关于初中歌唱教学中知识与技能目标的实践研究.docx
《关于初中歌唱教学中知识与技能目标的实践研究.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《关于初中歌唱教学中知识与技能目标的实践研究.docx（5页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
关于初中歌唱教学中知识与技能目标的实践研究
关于初中歌唱教学中有效引入声乐教学法的实践研究
方案义乌市廿三里初中陆洪国一、课题的现实背景及意义1、课题研究背景——新旧理念的冲突知识技能与审美情感的较量新课改所倡导的新的教学理念具体突出了一切以审美为核心的原则淡化了音乐教学的专业化倾向把知识与技能的学习放到了次要的位置重视了学生在音乐学习中的情感体验以及音乐学习中的实践与创造。
一切围绕情感体验为中心以情感贯穿主线的教学形式是八仙过海各显神通。
美不胜收的情境创设模式令人眼花了乱活跃课堂氛围的激趣形式让人目不暇接叹为观止。
可新课改多年年了这种热闹、活跃、追求形式但缺乏内容与效率的课堂让我们在惊叹其表面的奢华之余不免陷入一种深深的沉思之中。
我们知道传统的音乐教学表现出纯知识性传授的专业化倾向的极端。
除了识读乐谱乐理、和声的教授除了歌唱技能的传授除了知识与及技能枯燥乏味的讲解之外很难看到音乐艺术情感外衣的绚烂。
而新课改在“一切以审美为中心”号召下走向了唯情感体验的极端走向了以人为本以生为本以表面愉悦轻松的课堂氛围的肤浅的表象我们需要掌握什么知识我们需要学习什么技能我们需要在知识与技能这一目标维度中达到何种程度的学习目的似乎这一切都变得无关紧要。
如此看来传统教学观念也好新的课程理念也好都使现实中的音乐教育走向了两个极端。
离开审美情感体念的传统教学让学生丧失了学习的兴趣和动力丢开知识与技能学习的新课程使学生在歌唱教学上变成了无源之水无米之炊的无病呻吟情感体念变得肤浅与麻木。
“授人以渔”却方法、态度不得当“授人以鱼”却又因僧多粥少仍使其饥之饿之空乏其身。
因此必须以“授人以鱼”的良善之心的去“授人以渔”方能使其习得精湛的“渔之技艺”自给自足自食其力丰衣足食即新旧课程不是相互对立与排斥的而是相互借鉴、渗透、融和的。
唯如此才能使得音乐课堂异彩纷呈为学生终生喜爱音乐并不断学习与探索音乐艺术奠定基础。
在初中歌唱教学的现实中这种教学理念的认识与冲突尤为强烈。
我们知道歌唱教学在初中音乐教学内容上占据着重要的地位。
我们大多数音乐教师也喜欢上歌唱教学课但一般形式简单程序单一内容肤浅尤其缺乏歌唱知识与技能的传授和培养、训练。
但凡需2要量进行知识与技能的传授与训练时大多采取回避或一带而过使学生的歌唱意识习惯和技巧技能没能得以养成和提高。
初根据笔者的所见所闻和调查研究初中的音乐歌唱教学课上课几乎不再对学生进行歌唱发声训练和歌唱意识的培养和引导。
很多老师在歌唱教学方面缺乏起码应有的歌唱教学知识与技能的修养初中歌唱教学大部分只停留在一种随琴或跟随录音鹦鹉学舌般的跟唱形式对于那种违背嗓音发声规律的喊唱、漏气、音高音调不准、面无表情、了无生气等等不良现象很少有老师会停下来并运用合理的知识与技能加以纠正让人不可理解的是他们辩解道——如果进行歌唱技能训练便陷入了传统歌唱教学的泥沼与新课程理念格格不入了。
由此一来便使得我们的新课程音乐教学陷入到一种强调“以审美为核心”却没能掌握表现美和创造美所必需具备的知识储备与技巧、技能的提升。
