紫砂壶器型图例及名称由来.docx

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紫砂壶器型图例及名称由来

紫砂壶器型图例及名称由来[转载]

赏壶以来，深感各器型名称既繁，作者亦多，往往自有创新，并无恒范。

阅诸各专业网站，及壶友论坛，资料零星片碎者多，尚未见罗列齐备者。

于是决意成就此文，以飨同惑者。

文中网罗壶式二十七种，图例若干，大多为各壶式之名家代表作。

若有错疏，请众壶友补充更正。

  一、石瓢

  “石瓢”最早称为“石铫”，“铫”在《辞海》中释为“吊子，一种有柄，有流的小烹器”。

“铫”从金属器皿变为陶器，最早见于北宋大学士苏轼《试院煎茶》诗：

“且学公家作名钦，砖炉石铫行相随”。

苏东坡把金属“铫”改为石“铫”，这与当时的茶道有着密切的关系。

苏东坡贬官到宜兴蜀山教书，发现当地的紫色砂罐煮茶比铜、铁器皿味道好，于是他就地取材，模仿金属吊子设计了一把既有“流”（壶嘴），又有“梁”（壶提）的砂陶之“铫”用来煮茶，这“铫”也即后人所称的“东坡提梁”壶，这可谓最早的紫砂“石铫”壶。

从留传于世的石铫壶看，至陈曼生、杨彭年时期，已有了很大的变化，更趋向文人化、艺术化。

“曼生石铫”主要特色是上小下大，重心下垂，使用稳当，壶嘴为矮而有力的直筒形，出水畅顺，壶身呈“金字塔”式，观赏端庄。

“曼生石铫”与“子沾石铫”相比，虽同为彭年所制，但前者更显饱满而丰润，后者则刚烈而古拙，这可能是因人的个性而在壶的艺术上表现。

那么，紫砂“石铫”何时称“石瓢”呢？

这应从顾景舟时期说起，顾引用古文“弱水三千，仅饮一瓢”，“石铫”应称“石瓢”，从此相沿均称石瓢壶。

一、石瓢（顾景舟作品）

二、石瓢（李昌鸿作品）

二、仿古壶

一说清代邵大亨初创,原意是壶体仿照鼓型，后人仿制做这种壶形就成了仿古代壶型的意思了。

另说最早见于近代赵松亭按吴大徴授意所作,身扁、腹鼓、颈高、盖板平滑，壶盖与口沿子母线吻合严密，合成圆线饱满，扁钮有力，虹钮有势，二弯流胥出自然;圆圈把匀势而起，有些款把圆下有垂，富于灵动，整体骨肉亭匀，收展有度，有一气呵成之畅。

一、仿古壶（王寅春作品）

二、仿古壶（徐金根作品）

三、西施壶

倒把西施原名叫“文旦壶”，文旦壶中的格调高雅者，原先叫“西施乳”，言壶之形若美女西施之丰乳，确实此壶象丰满的乳房，壶纽象乳头，流短而略粗，把为倒耳之形，盖采用截盖式，壶底近底处内收，一捺底，后人觉“西施乳”不雅，改称“倒把西施壶”。

