《李凭箜篌引》教学设计.docx

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《李凭箜篌引》教学设计

《李凭箜篌引》教学设计

《李凭箜篌引》教学设计共四部分：

第一部分：

预习学案及答案（1290字）

第二部分：

导学案设计（2996字）

第三部分：

课后检测及答案（2604字）

第四部分：

教学反思（1007字）

第一部分：

《李凭箜篌引》预习学案

陕西省宝鸡陈仓区虢镇中学张俊仙

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邮编721300

1、下列加点字注音有误的一项是（）

A、女娲（wā）泣露（qì）箜篌（hóu）歌行（xíng）

B、颓（tuí）唐啼叫（tí）缔造（dì）挣脱（zhènɡ）

C、倚靠（yī）神妪（qū）谄（chǎn）媚奢望（shē）

D、芙蓉（róng）颤栗（lì）突兀（wù）雕琢（zhuó）

2．解释下列加点词语的意思。

（4分）

（1）李凭箜篌引（）

（2）吴丝蜀桐张高秋（）

（3）李凭中国弹箜篌（）（4）十二门前融冷光（）

（5）石破天惊逗秋雨（）（6）露脚斜飞湿寒兔（）

3、你知道的对优美音乐的描写与赞叹的句子有哪些？

--

4、写出白居易的《琵琶行》中是有关于写音乐的句子。

5、写出《赤壁赋》中描写音乐的句子。

6、全诗十四句中有八句描述音乐效果，是哪八句？

7、用了四个神话传说，令意境扑朔迷离。

请划出意象。

8、前四句先交代乐声后写人物，有何艺术效果？

9、了解作者，了解写作背景。

参考答案：

1、C点拨：

“神妪（qū）”应为“神妪（yù）”。

2、

（1）乐府旧题。

（2）演奏（3）即国中，指国都、京城，指长安4）沉浸

（5）引出（6）露珠下滴的形象说法。

3、对优美音乐的描写与赞叹的句子--

余音绕梁，三日不绝。

声震林木，响遏行云。

瓠巴鼓瑟，而鸟舞鱼跃。

座上美人心尽死，尊前旅客泪难收。

4、大弦嘈嘈如急雨小弦切切如私语大珠小珠落玉盘间关萤语花底滑

幽咽泉流冰下难银瓶乍破水浆进铁骑突出刀枪鸣四弦一声如裂帛

5、《赤壁赋》中描写音乐的句子。

客有吹洞箫者，如怨如慕，如泣如诉。

余音袅袅，不绝如缕。

舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。

6、全诗十四句中有八句描述音乐效果，

十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。

梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦鲛舞。

吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。

8、前四句先交代乐声后写人物，艺术效果

前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。

这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。

未见其人，先闻其声。

引起读者的兴趣，欲擒故纵。

避免了平铺直叙，使文章别具一格。

9、李贺，字长吉，是中唐的独树一帜的诗人。

他是唐宗室郑王后裔，到李贺时家道已经彻底没落了，父亲李晋肃只不过是边疆上的一个小县令。

李贺被诽谤讳父名而不得参加科举考试，后只做过一个九品的奉礼郎，他对这种低微的职务不满，年少失意，心情抑郁，再加上刻苦作诗，损害了身体，年仅27岁就逝世了。

他的诗构思奇特，意境怪诞，想象丰富，语言新颖诡异。

于是形成了凄艳诡谲风格，故被称为“诗鬼”。

此诗是一首刻划李凭弹奏箜篌技艺的名篇。

大约作于元和六年（811）至八年（813）李贺在京城长安任奉礼郎之时。

李凭是梨园弟子，著名的宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。

箜篌是古代的弹拨乐器，种类很多，李凭所弹的是有二十三弦的竖箜篌。