但是歌唱毕竟是声音的艺术不从声音的训练着手不培养同学们养成正确的歌唱意识和歌唱习惯就不可能把歌唱好。
古人云“工欲善其事必先利其器”。
要想唱好歌不先把“人声”这件乐器训练好、调整好是无法让学生唱出美妙的声音的。
虽然“以审美为核心”是新课程中的核心理念但是如果不掌握表现美和创造美所必需具备的知识储备与技巧、技能得提升我们又拿什么来进行审美表现。
因此初中歌唱教学绝非我们一般认识中的跟着录音或教师的琴声学会一首歌那么简单它绝不应仅仅是一种“授人以鱼”式的简单的歌曲教唱它不应仅局限于唱会一首歌更应该提升到把一首歌唱好唱得声情并茂它应有知识与技能目标的完整渗透应有理论与方法的科学与系统的呈现应是一种具备技能技巧、方式方法的音乐审美表现及情感体验是一种“授人以渔”式的知识与技能目标渗透贯穿的普及音乐教学模式。
2、课题研究的重要意义——音乐之根在于歌唱。
1、在初中歌唱教学中进行声乐教学法有效运用的必要性。
歌唱教学是初中音乐课的基本内容之一。
《音乐课程标准》中对中学生歌唱教学的要求是“能用和谐、统一的声音唱好歌曲重视加强合唱教学使学生感受多声部音乐的丰富表现力”。
从这一课程标准我们可以看出要学生达到此要求而不进行有规律的、较为规范的发声练习不进行长期的歌唱意识与习惯的养成教育是不可能实现的。
一般来说没有接受过规范、系统的发声训练和良好歌唱意识培养的学生唱歌时会出现有音色不统一音域难以拓展音准难以把握高音不敢唱或者高音不易控制不能应用均匀、连贯的气息进行歌唱等现象。
而初中学生正处于变声期如果不对学生进行正确科学的歌唱引导不进行系统而规范的发声训练学生的歌唱水平和歌唱素养不可能会有很大的改变。
这一阶段的学生唱歌时有时会大声的喊唱却全然不顾音高、音质、音色有的则喜欢虚着嗓子毫无闭合力度的轻声哼唱3到了稍高的音区少数学生会运用假声唱上去但是缺乏一定的力度与共鸣。
而有的就用低八度演唱。
再加上没有气息的支持学生们经常乱换气发出来的声音苍白、干涩。
这些现象的出现都是因为学生没有基本的发声方法不会运用混声的技巧造成的。
因而在初中生中能够比较完整且具有一定方法技巧去完成一首歌曲的艺术表现者可以说是凤毛麟角几乎很难选出这就是我们初中音乐教师对于歌唱教学的严重缺失。
也许有人认为在初中阶段对学生进行专业的歌唱发声训练不合时宜也许还会固执的认为声乐教学法引入课堂教学那是专业音乐院校要做的功课跟初中音乐课堂教学似乎风马牛不相及。
我认为这是大错特错的进行正确歌唱意识的培养和良好的歌唱习惯的养成越早越好甚至在幼儿、小学阶段就可以系统而规范的进行了。
这一点从活跃在荧屏上许许多多少儿歌唱的明星身上可以得到验证难道我们能认为他们没有经过系统而规范歌唱训练便达到了这种歌唱水平了吗显然不是。
因而对于已然错过了学前教育和小学阶段的初中生来说我们音乐老师有责任和义务来弥补他们在歌唱方面已然存在的种种劣习和不足。
而要培养学生们正确的歌唱意识和良好的歌唱习惯我认为在初中歌唱教学中有效地引入声乐教学法必然会有着药到病除、立竿见影的效果。
2、提升歌唱教学水平的重要意义——音乐之根在于歌唱。
歌唱教学是全面学习音乐的基础歌唱活动直接与情感相关联与心灵相沟通。
一个更深入的音乐文化只能在歌唱的基础上发展起来音乐之根在于歌唱。
“歌唱本身又有着非常丰富的学习内容通过这种最自然的学习形式使少年儿童学习掌握音准、节奏、速度、艺术表现、情感处理、音乐分析多种能力等等。
所以要充分重视歌唱教学。