首创者徐友泉，明末清初吴梅鼎给了徐友泉极高的评价，称“若夫综古今而合度，极变化以从心，技而近乎道者，其友泉徐子乎。

”吴梅鼎之所以为世人所识，实在是因为写了一篇千五百字的《阳羡茗壶赋》。

吴氏曾祖是明正德进士吴颐山，正德进士何许人也，不太清楚，只是他的家童名声太盛，叫“供春”。

吴颐山少时在宜兴金沙寺读书，家童供春服侍少主的同时，据说偷学了寺僧制壶，不经意间，成了紫砂壶史上的鼻祖。

然后经历了赵梁、董翰、元畅、时朋“四大名家”，然后是时鹏之子时大彬一家独大，时大彬有一高足，就是徐友泉了。

而吴梅鼎的父亲和徐友泉交好，并请其到家中研制紫砂壶，成就了一段佳话。

吴梅鼎更是耳濡目染，友泉晚年自叹“吾之精，终不如时之粗”时，他不知道，紫砂史册上，已经有了他浓重的一笔。

西施壶（顾景舟作品）

西施壶（吕尧臣作品）

四、掇球壶

掇球壶是典型的几何型传统圆壶式，也是最优秀的紫砂壶代表款式之一，它的基本造形是壶钮，壶盖，身壶，由小中大三个顺序排列的球体组成，壶腹为大球，壶盖为小球，似小球掇于大球上．故称掇球壶．掇球壶在盖沿和口沿各塑一条粗细不同的烧线，这种上粗下细复合在一起的双线，称为天压地或文武线，子母线．民国时期程寿珍所作掇球壶为掇球中的精品．

（邵大亨作品）

（吕尧臣作品）

五、文旦壶

文旦创于明未清初，形与西施、贵妃壶相近，后两者为清中末后所创，重玲珑娇秀，前者则重古拙，这也与当时艺术审美注重相关，“文旦”文字释义为：

“文”指柔和、外表、容态；“旦”指戏曲中扮演女性的角色。

文旦壶曾一老壶铭：

何必凤凰夸御茗，浣女词前落日尘，松竹开三迳，花落鸟啼水自流。

亦有书记载：

文旦“果之美味，江浦之橘，云梦之柚。

”那么由此可知，文旦壶在这里的创意又似乎是水果柚的仿生器，文旦柚，金黄色，食之清甜甘酸，金黄色本身就是一种艳丽的颜色，而那成熟的果实清甜甘酸的滋味，就象女人的情感，含蓄而绵长。

在这里，一把紫砂壶的仿生态，也充分体现了古代女性化的柔美与雅丽。

现文旦、西施、贵妃变化很多，每个陶手都以自己的方法在演绎而成，高矮肥瘦，自然壶名也让人有点难以分辩。

清代文人吴梅鼎曾经称赞文旦壶说：

“至于摹形象体，殚精毕异；韵敌美人（美人肩），格高西子（西施乳）。

”是啊，在文人的眼中，文旦壶的韵味风格堪比美人之肩，柔若无骨；又似西施那动人的曲线，丰神绰约，俊俏天成。

六、秦权壶

秦权：

秦统一六国后统一了度量衡，“权”就是用来称量重量用的秤砣；“秦权”壶就是仿其外型。

谁最早创制了秦权壶，不得而知。

但晚清梅友竹与韵石合作，一如当年陈鸿寿与杨彭年的传奇。

紫砂题铭，直追曼生，神采翻飞。

“载船春茗桃源卖，自有人家带秤来。

”桃源卖茶，以壶为秤。

充满了想象的意境和潇洒不羁的情趣。

最早秦权壶采用的是环耳形把手。

后来不知何人所为，改成了龙形把手。

龙之于中华文化，有着数不尽的故事。

《山海经•海内经》中说，禹的父亲鲧，为了给百姓治水，私自窃取了上天的息壤，被天帝殛杀于羽山之野，终年不见天日，只有叫做烛龙的神龙，口衔蜡烛，带来一线光明。

鲧死后精魂不散，尸体三年不腐，天帝怕他复活，派人带“吴刀”为鲧剖腹。

在鲧的躯体被剖开的时候，从他腹中跳出一条虬龙，盘曲腾空，这就是鲧的儿子大禹。

而鲧的尸体也同时化为一条黄龙，沉入羽渊。

另外，在大禹治水过程中也得到了应龙的帮助，进而奠定了夏朝建立的基础……秦权为壶，气度泰然，刚正不阿。

光面古拙中意象万千，顾老更是将秦权做成了素器的巅峰典范。

（顾景舟作品）

（徐汉堂作品）

七、井栏壶

顾名思义,其造型源于井栏."井栏"一词,传统文化中多见,如"命理之学"中有"井栏"一格,陈式老架二路太极拳谱第四十一式为"回头井栏直入".实际生活中的井栏即井之护栏,亦名井床,井幹.古人掘井多置井栏,有的还置井盖,井顶,井亭,它们即可护井,又能起到美化环境作用.井栏使井口高于地面,在实际生活中至少有三种功能:

