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论海报设计中抽象图形与色彩的结合
引言
今天，人类已经步入了21世纪，已经全面进入一个新的时代。
21世纪将更是一个设计的年代，一个设计不断更新的时代。
当今，设计已经渗透到社会生活的方方面面。
人们的衣、食、住、行领域中无不充满了设计痕迹，正是设计构建了一个现代都市人的生活面貌和行为模式，并且在潜移默化地改变着人类自身的价值判断和审美思维。
而作为在视觉传达设计中占主统地位的海报设计，则是人类为解决人与人之间的关系、人与人之间交流和沟通而产生的方法和手段。
海报设计是一种主要以“图”以及与色彩的搭配，作为信息载体的艺术，并且与传播相结合的设计艺术形式，是通过各种传播媒体传达给消费者视觉方向的图形设计。
海报是一种非同寻常的充满信息与传达的交流载体，是各种纪念活动或者各个企业战略形象提升和文化延伸的基本手段。
它既是商业性和文化性的行为，又是一种传递观念的特殊艺术形式。
在国际上，它被认为是最能体现图形设计艺术质量和水准的重要指标。
它集中了视觉艺术设计中绝大多数的基本构成要素，在图形设计表现上比其他门类更为广泛也更全面。
我们今天正生活在一个视觉符号占主导地位的时代，视觉符号正在或已经超越了语言符号成为当代文化的主导形态，视觉的传达离不开图形，图形的设计又提供给我们人类对历史文化观念的认识。
图形语言作为传播信息的视觉美感形式，在海报中应用极广，清晰准确的语境映射出某种社会文化。
海报图形的设计主要是通过符号及元素转化的手法表达海报某种观念和传达一定的信息。
因此，在创作上更要求表现手法的浓缩性和具有抽象征性。
海报图形的设计往往可以不通过文字的阅读或提示，让人们一目了然地快速识别图形中所传达的内容和含义，形象生动的图形成为所需阐述主题的载体。
“海报作为信息载体并为视觉传达服务，设计的根本要求必然是由最简洁，易记的形式所体现。
它往往抽取事物最本质，最有代表性的方面集约，构成显明易记的艺术图形或符号。
单纯的图形往往能证明哲理；简洁应该比复杂更能吸引人们的视线。
我们都知道，一幅完整的海报，往往是由图形与色彩配置起来的，一个画面有没有整体感，其主题的表达是否明确，与画面中色彩与图形的结合运用关系甚大。
因此图形的造型固然重要，与其搭配的色彩更是不可缺少的一部分。
人们在感受画面所带来的冲击力的时候，首先是感受的是色彩，然后才会注意图形的形状及其他因素。
色彩的魅力举足轻重，影响着人们的精神感觉，只有图形与色彩完美的结合适合了人们的审美情趣，才能使人产生美感。
第一章海报的发展过程
一、海报的历史
海报作为一种艺术形式,在其长达一个多世纪的发展历史中,经历了不断的发展演变。
“海报设计”在不同的历史时期，不同的社会、政治条件下呈现出不同的面目，传达出不同的审美观。
文艺复兴时期的海报设计开始表现以人为本的设计思想，而海报的设计到了20世纪上半期,基本上是沿着19世纪海报设计的路径发展.这个时期,由于受到了各种社会因素的影响,于是出现了新的海报面貌。
并且多以战争为题材，具有明显的政治面目，各式各样的海报成了战争的另一种“武器”。
（如图1.1所示）
图1.1西方战争时期的海报
在我国，海报设计也经历了较为复杂的发展过程，如二三十年代的早期香烟广告的海报、宣传设计、以及五六十年代效仿苏联模式的设计等等，海报设计一直在或者快或者慢地摸索前行。