”对于音乐课来说学生最喜欢的就是歌唱只有首先学会歌唱才能对音乐课的其他内容产生更浓厚的学习兴趣学习劲头更足体会更深刻进步也更大。
“唱歌是学生进行艺术实践表现音乐的重要手段。
是音乐教学的重要内容。
”“唱歌教学是音乐教学中最有效的手段富有表情的歌唱形象鲜明、内容丰富、旋律优美的歌曲最能感染教育少年儿童�6�7�6�7”因此唱歌在音乐教学中应占有重要的地位。
西方一些国家也大力推崇歌唱教学在中小学音乐教育中的基础地位。
匈牙利著名音乐教育家柯达伊指出“歌唱是音乐之根”。
匈牙利的中小学音乐教材中就体现了歌唱的重要性因此推动了匈牙利音乐教育事业的发展。
而德国早在几百年前就对歌唱教学给予了高度重视“德国如果不是在几百年间系统地在学校推进歌唱教学他们的音乐文化不会发展到现在水平。
”福玛·阿克文斯基十三世纪有过更为肯定的论断“不会唱歌就像不会阅读一样是件可耻的事。
”4国外很多专家关于歌唱教学的重要意义及作用有过如下精彩论述“在所有乐器中嗓音是与生俱来的最古老也是最崭新的‘乐器’。
它是现成的自我表达工具也是演唱者和听众进行交流的方式因此是最本质的同时也是最容易使用的。
嗓音是最惹人喜爱�6�7�6�7的乐器。
”阿什沃斯。
“人声是唯一一件有情感、心灵和灵魂的‘乐器’。
”库克“我认为声乐教师应该越来越注重让孩子把唱歌当作一种文化资产来学习。
最好的训练就是让他们学会控制好歌唱时的心理和生理活动。
”萨米尔“学习声乐最主要的原因是能从中得到至高无上的快乐和满足。
”克里斯蒂“很多人认为学唱歌不仅能通过深呼吸促进身体健康还能通过情感的放松和随之而来的愉悦促进精神健康。
”罗斯“歌唱为人们的社会交往提供了理想的契机歌者与观众的交流的确是促进社会完善的最有效的手段。
”格里兰“歌唱是完整的音乐教育的天然基础。
它还促进自信、增进健康和排除情感抑制。
”巴纳德大都会歌剧院的爱德华·约翰逊主张“人人学唱”他认为对于一般人他可以增进人的幸福感是文化和教化的标记。
肖主张歌唱能力潜伏于每个人的身上“嗓音器官的生理官能在歌唱与讲话中基本一样。
”因此任何能讲话的人就能歌唱。
莫维曾说到“人人都能唱良好的嗓音在于正确使用嗓音而不是专业歌手喉中具备而非歌手不具备的某些附加物。
我们知道并能有根据地说任何正常人都能发展出一幅良好的歌唱嗓音。
”纽约歌唱协会赞同此观点。
美国歌唱教师学院在1933年发行的一本小册子上列出了赞同非职业性学习歌唱的若干理由歌唱有益健康它促进深呼吸从而发展肺部并清洁血液歌唱促进良好的体态和优美风度歌唱增进面部的表现力和头脑的生气歌唱促进沉着和自信通过克服困难发展个性歌唱改善讲话品格它丰富语言改善吐字歌唱增强记忆力和注意力的能力歌唱改善解释性判断力这是由对歌词和诗歌的较深理解而激发出来的歌唱发展对伟大歌手们的艺术的欣赏歌唱促进对音乐的兴趣歌唱提高个人境界歌唱净化感情对个人是一种重要的自我表现手段作为一种娱乐手段和方式歌唱可以自我满足。
由此可见歌唱教学是普及音乐教育的重要手段并已得到了许多国家的重视。
在我国中小学音乐教育中要大力地正确地运用歌唱教学。
只有这样才能更好地把音乐普及到每个角落。
达到教育的全面性、普及性的要求。
“正确的运用歌唱教学不仅是对5学生音乐技能、音乐素质的提高起到基础作用也是为培养音乐家打造坚实的基础。
歌唱教学不仅能促进中小学教育中德育、美育的培养更主要能协调各育之间的关系促进学生全面的发展。
在中小学音乐教育中歌唱教学是其他形式不可比拟的只有把歌唱教学摆在中小学音乐教育的首位才能使我国音乐教育事业健康的发展才能全面提高学生的音乐修养促进素质教育的推进加快我国文化事业的进步。