第一,防止沙尘刮入井中,污水流入井中,起到清洁卫生的作用.加盖井盖,还可阻挡顽童向井中撒尿,歹人向井中投毒.第二,防止人们因天黑或醉酒而不慎跌入井里,特别防止寒冬井边冻冰时汲水人滑入井里.第三,防止井水外溢.井溢在古代被认为是"妖象".至于说井栏对环境的美化作用,一是井栏材质之美,如唐,宋,元宫中和贵族就有以金银玛瑙宝石镶嵌井栏的;一是井栏刻字之美,既井栏上镌刻的井名等文字,后者的艺术价值更大些.金石家叶昌炽在<语石>一书中,对苏州的古井栏做了一番调查考证,得宋元井栏拓片十余通,其中以杉瀆的"亨泉",严衙前的"复泉",画禅寺的"方便泉"等最为著名;书法家顾廷龙还将复泉井栏上的铭文拓下来,装裱成一本大开册页,由吴湖帆作画,章太炎,钱玄同,胡适,张元济,容庚等名人学者题咏,可见学术界人士对井栏文物的珍重.

（顾景舟作品）

（李昌鸿作品）

八、水平壶

容量很小，是中國廣東、福建一帶喝"功夫茶"的器具，在東南亞一些國家和地區也有一定市場。

因為喝"功夫茶"時，壺內要放很多茶葉，僅用開水沖泡，茶汁出不來，還必須將壺放在茶碗或茶海內，用沸水澆淋茶壺的外面，使茶壺浮在熱水中，才能使茶葉泡出來，這就是水平壺名稱的由來。

最著名为惠孟臣水平壶．

（王寅春作品）

九、华颖

此壶是顾景舟先生根据传统壶体演变所创作品,名为华颖.在古字中没有"花"字,"花"为后世字,故而古时"花"亦用"华"代之,华颖的"华"意为"花",华颖所表达的意境为:

招展的花意.

十、容天壶

取材于源于佛教中的大肚罗汉，取名源于“肚大能容天下事”。

中国工艺美术大师吕尧臣首创，早期作品壶形偏低，后来壶形较高。

要体现此壶的气韵的确很难，需要做壶之人用心体会。

在气韵饱满的壶身上添加一微微矮颈,壶盖增高成半球状,平添拙朴童趣。

出水效果极佳，用起来确实方便舒适。

视觉上稳重大度，在质朴中见深厚。

（吕尧臣作品）

十一、龙带壶

“龙带”的来历是指壶身上的装饰线如黄帝的玉带!

十二、唐羽壶

唐羽壶创作构思源于唐代宫廷中的羽觞壶，它的造型与之非常贴近，须知，唐人饮茶并非今日沏茶，而是用类似如今沱茶样的茶团和茶饼研碎放入壶中，文火之上慢慢煎煮。

有点类似现在煮咖啡。

因而壶的手柄一般都较细长，似有羽翼飞升之感。

他的创意也可以诠释为唐代陆羽之壶。

手中把玩似有拉回时空，重温唐风，再现历史的美妙感觉。

十三、大彬提梁

在今天的玩壶人看来，高20.5厘米，口径9.4厘米的大彬提梁实在是一把大壶，可是在明末清初的时候，尚属小物。

时大彬最大的贡献之一就是器型上“改大为小”，“改俗为雅”，奠定了紫砂壶基本的审美倾向，使紫砂壶能进入文人生活，成为文房清玩，提升了紫砂壶的文化内涵。

这也让时大彬成为紫砂宗源上的第一座高山，让无数后人仰止。

粗看很不起眼！

大彬提梁身筒成较大且丰满的扁球形，上部圆环状提梁粗大，六方三弯嘴，六瓣平扣钮，压盖，圈底，溜肩，素身。

再看耐人寻味！

身筒以实托虚，圆环以虚带实，上下两个圆弧构成的虚实对照，达到了视觉上的微妙平衡，整体上让人感觉气势雄健，浑然一体。

所谓“周接四海之表，浮于元气之上”。

三看惊为天物！

大彬提梁如佛趺坐，清风朗朗。

《梦溪笔谈》中说：

“星辰居四方而中虚，八卦分八方而中虚，不中虚不足以妙万物”。

虚实结合犹如画中留白，园林借景，疏可走马，密不透风。

这种古典美学的神奇光彩，闪耀在小说、绘画、书法、戏剧、建筑等传统艺术的各个领域.