在六十年代的“雷锋海报”之所以到现在都会被称为经典的海报，除了绘画美术本身之外，更多的是由于画中元素的热情与对象构成了不可分割的整体．人们可以从尤其是强烈的视觉冲击力中体会到深刻的意境，形式美与意境美在这样的作品里得到自然而然的完美结合。
被称为经典海报，确实是情有可原。
（如图1.2所示）
在20世纪80年代后，人们在设计中开始更多的关注环境、人文主题。
海报设计也受到不同艺术流派、艺术运动的深刻影响。
平面设计逐渐成为社会日常生活的内容之一，而海报设计也成为日常生活不可分的重要组成部分。
现在我们中国是一个对外开放的国家，我国在海报设计方面受到美国、日本以及港台地区的巨大影响，以极大的热枕进入了学习模仿时期，90年代以来，海报设计有了很大的飞跃。
随着艺术家的加入，在海报
的视觉艺术表现形式上，主要采用写实性和抽象性的手法，利用不同时期的艺术流派的不同艺术风格，将自身的艺术精神加入到海报的视觉表现上。
图1.2六十年代的雷锋海报
二、现代海报的特点
社会的日益发展，海报在人们生活中的影响越来越大。
从十九世纪下半叶起，海报就以它独特的魅力在众多宣传媒体中确立了其设计王座的地位。
由于海报兼有绘画和设计的特点，以及海报在社会上所产生的巨大影响，许多极具才华的艺术家和设计家纷纷参与海报设计，他们将绘画和设计的各种风格互为融合；把多种表现形式和手段及技法综合运用，使海报呈现出风格迎异、精彩纷呈的多元化发展的格局。
他们的作品既传达了某种观念或信息，又提升了艺术品位和价值，同时也使海报成为具有历史和艺术价值的收藏品。
随着社会的进步和科学技术的飞速发展，东西方文化日益频繁的交流和融合，以及现代科技、文化、艺术、现代广告给招贴带来的新观念，海报已不再受某种风格流派的约束，设计家们突破了各种常规，在注重信息与传达功能的同时，更为注重的是独特风格的发展和富有创意的设计。
他们将海报广告视为沟通思想的媒介，并把情感融入设计之中，使海报广告获得了更为打动人的力量。
当今社会处于一个设计的年代，人们的各种生活状态都已经离不开设计，在激烈的市场经济竞争中；广告已发展成为一种新兴的产业，而海报作为广告的一种形态，也从单一的活动转向通过团队方式共同协力完成，并从单一的媒介向全方位、全媒介、一体化的整合广告活动。
三、海报的发展趋势
大尺寸的画面。
强烈的视觉冲击力、卓越的创意构成了现代海报最主要的特征。
它以其独特的方式出现在各种公共场合；远距离就能吸引社会公众的注意力，没有一种媒体能象海报那样，在一张纸上反映着如此丰富的思想内涵；并迅速而有效地传达具有个性化的信息。
正如日本著名设计家田中一光先生所说的那样：
海报正因为传达信息简单明了，所以才能够瞬间扣住人心、留下印象，而且搬运简单；无论何时何地都不必借用机器设备就能让人观赏。
海报是一张充满信息情报的纸，作为世界各国人士之间交流的海报，具有设计上独特的普遍手法和情感，优秀的作品可以跨越国境、促膝谈心、相互理解，近年各国招贴为人收藏；正是因为有它的时代性和永久性。
海报至今依然是广告宣传的中坚武器。
它不仅现在是，将来也将永远占有设计王座的地位。
否则，不会像现在那样，在所有国家和城市举行如此盛大的国际招贴展。
当今世界已进入信息时代，现代高新科技的发展，使各种新的广告媒体、新的传播手段、新的制作技术以及新的设计理念不断涌现，这些既为设计者开辟了新的广阔的表现空间，同时也将使设计的内涵与外延发生重大的变化。
