动画设计与制作专业教学实施方案.docx
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动画设计与制作专业教学实施方案
北京市大兴区第一职业学校
动画设计与制作专业教学实施方案
一、专业教学改革的指导思想
为贯彻落实国务院和北京市职业教育改革精神，围绕“以上岗就业为导向、以企业需求为标准、以职业能力为本位”的教学原则，贯彻学校“工学结合、顶岗实习”人才培养模式，制定动漫专业教学改革方案。
使教学与社会岗位具有更强的衔接性，做到无缝链接。
二、专业教学改革的思路
通过前阶段的调查走访，我们结合行业现状和对职业资格的分析，对动漫专业课程改革提出以下建议：
1.明确动漫专业的课程设置专门化方向，建立大的专业体系。
首先，我们要明确研讨的专业是传统二维影视动画、三维动画、手机动画、网络动画等其中的哪一种。
如果我们讨论的专业设置是单一的专门化方向，我们可以根据完成这一工作的具体内容设置课程。
但是我们认为动漫专业在各个学校的开展情况和专门化方向是不同的，这样我们将它作为大的专业来看，提出它的专业基础课程、核心专业课程，在此基础上我们还要随时结合现有动漫产业的技术手段提炼出灵活的课程方案，解决学生的学习和就业问题。
2.具体的课程设置。
我们根据动漫专业的特点，将专业基础课设置为造型基础、构成设计等科目，将核心专业课设置为运动规律、中间画绘制、场景设计、CG设计、三维创作、声音制作、合成输出、视频特效等科目，其余课程可根据市场需要进行调整，像网络FLASH动画、手机像素动画、三维动画等。
在我们的课程设置上，要对原有的文化基础课程提出一定的要求或指导，像语文课应该结合剧本的写作增设一定的内容；计算机基础课应该压缩原有不必要的模块，将培养学生计算机操作和再学习的能力放在重点上；在德育、礼仪等课程上添加国家对动漫行业的法律法规、行业的职业道德标准和规范等等。
我们在设置专业基础课时，也应该摈弃传统架上绘画中动漫专业涉及较少的部分，结合专业特点整合课程，将动漫的理论知识进行填充。
在专业核心课课程的设置上，我们也应该拿出几个具体示范性工作项目，探讨如何将课程容入到具体的项目中，使专业教学项目化。
3.在对专业课程设置基础上，我们要完善对各个科目考核标准的制定。
我们职业教育应该解决学生“做什么”和“怎样做”的问题，考试不应该用具体的理论分数代替考察学生的操作能力。
市场上的公司、企业对从业人员产品的要求只有能用和不能用两个标准，所以我们要通过分析制定标准，对学生的考察分出合格或不合格，这样才能使学生达到将来用人单位的需要。
4.在专业课程的设置上我们要充分考虑学生的三个能力，即专业能力、方法能力、社会能力。
专业能力是从事本行业的职业活动时应该具备的专业技能和专业知识能力，在动漫专业中表现为动画的制作能力；方法能力是指从事本行业所需要的工作方法和学习能力，培养他们学会学习、学会工作和科学的思维习惯，体现为学生在今后从事工作时，技术实现手段发生改变时能够适应的能力；社会能力是指从事本行业应该具备的行业规范和价值观念，体现为熟知国家的法律法规和动漫行业的职业道德规范，并在工作中学会共处，学会团队合作，学会做人、做事的能力，确立出积极向上的人生态度。
5.在专业课程设置中要体现职业资格证书的相关要求。
动漫专业《动画绘制员》职业资格证书虽然在市场认可程度和各类学校的实际取证情况上有一定的不足，但是从它的发展趋势和学生双证书的要求上看，建立我们专业学生的职业资格的认证制度是非常必要的。
根据一定的分析，我们将学生取证标准定位在中、高级动画绘制员的标准上，在课程的知识重点上侧重动漫专业职业道德、动漫基本知识、扫描、上色、人物和动物中间画的绘制、场景绘制、自然现象中间画的绘制、动画检查等内容，使学生将来能够从事扫描、上色、人物和动物中间画的绘制、场景绘制、自然现象中间画的绘制、动画检查等工作。
6.在专业课程设置的基础上，结合企业工作流程及标准，研制标准化教具，建立统一的公共服务平台与素材资源库。
我们在推动课程改革的同时，也要兼顾企业制作流程的标准模式，找准企业生产和学校教学的结合点，开发标准的教学教具，避免造成教育与产业间的脱节。
例如二维短片创作的动画教学中，我们开发若干个像公司产品制作中的卡包教具，其中包括完整的产品、导演的意图要求、产品的完成标准等等。