十四、传炉壶

传炉壶，式度端庄，风格雅致，隐隐然有古风韵，堪称佳品。

有鉴于此传统壶型由来已久，然欠缺考据，众壶友多不知此壶，今东拼西凑，略言一二，聊做无米之炊。

老子曰“大象无形，大巧不工”。

金砂认为制壶赏壶，到了极致就是看其气度，观其神韵。

至于细节的处理到显得不过尔尔。

传炉壶的特点正是如此！

传炉壶有着青铜器般的威严与稳重，它古朴典雅，曲线强劲有力，浑厚端正。

是方中有圆，圆中寓方的典范，要想做得比例恰当、珠圆玉润，骨肉廷均实属不易。

自古以来宜兴众多制壶艺人均有制作，但都公认传炉壶最为难做，这也是此壶市面上比较少见的原因之一。

就其形式来说传炉为传统壶型，至清末曾改为四方传炉，可为历久弥新。

现存最有名的传炉壶当属原藏于开四海家中，于１９３７年由清末民初壶艺名家俞国良用“大红袍”泥料做制的一把。

此壶方圆相济，挺匀有力，色泽红艳，光彩照人，是传炉壶式的经典之作。

还有现藏于香港茶具文物馆的传炉壶，为清末两江总督端方在宜兴定制，具手法来看也应为俞国良所作。

只不过在传统的基础上稍加改进，盖为桥扭。

传炉的名称来历又是什么呢？

似乎难以考据，但就作者的见解来说可能性有二。

首先传炉为古代道家炼丹所用之丹炉。

葛洪是东晋时期著名的道教领袖，游尽天下名山，与丹术，医道颇有心得。

至麻姑神功泉（江西抚州南城）觉得泉水清冽脱俗，于是传炉炼丹，留恋泉石之间，至今，葛洪仙井遗迹犹在。

麻姑泉酿酒又称寿酒，洪祖以其水炼丹求寿成仙，而人寿之极致又称茶寿。

今以阳羡砂壶，仿传炉之型，饮茶延年。

真乃切情，切意。

其次，古时还有“金殿传胪（炉）”一说，明清时代在殿试后两天，皇帝召见新科进士。

考取的进士们身着公服，头戴三枝九叶冠，恭立于安门前听候传呼，然后与王公百宫一起进太和殿分列左右，肃立恭听宣读考取进士的姓名、名次。

这就是“金殿传胪”。

“胪”有陈列的意思，“传胪”就是依次唱名传呼，进殿晋见皇帝。

因古时候紫砂壶是士大夫阶层的雅玩，将壶名取为传炉，应有取其谐音后又取意自勉吧。

（吴云根作品）

十五、瓦当壶  

模仿古代器物，是紫砂壶的造型来源之一，瓦当壶为仿汉代瓦当式样，造型独特，一般壶体呈瓦当状，造型以几何线条为主，成型规范有致，线条流畅准确，壶身多有铭文．秦砖汉瓦为名贵之古玩，清代中叶以来犹受文人推崇．瓦当壶在配以名家之壶铭，意境更加古补，格调幽雅．最著名的为陈曼生的瓦当壶，做工挺刮，壶体正面刻行书＂不求其全，乃能延年，饮之甘泉，＂实为紫砂壶中难得的精品，也是文人参与合作制壶的典范。