关于当时的身价与声名史书上是这样记载的：

“天子一日一回见，王侯将相立马迎。

”她精湛的技艺受到了诗人们的热情赞赏,身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。

（选修人教版《中国古代诗歌散文欣赏》（第三单元）

（选修人教版《中国古代诗歌散文欣赏》（第三单元）

第二部分《李凭箜篌引》导学案设计

陕西省宝鸡陈仓区虢镇中学张俊仙

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【知识与技能】

1、掌握诗歌的韵脚与节奏。

了解作者生平及创作情况。

2、掌握重点字词，理解诗意。

3、背诵全诗。

【过程与方法】

1、在理解诗意的基础上深入鉴赏词语及意象。

2、通过分析意象鉴赏诗歌的浪漫主义艺术手法

【情感态度与价值观】：

1、充分感受诗歌创造的想象瑰丽的审美境界，提高审美感受能力。

2、感受李贺的浪漫主义风采，体味、鉴赏音乐美

【教学重难点】

1、鉴赏诗歌侧面描写的方法

2、通过比较阅读《琵琶行》《听颖师弹琴》《李凭箜篌引》，养成对同题材文学作品进行比较阅读的习惯。

【教学辅助手段】多媒体

【课时安排】一课时

教学过程：

导入新课：

在我国文学史上，诗歌和音乐虽是紧密相连的，但音乐作为声音的艺术，发于器，入于耳，来无影，去无踪，很难进行描摹刻画。

《明湖居听书》（刘鹗）：

声音初不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：

五脏六腑里，像熨斗熨过，无一处不伏贴，三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快。

唱了十数句之后，渐渐的越唱越高，忽然拔了一个尖儿，像一线钢丝抛入天际。

李贺《李凭箜篌引》这首诗在众多的描写音乐的唐诗中脱颖而出，获得读者的挚爱，人们将李贺这首诗与白居易的《琵琶行》、韩愈的听颖师弹琴》并列为“摹写声音之至文”。

二、走近作者

1、唐皇室宗亲的后裔，家道中落；

2、少年即有才名，但仕途坎坷，怀才不遇，27岁卒；

3、中唐独树一帜的诗人，诗歌想像丰富、奇异，诗风凄艳诡谲，被称为“诗鬼”。

其作品继承前代积极浪漫主义传统。

司马光的评价：

奇绝无对。

三、涵咏诗韵，初步感知。

1、播放朗读带。

2、学生自由诵读。

这首诗每句都七言，格律严密，四次换韵，句句用韵，节奏明快，所以要注意把握诗歌的节奏。

3、学生齐读。

四、整体感知：

合作完成思考题：

1、《李凭箜篌引》的主要内容是什么？

（纯为描摹音乐，写的是李凭弹奏技巧高超。

）

2、这首诗是怎样表现“箜篌”演奏出来的优美音乐的？

（1）主要运用侧面烘托手法，通过描摹音乐效果来衬托音乐本身。

（2）运用化无形为有形的通感手法和夸张手法。

（3）运用浪漫主义的创作方法，驰骋自由的想像力，通过瑰丽的神话世界来表现音乐的世界。

五、体味、鉴赏音乐美

音乐是一种诉诸于听觉的时间艺术，它的音响只存在一瞬，转瞬即逝。

音乐形象比较抽象，难以捉摸，我们要凭借文字凭借想象欣赏音乐形象。

例如：

大弦嘈嘈如急雨--紧张而急切；小弦切切如私语--轻幽而柔缓；

大珠小珠落玉盘--清脆而和谐；间关莺语花底滑--悠扬而柔美；

幽咽泉流冰下难--低沉而冷滞；银瓶乍破水浆进--高亢而明快；

铁骑突出刀枪鸣--雄浑紧张；四弦一声如裂帛--刚劲而响亮。

（一）第一乐段：

前四句。

2、音乐特点（音乐形象）：

清澈而明朗。

缓慢、呜咽、凝重、低沉。

凄凉、哀怨

3、“吴丝蜀桐张高秋”，深秋，李凭调摆好精美的箜篌，是序曲。

乐曲第一段开始,节奏转慢，强度转弱，旋律柔长宛转，流云滞足，接着表现悲痛欲绝的湘妃在湘江岸边抚竹而哭，泪水滴嗒地洒向竹枝，继而善于鼓瑟的素女也惆怅万端，黯然伤情，乐声凄艳动人，琴声如泣如诉。

“空山凝云颓不流”“湘娥啼竹素女愁”。

这两句从侧面写乐声。

诗人故意避开无形无色、难以捉摸的箜篌声，从“空山凝云”落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。