也可以开发适合中等职业院校学生易于掌握的软件包，例如在对上色课程的学习中，我们在软件包内提供大量实例，提供完成作品的标准和产品参考。
这样在学生上岗就业前，就会有便利的条件接触未来的工作实际情况，适应将来的岗位需要。
三、培养目标及规格
（一）培养目标
本专业培养具有良好的职业道德和行为规范，掌握动画设计与制作职业岗位群必备的文化基础知识、专业知识和动画设计与制作技能，具备沟通与表达能力、牢固的质量及知识产权等意识，具有健康向上的审美情趣和规范严谨的工作作风，能够从事动画设计与制作的技能型人才。
（二）岗位范围
在动画公司、电视台等单位任动画绘制员、多媒体制作员。
从事场景设计、原画设计、原画动作修型、动作设计、中间画创作、动画检查、描线上色、三维创作、视频特效、声音制作、合成输出等工作。
或在广告公司、出版部门从事与动画设计与制作相关工作。
（三）职业资格证书
行业认证：
Adobe认证系列中Photoshop平面视觉师认证。
四、毕业生具备的职业能力
（一）知识：
1．中职生必备的德育、语文、数学、英语、计算机应用基础、体育、礼仪等知识。
2．掌握动画设计与制作专业中涉及的素描、速写、色彩、场景慢写等基础美术基础知识。
3．掌握动画创作中的动画线描、运动规律、视听语言和相关技术符号的基础知识。
4．掌握与动画设计与制作相关的计算机操作知识和CG设计、像素画设计、flash制作等软件的使用知识。
5．掌握动画设计与制作中动检仪、扫描仪、打孔机等相关设备和工具的操作和维护知识。
6．了解动画创作中涉及到的人文、地理、自然、社会、音乐等知识。
（二）能力：
1．能够规范的使用和维护动画绘制工具及设备。
2．具备动画制作过程中的场景设计、原画设计、原画修型、中间画绘制、动检、描线上色、三维创作、视频特效、声音制作、合成输出等岗位的能力。
3．能独立的安装和操作动画创作中涉及的软件进行工作。
4．具备自主学习的能力，能不断的适应动漫产业和新技术的要求，并在工作中能够根据工作需要进行创新的能力。
具备扎实的绘画功底，构图合理、形体及结构准确、透视关系正确、物象造型及色调准确；具备积累素材的能力。
（三）情感态度价值观：
1．严格遵守职业道德和行为规范，认真履行岗位职责，服从分配，遵守劳动纪律。
2．具备健康向上的审美意识。
3．具备团结协作、积极主动的工作意识。
4．具备自觉维护客户权益和产权保护的意识。
五、课程说明
序号
课程名称
主要教学内容
公共基础课程
1
德育与健康
职业生涯设计；职业道德与法律；经济政治与社会；哲学与人生；就业指导。
将用走进职场、适合职场、纵横职场等行动导向的方式引导课程开展。
2
语文
除大纲要求学习内容外，要针对演讲与表达、剧本写作、阅读与鉴赏、项目申报书等动漫常用文体进行模拟辅导。
3
数学
除大纲要求学习内容外，要结合动画制作实际工作中出现的数学问题进行学习。
4
英语
除大纲要求学习内容外，重点讲解动画工作流程的相关英文术语和计算机软件中出现的常用词汇。
5
体育与健康
除大纲规定的学习内容外，重点开设适应性体育技能、职业性体育技能、休闲体育技能和保健性体育技能；开设礼仪及
心理健康相关的课程。
6
计算机基础
计算机硬件组装知识；办公软件应用知识；计算机保养与维护知识。
7
就业指导
课程是专门针对将要实习的学生开设的一门有关就业方面进行指导的课程。
通过学习学生应掌握有关撰写简历、面试方面的相关技巧，树立正确的就业观，帮助学生顺利就业，另外通过就业心理、人际交往技巧以及职业道德方面的指导和训练，帮助学生度过就业初期的适应期，逐步成长为一名合格员工、优秀员工。
8
礼仪
《礼仪常识》是一门适合职高一年级普修课程。
通过站、坐、行、走等基本礼节、语言交流、公共礼仪的学习，使学生自身行为举止得到改变，提高外在形象，加强人际沟通技巧，学会基本的人际交往的方法，为就业更快的融入社会打好基础。
专业核心课程
1
卡通漫画线描
（整合课）
1.卡通漫画与动画线条
2.卡通漫画造型
3.卡通漫画构图
2
描线上色
（直转课）
1.扫描画稿
2.描线
3.上色
4.色检。
3
运动规律
（整合课）
1.物体运动原理
2.人物运动规律
3.动物运动规律
4.自然现象运动规律
4
中间画绘制
（直转课）
1.核对原画及修型画稿的数目
2.分析原画动作