从海报的发展趋势我们可以发现，世界上最卓越的设计师，几乎都因在海报设计方面取得非凡成就而闻名于世。
因此，从某种意义上来说；对海报设计进行深入的研究也已成为设计家获得成功的必经之路。
海报作为一种视觉传达艺术，最能体现出平面设计的形式特征，它具有视觉设计最主要的基本要素，它的设计理念、表现手段及技法较之其他广告媒介更具有典型性。
第二章海报的进步所带来的新的视觉表现与构成主义
海报设计本身是符号的表达方式，设计者借它向大众传达自身的思维过程与结论，达到指导或是劝说的目的；换言之，大众也正是通过设计者的作品，与自身经验加以印证，最终了解设计者所希望表达的思想感情。
显而易见，作为中间媒体的海报设计作品，这时就充当着设计者思想感情符号，而这个符号所需表达的信息是否可以被观众准确的、快速的、有效的接受与认知，就成了设计作品成功与否的标志。
这正是由设计者在设计的思维过程中对图形符号以及颜色搭配的挑选、组合、转换、再生把握的准确有效程度所决定的。
视觉的传达离不开图形，图形的设计又提供给我们人类对历史文化观念的认识。
从人类历史长河中所勾画的种种图形，给我们现今的图形设计提供了广阔的想象和启示。
通过探索图形多样的形式，能够使我们更深入、更直接地了解人类自身在历史演变中的观念改变和更新。
“海报作为信息载体并为视觉传达服务，设计的根本要求必然是由最简洁，易记的形式所体现。
它往往抽取事物最本质，最有代表性的方面集约，构成显明易记的艺术图形或符号。
”在现代的海报设计中，图中的形和色不是一般所见的某一物体的形和色，抽象的图形与色彩的联系极为密切，并且相互交叉与渗透。
设计师为了在视觉感官上运用形式感所形成的视觉效果，以达到更深层的艺术欣赏要求，运用了抽象图形和色彩的结合，产生了“异制同构”，赋予整个海报设计以更高的格调，让人能够在视觉冲击力中，一并获得欣喜与慰籍。
一、海报中的抽象图形
（一）抽象图形的意义
人类创造文化离不开符号活动，符号活动是人与动物区别的重要标志，也是把人与文化相连接的中介。
而抽象图形作为一种特殊的符号，更加有着传达信息的功能，人们可以通过图形所表达出来的信息对一事或者一物产生印象、一种认同。
它沟通了消费者和产品之间的关系，成为品牌的视觉象征，它包含了文化观念的传播、信息传递以及国际信息的交流诸多内容，它超越了语言，起到了信息沟通交流的桥梁作用。
在人类文明历史上，图形（图像）的产生先于文字的产生，象形文字就是从图形发展过来的。
自然是人类所面对的生存空间，图像是对自然的描绘，也是人类认识自然的方式。
人类对图像的接受是视觉的欲望，通过图像来识别很多东西，同时也是满足自己一种审美的功能性需求，如：
形象、色彩、线条、空间等等。
图形是人们为传达某种信息而创造的一种“新语境”，是象形图画把它表达出来的方法。
与文字相比，它不同于单纯的标识、符号或图案，它是在特定思想意识下对视觉元素蓄意刻画和表达的形式，既是美学意义上的升华又富有一定的寓意。
好的图形设计可以在没有文字的情况下，通过视觉语言进行沟通理解，可以跨越地域、民族的界限以及语言的障碍和文化的差异进行交流，这正是图形传达优于文字传达的一个方面。
（如图2.1所示）
图2.1用抽象线条表达主题的海报
（二）海报中抽象图形的特点
不同时期的艺术家进入，呈现了更多的风格与手法，现在设计的观念不断的更新，形式多样性给海报的内容带来根号的效果和表现手法。
在海报中，图形、文字及它们的组合构成了整个版面的视觉效果，其中，图形是最基本的工具。
