《公共艺术音乐篇》教案.docx
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《公共艺术音乐篇》教案
《公共艺术——音乐篇》教案
课时分配表
章节
课内课时
总课时
基础模块
第一章
认识音乐
3
第二章
声乐艺术
7
第三章
器乐艺术
6
拓展模块
第四章
戏剧艺术
5
第五章
影视与舞蹈音乐
3
总复习
总学时
24
第一章
第一节
课题
音乐的要素
课时
1课时
教学目标
知识目标：
1．初步了解音乐的要素，对音乐形成一个大概的认识。
2．通过多种音乐元素来体会音乐传递出的思想情感和艺术美
能力目标：
1．通过聆听、欣赏，感受音乐作品的节奏、旋律、速度、力度和调式，体会音乐所传递的主题。
2．能掌握《WeWillRockYou》的节奏和旋律
情感目标：
聆听音乐作品的旋律、节奏，体会音乐传递出的真挚情感
教学重难点
通过聆听欣赏，感受音乐的速度、力度、节奏、旋律、调式、曲式等
教学方法
启发引导法、视听法、积极评价法
教学用具
多媒体课件、教材
基本流程：
【课堂导入】
由音乐老师向同学们提几个问题，如：
（1）你经常在哪些场合中听到音乐？
（2）你喜欢听音乐吗？
经常听哪些类型的音乐？
（3）你觉得人们在什么情形下会听音乐？
（4）生活中，哪些场合会播放音乐？
如果没有音乐，世界会变成怎样的？
（5）你会去剧院听音乐会吗？
在简短的讨论过程中，让学生认识到音乐在人们的生活中无处不在。
接下来，老师播放两首速度和力度不一的歌曲，让学生静心感受。
歌曲1歌曲2
老师提问：
这两首歌曲有什么不一样？
它们分别带给你什么样的感受？
老师引导学生回答上述问题，并引出本节课题——音乐的要素。
【基础知识】
音乐的要素是指构成音乐的各种元素，主要包括速度、力度、节奏、旋律、调式、曲式等。
这些要素之间是有机结合、不可分割的。
1．速度和力度
速度是指音乐进行的快慢。
力度又称音强，是指音的强弱程度，对音乐形象的塑造有着重要影响。
一般来说，音乐的速度越快、力度越大，越让人紧张、兴奋；速度越慢、力度越小，越让人放松、沉静。
2．节奏和旋律
节奏是有一定速度和音调的节拍，如有的节奏是“嘭恰，嘭恰恰”，有的是“咚咚呛”等。
旋律是由一系列不同或相同音高的音以特定的高低关系和节奏关系联系起来的音的序列。
旋律是音乐的灵魂，也是构成音乐美的主要艺术手段。
3．调式和曲式
调式是指乐曲中的各音在音高方面的相互关系，即各音之间的内在规律。
调式因所包含的音数量不一、各音同主音所构成的音高关系不同而有多种形式。
曲式就是乐曲的结构形式。
音乐结构单位的名称有动机、乐节、乐句、乐段等，其中动机为最小单位，至少包括一个强音和一个弱音，两个动机可构成一个乐节，两个乐节可构成一个乐句，两个乐句可构成一个乐段。
一般来说，由一个乐段构成的曲式称为“一部曲式”，由两个乐段构成的曲式称为“二部曲式”……
【作品赏析】
《WeWillRockYou》赏析
1．想一想：
同学们有没有听过《WeWillRockYou》这首歌，是否了解或者知道它的演唱者？
2．老师使用多媒体播放《WeWillRockYou》的视频资料，让学生欣赏。
3．播放完一遍后，老师向学生介绍该作品及歌曲演唱者皇后乐队。
作品简介：