3.分析摄影表
4.拷贝修型画稿
5.绘制中间画
6.中间画自检
5
构成设计
（整合课）
1.构成设计基础
2.构成设计方法
3.构成原理在动画创作中的应用
4.新形态的发现
5.空间感和体量感的组织
6
造型基础
（整合课）
1.画速写
2.动画素描
3.动画色彩
7
场景设计
（直转课）
1.解读文字剧本和分镜头台本
2.场景设计的素材搜集
3.传统二维动画手绘场景图的绘制
4.使用计算机图形图像处理软件对场景图进行绘制
5.场景设计作品的检查
8
原画设计与修型
（直转课）
1.分析分镜头台本
2.分析角色设定图
3.原画设计与绘制
4.编制摄影表
5.原画的自检
6.镜头卡袋的整理
7.原画画稿的修型。
9
CG设计
（整合课）
1.CG插画的应用与流程
2.CG插画色彩处理的主要方法
3.电脑绘画的尝试应用
4.CG场景与动画草样的绘制
10
三维创作
（直转课）
1.建立三维场景模型
2.建立三维道具模型
3.建立三维角色模型
4.材质贴图制作
5.渲染
11
合成输出
（直转课）
1.视、音频合成
2.视、音频的编码与解码
3.输出
12
声音制作
（直转课）
1.认识音频工作环境
2.前期配音合成
3.录制和采集环境音
4.制作音频特效及配乐
5.音频合成。
13
视频特效
（直转课）
1.视频素材的粗剪
2.视频素材的视觉特效加工
3.高级效果设计
5.合成输出。
校本课程
1
二维动画短片制作
1.动画绪论
2.分镜头台本的绘制
3.运用软件进行动画创作
4.二维动画的合成制作
六、课程设置与教学时间安排表
课程类别
序号
课程
名称
学分
总
学
时
各学期课时分配
一
二
三
四
五
六
占总课时比例（%）
18周
18周
18周
18周
18周
18周
公
共
基
础
课
程
1
德育与健康
144
2*18
2*18
2*18
2*18
28%
2
语文
180
3*18
3*18
2*18
2*18
3
数学
180
3*18
3*18
2*18
2*18
4
英语
180
3*18
3*18
2*18
2*18
5
体育与健康
144
2*18
2*18
2*18
2*18
6
计算机基础
36
2*18
7
就业指导
18
1*18
8
礼仪
18
1*18
小计
900
16*18
288
13*18
234
10*18
180
11*18
198
专
业
核
心
课
程
1
构成设计
36
2*18
39%
2
卡通漫画线描
32
4*8
3
描线上色
40
4*10
4
运动规律
40
4*10
5
中间画绘制
104
4*8
4*18
6
造型基础
180
5*18
5*18
7
场景设计
72
4*18
8
原画设计与修型
32
4*8
9
合成输出
60
6*10
10
声音制作
48
6*8
11
CG设计
216
6*18
6*18
12
三维创作
288
8*18
8*18
13
视频特效
108
6*18
校
本
课
程
1
二维动画
短片创作
40
4*10
小计
1296
15*18
270
17*18
306
20*18
360
20*18
360
毕业实习
顶岗实习
1080
540
540
33%
小计
1080
540
540
总计
3276
558
576
540
558
540
540
100%
七、教学实施基本要求
（一）教学实施的组织结构
学校根据教学指导方案的要求，要制定详细的实施计划，同时健全专业教学机构组织，保障教学工作的顺利开展。
教学副校长负责专业教学的人员组织与保障，全面协调、监督专业教学工作按计划有序开展；专业系组织下的专业组同时也是专业教学科研的团队组织形式，由专业组长带队，负责具体的课程开发工作的组织与实施，负责组织集体备课和教科研活动，对学生有针对性进行专业教学活动。
并对教学实施过程中发现问题及时提出整改意见，提请校长办公会研讨后调整具体的专业教学工作方案。
教务处负责组织专业教师综合业务培训，实习实验条件的准备，相关资料和教材准备等工作。
（二）实训环境
实训环境是保障教学活动顺利开展的前提，为保障方案的落实，实训室建设要多方位的投入。
因此依据《北京市中等职业学校动画设计与制作专业实训基地装备标准》，结合新课改对实训环境真实性及仿真性的要求，要在原有的基础上进一步完善实训设施，使环境能够模拟真实的动画行业工作流程，设备标准等同或超越市场的行业平均水平，即可满足正常的教学需要，又可以适应企业的生产要求。
