语文专题作业.docx
《语文专题作业.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《语文专题作业.docx（24页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
语文专题作业
大学语文作业（三份）
院系：
经济管理学院
专业：
2011级信息管理与信息系统
班级：
7班
学号：
2011311614
姓名：
吴新勇
专题思考练习作业解答
专题七：
婉约与豪放交相辉映的宋代词坛
1、简述宋词的发展概况？
宋词的发展概况
北宋前期
北宋前期词坛的上层文人，一般来说都是承袭南唐二主和冯延巳等人的词风，并无多少新的发展。
这一时期的词作家有晏殊，欧阳修，张先，晏几道，柳永，苏轼等，而以柳永，苏轼成就较突出。
晏殊词内容主要抒发歌乐宴饮以及惋惜时光流失的衰迟落寞之感，其词作闲雅而有情思，词风典雅清丽，语言工巧，音调和谐，较有艺术特色。
其《浣溪沙一曲新词酒一杯》，《破阵子燕子来时新社》等，都是为人传诵的名篇。
欧阳修词题材狭窄，多写女子体态风姿，男女恋情，离愁别绪，交游饮宴等，喜以俗语入词，清新自然，情意真挚缠绵，其《踏莎行》最能代表这种风格。
张先词内容多写士大夫的诗酒生活和男女之情，对都会生活也有反映。
他喜作慢词，对词的形式发展有过一定的作用。
柳永词的出现，使北宋的词风为之一变，他在创作中继承并发展了民间词和文人词的优良传统，以其朴素自然的词风，给婉约派词带来了新的面貌，还发展了慢词的体制，对後来词的发展作出了重要的贡献。
苏轼对词作进行了革新，以诗为词，使词诗化，散文化，议论化，扩大了词的题材，提高了词的意境。
其词意境豪放雄壮，使北宋词在形式，内容和风格上开始发生较大的变化，为宋词开辟了一条健康而广阔的道路。
北宋後期
北宋後期词坛，在意境，声律方面有所开拓。
其中最有代表性的作家，是婉约派词人秦观，格律词派的始创者周邦彦，其次是词风与秦观相近的贺铸。
秦观词内容多写柔情，男女恋情，离愁别绪，亦有感伤身世之作，如《踏莎行郴州旅社》，《满庭芳山抹微云》等，皆感情真挚，风格纤弱，语言工巧，有较强的艺术感染力。
周邦彦精通音律，能自度曲，所作词格律法度极为精审，为後世词人的轨范，影响巨大。
贺铸词内容与词藻并重，兼具婉约与豪放的风格，为北宋後期重要作家。
其作品多写男女情爱，离情别绪，少数写人世沧桑与个人闲愁的作品较为出色，如《青玉案》。
南宋前期
北宋末年，北方女真贵族建立的金国，占领了宋朝统治的北方广大地区。
宋高宗赵构在临安建立了偏安的小朝廷，是为南宋。
为了维持偏安局面，他向金国称藩称臣。
当时有正义感，有民族气节的人民和士大夫都表现了高度的爱国精神，这种伟大精神反映到文学作品中来，就汇成文学思潮中的爱国主义。
南宋前期的词作家不少，较著名的有李清照，张元干，岳飞，陆游，张孝祥，辛弃疾，陈亮，刘过等。
李清照是南宋初年的杰出词人，其词婉约清新，在她颠沛流离的晚年作品中，有意兴阑珊的消极情绪和感伤调子，也有强烈的爱国思想。
辛弃疾是一个爱国志士，他既有文才，又有武略，其词慷慨豪放，唱出了处在民族危难中的一个英雄豪杰奋发激越的恻怀，表达了当时人民反抗女真入侵者的愿望。
辛词抒情，写景，记事，说理，无往不宜，可说是当时最杰出的代表作家。
张元干词长於抒发悲愤之感，为南宋爱国词人开辟了广阔的创作道路。
他的《贺新郎梦绕神州路》，《石州慢雨急云飞》等都是为人传诵的佳作。
其词豪宕悲壮，直抒胸怀。
岳飞是南宋抗金名将，被奸相秦桧所陷害，死於狱中。