”因此改善和加强初中歌唱教学的方式方法在初中歌唱教学中进行声乐教学法的有效地贯穿与渗透有着重要的现实意义是可行的而且是大有可为的。
三、课题研究的内容、预期目标、步骤、人员分工及条件分析。
1、内容1、课标中关于初中歌唱教学知识与技能目标的理解思考、正确解读及科学定位。
2、初中阶段影响歌唱正常发挥的种种生理因素及心理因素的探索与发现。
3、初中阶段歌唱发声中不良歌唱现象和歌唱习惯的总结归纳。
4、初中生常见歌唱弊病的成因分析以及解决对策的研究。
5、古今中外经典、精辟的声乐教学理论著作及教学观点的研读、归纳、总结反思。
6、当今世界关于歌唱教学优秀教学法的学习、萃取、借鉴和运用。
7、积极努力探索声乐教学法有效运用于初中歌唱教学中的成功案例和宝贵经验并坚持撰写教学反思和教育教学论文。
预期目标通过声乐教学法的在初中歌唱教学中的有效运用实现学生科学运用歌唱的基本演唱技能协调身心做到声情并茂的演唱表现歌曲培养学生在歌唱课上的自信心和勇气为学生终生学习音乐享受音乐享受生活奠定基础。
2、研究步骤1、研读课标的理解新课标精神和理念2、学习古今中外各类声乐文献总结归纳各出行之有效的方式方法以及理论指导。
3、灵活运用声乐教学法解决学生中常见的歌唱陋习建立正确的歌唱意识养成良好的歌唱习惯。
4、课题研究中的不断反思总结。
5、课题论文的撰写。
。
3、人员分工本课题研究属个人研究成果形式所有研究的过程均由笔者一人进行与承担。
组长组员陆洪国。
6负责具体事项1购买、收集、搜索及整理课题研究相关资料。
2向名师、名教授取经求学不断提升自身实力与综合素养。
3各项知识技能的内容、目标及有效教学手段的总结归纳、实践论证。
4关于歌唱教学过程中声乐教学法有效运用心得体会的及时反思与总结各项内容的论文撰写。
4、课题研究的条件分析1单位领导对于教学科研的重视对于青年教师不遗余力的大力支持、帮助与推崇。
2教学硬件的配备完整资金的厚实基础。
3书籍、音像资料、网络信息资源的丰富全面。
4课题负责人厚实的专业功底对音乐教育事业的高度责任心和满腔热情具备一定的教研论文写作能力及较前沿的音乐教育思想和理念进行过一系列的教学反思及教育论文的写作能够用理性的认识和感性的外在表现实施课题研究研究。
7初中音乐教育中的唱歌教学是素质教育中重要的一部分是培养学生成为德、智、体、美全面发展的新型人才所不可缺少的重要组成部分。
因此在当前素质教育和新课程背景下提高学生艺术素质成了广大教师的共识有许多学生喜欢音乐但不喜欢那些高雅音乐喜欢流行歌曲不喜欢课本上的歌曲。
唱歌时大多学生不能用科学的发声方法唱歌情感也不丰富。
所以全面提高初中学生唱歌水平是一个急待解决的问题。
通过几年的音乐教学笔者认为提高学生的唱歌水平应该做到下面几点一、给学生讲解唱歌发声原理启发学生科学唱歌的意识在唱歌的教学中要给学生讲解唱歌基础理论其中包括人体的歌唱器官及其作用、歌唱的姿势、歌唱的发声原理、歌唱的呼吸、吐字、咬字等必要的歌唱技能以及音区的划分、声音的分类、各声区间的特点等唱歌常识还有对唱歌作品的分析与音乐艺术表现手法及嗓音的科学保护等。
通过唱歌教学可以使学生深刻了解声音概念、声音位置、声音共鸣及发声练习的意义并掌握基础音乐知识如发什么音能打开口腔发什么音能取得头腔共鸣发什么音能取得胸腔共鸣声音怎样竖起来怎样扩大音域等知识。
