系 C、位置关系 D、大小关系我的答案：A 窗体底端2 在陶瓷上画青花，是从（）借鉴过来的。 窗体顶端 A、民间画 B、宫廷画 C、中国的文人画 D、水墨画我的答案：C 窗体底端3 在使用青花料绘画的时候，第（）次画，可以使青花料很好的渗透到坯胎中。 窗体顶端

13、 A、一 B、二 C、三 D、四我的答案：B 窗体底端4 在中国画写生中，对物象的观察讲求精细入微，不能取舍。 窗体顶端我的答案： 窗体底端5 中国画之所以气韵生动，主要依靠的是画面的气势，即所造之势。 窗体顶端我的答案： 窗体底端1 “三日一石，五日一水”是用来形容（）画所需要的功夫。窗体顶端 A、花鸟 B、水墨 C、文人 D、山水我的答案：D 窗体底端2 山水画的特点有雄浑、（）、博大、精深。窗体顶端 A、重工笔 B、精细 C、沉郁 D、明亮我的答案：C 窗体底端3 积墨在烧制过程中在（）阶段所起到的颜色效果最为明显。窗体顶端 A、釉变 B、窑变 C、流变 D、各个阶段我的答案：B 窗体底

14、端4 山水画既可以体现出大境界，也可以体现出小境界。窗体顶端我的答案： 窗体底端5 陶瓷绘画离不开工艺画法，但不能多用。窗体顶端我的答案： 窗体底端1 在陶瓷上画山水画时，用手指头轻揉颜色较重的地方，也是一种技巧，其主要作用是（）。 窗体顶端 A、保持画面干净 B、缓和颜色过重的硬感 C、制造云气朦胧感 D、更好的颜色过渡我的答案：C 窗体底端2 题款时，汉字书写应尽可能使用（）。 窗体顶端 A、凭个人喜好 B、繁体字 C、简体字 D、篆体我的答案：B 窗体底端3 擦画时由于青花料过厚，可能会出现“料刺”现象，以下除（）方法外，都可以对此进行补救。 窗体顶端 A、用水染 B、用手指头揉 C、用

15、笔弹 D、用刀片刮我的答案：D 窗体底端4 釉里红没有浓淡深浅的变化。 窗体顶端我的答案： 窗体底端5 “仁者乐山，智者乐水”是用来形容山水画所能够反映的精神境界。 窗体顶端我的答案： 窗体底端1 国产青花料与进口青花料不同，下列选项中不属于二者的差异的是（）。 窗体顶端 A、国产属于氧化钴料，进口不是 B、国产含铁低，进口含铁高 C、产地不同 D、国产含锰量高，进口含锰量低我的答案：A 窗体底端2 “窑彩”是用来称呼（）的。 窗体顶端 A、釉下彩 B、釉中彩 C、釉上彩 D、釉瓶的彩绘装饰我的答案：A 窗体底端3 下列不属于国产青花料的是（）。 窗体顶端 A、石子青 B、平等青 C、浙料 D

16、、苏料我的答案：D 窗体底端4 在生釉上画青花的直接好处是，能够更好地使颜色渗透到坯胎中。 窗体顶端我的答案： 窗体底端5 釉下彩是陶瓷的一种主要装饰手段，是用色料在已成型晾干的素坯上绘制纹饰，然后罩以白色透明釉或者其他浅色釉，多次烧成。 窗体顶端我的答案： 窗体底端1 由于中国画讲求的是写意，因此写意与写实的对比，首先就是指绘画不受（）的约束。 窗体顶端 A、笔墨 B、物象形态 C、用色 D、空间安排我的答案：B 窗体底端2 釉下青花与中国（）相近，遵循的基本美学理论都较为一致。 窗体顶端 A、泼墨画 B、写意画 C、山水画 D、水墨画我的答案：D 窗体底端3 积墨也叫“跳画”，它很好的说明

17、了（）颜色关系。 窗体顶端 A、淡墨与浓墨之间的跳跃色阶关系 B、淡墨与浓墨的渐进关系 C、淡墨与浓墨使用的偶然关系 D、淡漠与浓墨的复合关系我的答案：A 窗体底端4 陶瓷绘画中，一般会选择将某一个局部画完整，才继续完成其它部分。 窗体顶端我的答案： 窗体底端5 勾叶赋予点叶以筋气骨肉，勾画出的结构使物象关系更加有气韵。 窗体顶端我的答案： 窗体底端1 传统认为，为使青花达到良好的发色效果，尽可能将青花画浓，不宜过淡，以下不属于这种传统青花画法缺陷的是（）。 窗体顶端 A、画面淡薄 B、笔墨关系缺失 C、发色明显透亮 D、缺乏笔墨关系所体现的艺术性我的答案：C 窗体底端2 一般情况下，要画出娇