其词《满江红怒发冲冠》是一首千古不朽的英雄诗篇，充满强烈的爱国主义精神。
岳飞词风格粗犷，音调激越，感情真挚，其他如《小重山昨夜寒蛩》，《满江红遥望中原》等，也流传後世。
陆游是南宋著名的爱国诗人，亦长於词。
其词内容多抒发强烈的爱国思想，杀敌报国的雄心，及对腐朽朝廷的不满，如《诉衷情》，《卜算子咏梅》等。
南宋後期
南宋後期，统治集团因宋金南北对峙局面的相对稳定而更加习於苟安和享乐。
当时文坛上逃避现实，雕章琢句的作品日益增多，正是在这样的背景下，兴起了以姜夔，史达祖，吴文英为代表的格律词派。
姜夔以清刚冷隽的词笔开创了体制高雅的格律词派，是南宋婉约词派的重要作家，他的词对後世，尤其是明清词坛，影响极大。
史达祖词内容贫乏，多写闲情逸致，雕词琢句，追求形式上的艳丽工巧，缺少意境和气骨。
他善於咏物，以描写细腻见长，如《双双燕咏燕》。
吴文英的词音律和协，字句研炼，但过於重视形式，喜用典故，令词意晦涩难明。
其词内容贫乏，多写统治者的豪华生活，或抒发颓废感伤的情绪。
其少数作品有一定的社会意义，意境也较高，如《八声甘州灵岩陪庾幕诸公游》。
宋词在体制上的演变
词根据乐调上的变化，发展出长短不同的篇章，一般分为「小令」，「中调」，「长调」三类:
五十八字以内为小令;五十九字至九十字为中调;九十一字以上为长调。
宋初小令独盛
小令又称「令曲」，唐五代文人词多为小令，少则十六字，如《十六字令》，多可至二百一十五字，如《胜利令》。
北宋前期欧阳修，晏殊等人所写的都是一些小令。
中调长於小令，一般又有「引」和「近」的称呼。
「引」是引歌的意思，原是指唐代大曲的先头部分，「引歌」做为词调填词，比小令长。
「近」又称为「近拍」，也是长於令曲的词调。
中调词一般在词牌上就加有「引」，「近」，「近拍」的字样，如《清波引》，《翠华引》，《荔枝香近》，《隔浦莲近拍》等。
长调又称「慢词」，是词调中的长曲子。
从词在文坛上的演化和发展上看，最早出现的是大量的令词，稍後才出现了大量的中调和慢词。
唐五代词作中，也有个别的长调作品。
虽然唐代民间已有长调出现，但文人很少仿作。
由中唐至宋初，文人词仍以小令为主，及至张先，柳永出，才打破小令独盛的局面。
柳永大量创制长调
北宋前期词人张先，喜作慢词，对词的形式起过一定的作用，而柳永则是文人中第一个大量创制长调词的词人。
此後，苏轼，秦观，黄庭坚等词人也创作大量的慢词。
在他们的努力下，北宋词就由小令发展到慢词的成熟阶段。
由於慢词的出现，丰富了词的表现力，能够把复杂的感情表现得更为曲折尽致，所以它不仅影响了婉约词风，也影响到豪放词的风格。
周邦彦审定词的格律
词的体制发展到北宋後期，便进入了集成的阶段，代表词人是周邦彦。
在柳永的努力创作下，长调篇目甚多，但当时的长调，在字句和音律上，仍未达到严整的地步，审诣协律的工作，最後留待周邦彦去完成。
周「好音乐，能自度曲」，并且「尽力于辞章」，故其造诣之高，无与伦比。
他曾任职大晟府，整理并创制词调，尤其是他创制了《花犯》，《倒犯》，《绦闷》等诸调，对宋词体制的发展作出了贡献。
南宋後期，以姜夔，史达祖，吴文英为代表的词人务求辞句雅正工整丽和音律谐协精密，使词的体制更加完美。
宋词在风格上的演变
宋初词风绮丽婉约
北宋初期，词坛沿袭晚唐五代绮丽婉约的词风发展，以晏殊，欧阳修，晏几道等为代表词人。
他们的词作内容多写男欢女爱，或上流社会闲逸生活和离情别绪。
作品内容空虚，辞藻华丽，是《花间集》风格的延续，形式上多是字数较少的小令。
随著诗文革运动的兴起，范仲淹，王安石等为宋词开辟了新境界。
