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认识实习报告
艺术的魅力在于发现，作于一名艺术专业的学生，我们不仅仅是学会书本的知识，更需要一双发现美的眼睛，去感受自然，感受生活，在实践中巩固所学的知识，这才是最重要的。
正因为如此，学校的课程安排中每学期都会有不同的安排，比如写生、实习，而这学期的认识实习一周使我们贴近生活，了解了很多山西本土的文化传统，了解了工艺品、建筑、家具等的外部表现形式与其传统文化之间的关联关系。
时光如梭，大三转瞬即过。
作为一个外地学生，在这三年中，大部分时间都呆在学校学习和生活，对山西这座有着悠久历史文化的古城了解并不是很深。
俗话说：
“地上文物看山西，地下文物看陕西”。
山西历史悠久，人文荟萃，拥有丰厚的历史文化遗产。
迄今为止有文字记载的历史达三千年之久，素有“中国古代文化博物馆”之美称，还被誉为“华夏文明的摇篮”。
首先说说山西博物院吧，是我们认识实习的第一站。
这个熟悉的地方每次都使我不舍离开，每次都能给我注入新的知识血液。
参观那些被历史尘封多年的珍贵历史文物，它将山西对中华民族五千年文明发展所做出的贡献作出来了完美的诠释。
山西博物院位于太原市风景秀丽的汾河西岸，是山西最大的文物收藏、保护、研究和展示中心。
走进博物院展厅，我立刻被这里琳琅满目的文物深深吸引。
馆藏20余万件珍贵文物。
山西博物院基本陈列以“晋魂”为主题。
“循历史脉络，聚文明亮点”，构成了7个历史专题和5个艺术专题。
从远古凿石取火的“文明摇篮”，到“明清晋商”时期的拓疆创业，绵延几千年，祖先撒落在历史长河中的文明碎片都在这里找到了注解，12个展厅内4000多件珍贵文物无声地展示着山西历史上曾经的灿烂和辉煌。
工作人员告诉记者，目前院内收藏珍贵文物约20万件，荟萃了全省文物的精华，文物珍品之丰富，位居全国省级博物院（馆）前列。
山西博物院的基本陈列以“晋魂”为主题，由《文明摇篮》、《夏商踪迹》、《晋国霸业》、《民族熔炉》、《佛风遗韵》、《戏曲故乡》、《明清晋商》等7个历史文化专题和《土木华章》、《山川精英》、《翰墨丹青》、《方圆世界》、《瓷苑艺葩》等5个艺术专题构成。
它紧紧抓住山西历史文化长河中的“亮点”重点展示，并打破传统陈列模式，以物代史，史物结合，形成了具有鲜明个性，广受赞誉的陈列风格。
除基本陈列外，山西博物院还根据馆藏特色和时代要求，举办临时展览，极大丰富了群众文化生活。
山西博物院位于太原市风景秀丽的汾河西岸，是山西最大的文物收藏、保护、研究和展示中心。
走进博物院展厅，我立刻被这里琳琅满目的文物深深吸引。
馆藏20余万件珍贵文物。
山西博物院基本陈列以“晋魂”为主题。
“循历史脉络，聚文明亮点”，构成了7个历史专题和5个艺术专题。
从远古凿石取火的“文明摇篮”，到“明清晋商”时期的拓疆创业，绵延几千年，祖先撒落在历史长河中的文明碎片都在这里找到了注解，12个展厅内4000多件珍贵文物无声地展示着山西历史上曾经的灿烂和辉煌。
工作人员告诉记者，目前院内收藏珍贵文物约20万件，荟萃了全省文物的精华，文物珍品之丰富，位居全国省级博物院（馆）前列。
山西博物院的基本陈列以“晋魂”为主题，由《文明摇篮》、《夏商踪迹》、《晋国霸业》、《民族熔炉》、《佛风遗韵》、《戏曲故乡》、《明清晋商》等7个历史文化专题和《土木华章》、《山川精英》、《翰墨丹青》、《方圆世界》、《瓷苑艺葩》等5个艺术专题构成。