《WeWillRockYou》是皇后乐队的代表作，歌曲昂扬向上、震撼人心，被大量的体育甚至政治场合借用，是1994年美国世界杯足球赛的主题曲。
皇后乐队（Queen）：
20世纪70年代英国的一支杰出的摇滚乐队，曾创造了一种如歌剧般华美、如史诗般恢宏的音乐。
乐队成员包括主唱弗雷迪·默丘里、吉他手布赖恩·梅、鼓手罗杰·泰勒和贝斯手约翰·迪肯。
4．老师提出问题：
这首歌的旋律和节奏有什么特点？
并再次播放歌曲视频。
5．老师引导学生对歌曲进行赏析，学生思考并回答上述问题。
歌曲赏析要点：
歌曲节奏鲜明，旋律跳动，使人兴奋、雀跃。
歌曲中整齐的鼓掌声与口号一般的合唱，让人不由自主地跟着拍手、跺脚、和唱。
主唱的声音极富感染力，能让人感受到摇滚乐所带来的无与伦比的震撼。
6．学生跟随老师的琴声学唱歌曲，感受摇滚乐的魅力。
《我和你》赏析
1．想一想：
同学们知道2008年北京奥运会开幕式的主题曲是哪首歌曲吗？
2．老师介绍作曲家——陈其钢，歌手——刘欢、莎拉·布莱曼。
陈其钢：
旅法华人作曲家，毕业于中央音乐学院作曲系。
曾获梅狄西斯庄园奖、法国“交响音乐大奖”、法国“文学与艺术骑士勋章”、法兰西学院罗西尼奖、第51届台湾电影金马奖最佳电影原创音乐奖等。
代表作品有《我和你》《蝶恋花》《走西口》等。
刘欢：
中国著名歌唱家、知名音乐人，对外经济贸易大学教师（目前仍然在职），曾先后应邀在中国人民大学、北京大学、清华大学等著名高等学府举办音乐专题讲座。
代表作品有《少年壮志不言愁》《心中的太阳》《弯弯的月亮》《亚洲雄风》《花落花开》《好汉歌》《从头再来》《凤凰于飞》等。
莎拉·布莱曼：
英国跨古典与流行的女高音歌唱家，有“歌剧天使”“月光女神”“舞台剧歌后”等美誉。
代表作品有《斯卡波罗集市》《歌剧魅影》《月光女神》《猫》等。
3．多媒体播放视频资料，学生欣赏。
4．老师引导学生赏析歌曲，师生通过歌曲的旋律、速度和调式，体会音乐所传递的主题，并对听后的感受进行交流。
歌曲赏析要点：
《我和你》用优美、舒展的旋律，简单、徐缓的节奏，诠释了“同一个世界，同一个梦想”的主题。
第一段是中文，由中国歌手刘欢用温暖、明亮的声音传达出中国人民的真挚情感；第二段是英文，由享誉全球的歌手莎拉·布莱曼用国际化的嗓音诠释奥运会属于全世界；第三段是童声合唱，让人不由自主地想起和平与和谐；第四段是混声合唱，将整首歌曲及开幕晚会推向高潮。
【课堂互动】
刘欢演唱的很多歌曲都被用在影视剧中，同学之间互相交流自己知道的歌曲，如《弯弯的月亮》《千万次的问》《好汉歌》《天地在我心》等，并分享歌曲带给自己的感受。
【课堂小结】
本课知识回顾，做“拓展提高”。
第二节
课题
音乐的表现形式
课时
1课时
教学目标
知识目标：
1．初步了解音乐的表现形式，感受音乐的风格特点。
2．把握民谣、圆舞曲的音乐特点
能力目标：
1．通过聆听、欣赏音乐作品，理解作品所塑造的音乐形象、描绘的画面和传达的情感，培养学生对音乐的感受和理解能力。
2．能轻声哼唱《北京欢迎你》
情感目标：
在欣赏中体会音乐饱含的情感，感悟人生，得到愉悦的精神享受
教学重难点
通过聆听、欣赏，感受声乐、器乐两种音乐表现形式的音乐特点，理解作品所塑造的音乐形象、描绘的画面和传达的情感。
教学方法
启发引导法、视听法、积极评价法
教学用具
多媒体课件、教材
基本流程：
【课堂导入】老师用多媒体播放两段视频——人声演唱视频和器乐演奏视频。