他们写词是为了即景抒怀，打破了花间派词人托女性写艳情的的局面。
柳永开拓词的内容
词至柳永为一小变。
他在都市的歌楼酒馆中致力於「变旧声作新声」，反映都市繁荣，以其不同的美学思想和艺术趣味，制作了大量的慢词，开拓了词的内容，形成深婉含蓄，感情真摰，平易流畅的艺术风格。
这样柳永便成为北宋婉约词派的早期代表。
苏轼建立豪放派词风
苏轼别开生面地建立了与婉约派相对立的豪放派词风。
在词的语言上，他以诗为词，使词脱离音乐的束缚;在词的风格和内容上，他扩大了词的领域，涤除了当时词坛上那种「绮罗香潭之态」，使词和诗一样可以反映社会生活，为南宋爱国词人辛弃疾开了先路，对後世有著深远的影响。
秦观博取婉约众家之长
北宋後期词坛，在意境，声律各方面有所开拓。
其中秦观沿著婉约词派的道路，博取婉约众家之展，在艺术技巧上取得了较高的成就。
他的作品平易含蓄，文笔淡雅轻柔，虽然与柳永词同属婉约派，但不像柳永那样尽情倾吐。
周邦彦讲究词的格律
格律派词的创始者周邦彦则善於巧妙而自然地融化古人诗句入词，尤其注重词的雕琢，章法的严整和声律的谐美，於是形成了含蓄蕴藉，工整典雅的艺术风格。
李清照词婉约中带豪放
南宋女词人李清照是公认的婉约派正宗词人。
她能在书写语言和口语基础上，锻鍊出优美，生动的文学语言，塑造出富有创造性的艺术形象。
她是继秦观之後的另一个婉约派的大家，却形成了婉约中带有豪放的艺术风格，也是秦观所不能比拟的。
2、简述柳永词的艺术特点及其对词体文学发展的贡献？
柳永生卒年不详，原名三变，字耆卿，崇安（今福建崇安县）人，世称柳屯田，因排行第七，亦称柳七。
他自称“奉旨填词柳三变”，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自许。
柳永是北宋一大词家，在词史上有重要地位。
他扩大了词境，佳作极多，许多篇章用凄切的曲调唱出了盛世中部分落魄文人的痛苦，真实感人。
他还描绘了都市的繁华景象及四时节物风光，另有游仙、咏史、咏物等题材。
柳永发展了词体，留存二百多首词，所用词调竟有一百五十个之多，并大部分为前所未见的、以旧腔改造或自制的新调，又十之七八为长调慢词，对词的解放与进步作出了巨大贡献。
柳永还丰富了词的表现手法，他的词讲究章法结构，词风真率明朗，语言自然流畅，有鲜明的个性特色。
他上承敦煌曲，用民间口语写作大量“俚词”，下开金元曲。
柳词又多用新腔、美腔，旖旎近情，富于音乐美。
他的词不仅在当时流播极广，对后世影响也十分深巨，他是北宋前期最有成就的词家，有《乐章集》。
1慢词的发展与词调的丰富
整个唐五代时期，词的体式以小令为主，慢词总共不过十多首。
到了宋初，词人擅长和习用的仍是小令。
与柳永同时而略晚的张先、晏殊和欧阳修，仅分别尝试写了17首、3首和13首慢词，慢词占其词作总数的比例很小，而柳永一人就创作了慢词87首调125首。
柳永大力创作慢词，从根本上改变了唐五代以来词坛上小令一统天下的格局，使慢词与小令两种体式平分秋色，齐头并进。
小令的体制短小，一首多则五六十字，少则二三十字，容量有限。
而慢词的篇幅较大，一调少则八九十字，多则一二百字。
柳永最长的慢词《戚氏》长达212字。
慢词篇幅体制的扩大，相应地扩充了词的内容涵量，也提高了词的表现能力。
在两宋词坛上，柳永是创用词调最多的词人。
他现存213首词，用了133种词调。
而在宋代所用八百八十多个词调中，有一百多调是柳永首创或首次使用。
词至柳永，体制始备。
令、引、近、慢、单调、双调、三叠、四叠等长调短令，日益丰富。