它紧紧抓住山西历史文化长河中的“亮点”重点展示，并打破传统陈列模式，以物代史，史物结合，形成了具有鲜明个性，广受赞誉的陈列风格。
除基本陈列外，山西博物院还根据馆藏特色和时代要求，举办临时展览，极大丰富了群众文化生活。
下面下山西博物院的主题收藏。
一、青铜文化。
北方民族青铜文化，起源于我国北方长城沿线少数民族地区，它覆盖地域辽阔，文化内涵丰富，纹饰造型独特，是闪烁在我国北方草原上的一颗明珠，北方民族青铜文化大约发展于商代至汉代时期，在漫长的发展过程中，融合了中原及欧亚地区的优秀文化。
北方民族青铜器可分为兵器、生产工具、装饰品、生活用具、礼器、车马器等。
商代的山西中西部吕梁山和沿黄河一线存在着与商王朝若即若离的众多“方国”，甲骨文多见记述。
灵石、石楼、柳林和保德等地发现了大量商代晚期青铜器，其容器类多与南部典型的商代晚期铜器相同，而小件器物剑、削、匕、刀等却风格迥异，带有浓郁的北方草原民族文化特色。
二、侯马盟书。
1965～1966年山西侯马市晋国遗址出土了大量盟誓辞文，称为“侯马盟书”,是春秋晚期至战国早期晋国卿大夫举行盟誓的约信文书，亦称“载书”。
其文字是用朱笔书写在玉石片上。
共计5000余件，可以辨识的约650余件。
其总字数约3000余字。
除去重复，单字也有近500个。
有圭形、圆形及不规则形。
一般用朱红色书写，少数为黑色。
其内容可分为宗盟类、委质类、纳室类、诅咒类、卜筮类等。
其发现对于研究古代盟誓制度、晋国历史及古文字意义重大。
三、三晋铸币。
在侯马晋国铸铜遗址中发现了铸造货币的大型作坊，出土了十余万枚耸肩尖足空首布范芯，以及外范和空首布实物。
战国时，韩、赵、魏分别铸行了布币、刀币、圜钱，通行于三晋的广大地区，形成了异彩纷呈的三晋货币体系。
三晋货币铸行区域的广大，不仅反映了三晋商品经济的发达，从某种意义上说，也为先秦货币走向统一铺平了道路
四、佛教造像。
佛教造像碑艺术是佛教单体石造像的一种，它将印度原有的佛教造像题材和雕刻技艺，与中国传统的文化底蕴和石刻艺术完美结合。
山西特殊的历史地位和自然环境，成就了高超的石刻艺术。
在佛教造像方面，云冈石窟和天龙山石窟已享誉中外，而更多各种造像隐于乡间古刹。
太原华塔和沁县南涅水，以及各地出土与征集的历代石刻与造像，还原了云冈以来佛教民族化，进而到宋元世俗化的过程。
特别是唐代造像，造型优雅，丰满健美，仪态万方，令人心驰神往。
五、宝宁寺水陆画。
水陆画是在佛寺举行水路道场时悬挂的一种宗教画。
右玉县宝宁寺水陆画共有139幅，细绢质地，尺幅大多高120厘米，宽60厘米。
虽为不知名的民间匠师所为，但画工深厚，非一般画匠所能比。
所选此幅内容十分丰富，上层绘士、农、工、商，以及医生、占卜师等，下层绘戏曲、乐舞及杂技演员，人物众多，形象鲜明。
这些水陆画除了传统的描写佛教鬼魅、天堂地狱、因果报应的作品之外，还有少量反映当时战乱、灾荒、病痛、流离等社会生活内容的题材。
这些社会题材的描绘细腻生动、耐人寻味。
六、南涅水造像。
1957年秋，出土于沁县城北25公里处的南涅水村古寺院遗址中，这批佛教题材的窖藏石刻共有800余件。
据石刻中的铭记，最早年号始自北魏永平二年（509年），最晚终至北宋天圣九年（1031年），延续500余年。
石刻大多为锥形四面体。
每块石刻四周雕有佛龛、佛像、佛传故事和各种花卉图案。
每组1、3、5块不等，分组可迭置成塔形，十分壮观。