学生欣赏并思考：
这两段视频分别是以什么样的形式展现给大家的？
视频欣赏完后，老师引导学生回答上述问题，并引出本节课课题——音乐的表现形式。
【基础知识】
音乐的表现形式主要包括声乐和器乐两大类。
1．声乐
声乐就是人的歌唱。
人类歌唱艺术有众多的表现形式，形成了各具特色的艺术风格和歌唱流派。
由于用歌声来表情达意自由、直接，因此很多人喜欢听歌、唱歌。
2．器乐
器乐就是乐器演奏出来的音乐，音高可以比人声更低或更高，表现的音乐形象也更丰富。
不同的乐器演奏给人独特的音乐享受，多种乐器配合演奏的音乐更是妙不可言。
【作品赏析】
《北京欢迎你》赏析
1．想一想：
除了《我和你》这首歌，同学们还知道哪首与2008年北京奥运会相关的歌曲呢？
老师根据学生的回答引导出《北京欢迎你》这首歌。
2．老师使用多媒体播放《北京欢迎你》的视频资料，让学生欣赏。
3．播放完一遍后，老师向学生介绍该作品及作词者林夕和谱曲者小柯。
作品简介：
《北京欢迎你》是在北京奥运会倒计时100天之际，由北京奥组委推出的一首以奥运为主题的歌曲。
这首歌由林夕作词，小柯谱曲，百位明星共同演唱，深受大众喜爱，曾为2009年音乐之声（MusicRadio）点播冠军曲。
林夕：
中国香港词作家，他所填词的歌曲流传广泛、获奖无数，曾获得香港乐坛最高荣誉大奖——“金针奖”。
他填词的歌曲作品有《红颜白发》《约定》《左右手》《至少还有你》《红豆》《我》《侧面》《我最亲爱的》等。
小柯：
本名柯肇雷，词曲作家、制作人。
曾为电视剧《神雕侠侣》创作片头曲《归去来》；所创作歌曲《生命之风》由那英演唱，并获得第四届东方风云榜中国十大金曲奖。
4．赏析百位明星共同歌唱的《北京欢迎你》视频，感受音乐的中国风味，体会音乐传递的信息
歌曲赏析要点：
《北京欢迎你》采用民谣形式歌唱，从北京普通人家的视角展开，不但用热情的音符表达了北京奥运到来时人们的喜悦心情和对奥运客人的欢迎之意，还表现了华人音乐人热情欢迎世界各地的友人到北京参与奥运会的积极姿态和真挚感情。
这首歌曲以“同一个世界，同一个梦想”为主题，在音乐电视里融入了很多北京的地标景观，具有浓厚的北京特色，选景不仅体现了北京的面貌，而且展示了北京乃至中国悠久的文化历史。
5．师生交流：
这首歌带给你什么样的感受？
6．引导学生有感情地演唱歌曲。
《蓝色多瑙河》赏析
1．多媒体播放视频资料，学生欣赏并思考：
①乐曲主要由哪些乐器演奏？
②当你听到这段音乐的时候，你眼前浮现的是什么样的景象？
2．学生分组讨论并总结，感受器乐这一音乐表现形式的特点，通过想象乐曲描绘的画面，提高学生的审美感知。
3．了解《蓝色多瑙河》的创作背景。
1866年，奥地利帝国在普奥战争中惨败，帝国首都维也纳的民众陷于沉闷的情绪之中，当时小约翰·施特劳斯任维也纳宫廷舞会指挥。
为了摆脱这种情绪，小约翰接受维也纳男声合唱协会指挥赫贝克的委托，为他的合唱队创作一部“象征维也纳生命活力”的合唱曲。
4．介绍作曲家小约翰·施特劳斯。
小约翰·施特劳斯：
奥地利著名的轻音乐作曲家，被后人冠以“圆舞曲之王”的头衔。
代表作品有《蓝色多瑙河》《春之声》《艺术家的生活》《维也纳森林的故事》《罗马狂欢节》《阿里巴巴和四十大盗》等。
5．再次欣赏，学生跟随音乐哼唱并思考：
①第一圆舞曲分为几部分？
②它的速度是怎样的？
③它的旋律有什么特点？