十六、合欢壶

也是曼生之所爱；壶铭日：

“试阳羡茶、煮合江水，坡仙之徒、皆大欢喜”。

阐释了“合欢”之义，若是东坡的门徒，三五知己，无酒有茶，品茗谈天，足矣。

十七、汉铎

汉铎，即汉朝之铎。

《说文》中对铎的解释是：

铎，大铃也。

它是器物的名称。

具体地说形状有些像甬钟，但体积小。

梅调鼎（1839—1906年）字友竹，号赧翁，慈溪人，长期在慈城居住。

有人称赞他是清代书法家中成就最高的一位。

其为之作铭的汉铎壶可算是目前在紫砂历史上最据研究价值的汉铎壶了。

此壶壶身由正楷“汉铎”二字，下刻行书；“以汉之铎，为今之壶，土既代金，茶当呼荼。

”有诗日：

人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土。

暗喻了梅先生自己虽终身为布衣，以卖字谋生。

却是重节操的一方名士。

（顾景舟作品）

十八、鹧鸪提梁

这把提梁壶的造型为扁圆形壶身,把手为见棱见方的三柱高提梁,从侧面望去犹如一只飞翔着的鸟儿的头部.原创者顾景舟大师为其命名"鹧鸪提梁壶".

因鹧鸪这种鸟的叫声听起来象就是"行不得也,哥哥",故古人多在忆悼哀思时选用鹧鸪做词牌,在"鹧鸪提梁壶"的底上顾景舟先生留下了这样的刻款:

癸亥春,为治老妻痼疾就医沪上,寄寓淮海中学,百无聊中抟作数壶,以纪命途坎坷也.景舟记,时年六十有九.顾老晚婚,需五十才与比他小十一岁的徐义宝结婚,仅共同生活了不到二十年,徐患鼻咽癌,越过这个鬼门关几乎无望,顾景舟预感到妻子此病的凶险,仿佛听到了鹧鸪"行不得也,哥哥"的凄惶叫声,从而在这只外型仿鹧鸪鸟的壶身上寄托自己凄血哀号（摘自山谷先生<<风雅紫砂>>）

十九、供春壶

<<阳羡砂壶考》证其为：

「姓龚，名供春」。

江苏宜兴人。

吴仕（字克学，号颐山，宜兴人。

正德丁卯（1507）发解元，甲戌（1514）进士，以提学副使擢四川参政）家僮。

明．周高起《阳羡茗壶系．正始》︰「供春，学使吴颐山家青衣也。

颐山读书金沙寺中，供春于给役之暇，窃仿老僧心匠，亦淘细土抟胚，茶匙穴中，指掠内外，指螺文隐起可按，胎必累按，故腹半尚现节腠，视以辨真。

今传世者，栗色闇闇，如古金铁，敦庞周正，允称神明垂则矣。

世以其系龚姓，亦书为龚春（人皆证为龚，予于吴冏卿家，见时大彬所仿，则刻供春二字，足折聚讼云。

）」。

供春所制砂壶，款式不一，相传他制作过“树瘿”、“龙蛋”、“印方”等壶式。

其中以“树瘿壶”最名贵。

清末民初，仿制品甚多。

当时陶肆称颂：

宜兴妙手数供春，其茗壶价值之高，有「供春之壶，胜于金玉」之语。

供春树瘿壶简称供春壶

（顾景舟作品）

二十、鱼化龙壶

典型传统壶型，是鱼跃龙门之意．民国的唐树芷所制小鱼化龙壶钮为卷云状，壶身浅塑波浪，波浪中龙伸出首部，龙尾卷成壶把，把上鳞片刻划清晰．此壶红泥制成，形体较小，做工精细．清代邵大享鱼化龙为波浪堆塑得一层一层，立体感强，而波涛中龙露出头部而不见爪，钮为堆浪状，装在盖里的龙头短而粗．而黄玉麟所制鱼化龙，波浪立体感不强，波涛中的龙伸出半身，龙爪清晰可见，钮也不作堆浪而作卷云形，装在盖内的龙头细而偏小．．鱼化龙壶制作因名家的不同而特点各异，如邵大享的龙不见爪，而黄玉麟，俞国良的龙爪清晰可见，唐树芷的龙爪也不见，但邵大享用堆浪钮，其后的黄俞唐又都改成云形钮，又具一定的时代特点．