此外，还有个体造像，大的3米余，小的仅有30厘米，是研究北魏至唐宋时期佛教传播、断代和佛教造像艺术的重要实物资料。
山西博物院所藏其中部分石刻作品造像精美，雕刻技艺纯熟，具有极高的艺术、审美价值。
七、红色收藏。
山西是革命老区。
在决定中华民族生存与死亡、光明与黑暗前途命运的抗日战争和解放战争年代，山西作为当时中国共产党领导的主要根据地之一，为中国人民赢得抗日战争和解放战争的伟大胜利，做出了巨大的牺牲和贡献。
山西这块有着悠久历史的土地，成为一块富有革命传统的英雄土地。
在这块土地上也遗留下许多珍贵的遗址、遗物。
我院收藏的革命文物多为抗战时期货币、税票、粮票、宣传品、书报刊、徽章等几大类，由于年代久远，多有散失，搜集起来十分困难，今天所能见到的就更觉珍贵。
下面介绍下山西博物院的精品典藏。
一、青铜。
山西青铜文化历史悠久，工艺精湛，风格独特。
时代序列完整，分布遍及全省。
商代青铜器在南部的垣曲、平陆；中部的忻州、介休、灵石；西部吕梁山——黄河一线的石楼、保德等地多有发现。
既有典型的中原风格，更有浓郁的“方国”特色。
西周青铜器目前仅见于晋南，早年在闻喜和洪洞等地曾有发现。
晚近的天马——曲村晋侯墓地发掘，西周晋国铜器群惊世而出，精美华丽且极具学术价值。
东周晋国铜器独具风采，太原、浑源、新绛及长治等地所出，精品众多。
更有侯马晋国铸铜陶范，艺术、科技价值无与伦比。
汉代山西的铜器以太原和雁北所出居多。
右玉胡赙温酒樽、酒樽和朔州俳优俑镇等，汉风之余，散发着浓厚的草原文化气息
二、陶瓷。
新石器时代的先民们发明了陶器。
仰韶时代的山西彩陶以花卉图案最具特色。
除日用陶器外，各地不断出土历代陶艺作品。
北朝胡人武俑豪放豁达，陶牛雄健威猛，散发出生机勃勃的时代精神。
山西是琉璃的故乡，千百年来，
相承不衰，代有佳作。
除装饰于富丽堂皇的建筑外，也有色彩斑斓的香炉供器之类琉璃艺术品。
瓷器是土与火的结晶，是中国人的伟大发明。
本院收藏中，以北方瓷器最具特色。
北朝、隋唐青瓷和白瓷，各显风采。
宋元是山西瓷业的黄金时期，窑口遍地，工艺精湛，品种丰富。
既有雅致细腻的佳作，更多质朴野趣的精品。
装饰手法或剔或刻，或写或画，自然朴实，生动活泼。
元代以来，各地窑口衰落，景德镇渐成全国瓷业中心。
五彩斑斓的彩瓷作品，将中国陶瓷艺术推向一个新的高峰
三、玉器。
玉，古老而神秘，晶莹其质，典雅其色。
古人赋予它至高无上的灵性，代表高贵与神圣，象征纯洁与美好，被人格化而又超乎自然。
山西历代玉器以出土居多。
陶寺玉琮是祭祀天地鬼神的灵物，黎城神面纹玉戚则是权力的象征。
商周玉器以晋侯墓地所出为大宗，工艺精湛，纹饰精美，在中国玉器发展史上占有重要地位。
太原赵卿墓的玉佩饰，体现了东周时期的华丽风格。
明清两代为治玉高峰，雕工细腻，纹饰繁缛。
明代白玉雕达摩坐像，清代白玉嵌宝石描金碗和兽首活环双鱼纹洗，玲珑剔透，温润可人，是明清玉器中的精品。
四、石雕。
山西特殊的历史地位和自然环境，成就了高超的石刻艺术。
从西汉起2000年来，各类石刻作品精彩纷呈。
运程征集的汉代圆雕蹲虎，简练拙朴。
大同出土的宋绍祖墓仿木构建筑石椁，由百余件雕凿精细的构件拼装组合而成，是研究北魏建筑艺术不可多得的珍贵实物。
太原隋虞弘墓石椁，以其精美的浮雕艺术和浓郁的异域风情，成为中外文化交流的见证。
佛教造像方面，云冈石窟和天龙山石窟早已享誉中外，而更多各种造像隐于乡间古刹。