6．师生共同分析，总结圆舞曲的音乐特点。
圆舞曲（Waltz）：
音译为“华尔兹”，是奥地利的一种民间舞曲，后用于社交舞会。
它采用节奏分明的3/4拍，旋律流畅，表达轻松愉快的情绪，由于舞蹈时需由两人成对旋转，因而被称为圆舞曲。
【课堂互动】
欣赏与感受合唱演绎的《蓝色多瑙河》，引导学生探究交流，将合唱版本与器乐演奏版本进行比较，说说声乐与器乐的不同。
【课堂小结】
本课知识回顾，学生选择喜欢的声乐和器乐作品进行欣赏，说一说喜欢的理由。
第三节
课题
音乐的情绪
课时
1课时
教学目标
知识目标：
了解音乐作品的情绪
能力目标：
1．引导学生体验、辨听、分析不同音乐所包含的不同情绪，完成对音乐作品的理解。
2．通过对乐曲的欣赏与分析，提高学生的音乐感受能力、鉴赏能力和分析能力
情感目标：
在感受音乐情绪的过程中激活学习音乐的热情
教学重难点
引导学生感受乐曲的情绪和发展变化，理解乐曲所要表达的意境
教学方法
启发引导法、视听法、积极评价法
教学用具
多媒体课件、教材
基本流程：
【课堂导入】
老师用多媒体播放张灯结彩、敲锣打鼓、龙腾虎跃的欢庆画面，并配以“春节序曲”作为背景音乐，学生欣赏并思考：
片中的人们在干什么？
他们心情怎样？
音乐表现了怎样的情绪？
音乐的情绪是否和画面表达的情绪一致？
老师引导学生回答上述问题，并引出本节课课题——音乐的情绪。
【基础知识】
音乐的情绪又称音乐的表情，是指人对音乐作品的特定感知，也就是音乐作品对人的情绪影响。
音乐情绪通常可以用一些形容词来形容，如愉悦的、柔和的、抒情的、激昂的、忧伤的等。
音乐要素的变化会影响人的情绪起伏。
人的激动、紧张、松弛等心理活动称为情态，而情态活动中包含着速度与节奏的特征。
因此，音乐中能引起人们悲伤、哀愁和宁静的作品，都具有慢速的特征。
例如，肖邦的《夜曲》会带给人寂静幽澜、平和优美的感觉。
而使人感觉兴奋、活跃、急躁的音乐作品，都具有快速的特征。
例如，贝多芬的《命运》会让人感到紧张、雄壮、激烈。
【作品赏析】
《春节序曲》赏析
1．老师用多媒体播放《春节序曲》，学生欣赏并思考：
你在什么场合听到过这首乐曲？
2．老师简要介绍该作品及作曲家李焕之。
《春节序曲》是《春节组曲》的第一乐章。
这一乐章节奏欢快、旋律优美，广受喜爱，常被单独演奏。
春节期间，在很多地方都能听到这首乐曲。
《春节组曲》是作曲家李焕之以陕北民间秧歌的音调和节奏为素材创作的器乐曲。
乐曲生动地表现了我国人民在传统节日里热闹欢腾、敲锣打鼓、载歌载舞的场面。
李焕之：
我国著名作曲家、指挥家、音乐理论家。
中华人民共和国成立后，历任中央音乐学院音乐团团长、中央歌舞团艺术指导、中央民族乐团团长。
代表作品有《牧羊哀曲》《春节组曲》《社会主义好》《汨罗江幻想曲》等。
3．老师介绍序曲与组曲的定义。
序曲：
大型音乐类演出的开篇乐曲。
序曲主要有两种类型：
一种是歌剧、舞剧演出前的短曲，用于概括作品的剧情或奠定作品的情绪；另一种是音乐会序曲，用于音乐会开场。
组曲：
由几个相对独立的乐章，在统一的艺术构思下，排列、组合而成的器乐套曲。
它具有严密的逻辑性，适合于表现戏剧性较强的内容。
4．再次赏析，学生跟随旋律轻声哼唱。
老师深入分析乐曲的每一部分，包括乐曲的速度、力度和所表达的情绪分别是什么样的？
歌曲赏析要点：
这首乐曲参照了典型的民间秧歌的表演结构，是带引子的三部曲式。