（何道洪作品）

二十一、洋桶壶

紫砂洋桶壶是紫砂茗壶名种里较为常见的一种款式，亦是一种茶壶款式的专用名称。

紫砂洋桶壶自清末民初创制以来，以其造型简练，使用方便，是宜把玩，便于提携，便于茗泡而一度盛行，并为大多数茗壶爱好者接受，嗜好、收藏而成为紫砂光货素器类经典传统作品之一。

俞国良、汪宝根、储铭、顾景舟、何道洪等等艺人，无不为紫砂洋桶壶的流行发展作出了较大的贡献。

（顾景舟作品）

（何道洪作品）

二十二、僧帽壶

　元代创制的瓷器造型。

壶式之一，因壶口形似僧帽而得名，造型为口沿上翘，前低后高，鸭嘴形流，壶盖卧于口沿内，束颈、鼓腹、圈足、曲柄。

具有强烈的少数民族风格。

元器形体敦实、壶颈较粗、壶流略短，明器壶流略长，清器颈略高，腹部略瘦。

最早为元景德镇青白瓷器。

它最早出现的时间是元代，最早出现时的载体为瓷器。

明以后随着大量瓷器工匠转移到紫砂器方面的制作后也将此器形移植了过来。

它的用途初期专为佛教僧侣饮茶，后来随着时间的推移逐步变成普通人也可以使用的茶壶。

（顾景舟作品）

二十三、潘壶

据《阳羡砂壶图考》记载，潘仕成字德畬，为清道光广东番禺人。

先世以盐贾起家，累官至两广盐运使。

由于潘氏家传素嗜饮茶，便在宜兴订制专属紫砂壶，一则自用，一则往还馈赠。

潘氏订制的紫砂壶形制固定，且惯于将印款落于盖沿之上，壶底及他处反而不落款，所用印款均为阳文篆字「潘」印。

由于潘氏声名远播，世人乃将此一形制紫砂壶称为[潘壶]

潘仕成祖籍福建蒲田,用朱泥小壶喝茶的习惯应源于此,因而所有正宗由潘仕所设计订制的潘壶均应是朱泥小紫砂壶!

一般是三款,分标为高潘、矮潘、中潘。

壶腹作扁柿形者，曰“矮潘”；器身稍高，近扁球形曰“中潘”；器身高，近梨形者，是为“高潘”。

潘壶一般为闽南人家泡工夫茶用，但据当地乡人表示，潘仕成祖籍莆田一地，因以潘氏为荣，在女儿出嫁时必以一潘壶为嫁妆，希望在夫家相夫教子，能像潘仕成般的荣华富贵。

所以多要求为宜兴紫砂潘壶，绝少用土产的汕头壶。

通常这种随嫁的紫砂壶潘壶并不一定用作泡茶，也有置於梳妆台装发油之用，且女主人百年之後，多作为陪葬物，以示对娘家养育的感念之意。

（清潘仕成高潘壶）

二十四、匏尊

匏páo，《说文》:

“从包从瓠。

包,取其可包藏物也。

”按“瓠”（hù），葫芦，一种圆大而扁的葫芦，即匏瓜。

匏尊：

以干匏制成的酒器。

苏东坡《前赤壁赋》的“驾一叶之扁舟，举匏尊以相属。

”一代大文豪苏东坡的黄州生活和“匏尊”的命运，何其相似？

匏瓜，瓜不供食仅于做水瓢，由此引喻人不受重用，不得出仕，或久任微职，不得升迁。

陈曼生设计的十八式中有四款壶是有关匏瓜的，经典的“匏尊”壶，就是他“匏壶”的升华。

看来陈曼生也是读懂了苏翁的“匏尊”和他在黄州的艰辛生活与辞赋创作，不然如何解释他四分之一的创意都来自有苦意的匏瓜。