而抽象的图形直观地表达招贴、广告的内容，研究表明，人们对图形的注意、辨别、理解的速度均要快于对文字的处理。
抽象的图像的真正价值在于它能够传达无法用其他代码表示的信息。
作为图形设计的基础，图形的构成是视觉语言的造型文法。
因此，图形是一种内涵着观念与情感的视觉语言。
抽象图形设计，可以说是由“意”通过复杂的心理活动并且利用形式法则创造出可视的形象，并且通过这个形象直接或者见解地对“意”的内涵进行了表现或象征，而观者则通过图形引发联想机制，得到“意”的内涵。
这样的一个过程，即为：
以意生象，以象表“意”。
但抽象图形的设计，绝非对“意”的简单陈述，而是升华和提炼，是一种再造，可见，由此而生的“有意味的形式”必然包含着设计者的观念与情感，它们与设计的主题思想融为一体，被观者所感知。
图像的唤起能力优于语言，具有唤起各种情感的力量，从而使视觉传播更加有效。
抽象图形的这些特点使它成为海报中的敏感区域和视觉中心。
视觉的传达离不开图形，图形的设计又提供给我们人类对历史文化观念的认识。
从人类历史长河中所勾画的种种图形，给我们现今的图形设计提供了广阔的想象和启示。
通过探索图形多样的形式，能够使我们更深入、更直接地了解人类自身在历史演变中的观念改变和更新。
在海报设计中抽象图形的设计主要是通过符号及元素转化的手法表达海报某种观念和传达一定的信息。
图形、色彩、文字及它们的组合构成了整个版面的视觉效果。
其中，图形是最基本的工具。
图形直观地表达招贴、广告的内容，研究表明，人们对图形的注意、辨别、理解的速度均要快于对文字的处理。
由于图形具有形、色的外观视觉形态及本身所包含的具体实际意义，对人的感知与逻辑思维产生刺激，从而更具有感染力和视觉冲击力，使人们留下持久的记忆。
“图像的真正价值在于它能够传达无法用其他代码表示的信息”。
图像的唤起能力优于语言，具有唤起各种情感的力量，从而使视觉传播更加有效。
图形的这些特点使它成为海报中的敏感区域和视觉中心。
抽象图形是具有特殊意义的视觉传达符号，是一种象征艺术，图像的抽象化，是人类认识自然和交流信息的高级形态。
抽象的图形往往能证明哲理；简洁应该比复杂更能吸引人们的视线。
二、海报中抽象图形的意旨与作用
今天的世界是资讯发达的世界，人的注意力缩减以秒计算，交流往往仅是单纯的视觉符号和表征。
巨大的信息量令人眩目，我们不可能全部消化，仅是在其汹涌而过的时候抓住少许碎片。
简练、达意、有效地表达我们要表达的信息，深思熟虑的设计传递着实实在在的信息。
“海报作为信息载体并为视觉传达服务，设计的根本要求必然是由最简洁，易记的形式所体现。
它往往抽取事物最本质，最有代表性的方面集约，构成显明易记的艺术图形或符号。
抽象图形的意旨作用主要依靠象征性图形所具有的社会文化惯约和规则来实现，而并不是像商品广告那样寻求表达对象视觉上的相似性。
海报图形的设计往往可以不通过文字的阅读或提示，让人们一目了然地快速识别图形中所传达的内容和含义，形象生动的图形成为所需阐述主题的载体。
因此，在创作上更要求表现手法的浓缩性和具有象征性。
例如像奥运会系列中的一幅招贴，用代表北京的抽象图形与代表伦敦的抽象图形的结合，向人们传达了“同一个世界、同一个梦想”这样的主题。
（如图2.1所示）
图2.1抽象图形的表现的范例
三、抽象图形在视觉心理上的构思方法以及它的应用
（一）抽象图形中的色彩抽象法及它的运用