太原华塔和沁县南涅水，以及各地出土与征集的历代石刻与造像，还原了云冈以来佛教艺术民族化，进而到宋元世俗化的过程。
特别是唐代石雕造像，造型优雅，丰满健美，仪态万方，“万物皆备于我”的气度风范，令人心驰神往。
宗教本虚幻，艺术却真实。
千年的风霜，难以剥泐空灵的笑容；世道的变迁，岂能磨灭悲悯的情怀？
——真善美是人类永恒的追求。
五、书画。
中国的书画艺术具有深厚的文化传统和独特的民族韵味。
崇尚“师法自然”，追求“气韵生动”，挥洒笔墨于尺幅，抒发人生感悟，展现心中的“至善至美”。
院藏顾安的《风竹图》轴，王渊的《桃竹锦鸡图》轴及髻僧的《抵园大会图》卷均为较罕见的精品。
明代书法作品，从明初宋克到中期祝允明、文徵明、陆简，直至晚期的董其昌、陈继儒、张瑞图，这些书法大师都各自成家，代表一时的书风。
清代书画为我院馆藏书画的主要部分。
清初王铎、傅山借书画抒发胸怀，作品个性强烈，笔法结构都很奇倔。
沈荃、吴雯为名重一时的帖学书法家。
傅莲甦、张在辛、刘墉、王澍、黄慎、郑燮、阮元的代表作，可以说体现了清代各种书体的面貌。
清代晚期，碑学大兴，伊秉绶、张廷济、包世臣、何绍基、吴昌硕等人宗法北碑，真、草、隶、篆诸体各呈新意。
清代绘画，王鑑、王翚、王原祁及四王系统的杨晋、黄鼎、王学浩的作品，画风相近，占据清代画坛的正统地位。
查士标、郑日文等新安派画家的作品，格调清雅，境界冷逸
六、其它。
旧石器时代的打制工具，看似粗拙，实为当时先进工具，为古代人类生存繁衍做出巨大贡献。
宋代是雕版印刷的兴盛时期，大规模的刻书，有开宝四年政府派人在四川成都雕刻的《开宝大藏经》，北宋元丰三年至政和二年福州东禅等觉院雕印的《崇宁万寿大藏经》又称“鼓山大藏”，两部大藏经，一为官刻，一为私刻，由于历年战乱，大多亡佚，只有少数流传至今，我院亦有收藏。
侯马盟书是春秋战国之交的晋国政治斗争重要物证，学术意义非凡。
北魏司马金龙墓出土的漆画屏风，反映南北朝之间文化的相互影响。
北齐徐显秀墓所出镶嵌人物宝石金戒指，更是北朝时期中外文化交流的见证。
绵山，亦名绵上，后因春秋五霸之晋文公名臣介子推（介之推）携母隐居被焚又称介山。
它地处汾河之阴，距介休市区20公里，跨介休、灵石、沁源三市县境，最高海拔2566.6米，相对高度1000米以上，是太岳山（霍山）向北延伸的一条支脉。
山光水色、文物胜迹、佛寺神庙、革命遗址集于一体，是山西省重点风景名胜区，国家4A级旅游景区，中国历史文化名山，中国清明节（寒食节）发源地，中国寒食清明文化研究中心，中国寒食清明文化博物馆。
绵山之所以享誉海内外，千百年来登临者络绎不绝，在于它步步有景，景景有典。
椤严会、李姑岩、蜂房泉、天桥、朱家凹、抱腹岩、小蜂房泉、银公洞等数以百计的天然岩洞，堪称奇观。
抱腹岩之“腹”大，抱二百余间殿宇、馆舍及一两千名游人于“腹”内，容两千年历史文明于其间，堪称天下第一岩。
兔桥、鹿桥、天桥、古云梯、铁索岭、慑神崖等险道惊魂慑魄，令人赞叹叫绝。
北魏郦道元《水经注》所述“绵山石桐水”千回百转，飞流激荡，依次开发形成了五龙瀑、水帘洞等形态各异的瀑布群。
大小蜂房泉数百个，悬垂的天然石乳，“乳汁”清洌甘甜，如珍珠断线，滴落有声。
此山、此水即使在名声显赫的三山五岳也难寻、难觅。
全国柏树之冠——秦代古柏以及龙柏、虎柏、兔柏、鹿柏和原始柏林，组成了一个仙境般的“柏树王国”。
位于绵山后山的水涛沟自然风景区，全长１５公里，有古树、怪石、山花与长年流淌不息的山水，经过人工塑造的动物、人物典故和几十处大小不一的瀑布群、水帘洞，以及星星点点的茶楼、酒肆、木屋、藤桥、石桌凳，构成了秀比江南