18、鲜欲滴的花朵时，笔墨关系会产生变化，下列不属于这种变化的是（）。 窗体顶端 A、笔尖蘸清水 B、笔根蘸浓墨 C、笔尖蘸淡墨 D、笔肚仍为淡墨我的答案：C 窗体底端3 中国画讲求意境，所塑之形是为达意服务的。 窗体顶端我的答案： 窗体底端4 在中国画学习过程中，笔墨是第一要务。 窗体顶端我的答案： 窗体底端5 笔墨的关系就是浓 淡 干 湿。 窗体顶端我的答案： 窗体底端1 太极的八字要义，也可用来说明绘画中的用笔方法，下列不属于其中要义的是（）。 窗体顶端 A、中正安舒 B、松劲 C、急加速 D、圆活我的答案：C 窗体底端2 下列选项中不属于墨法的是（）。 窗体顶端 A、皴 B、泼 C、积 D、

19、染我的答案：B 窗体底端3 下列选项中不属于笔法的是（）。 窗体顶端 A、点 B、擦 C、钩 D、破我的答案：C 窗体底端4 中国画中有两种结构，一种是笔墨结构，另一种是物象结构。在一幅画中，二者可以单独使用。 窗体顶端我的答案： 窗体底端5 “摇橹过江”的比喻是用来形容中国绘画中的用笔之法，切忌在用笔中出现“急加速”的轻率。 窗体顶端我的答案： 窗体底端1 题款使用的毛笔尽可能使用绘画的毛笔，或者大小、粗细和软硬程度一致，目的是为了（）。 窗体顶端 A、笔法粗细一致 B、字体大小可控 C、绘画语言的统一 D、墨法一致我的答案：C 窗体底端2 中国画中强调造势，因而在绘画过程中要保持势的统一，

20、但也要注意，一个画面只能有（）个大的势。 窗体顶端 A、视情况定 B、3.0 C、1.0 D、2.0我的答案：C 窗体底端3 所谓“补水”，是指在原有墨的基础上，用淡墨甚至是清水再次染色，主要目的是为了（）。 窗体顶端 A、增加墨的渗透作用 B、使颜色更匀称 C、使画面效果更加灵透 D、增加墨的浓度我的答案：A 窗体底端4 将两个独立的画面之间的空白用线衔接起来的方法，叫做“续接”。 窗体顶端我的答案： 窗体底端5 一般而言，小毛笔更容易皴擦。 窗体顶端我的答案： 窗体底端1 画圆形的物象关系时，要注意（）。 窗体顶端 A、准确写实 B、圆就是圆，方就是方 C、方圆之间的关系，尽可能做到方中有

21、圆，圆中有方。 D、尽情发挥我的答案：C 窗体底端2 瓷板的四条屏绘画不仅各自独立，同时更要注重各个面之间的统一关系，这种统一关系不包括（）。 窗体顶端 A、绘画题材一致 B、绘画内容必须一样 C、构图中的虚实关系 D、构图中的疏密关系我的答案：B 窗体底端3 在釉料中加入一定量的胶水，是为了（）。 窗体顶端 A、绘画时笔触更为顺畅 B、增加釉料的附着力 C、烧制过程中产生更好的釉变 D、绘画时方便提色我的答案：A 窗体底端4 陶瓷绘画的绘画主题不受陶瓷器形所限，画家可以凭个人所好决定绘画题材。 窗体顶端我的答案： 窗体底端5 釉料的位置摆放，一般将浓墨放在左边，淡墨放在右边。 窗体顶端我的答