形式体制的完备，为宋词的发展和后继者在内容上的开拓提供了前提条件。
如果没有柳永对慢词的探索创造，后来的苏轼、辛弃疾等人或许只能在小令世界里左冲右突，而难以创造出像《水调歌头》（明月几时有）、《念奴娇·赤壁怀古》、《水龙吟·登建康赏心亭》那样辉煌的慢词篇章。
2、市民情调的表现与俚俗语言的运用羁旅行役之感与抒情的自我化
柳永不仅从音乐体制上改变和发展了词的声腔体式，而且从创作方向上改变了词的审美内涵和审美趣味，即变“雅”为“俗”，着意运用通俗化的语言表现世俗化的市民生活情调。
北宋陈师道说柳词“骫骳从俗，天下咏之”（《后山诗话》），王灼也认为柳词“浅近卑俗，自成一体，不知书者尤好之”（《碧鸡漫志》卷二），都揭示出柳词面向市民大众的特点。
唐五代敦煌民间词，原本是歌唱普通民众的心声，表现他们的喜怒哀乐的。
到了文人手中，词的内容日益离开市俗大众的生活，而集中表现文人士大夫的审美情趣。
柳永由于仕途失意，一度流落为都市中的浪子，经常混迹于歌楼妓馆，对生活在社会底层的歌妓和市民大众的生活、心态相当了解，他又经常应歌妓的约请作词，供歌妓在茶坊酒馆、勾栏瓦肆里为市民大众演唱。
因此，他一改文人词的创作路数，而迎合、满足市民大众的审美需求，用他们容易理解的语言、易于接受的表现方式，着力表现他们所熟悉的人物、所关注的情事。
首先是表现了世俗女性大胆而泼辣的爱情意识。
在其他文人词的同类题材作品中，爱情缺失的深闺女性一般只是自怨自艾，逆来顺受，内心的愿望含而不露。
而柳永词中的世俗女子，则是大胆而主动地追求爱情，无所顾忌地坦陈心中对平等自的爱情的渴望。
试比较：
槛菊愁烟兰泣露。
罗幕轻寒，燕子双飞去。
明月不谙离恨苦。
斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树。
独上高楼望尽天涯路。
欲寄彩笺兼尺素。
山水长阔知何处。
（晏殊《鹊踏枝》）
自春来、惨绿愁红，芳心是事可可。
日上花梢，莺穿柳带，犹压香衾卧。
暖酥消，腻云亸。
无那。
恨薄情一去，音书无个。
早知恁么。
悔当初、不把雕鞍锁。
向鸡窗、只与蛮笺象管，拘束教吟课。
镇相随，莫抛躲。
针线闲拈伴伊坐。
和我。
免使年少，光阴虚过。
（柳永《定风波》）
这两首词都是写女主人公因爱人外出未归而忧愁苦闷。
然而晏词含蓄，柳词坦率。
柳永此词因直接表现世俗女子的生活愿望，与传统的礼教不相容，而受到宰相晏殊的责难。
柳永另一首《锦堂春》（坠髻慵梳）所写的市民女子，更是对负约不归的郎君既埋怨，又数落，并且设想等他回来时该如何软硬兼施地惩治他，以使他今后，不敢再造次。
这种泼辣爽直的性格，直抒其情的写法，正符合市民大众的审美趣味。
其次是表现了被遗弃的或失恋的平民女子的痛苦心声。
在词史上，柳永也许是第一次笔端伸向平民妇女的内心世界，为她们诉说心中的苦闷忧怨。
且看其《满江红》：
万恨千愁，将年少、衷肠牵系。
残梦断、酒醒孤馆，夜长无味。
可惜许枕前多少意，到如今两总无始终。
独自个、赢得不成眠，成憔悴。
添伤感，将何计。
空只恁，厌厌地。
无人处思量，几度垂泪。
不会得都来些子事，甚恁底死难拚弃。
待到头、终久问伊看，如何是。
词以女主人公自叙的口吻，诉说失恋的痛苦和难以割舍的思念。
另一首《慢卷》（闲窗烛暗）写女主人公与情人分离后的追悔和对欢乐往事的追忆，也同样传神生动。
这类表现普通女性心声的词作，配合着哀婉动人的新声曲调演唱，自然容易引起大众情感的共鸣，故“流俗人尤喜道之”（徐度《却扫编》）。
再次是表现下层妓女的不幸和她们从良的愿望。
柳永长期流连坊曲，与歌妓交往频繁。