的自然风光。
沟前说法台苍翠如黛，耸立于两山之间，环绕于涧水之中，夏秋季节常有彩虹升起，景色之美，如诗如画。
十里仙谷，大大小小瀑布有百十余处。
沿沟主要景点有五龙峰、舍身岩、石桐寺、五龙潭、仙童坐龟、二龙戏水、碧溪垂钓、牛角挂书、天来居、恐龙群、知章醉酒、乐天草舍、七星仙桥、五龙飞瀑、抽刀断水、先天八卦、群仙拜月、莲花峰、无字碑、水帘洞等30余处，有瑞典国王古斯托夫六世神泉浴的历史遗迹。
华夏奇瀑五龙飞瀑，落差80余米，跌落于五龙深潭；宽约10米，游人可从瀑下通过，并在此留影。
水帘洞，为天下修性养气、辟谷成真第一洞。
洞口飞流如练，洞内可容三四十人，为历代高僧、高道辟关、辟谷的修炼场所。
水涛沟为拜神仙、游仙境、得仙气的游览好去处。
天下名碑──《大唐汾州抱腹寺碑》和宋、金、元等历代碑刻，以及云峰寺石佛殿、马鸣菩萨殿、明王殿和天桥须弥殿、五龙峰五龙寺的大量宋代之前及宋、元、明雕塑异彩纷呈，颇具文物价值。
东汉古刹铁瓦寺、三国曹魏抱腹寺、北魏的鸾公岩和唐代的回銮寺等诸多寺院，以及建筑面积为三万多平米的华夏第一观──大罗宫，寺庙的古老、众多和宏伟也为其它名山所不可比拟。
奇岩、险道、秀水、古柏、唐碑、宋塑、名刹、巨宫和真神介之推、真佛空王佛，以及流传千年而不衰的寒食清明习俗，组成了绵山独特的自然景观和人文景观，使人目不暇接、思绪万千而留连忘返。
绵山最广为传颂应该是介子推被焚的故事了。
在中国悠久的民俗文化中，纪念历史人物的节日只有两个：
一是五月端午节，为纪念楚国大夫屈原；一是清明寒食节，为缅怀晋国大夫介子推。
2000多年前的春秋时代，晋国公子重耳流亡国外，在最困难的时候，随臣介子推“割股奉君”。
19年后，重耳返国为君，成为春秋五霸之一。
晋文公重赏功臣，唯独忘了介子推。
介子推认为自己顺应天命辅君复国，不愿再同那些邀功争赏之人同朝为伍，便携老母隐居到介休绵山之中。
晋文公听说后羞愧莫及，便亲自来到绵山寻而无果。
文公无奈，下令一面放火烧山，本想把他逼出来，但是，奸臣却故意陷害，四面烧山，直到大火熄灭，才发现介子推母子相拥被烧死在一棵大柳树下。
为了悼念介子推，文公下诏，在介子推忌日，禁烟寒食。
西晋末年，朝纲腐朽，诸侯割据，石勒遂在绵山建寨起义。
石勒立志解民倒悬，广招天下英雄豪杰，恰逢名士郭璞前来投奔。
二人志同道合，一同瞻拜介神，立誓“同心协力，救困护危，上报国家，下安黎庶。
”之后同入寨中饮酒进食，席宴丰盛，口味清鲜，营养丰富，颇有特色。
郭璞用餐后极为赞赏，便问石勒何名？
石勒哈哈大笑，说：
“我兄弟二人刚祈祷完介神，愿介神护佑咱拯救百姓，统一华夏早日成功，就定名为介公宴吧。
”从此该宴便成为绵山佳肴。
据说，石勒称帝后常常用此宴宴请大臣，成为众臣常食的美味佳肴。
绵山共有88座寺庙，二千余间殿宇，仅大罗宫道教建筑群面积即达三万平方米，为全国之最。
精：
绵山虽屡遭劫难但仍保留有许多古建筑和碑刻、彩塑。
云峰寺石佛殿全部斗拱和其它构件都是精心雕琢而成，具有很高的文物价值。
古：
绵山铁瓦寺是中国最早的山区佛教寺院，抱腹寺始建于三国曹魏时期，回銮寺建于唐代之前，五龙寺为北宋前建筑。
大罗宫自古以来就有不少美妙的传说。
相传这里是春秋晋国介之推当年所看到的“大罗仙境”。
“三清上，曰大罗”。
道教认为神仙所居的天界有三十六重，最上层为大罗天。
大罗宫之意就是建在大罗天上的宫阙。