我们知道人们看了某种色彩后，总是会和其他的一些事物联系起来，而且有不同的心理感受。
从心理感觉而言，色彩渗入了人类复杂的思想感情和生活经验。
况且，由于色彩在不同的社会、风俗习惯、民族传统和日常生活中，人们对色彩的认识又有很大的差别。
通过红色，我们会想到太阳、血、火、红旗、青春、革命和停止等，有的具象，有的抽象。
俄国构成主义设计运动发生了，俄国十月革命前后，它成了以德国包亨斯和荷兰“风格派”运动并驾齐驱，大批艺术家利用各种形式来支持革命、鼓舞士气，宣传画、政治海报层出不穷。
建筑家埃尔·李西斯基1919年设计的政治海报《红色楔子攻打白军》，完全用简单的计划图形和简单而强烈的色彩来表现革命对白军摧枯拉朽的打击力量，是俄国构成主义设计最典型和最杰出的作品之一。
这张海报的俄语原来的口号是由四个单词组成的，即：
用红色打击白色！
“白色”又是复数，因此，隐有“白军”的意思，言简意赅。
目的和含义明确，色彩的象征作用非常典型，白色是反动势力，红色是革命势力，立即有非常强烈有非常强烈的社会反应。
而且俄国构成主义的艺术家也提出构成主义为无产阶级富翁，为无产阶级的国家服务，政治立场鲜明，也促进了俄国政治海报中构成主义的成份。
（二）抽象图形中的形象抽象法以及它的运用
形象抽象法通过所要表现的主旨和传达的目的，将与同类的反应与影响相同的事物联系起来，以阐述“乙”来表达“甲”所带来的某种影响。
在德国“海报风格”运动最先出现，由于受立体主义、象征主义和未来主义的影响，政治海报也出现了新的面貌，利用简明扼要的方式，准确而鲜明地表达视觉的主题，特别是在德国的政治服务中，也带有“图画现代主义”的风格。
一战中，对于政治海报的简明性具有明确地认识，从设计中找出特有的视觉元素作为视觉传达的出发点。
没有采用任何具象的图像来直接表达战争的冲突，同样能够用民族情绪唤起民众对于战争的支持。
（三）抽象图形中的形状抽象法的运用
形状抽象法主要是采用事物的局部或其最为显著的特征为视觉符号，向观众阐释某种显而易见的概念或趋势。
二战后，美国在日本的偷袭后参战，为了调动全国各种因素，进行了大量的政治宣传。
大量海报到处招贴，鼓舞士气，揭露法西斯的罪行，发挥了积极作用。
战争开始之后，对于法西斯仇恨刺激了大批艺术家和设计投身政治宣传画和海报设计工作。
这个时期的政治海报在设计了简单明确、视觉形象鲜明突出，画面口号语言简练，有的采用简单的几何图形，却表现了强烈的政治思想，以拜耶为例，设计的一系列政治海报，以生动的多样的方法，简单的平面设计而激起了美国人民对于法西斯的仇恨。
采用简单的几何图形的象征的表现方法视觉感染力强，使人们很容易从形状联想到主题。
由此可见，政治的需求，国家的需求，促进了平面设计风格的各种风格的出现与形成。
但是艺术的精神必须通过各种形式表现出来。
不然，内在的艺术的精神也是一句空话。
海报艺术也发挥了海报宣传的重要作用。
同时艺术家利用这个途径将视觉艺术的各种表现手法利用的淋漓尽致。
政治海报在其实用价值的基础上，具有极强的视觉艺术表现力，不仅承启了战前的艺术形式与表现方法，同时，为当今的海报艺术是一个极大的促进。
在这个战争时期，艺术家利用这个途径将视觉艺术的各种表现手法利用的淋漓尽致。
（如图2.2所示）
图2.2战争时期的政治海报
第三章海报中的色彩
本世纪以来，科学的日新月异极大地改变了世界的面貌，丰富和改变了我们的视觉体验。
今天人们的生活与色彩发生着密切的关系，由色彩造成的心理上的刺激感和满足感，随时不断地影响着我们。