他虽然有时也不免狎戏玩弄歌妓，但更多的是平等的身份和相知的态度对等她们，认为她们“心性温柔，品流详雅，不称在风尘”（《少年游》）；欣赏她们“丰肌清骨，容态尽天真”（《少年游》）的天然风韵；赞美她们“自小能歌舞”、“唱出新声群艳伏”（《木兰花》）的高超技艺；关心同情她们的不幸和痛苦；“一生赢得是凄凉。
追前事、暗心伤。
”（《少年游》）也常常替她们表白独立自尊的人格和脱离娼籍的愿望：
“万里丹霄，何妨携手同归去。
永弃却、烟花伴侣。
免教人见妾，朝云暮雨。
”（《迷仙引》）柳永这类词作，与晚唐五代以来的同类相比，不仅有内容风格的不同，更体现也一格观念的变化。
而作为当时一个特殊社会群体的歌妓，与市民的生活内容、消费方式密不可分，因而，柳永词真切地表现她们的命运，也非常贴近市民大众的日常生活和欣赏趣味。
不过其中也有些低级趣味的色情描写，这是他常常受到宋代文人指责的原因之一。
另外，柳永词还多方面展现了北宋繁华富裕的都市生活和丰富多彩的市井风情。
柳永长期生活在都市里，对都市生活有着丰富的体验，“列华灯、千门万户。
遍九陌、罗绮香风微度。
十里然绛树。
鳌山耸、喧天箫鼓”（《迎新春》）的（《瑞鹧鸪》）的苏州，也使他赞叹不已。
他用彩笔一一描绘过当时汴京、洛阳、益州、扬州、会稽、金陵、杭州等城市的繁荣景象和市民的游乐情景。
这方面的代表作，首推《望海潮》：
东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。
烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。
云树绕堤沙。
怒涛卷霜雪，天堑无涯。
市列珠玑，户盈罗绮竞豪奢。
重湖叠巘清嘉。
有三秋桂子，十里荷花，羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。
千骑拥高牙。
乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。
异日图将好景，归去凤池夸。
词从自然形胜和经济繁华两个角度真实地交错描绘出杭州的美景和民众的乐事。
这都市风情画，前所未有地展现出当时社会的太平气象，而为文人士大夫所激赏。
据说，金主就是因为看了这首词，向往“三秋桂子，十里荷花”的西湖景色，而动了南下入侵的贪念。
柳记不仅创造和发展了词调、词法，并在词的审美趣味方面朝着通俗化的方向变化，在题材取向上朝着自我化的方向发展。
晚唐五代词，除韦庄、李煜后期词作以外，大多是表现离愁别恨、男欢女爱等类型化情感，柳永词则注意表现自我独特的人生体验和心态。
他早年进士考试落榜后写的《鹤冲天》，就预示了这一创作方向：
黄金榜上。
偶失龙头望。
明代暂遗贤，如何向。
未遂风云便，争不恣狂荡。
何须论得丧。
才子词人，自是白衣卿相。
烟花巷陌，依约丹青屏障。
幸有意中人，堪寻访。
且恁偎红翠，风流事、平生畅。
青春都一饷。
忍把浮名，换了浅斟低唱。
此词尽情地抒发了他名落孙山后的愤懑不平，也展现了他的叛逆反抗精神和狂放不羁的个性。
柳永在几度进士考试失利后，为了生计，不得不到处宦游干谒，以期能谋取一官半职。
南宋陈振孙所说柳永“尤工于羁旅行役”（《直斋书录解题》卷二一），正是基于他一生宦游沉浮、浪迹江湖的切身感受。
由于“未名未禄”，必须去“奔名竞利”，于是“游宦成羁旅”，“谙尽宦游滋味”（《安公子》）。
而长期在外宦游，又“因此伤行役。
思念多媚多娇，咫尺千山隔。
都为深情密爱，不忍轻离拆”（《六么令》）。