绵山大罗宫高悬于狮子山崖壁之上，高13层110米。
我们现在看到的庞大建筑群是近年复修的。
主体建筑面积1万平方米，建筑群总面积共达3万平方米。
整个建筑巧妙地将明清风格与现代技术融为一体，群楼高耸，崇阁巍峨，雕梁画栋，富丽堂皇，既雍荣华贵，又古朴典雅。
曾有人撰文称其“可与布达拉宫媲美”，被誉为“天下第一道观”。
绵山地势险要，历来兵家必争。
隋末唐初李世民曾在绵山下雀鼠谷大败宋金刚，收降尉迟恭。
一百二十回《水浒传》留下了田虎带领农民起义军与官兵对垒的故事。
绵山还记载有南宋有李武功、李实领导义军抗击金兵入侵的事迹。
明末太原武总兵也曾依托绵山收复失地，以图再起。
抗战初期，冯玉祥将军所属方振武部在绵山举行了震惊中外的抗日誓师。
之后介休县长张德含、牺盟会特派员李志敏在绵山组建抗日民主政府，坚持了长期的敌后游击战争。
绵山又比其它名山多了一道“可藏甲上万”和爱国主义的特殊风景线。
绵山开发，开始于原始人的群居生活。
道家活动开始于春秋时期，此时介之推已携母来绵山隐居。
东汉建安年间，绵山已有佛教寺院──铁瓦寺。
《介休金石略》载：
“摩斯塔下有寺，东汉建安年建，皆铁瓦，悉铸施者姓名”，据今已有一千八百余年。
以后规模较大的开发建设有五次：
三国曹魏时，高僧迪公考察筹划，魏明帝曹睿特诏建绵山抱腹寺；北魏高僧昙鸾于绵山抱腹寺及山之阴聚徒说法，弘扬净土宗教义，并创建鸾公岩；唐代高僧志超择地绵山，创立禅林，修炼成佛，后唐太宗李世民敕建云峰寺；元末大火后，明晋恭王朱等人主持修复云峰寺等寺院，之后历代又有增修；1995年以来，山西三佳煤化有限公司董事长阎吉英独资修复开发绵山，除将1940年侵华日军烧毁的寺庙逐一修复外，又新建了盘山公路和宾馆、饭店等接待服务设施。
已投资六亿元。
绵山毗邻平遥古城、双林寺、镇国寺，与灵石王家大院、资寿寺联为一体；同时又是介休市区玄神楼、后土庙景区、张壁古堡、洪山源神泉及古陶瓷遗址、弘济寺景区的“龙头”，起着重要的影响辐射作用。
同时它又与沁源灵空山、灵石石膏山形成一个地域辽阔，各具特色的“旅游金三角”。
加之铁路、公路四通八达，接待服务设施日臻完善，冬夏温差不大，一年四季皆宜游览，尤宜冬日雪霁，是一个有着广阔开发前景并极具独特个性的旅游胜地。
以寒食寄托哀思，是为了怕引火再烧了绵山。
这大概和五月端午屈原死难日乘龙舟往汨罗江丢粽子一样，一来是为了纪念屈原，二来也怕鱼类再糟蹋屈原的躯体。
这是人民群众怀念他们所热爱的历史人物的最好方法。
同一时期的两位贤哲，一南一北，双星辉映；一水一火，赴义成仁；一江一山，永载史册。
随着时间的推移，唐朝时期寒食节已经成为一年中最重要的节日之一。
寒食节本来是清明节的前一天，但发展到唐代后期，逐渐演变为一个节日。
寒食节历经两千多年，最终发展为四海同祭，生者展孝，祖先享食的盛大节日。
在这样一座历史名山上，各式各样的传统手工艺品自然屡见不鲜。
那么什么是传统手工艺品呢？
手工艺是指以手工劳动进行制作的具有独特艺术风格的工艺美术。
有别于以大工业机械化方式批量生产规格化日用工艺品的工艺美术。
“工艺”一词具有多重含义，其中重要的内涵之一，是指一种特殊的工艺技能，尤其指手工艺术的诸多门类。
手工艺可以称为传统手工艺，其品种和技艺是经过几千年传承和发展的民族技艺，是我们民族文化的优秀遗产和需要大力弘扬的民族品牌。
“手工艺”与“工艺美术”关系，从我国工业生产的归属来说，自建国以来直至今日，工艺美术行业归属为：