在原有绘画实训室、拷贝实训室、后期及三维机房的基础上，要建设综合性虚拟公司，划分动画前期、中期、后期等区域，满足综合性的学生实训和企业生产。
实训室建设分步有计划实施，以专业发展阶段性够用为原则，避免一次性投入导致的设备落后问题，同时保障专业实训室建设资金的合理利用。
（三）师资要求
参与课程实施的教师应为本科以上学历，并具有中等职业学校教师任职资格证书和相应的行业资格证书。
同时教师除具备动画行业的基本技能外，还应具备在新课程改革理念下的课程开发能力和教学设计能力。
加强教师队伍建设是课程实施的基础，结合学校实际情况，要加大教师的培训力度，每学年不低于两个月的企业实践时间，教师可以到合作企业进行专业实习和实训，也可以到专业培训机构进行学习。
时间上主要利用寒暑假时间，必要时在教学间隙（专业核心课程的分段集中教学）也可以进行。
学校在政策和经费上给予充分的支持，保障教师的相关培训得以顺利进行。
教师的相关培训和下企业实践纳入到年度量化。
学校还引入企业专家兼职、专业人才引进等多个方式解决专业教师缺乏和技术更新的问题。
（四）教学和考核要求
公共基础课程教学，要执行教育部和北京市教委有关教学基本要求，重在教学方法的改革，调动学生学习的积极性，为学生综合素质的提高、职业能力的形成和可持续发展奠定基础。
专业核心课程的教学，要组织任课教师，根据专业核心课程标准，以动漫行业工作流程为主线，以流程化质量标准为依据，以实际工作任务为内容，坚持以行动导向理论为指导，将实际项目分解为案例或工作任务，实现理论技能的一体化教学，使学生通过整个教学过程体验职业环境，掌握动漫创作流程和质量控制标准，提升岗位操作技能，提高职业素质；同时在教学过程中，加强对学生的爱岗敬业、规范严谨、吃苦耐劳、团队合作等职业意识的培养。
对学生的学业考评应体现评价主体、评价方式、评价过程的多元化，即教师的评价、行业评价、学生的相互评价与自我评价相结合，过程性评价与结果性评价相结合。
过程性评价，应从情感态度、岗位能力、职业行为等多方面对学生在整个学习过程中的表现进行综合测评；结果性评价是从完成任务的质量、学生知识点的掌握、技能的熟练程度等方面进行评价。
（五）教学管理基本要求
根据教学指导方案，本次课程实施具有难度大、任务重、新旧差异多的特点，因此教学管理上应更新思路，随时调整工作方向，为课程实施提供有利的条件。
首先课程实施主要以项目制作为主，要充分的保证单次授课时间，采取联排课
、实训周等多种形式；其次要在一定范围内给予实训教师对教学方法、教案书写、评价系统等教学因素的选择性性和实验性，激发教师的创新意识；再次在相关授课过程中可以安排实训指导教师辅助教学，加强课堂实训效果；最后每学期要安排实训周、技能比赛、实践参观等活动，加强学生的实践应用。
要不断探索工作过程导向课程的教学管理方式，结合实际需求，合理调配和利用资源，为专业课程的实施创造良好的条件。
要加强对教学过程的质量监控，改革教学评价的标准和方法，促进教师教学能力的提高，保证教学质量。
要加强对科研课题的研究和成果的推广，在新课程实施的过程中对教师的授课、报告、教案、科研、实践给予一定得课时奖励。
八、说明
1．在参与北京市动画专业课程开发、教师培训、实训基地建设的过程中，我校紧跟课题组思路，在专业建设上完全依据本次课改的要求和前期工作成果，并在实践过程中积累了大量的经验。
2．课程内容和时间安排上我校结合自身情况和对核心课程的理解做出了适当的调整，并且在实施过程中取得了良好的效果。
3．在部分核心课程上，我校采取实训周或校企合作的方式在第二学年内进行企业实际工作地顶岗实习，并将结果作为课程考核的一部分。
4.我校在改革过程中除联排课增加课程时间和训练强度外，还采取分段、联排授课等方式，请参看以下图表：
第一学期
周
课程
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
卡通漫画线描
共32节，每周4节，上前8周
描线上色
共40节，每周4节，上后10周
运动规律
共40节，每周4节，上前10周
中间画绘制、动检
共104节，分两学期上，
第一学期每周4节，后8周上32节
构成设计