人的心理是一个极为复杂的过程,它由各种不同的形态所组成,如感觉、知觉、思维、情绪、联想等，而视觉只是包括听觉、味觉、嗅觉、触觉等在内的感觉的一种。
因此，当视觉形态的形和色作用于心理时，并非是对某物或某色个别属性的反映，而是一种综合的、整体的心理反映。
另外，色彩的嗜好和色彩的象征性也会给色彩带来某种特别的心理效应。
在海报设计中，必须着重考虑色彩问题。
色彩往往最先作用于人的视觉感受，画面色彩如果处理得好，可以协调或弥补结构中的某些不足，很容易博得浏览者的青睐，收到事半功倍的效果。
反之，如果画面的色彩处理不当，则不但影响设计的发挥，破坏画面的整体美，而且很容易破坏人的工作情绪，使人出现一些枯燥、沉闷、冷漠、甚至沮丧的心情。
因此在无论哪个时期的设计中，色彩设计是一项不容忽视的重要工作。
现在色彩完全融入日常生活中，成为现代文明生活的一个重要特征，成为现代艺术发展的客观依据。
总之，色彩的研究，可使我们对色彩的认识不仅仅停留在表面，而且能够更深入地去掌握它、享受它和创造它。
一、色彩的概念
科学家们认为：
学习色彩学的首要任务是纠正人们思想上的错误概念，即：
认为世界是五光十色的。
其实，世界本来是五色的，各种物体所呈现出的色彩均是人们眼睛所赋予的，也就是说：
色彩其实是人的感觉。
这就表明，要想科学地认识什么是色彩，需要横跨物理、化学、生物、心理诸多学术领域。
色彩，它不是一个抽象的概念，它和室内每一物体的材料、质地，紧密地联系在一起，色彩能随着时间的不同而发生变化，微妙地改变周围的景色，如在清晨、中午、傍晚、月夜都很迷人，主要是因为光色的不同而各具特色。
我们通常见到的物体颜色，是指物体的反射颜色，没有光就没有颜色。
物理学家研究了光谱的元素，色光的混合、色光光波的频率以及波形的长度，同时还研究了色的标准和分类；化学家研究了染色和颜料的分子式结构，开阔了色彩的领域；生物学家研究了光与色对我们的眼与脑的各种效应，以及彼此间的奇妙联系；最后，艺术家、美学家们感兴趣的是在这几方面基础上，从美学角度寻找色彩的表现效果与产品的传播识别。
二、色彩在海报设计中的意义
在艺术发展的今天，色彩一直扮演着十分重要的角色。
如今的色彩已不只是一种视觉的、感性的知觉形式，它更是一种观念性的阐释和象征性的比附。
我们可能知道采用那些种类的色的组合可以增强设计传达信息的能力，但视觉上的色彩传达仅仅是次要的，重要的是我们必须注意色彩传递的内容，以及公众对某种色彩反应的理解，这样才可以帮助我们在心理或情感层次传达信息。
色彩作为艺术语言的元音在平面设计中起着十分重要的作用．引起一代又一代艺术家的重视和特殊兴趣。
色彩在设计中起着先声夺人的作用，它在现代设计中的地位变得越来越重要。
色彩载荷着精神理念和传达信息的特殊作用．是其他艺术语言不可替代的色彩不仅在画面中有均衡构图的作用，还传达着不同的色彩语言，释放不同的色彩情感．从而使观看者与画面进行良好的沟通，起着传情达意的交流作用。
平面设计中色彩语言的组织，需要多种因素的相互作用才能达到合理的视觉效果．组成和谐的色彩节奏。
海报设计中的色彩观由以前相对单纯的思想表达方式发展到现代，这是人们努力研究探索和现代科学技术发展的必然。
这也更需要我们不断去感悟色彩，把握色彩。
三、色彩对心理的影响
不同的色彩给人以不同的感觉，从今天广告设计逐渐国际化的趋势来看，最新色彩发展趋势中的模式，将最终进入和极大影响到人们生活的方方面面。