引子部分相当于秧歌队在街上行进，音乐用热烈欢快的节奏和锣鼓声来模拟场景，预示了洋溢于全曲中的欢快情绪。
第一乐段用了两个对比性的主题来表现。
第一主题明快粗犷，节奏不断紧缩，表现了秧歌群舞的生动场面和热烈气氛。
第二主题活泼流畅，由长笛吹奏主旋律，双簧管吹奏给予衬托，表现了人们难以抑制的喜悦和激动心情。
第二乐段旋律节奏舒展、速度徐缓，与第一乐段形成鲜明对比，表现了人们在节日中相互祝福和问候的场面，也抒发了人们对幸福生活的赞美和对美好明天的憧憬。
这一部分非常抒情、优美，先由双簧管奏起，再由大提琴重复，最后由小号变奏，将音乐引入了再现部分。
第三乐段再现了热烈的主题，并加入了鼓、钹等打击乐器，火热的旋律、跳荡的节奏，表明更热烈的群舞又开始了。
乐曲逐步推向最高潮，引子和第一部分的主题音调再次出现，锣鼓喧天、鞭炮齐鸣，将节日的欢腾景象和人们的喜庆心情表现得淋漓尽致。
《小夜曲》赏析
1．多媒体播放《小夜曲》，学生完整地欣赏歌曲，感受作品的情绪特点。
2．老师向学生提出问题：
这首乐曲表达了怎样的情感？
3．老师介绍该作品及作曲家舒伯特。
“小夜曲”起源于欧洲中世纪的骑士文学，是行吟诗人在恋人窗前所唱的爱情歌曲。
因为通常在黄昏或夜晚歌唱，故称“小夜曲”。
这首《小夜曲》是舒伯特一首家喻户晓的名曲，是声乐套曲《天鹅之歌》中的第四首，根据德国诗人莱尔斯塔勃的诗谱写而成。
歌词大意：
我的歌声穿过深夜，向你轻轻飘去；
在这幽静的小树林里，爱人，我等待着你！
皎洁月光照耀大地，树梢在耳语，树梢在耳语。
没有人来打扰我们，亲爱的，别畏惧！
亲爱的，别畏惧！
你可听见夜莺歌唱，她在向你恳请；
她要用那甜蜜歌声，诉说我的爱情。
她能懂得我的期望，爱情的苦衷，爱情的苦衷。
用那银铃般的声音，感动温柔的心，感动温柔的心。
歌声也会使你感动，来吧，亲爱的！
愿你倾听我的歌声，带来幸福爱情，带来幸福爱情。
舒伯特：
奥地利杰出的作曲家，创作了以歌曲为主的大量音乐作品。
舒伯特往往采用歌德、席勒等人的诗为歌词来谱曲，从而提高了歌曲的艺术表现力，开创了欧洲艺术歌曲的新时期，因此被誉为“歌曲之王”。
主要代表作品有《魔王》《鳟鱼》、声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》等。
4．老师向同学介绍声乐套曲的相关知识，并对夜曲、小夜曲的概念进行一个比较。
声乐套曲：
在统一的标题之下，表达同一主题的若干首歌曲。
套曲中的每首歌曲可独立成曲，表演形式往往也不尽相同，但内容互有联系，既统一，又有变化，共同组成了一个和谐的整体。
夜曲一般指由爱尔兰作曲家菲尔德（johnfield，1782-1837）首创的一种钢琴曲体裁。
旋律优美，富于歌唱性，常用慢速或中速，往往采用琶音式和弦的伴奏型。
夜曲（nocturne）是一种形式自由的三段体器乐短曲，一般中段比较激昂，常有沉思、忧郁的特点。
格调高雅，充满浪漫色彩，旋律歌唱性很强，也有叫做交响诗的，是富於诗情的短交响乐。
低音部的和弦伴奏配上高音部响出夜的寂静，奏出梦般优雅的旋律，所以叫做夜曲。
小夜曲（serenade）是一种音乐体裁，是用于向心爱的人表达情意的歌曲。
起源于欧洲中世纪骑士文学，流传于西班牙、意大利等欧洲国家。
最初，小夜曲由青年男子夜晚对着情人的窗口歌唱，倾诉爱情，旋律优美、委婉、缠绵，常用吉他或曼陀林伴奏。