22、案： 窗体底端1 以下不属于中国绘画常用的印章形状的是（）。 窗体顶端 A、圆形 B、方形 C、长方形 D、椭圆形我的答案：D 窗体底端2 中国写意画可以说是厚积薄发的作画类型，因而有时也可称之为（）作画。 窗体顶端 A、缓慢 B、即兴 C、精心设计的 D、有计划地我的答案：B 窗体底端3 王羲之和王献之称为“二王”。 窗体顶端我的答案： 窗体底端4 青花或者釉里红这两种釉料非常适合用来表现中国画的笔法和墨法，但在构图方面则较为欠缺。 窗体顶端我的答案： 窗体底端5 “大道至简”也是中国写意绘画追求的境界之一。 窗体顶端我的答案： 窗体底端1 用指甲轻轻扣掉某个较为完整的画面，产生斑点状的空白

23、，这种技巧是为了产生好的（）效果。 窗体顶端 A、釉变 B、流变 C、窑变 D、画面我的答案：B 窗体底端2 绘画无“闲章”主要说明的是印章绘画是构成画面完整性的重要组成部分，印章的形状、位置的选择主要需要遵循画面的（）。 窗体顶端 A、完整关系 B、丰富性 C、画家个人偏好 D、对比关系我的答案：D 窗体底端3 “分水”的画法不会留下（）。 窗体顶端 A、具体物象形态 B、颜色 C、笔触 D、痕迹我的答案：C 窗体底端4 所谓“分水”，一般选用大的，软的毛笔，使其在绘画过程中尽可能看不到笔触。 窗体顶端我的答案： 窗体底端5 线条绘画又是也有装饰性的效果。 窗体顶端我的答案： 窗体底端镶器画

24、面中线与面的关系及整体细节修饰已完成 1 画（）的线主要靠尽情的抒发，不能描。 窗体顶端 A、交叉线 B、曲线 C、装饰性 D、直线我的答案：C 窗体底端2 画叶茎时，一定要用浓墨，并且要（）。 窗体顶端 A、渴笔 B、画直线 C、数目一致 D、用细毛笔我的答案：A 窗体底端3 画面的整体性固然重要，但一幅好的中国绘画更在细节方面有很好的处理，局部的物象绘画也应该（）。 窗体顶端 A、自身完整 B、主要构成大的画面关系的一部分，不需要苛责自身的对比性 C、注意自身小范围的对比关系 D、无所谓整体性可言我的答案：C 窗体底端4 经高温烧制后的陶瓷，釉料发生三变之后，在画面上一般不会留有明显的笔墨

25、，因而笔法不是那么讲究。 窗体顶端我的答案： 窗体底端5 印章可以比落款的字体大而不影响画面效果。 窗体顶端我的答案： 窗体底端吴昌硕神仙眉寿临摹要点已完成 1 下列除（）外，能够说明吴昌硕线条绘画的特点。 窗体顶端 A、强调骨法用笔 B、强调气韵生动 C、强调书写性 D、强调整齐我的答案：D 窗体底端2 “清末海派四大家”是指任伯年、赵之谦、虚谷以及（）。 窗体顶端 A、程璋 B、张熊 C、吴昌硕 D、吴湖帆我的答案：C 窗体底端3 能够用来说明临摹的原则的是（）。 窗体顶端 A、取其神，遗其貌 B、主要考察大小、虚实、松紧的画面关系 C、考察精神境界的捕捉和把握 D、主要考察像与不像我的答

26、案：A 窗体底端4 临摹画能够解决除（）之外的问题。 窗体顶端 A、中国画中独到的语言关系 B、笔墨和构图关系 C、语义关系 D、精神内涵我的答案：D 窗体底端5 瓷板绘画最终会裁掉四周1.5公分，因此作画时不宜太靠外。 窗体顶端我的答案： 窗体底端6 在临摹前，必须首先对画作进行细致的分析，做到胸有成竹，心中有数。 窗体顶端我的答案： 窗体底端7 吴昌硕是晚清民国时期国画家，诗、书、印、画四绝，也是有名的金史学家，早年便师从于任伯年作画，造诣颇深。 窗体顶端我的答案： 窗体底端神仙眉寿的细节处理已完成 1 使用釉里红时需要将沉淀物一起搅拌均匀方可使用，原因是（）。 窗体顶端 A、为了着色均匀 B、因为釉里红没有浓淡之分，所以搅拌无特殊原因 C、釉里红中的铜比重较多，容易沉淀，而在烧制过程中釉变达到的还原需要铜的作用。 D、搅拌时上色更深，烧制效果更好我的答案：C 窗体底端2 陶瓷画中苔点的作用是（）。 窗体顶端 A、为了画面中点线