色彩在广告设计中的功能价值体现在：
鲜明性、认识性、写真性、情感性、审美性。
鲜艳亮丽的色彩有助于提供强大的视觉冲击力，因为人的视觉神经对色彩最为敏感，彩色远比黑白更刺激视觉神经，给人留下深刻的第一印象。
在现代的广告设计中需要自由的寻找现代社会适当的色彩，而且从中获取灵感，使色彩可以吸引或愉悦消费者的眼睛。
借助于色彩的各种处理，人们可以认识识别，有助于创造个性诉求，使人们加深对广告的印象留存。
在作品中自由的色彩的表现的结果，是使人们体验到这些色彩后，比过去更加有理性，他们希望更多的看到新的感觉。
色彩能诱发人们产生心理、情感作用，通过商品各自的独特语言，使人们更容易识别并产生亲近感。
由于广告艺术的特征，决定了色彩在画画上所起的作用。
色彩具有一定的主观性，这正是广告画面所刻意追求的。
“意足不求颜色似”说明了这种关系。
人们常从彩蝶、霓虹、彩霞等自然色彩受到启发而创造出色彩绚丽的色彩效果。
色彩的主观性使某些联想，将自然景色“拟人化”。
不同的人物由于性格、经历、情绪的不同，对客观事物产生不同的看法，对于某些自然色彩的感受，可以是“绿肥红瘦”，也可以是“怡红快绿”。
色彩的联想是由于人们在具体的生活中形成的。
我们既反对形而上的把某种色彩硬说成代表某种性格，又不排斥在具体生活中形成某种联想使人产生的感情，在广告中，常常也有这样的例证，一张蓝色的画面，上角画几束灿烂的焰火，这块蓝色自然会被人接受为深邃的蓝天。
同样是蓝色的底色，画上几块白色的三角帆影，这块蓝色又会被人们视为无边的海洋。
一张绿色的画纸上画一对嬉戏的小羊，这绿色就成了如茵的草坪。
正因为只是单纯的底色，空间更大了，给人的联想更多了，让人们产生各种不同的心理以及情感！
（如图3.1所示）
图3.1单纯底色的图片
四、配色的运用技巧
色彩搭配的问题确实不是一个简单的问题。
我们这一代的设计师比上一代的设计师，所能运用的色彩工具多了许多。
如今，我们能运用好计算机为我们提供的丰富色彩，但是想配好色看来却并不是很简单的事情。
实际设计时，经常会按照设计的目的来考虑与形态、肌理有关联的配色及色彩面积的处理方案，这个方案就是我们的配色计划。
在做配色计划时，应该考虑下述在设计时我们会经常遇到用几个色做各种形的构成，作为底的色我们往往会将它推远，而作为图形或文字的色我们要将它拉近。
这就需要了解受配色关系的影响是什么样的。
稳健，冷清或者温暖，寒冷等感觉都是由整体色调决定的。
只有控制好构成整体色调的色相、明度、纯度关系和面积关系等，才可以控制好我们设计的整体色调。
首先要在配色中心决定占大面积的色，并根据这一色来选择不同的配色方案会得到不同的整体色调。
从中选择出我们想要的。
如果想使设计能够充满生气，配色时，为了弥补调子的单调，可以将某个色作为重点，从而使整体配色平衡。
在整体配色的关系不明确暧昧时，我们还得需要突出一个重点色来平衡配色关系。
五、色彩的运用在海报中的重要性
设计中的色彩是让人对作品最直观的了解，也是设计的主要组成部分。
芸芸众生的设计中，让你记得的三两个作品，最深刻的就是色彩，其中包括里面的色彩系列，色彩配合元素，整体色彩氛围等等！
由于视觉天生具有这样一种积极选择的特征，对长期固定不变的事物很容易使人的意识消失，在设计海报选择图
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