但“利名牵役”，又不得不与佳人离别：
“走舟车向此，人人奔名竞利。
念荡子、终日驱驱，争觉乡关转迢递。
”（《定风波》）《乐章集》中六十多首羁旅行役词，比较全面地展现出柳永一生中的追求、挫折、矛盾、苦闷、辛酸、失意等复杂心态。
稍后的苏轼即是沿着这种抒情自我化的方向而进一步开拓深化。
3词的表现方法的改变
柳永在词的语言表达方式上，也进行了大胆的革新。
他不像晚唐五代以来的文人词那样只是从书面的语汇中提练高雅绮丽的语言，而是充分运用现实生活中的日常口语和俚语。
诸如副词“恁”、“怎”、“争”等，代词“我”、“你”、“伊”、“自家”、“伊家”、“阿谁”等，动词“看承”、“都来”、“抵死”、“消得”等，柳永词都反复使用。
用富有表现力的口语入词，不仅生动活泼，而且像是直接与人对话、诉说，使读者和听众既感到亲切有味，又易于理解接受。
当时“凡有井水饮处，能歌柳词”（叶梦得《避暑录话》卷下），与柳词语言的通俗化不无关系。
严有翼《艺苑雌黄》即说柳词“所以传名者，直以言
多近俗，俗子易悦故也”（胡仔《苕溪渔隐丛话》后集引）。
词的体式和内容的变化，要求表现方法也要作相应的变革。
柳永为适应慢词长调体式的需要和市民大众欣赏趣味的需求，创造性地运用了铺叙和白描的手法。
小令由于篇幅短小，只适宜于用传统的比兴手法，通过象征性的意象群来烘托、传达抒情主人公的情思意绪。
而慢词则可以尽情地铺叙衍展，故柳永将“敷陈其事而直言之”的赋法移植于词，或直接层层刻画抒情主人公丰富复杂的内心世界（如上举《定风波》、《满江红》词）；或铺陈描绘情事发生、发展的场面和过程，以展现不同时空场景中人物情感心态的变化。
试比较两篇名作：
候馆梅残，溪桥柳细。
草薰风暖摇征辔。
离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。
寸寸柔肠，盈盈粉泪。
楼高莫近危栏倚。
平芜尽处是春山，行人更在春山外。
（欧阳修《踏沙行》）
寒蝉凄切。
对长亭晚，骤雨初歇。
都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别。
更那堪、冷落清秋节。
今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月。
此去经年，应是良辰、好景虚设，便纵有，千种风情，更与何人说。
（柳永《雨霖铃》）
两首词都是写别情。
欧阳修词用的是意象烘托传情法；则柳永词则是用铺叙衍情法，整个送别的场景、过程，别前、别时、别后的环境氛围以及人物的动作、情态、心绪，都有细致的描绘和具体的刻画。
欧词是借景言情，情由景生；柳词则是即事言情，情由事生，抒情中含有叙事情和隐约的情节性。
这也是柳永大部分词作的共同特点。
同时，他善于巧妙利用时空的转换来叙事、布景、言情，而自创出独特的结构方式。
词的一般结构方式，是由过去和现在或加上将来的二重或三重时空构成的单线结构；柳永则扩展为从现在回想过去而念及现在，又设想将来再回到现在，即体现为回环往复式的多重时间结构，如《驻马听》（凤枕鸾帷）、《浪淘沙漫》（梦觉）和《慢卷》（闲窗烛暗）等。
后来周邦彦和吴文英都借鉴了这种结构方式而加以发展变化。
在空间结构方式上，柳永也将一般的人我双方互写的双重结构发展为从自我思念对方又设想对方思念自我的多重空间结构，如“想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟”（《八声甘州》）；“算得伊家，也应随分，烦恼心儿里”（《慢卷》）。