通过掌握唱歌基础训练的规律、歌唱的基本理论与技能充分发挥学生潜能使他们严格有序地控制音色、音质来提高歌唱技法与修养使其能够准确地掌握演唱作品的风格与内涵并根据大多数学生的接受能力有效地发挥理论对实践的指导作用。
二、根据教学内容和教学方法因材施教在给学生进行唱歌初级训练的同时要给他们讲解与唱歌有关的音乐知识和常识。
这样可以提高学生学习唱歌的兴趣如人声的分类以及音色、唱法的讲解可以使学生明白什么是美声唱法、民族唱法、通俗唱法及原生态唱法明白高、中、低音的区别。
为了尽快提高学生的唱歌水平完成学生学唱歌的教学计划教师要在识谱教学、视唱练耳教学中循序渐进使得学生的歌唱水平与识谱视唱水平同步提高。
同时应该根据学生的实际选择适当的方法帮助他们学习唱歌。
三、要把视唱练耳教学贯穿唱歌的始终给学生进行视唱练耳训练必须要与乐理学习相结合根据多听、多练的原则。
在每一节唱歌课上都要进行一定时间的练习。
使学生在视唱中把识谱学习中所学到的乐理知识进行进一步的理解使学生做到自己可以正确地视唱简单的歌曲从而提高学生学习音乐的兴趣和积极性。
具体的视唱练耳训练分为视唱和练耳两个部分视唱训练首先要让学生做到四到即眼到、耳到、口到、手到。
眼到是指看谱不单要看当前的一小节而且还要看到之后的一到两个小节耳到即听音准要听钢琴音以及周围同学的音准口到即指将手中8的乐谱轻声唱出并要唱准手到要求学生在视唱的同时做到用手划节拍以保证节奏的准确。
在要求学生做到这“四到”的基础上加强学生对音准、节奏以及内心听觉三者相统一的培养并教会他们如何控制音高、时值、力度。
帮助学生理解视与听的关系使他们逐步达到能看谱、用唱名唱准音高关系、用综合掌握的知识去精唱有难度的曲谱、范唱一般性的能独立完成的曲谱。
练耳教学要求学生主要掌握单音的模唱与听记、音程性质的听辩四小节简单的节奏模仿和旋律听记。
教授时要仔细有耐心使广大学生对视唱、听记有一个初步的认识从而提高学生的音准感、节奏感丰富他们的大脑音乐思维。
只有做到以上几点才能让学生根据曲谱更好地演唱歌曲。
四、要培养学生的合唱能力唱歌教学的一个重要环节是合唱因此歌唱教学不能一味地大齐唱而是要重视和加强合唱教学。
合唱教学可以从单声部的轮唱逐渐过渡到二声部直至更多的声部。
学生要做到各声部的均衡与和谐感受、体验多声部音乐的表现力获得集体演唱经验从而培养群体意识以及协调合作能力。
这种能力与意识的培养对学生整体素质的提高有着重大的意义所以唱歌教学必须重视合唱训练。
五、合理进行学生变声期声乐教学教师在初一年级的第一学期就应提早让学生了解变声期的生理知识让学生知道变声期是每一个人都要经历的成长过程使学生有充足的心理准备同时让学生了解用嗓卫生知识。
如切忌大声喊叫有感冒、喉咙痛等不适现象要及时治疗不吃带刺激性的食物等。
变声期学生大多对唱歌有抵触情绪如果这个阶段教师不正确引导就极易使学生丧失学习声乐的兴趣。
教师应该多关注他们的心理多鼓励他们使学生在变声期有个坦然快乐的心态减少对变声期不适的焦虑从而往良性方向发展。
只要变声期的声乐训练方法得当学生就不仅能安全顺利度过变声期还能为今后的声乐训练打下良好的基础。
只要教师在教学实践中多动脑筋想办法采取多种多样生动、通俗的方法进行教学一定能使学生顺利而准确地掌握教材中所规定的演唱技能。
音乐教师在课堂上起主导作用所以教师要发挥自身素质特长努力做到“启发有方、诱导得法”。
我们要铭记柯达伊的告诫“好的音乐教师要比歌剧院的指挥重要得多。
一个蹩脚的指挥不过是失败一次而一个蹩脚的教师连续失败三十年则要扼杀三十批儿童的音乐天才。
”nbsp9
升级会员 