随着时代的发展，其形式也有所发展。
《辛德勒的名单》插曲五赏析
1．多媒体播放电影《辛德勒的名单》插曲，学生欣赏并思考：
①这首乐曲情绪是怎样的？
②它表现了什么样的情感？
2．介绍作曲者约翰·威廉姆斯。
约翰·威廉姆斯：
美国著名作曲家、电影配乐家，共获得49次奥斯卡奖提名、5次奥斯卡奖、21次格莱美奖提名、4次金球奖、7项英国学院奖。
他配乐的电影作品主要有《辛德勒的名单》《拯救大兵瑞恩》《星球大战》《侏罗纪公园》《大白鲨》《超人》《林肯》和《哈利波特》系列等。
3．观看电影《辛德勒的名单》片段，进一步感受音乐。
老师提出问题：
①你听到了哪些乐器？
它们分别表现了怎样的情绪？
②音乐在电影中起到了怎样的作用？
4．深入赏析乐曲，师生共同总结。
歌曲赏析要点：
这段插曲充满了深深的哀愁，旋律忧郁悲伤，似乎在诉说着一个感人至深的故事。
低沉、柔婉的中提琴倾诉着幽怨，表达了犹太人的凄凉心境；不久转为高亢、锐利的小提琴独奏，旋律不断变化，具有强烈的感染力，似乎在为惨死的犹太人民哭泣。
【课堂互动】
老师提问：
约翰·威廉姆斯配乐的电影你看过哪些？
其中哪段音乐让你印象深刻？
【课堂小结】
本课知识回顾，同学互相交流自己所喜爱的乐曲所表达的主题和自身的感受。
第二章
第一节第一部分
课题
中国民歌
课时
1课时
教学目标
知识目标：
1．了解民歌的基本知识。
2．通过欣赏，使学生了解劳动号子、山歌、小调的特点，增进学生对民族艺术的认识
能力目标：
1．通过聆听、欣赏，感受中国各地民歌的风格特点。
2．能够感受和听辨不同地区、不同风格的民歌，提高学生的音乐感受能力、鉴赏能力和分析能力
情感目标：
通过中国民歌欣赏，使学生了解并热爱我国灿烂的民间音乐文化，激发学生对民族音乐的热爱之情，增强民族自豪感
教学重难点
聆听、欣赏中国各地民歌，了解民歌的形成、作用、特点，体会歌曲的内在感情
教学方法
启发引导法、视听法、积极评价法
教学用具
多媒体课件、教材
基本流程：
【课堂导入】
老师用多媒体播放《沂蒙山小调》视频资料，学生欣赏并思考：
这是我国什么地方的歌曲？
它是什么体裁的？
老师引导学生回答上述问题，并引出本节课课题——中国民歌。
【基础知识】
我国民歌从体裁形式上主要可分为劳动号子、山歌、小调三类。
劳动号子：
伴随集体劳动而演唱的民歌，特点是节奏简单、一领众和。
劳动号子包括工程号子、渔船号子、搬运号子、作坊号子、农事号子等，在各种劳动中起着指挥劳动、统一动作、鼓舞士气、减轻疲劳的作用。
山歌：
又称山野之歌，是劳动人民在山野里自由抒发内心感情的民歌，特点是音调嘹亮、气息宽广。
各地的山歌都有独特的名称，如陕北的信天游、山西的山曲、青海的花儿、大别山的慢赶牛等。
小调：
又称“小曲”，多在城镇中流传，特点是节奏规整，旋律柔美、流利、委婉。
我国有56个民族，各族民歌都具有独特的韵味和浓郁的民族特色，有些民歌不但在本民族、本地区流传，还在全国广泛传唱。
【作品赏析】
《川江号子》赏析
1．老师使用多媒体播放《川江号子》的视频，让学生欣赏。
2．提出问题：
①歌曲描绘了什么样的画面？
②这首歌有什么样的特点？
3．老师简要介绍这首歌曲，并介绍劳动号子的共性：
“号令”。
《川江号子》主要流传于四川、重庆地区。