与铺叙相配合，柳永还大量使用白描手法，写景状物，不用假借替代；言情叙事，不需烘托渲染，而直抒胸臆。
如《忆帝京》：
薄衾小枕天气。
乍觉别滋味。
展转数寒更，起了还重睡。
毕竟不成眠，一夜长如岁。
也拟待、却回征辔。
又争奈、已成行计。
万种思量，多方开解，只恁寂寞厌厌地。
系我一生心，负你千行泪。
不加任何藻饰，却生动地刻画出主人公曲折的心理过程。
作为第一位对宋词进行全面革新的大词人，柳永对后来词人影响甚大。
南北宋之交的王灼即说“今少年”“十有八九不学柳耆卿，则学曹元宠（组）”；又说沈唐、李甲、孔夷、孔榘、晁端礼、万俟咏等六人“皆在佳句”，“源流从柳氏来”（《碧鸡漫志》卷二）。
即使是苏轼、黄庭坚、秦观、周邦彦等著名词人，也无不受惠于柳永。
柳词在词调的创用、章法的铺叙、景物的描写、意象的组合和题材的开拓上都给苏轼以启示，故苏轼作词，一方面力求在“柳七郎风味”之外自成一家；另一方面，又充分吸取了柳词的表现方法和革新精神，从而开创出词的一代新风。
黄庭坚和秦观的俗词与柳词更是一脉相承。
秦观的雅词长调，其铺叙点染之法，也是从柳词变化而出，只是因吸取了小令的含蓄蕴藉而情韵更隽永深厚。
周邦彦慢词的章法结构，同样是从柳词脱胎，近人夏敬观早已指出：
“耆卿多平铺直叙，清真特变其法，回环往复，一唱三叹，故慢词始盛于耆卿，大成于清真。
”北宋中后期，苏轼和周邦彦各开一派，而追根溯源，都是从柳词分化而出，犹如一水中分，分流并进。
柳永词的艺术成就？
柳永是北宋第一个专力写词的作家，也是真正开启宋词天地的重要词人。
他以一落魄文人，流连坊曲，采纳市井新声，为文人词作输入新鲜血液，并自觉地以市民情调取代贵族情调，变“雅”为“俗”，从而改变了词的审美内涵和审美情趣，在词中开拓出另外一番境界。
（1）、扩大了词的题材范围
第一，在描写男欢女爱的传统题材时，柳词从达官显宦的峻台重阁转向了平民百姓的市井青楼，具有浓厚的市民气息。
这类词作有的表现了世俗女性大胆泼辣的爱情意识，有的表现了惨遭遗弃的平民女子的痛苦心声，有的抒写了处于社会下层的伶工乐伎的不幸遭遇和美好愿望，皆透露出新的时代气息。
第二，工于羁旅行役，他把这些本来多入于诗的言志抒情内容一并移入词中，用来描写江湖流落的索寞，抒发别离相思的况味，此类作品达到了比较完美的艺术境界。
第三，展现了北宋承平之世繁华富庶的都市生活与多彩多姿的市井风情，这在柳永之前的词作中是不曾见过的。
（2）、发展了词的长调体制
柳永精通音律，或利用民间原有的曲调，或把小令扩展为慢词，或旧曲新翻，或自创新调，使慢词的曲牌大为丰富，词的体式至此相当完备，这样就增加了词的表现容量，扩大了词的表现能力。
长调蔚然成为一代风气，倡导之功不能不归于柳永。
（3）、丰富了词的表现手法
柳永把六朝小赋的作法移植于词，创造了铺叙展衍、恣意渲染的艺术手法，写景状物备足无余，叙事抒情淋漓尽致；与铺叙相配合，他还长于白描，不加藻饰而又生动传神；此外，构思细密，布局完整，章法委婉，层次分明也是柳词的重要艺术特征。
（4）、革新了词的语言表达方式
柳永也能以清丽的语言写传统的雅词，但他贡献最大的却是使用极其生动、浅近的语言写出的俚词。
他一扫晚唐五代词人的雕琢习气，充分吸收日常生活中的俗语、口语入词，以通俗流利的语言取代雅致绮丽的修辞。
正是在柳永手中，俚词才具备了和传统雅词分庭抗礼的资格。
作为第一位对宋词进行全面革新的词人，柳永对后来词人沾溉甚深，许多大家都受惠于他，柳词不仅促进了宋代俗文学的发展，也为金元曲子开启了先河，以至有人称他为“曲祖”。
升级会员 