联排，共36节，每周2节，共18周
造型基础
联排，共180节，分两学期上，第一学期每周5节，共18周，上90节
1．卡通漫画线描原是与运动规律一组进行分段教学，但是通过对09、10、11教学发现应该有所调整，第一学期的前八周上卡通漫画线描，让学生可以在拷贝台上学好描线的练习，并完成线稿的手绘工作。
在后十周时学习描线上色，学习如何将手绘线稿扫描到电脑，并通过FLASH等软件对手绘线稿进行描线上色。
让学生可以更好的体会工作流程
2．运动规律课程通过调整与中间画绘制成组进行分段教学，因为通过对09、10、11教学发现，学生在第一学期学完运动规律后，在第二学期中间画绘制时就已经将所学知识忘记了，因此调整后前十周上运动规律，后八周上中间画绘制，可以理论与实操更好的结合。
3．构成设计原是第二学期的课程，但是因为学生基本没有基础并且在第一学期的其他课程教学中发现，学生们需要掌握构成设计课程中的内容，因此，通过讨论决定将构成设计课程由第二学期调整到第一学期。
第二学期
周
课程
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
造型基础
联排，共180节，两学期上，第二学期每周5节，共18周，上90节，主要学习色彩
中间画绘制
联排，共104节，分两学期上，第二学期每周4节，共18周，72节，主要学自然现象绘制及动检
场景设计
联排，共216节，每周6节，共18周
原画设计与修型
共36节，每周2节，共18周，主要学习镜头脚本及原画设计手绘及电脑绘制，漫画绘制
二维短片创作
校本课程，共72节，每周4节，共18周，主要学习剧本创作，脚本绘制，制作二维短片
1．因市场已经是无纸动画占主流，所以中间画绘制第二学期除学习手绘中间画外，还学习使用电脑软件FLASH进行中间画绘制，并且市课改组已经将中间画绘制与动检课程调整成一门课程，所以，在中间画绘制教学过程中还要插入动检的内容。
2．场景设计课程增加了课时，因为学生的基础太差，还有就是需要占加更适合学生的教学内容，场景设计教学内容主要以FLASH软件绘制为主，PS等软件为辅助进行设计制作。
3．二维短片创作原是第四学期的课程，调整为第一学期的原因主要是第三、四学期中的三维创作及影视后期等需要有短片创作的基础，会绘制分镜头脚本，再有作为
校本课程FLASH动画以前的课时少，大部分时间都被描线上色占用，所以这次调整与二维短片创作合为一本课程并在课时上有所增加，学生可以使用第一学期描线上色的文件，进行短片制作，并了解一些后期制作知识可以很好的为第三学期做准备。
第三学期
周
课程
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
CG设计
联排，共216节，两学期上，第三学期每周6节，共18周，上108节，主要学习电脑绘制插画
三维创作
联排，共288节，两学期上，第三学期每周8节，共18周，上144节，主要学习三维基础建模等
合成输出
共60节，每周6节，前10周上
声音制作
共48节，每周6节，后8周上
1．CG设计原是一学期的课程，本次讨论调整，是因为动画专业的学生还应以平面设计、编辑排版方向培养，所以将CG设计课程调整为两学期进行，第一学期主要是电脑绘制插画等知识的学习。
2．合成输出、声音制作、视频特效原是在第四学期一组进行分段教学，但是本校的学生第四学期就将面临就业，并且动漫专业已经由原来的二维动画制作向三维动画制作以及影视后期制作方向转型，这三门课程也是重点教学内容，所以将课程调整，合成输出与声音制作在第三学期开始上
第四学期
周
课程
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
CG设计
联排，共216节，两学期上，第三学期每周6节，共18周，上108节，
主要学习编辑排版，广告设计
三维创作
联排，共252节，两学期上，第三学期每周8节，共18周，上144节，
主要是学习动画调整及特效制作
视频特效
联排，共108节，每周6节，共18周，主要学习特效制作，栏目包装等
1．第四学期主要学习PS、AI、ID等软件的学习，使学生在学习短片制作等技能的同
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