工业—轻工业—二轻工业—手工艺品行业。
手工艺是历史的产物，是劳动人民在长达数千年的生产和生活实践中用手创造出来的工艺技能。
主要包括雕、镂、刻、削、染、编、绣、绞、缝、绘、髹、铸、琢、磨等工艺。
纵观中国古代历史的进程，传统工艺的发展基本上是正常和健康的，虽然在某些时期出现了一些过于繁缛的趣味，但从大历史的角度看，它都与当时的生产力的发展相适应，表现出节制和实在的美学品格。
中国人的现代艺术设计意识的形成，是经历了一个相当漫长、相当曲折的过程，中国传统工艺美术在这个过程中发挥的作用是不可磨灭的，即使在现代艺术设计迅猛发展的今天，传统工艺美术依然有着重要的地位，对现代艺术设计产生着非常大的影响，工艺美术自从人类制造工具时就随之产生了8000多年，以前用火烧制陶质的生话用品，这此陶器在除了用来饮食和贮藏以外，上面所绘制的从写实向抽象过渡的纹饰也是令人赞叹的，装饰效果极具审美价值，距今五六百年的制陶术从手制改为轮制。
4000年前的新石器晚期烧陶技术更加成热，为冶铜铸器的发展创造了条件从此工艺美术跨入了一个崭新的时代一一青铜器时代。
汉唐盛期:
‘在其发展过程中敢于吸引外来文化，将其充实到自己的传统文化中去儿代又将当时代表我国科技史上最大成就的火药、造纸、印刷术、指南针四人发明传入酉方，中国传统工艺美术中足以自豪的两人瑰宝一一丝绸和瓷器，在对外贸易中开创了:
闻名的陆上“丝绸之路”和海上的“瓷器之路”历史证明了中国艺美术的发展与各个历史时期的对外开放有着直接的关系20世纪前期中国的艺术设计仍是19世纪后期20世纪初期欧洲的“工艺美术运动”。
“革新艺术运动”的工艺思想影响了的中国式翻版：
‘它们成为20世纪前期中国艺术设计的艺名主要形式近百年来随着艺术设计的诞生和不断发展术设计这一特殊的文化形态才逐渐被人们理解重视称概念上也由木flf_纪初根扼口译。
“图案”‘再转换为“实用美术”、经历“工艺美术”到“艺术设计”不断完善，合理的过程新中国成立后我国艺术院校的工艺美术专业主要培养工艺品或轻纺制品方面的设计人才，而工科院校培养技术设计和机制工艺等方面的人才，90年代，艺术院校的工艺美术专业纷纷更名为艺术设计专业，直到1998年教育部把这门学科定名为“艺术设计学”这也就是说20世纪90年代我们才真正建立起与“工艺美术”有所区别的学科的“艺术设计”概念。
传统工艺美术是通过手工技艺来完成的个人的审美情趣，决定着传统工艺美术的方向和发展，而艺术设计是在工业化生产中完成的带有明显得地位，工业时代的特征为人众服务民主的意识较强，艺术设计所设计的产品首先满足消费者的物质需要以实用功能为最终目的，它对产品的外形、图案、装饰、色彩的关注必须以产品特定的功能和内容结构为基础，如果说工艺美术是技术与艺术的结合体，那么艺术设计就是以科学和艺术作为结合体。
传统工艺美术强调功能美，而现代艺术设计强调技术美。
工艺美术的对象主要是手工艺品而艺术设计是大批生产的工业产品，一个是传达了传统的道器思想，一个是体现现代人的设计理念，艺术设计是艺术、科学和技术的交融结合，集成性和跨学科性是它的木质特征。
在发展现代艺术设计文化的同时，又不能忽视传统工艺美术的继承和保护传统与时尚，传承与创造是同时存在又相互促进的，这就是传统工艺美术与现代艺术设计之间的辨证关系，将优秀传统工艺美术的造物
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