由于这一带地处险要的长江三峡，此处的船工们举步维艰，因而经常通过唱歌鼓舞人心、共渡难关，《川江号子》就是在这种特殊的地理环境下应运而生。
4．老师引导学生思考：
在劳动过程中唱带有号令性的歌曲有什么作用？
除了这首，你还听过哪些劳动号子？
5．老师引导学生对歌曲进行赏析，学生思考并回答上述问题。
歌曲赏析要点：
这首劳动号子由一人领唱，众船工帮腔、和唱，节奏时缓时急，曲调时高时低，表现了江水和江面的变化，能够让人感受到船儿在大江上前行时的艰难、曲折。
欣赏时，注意节奏和旋律的变化，尝试跟着节奏和唱，体会音乐所表现出来的江面变化和劳动人民的心境。
6．边听歌边做划船动作，跟随劳动号子的节奏，感受船工工作时的心情。
《小河淌水》赏析
1．老师使用多媒体播放《小河淌水》的视频，让学生欣赏。
2．老师提出问题并引导学生回答：
①这首歌曲是什么体裁？
②歌曲描述了一个怎样的场景？
3．老师简要介绍该歌曲及传唱该歌曲的一些艺术家。
这是一首云南弥渡地区的汉族山歌，有“东方小夜曲”的美誉，经李谷一、龚琳娜等多人传唱。
歌曲用简洁、精练的语言结构和质朴流畅的旋律，表达了美丽聪慧的阿妹见景生情、望月抒怀、深切思念心中阿哥的情景。
李谷一：
中国著名歌唱艺术家、国家一级演员。
代表作品有《年轻的朋友来相会》《难忘今宵》《故乡是北京》《前门情思大碗茶》《我和我的祖国》《刘海砍樵》等。
龚琳娜：
中国歌唱家、中国新艺术音乐创立人。
代表作品有《斑竹泪》《孔雀飞来》《妈妈，您快留步》《忐忑》等。
4．老师再次播放视频，提出问题：
①歌曲的旋律有什么样的特点？
②歌曲的情绪是什么样的？
5．老师引导学生深入分析歌曲，并总结云南民歌的风格特点。
歌曲赏析要点：
全曲音乐从容舒展、曲调柔和，充满忧郁和思念。
乐曲开始从远处传来一声呼唤，营造了山谷静谧、幽远的意境。
中间的两段由五个乐句构成，描写了明亮的月光照着清幽的小河，阿妹想到了自己和阿哥就像月亮和小河遥遥对望，不得相见。
阿妹把对阿哥的深情思念倾注在对优美景色的歌咏中，希望这寄托着相思的旋律能够跟着清风飘到阿哥所在的地方。
歌词质朴、深情、真挚，节奏规整、自由、流畅，每一句唱词都像是从云端飘落。
第三句中重复的“天上走”和三次呼唤“哥啊，哥啊，哥啊”，感情一次比一次强烈，让人不禁潸然泪下。
结束处，阿妹明白与阿哥相见仍是遥遥无期，音乐收回低处，山谷的回声也渐渐消失，相思都化作内心的低吟……
6．学唱歌曲，进一步体会云南民歌的音乐特点。
《茉莉花》赏析
1．播放江苏民歌《茉莉花》的视频资料，学生欣赏并思考：
①歌曲是什么体裁的？
②歌曲给你什么样的感受？
2．老师引导学生回答上述问题，师生共同感受小调的音乐特点。
3．由老师简要介绍该作品。
《茉莉花》是一首优秀的江南小调，不仅在全国各地广泛流传，而且被运用到不少民间乐曲中，成为一个曲牌，称为“鲜花调”。
18世纪末，它还流传到欧洲和美国等地，意大利作曲家普契尼在他的歌剧《图兰朵》中就吸取了《茉莉花》的音调。
4．老师再次播放歌曲，提出问题：
①歌曲的旋律有什么样的特点？
②歌曲表达了怎样的情感？
学生跟随旋律轻声哼唱。
5．深入赏析歌曲，引导学生自己总结出江苏民歌《茉莉花》的风格特点。
歌曲赏析要点：
这首小调旋律委婉、流畅，感情细腻，富有江南小调清
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