4、诗人是如何安排李凭出场的？

这样表达有何妙处？

先写琴写声，然后写人，设下悬念，引起读者的兴趣，欲擒故纵。

未见其人，先闻其声。

避免了平铺直叙，使文章别具一格。

5、从乐器的精良入诗有什么作用？

“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，开门见山，借以衬托演奏者技艺的高超和出类拔萃。

写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。

（二）第二乐段

“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。

十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

”

突然，弦上暴发出强音。

短促的，如美玉破碎般清脆；长缓的如，凤凰鸣叫般嘹亮柔和。

描写那些高贵的发声体，是为了衬托出优雅乐声，从而表现美妙非凡的琴曲。

1、这一乐段的音乐形象（特点）清脆、和缓、惨淡、轻快。

“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”是正面写乐声，而又各具特色。

“昆山”句是以声写声，着重表现乐声的起伏多变；“芙蓉”句则是以形写声，刻意渲染乐声的优美动听。

“昆山玉碎凤凰叫”，那箜篌时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩；时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。

2、“十二门前融冷光，二十三丝动紫皇”两句把诗歌从直接的描写转入到侧面描写上，前一句写音乐的冷峻，后一句写了音乐的感人

3、李贺的诗构思奇特，意境怪诞，想象丰富，语言新颖诡异，请结合本乐段来欣赏。

（1、）凤凰原本就是中国人的一种想象。

谁人曾经听过“凤凰叫”？

谁人曾经说过“凤凰叫”？

但是谁人不知凤凰是百鸟之王？

鸟性善鸣，百鸟之王的叫声当然应该是婉转化为嘹亮，清脆转为激越，悠扬变为高亢。

“凤凰叫”本自虚无，却实实地能够告诉读者音乐的高亢雄浑。

“昆山玉碎”的声音，也是我们所听不起的。

但是谁人不知昆仑之高？

而山高则玉寒，玉寒则质坚，质坚则声灵。

所以，“昆山玉碎”虽为人所不易闻，却足以让人想象出音乐的轻灵。

这真是“以人所不语之语，语尽人之所难语”。

（2、）诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，而以“香兰笑”显示琴声的欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。

这种表现方法，真有形神兼备之妙。

花儿开启朱唇，仰天而笑；声声阵阵，玲珑剔透--弦音叮咚，串串不止。

显然，乐声似笑声，笑声是乐声。

这里，乐曲是在不知不觉中转悲为喜。

（三）第三个乐段：

“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。

”高亢激越、哀愁的旋律。

1、乐曲经过进一步铺垫，即要奇峰突起。

不知何时，风云变幻。

狂风、闪电、雷声一齐出现，哗啦啦，下起滂沱秋雨。

莫不是女娲补好的天破了？

莫不是天帝发出惊呼？

其实，这是李凭接连弹出高亢激越的旋律。

二十三弦齐鸣，仿佛万物齐响。

轰隆之声有如排山倒海，使听众应接不暇，产生错觉。

此时，高潮迭宕，惊心动魄。

这两句把音乐的感染力推向了一种极致,连从事“炼石补天”这一伟大事业的女娲都因被李凭的箜篌声吸引而停下了手中活儿，以至于“石破天惊”，使秋雨得以从天而降，突出了音乐高超的艺术感染力。

（四）第四个乐段：

乐曲的终了，亦是诗歌的最后部分。

这个乐段不是精雕细刻音乐的形象，而是着重写“感”，写音乐给人的感受，写音乐强烈的、惊心动魄的艺术力量。

看来，李凭比神仙成夫人还艺高一筹哩。

一个“教”字，不但是对乐师的高度评价，更是对乐曲的无比赞赏，可谓是仙乐了。

动不了的老鱼，不爱动的瘦蛟，都情不自禁地随乐起舞。

舞蹈完成，乐曲也结束。

但是，吴刚还带着玉兔，靠着桂树，长夜无眠。

他们忘了寒露侵蚀，一直在倾听、倾听。

听众听得入了迷，曲已终而意犹未尽。

尾声是由快渐慢，由强转弱，断断续续，悠悠远远，在不知不觉中悄然而止。

六、探究学习

李贺描写音乐特点

这首诗的最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。

诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象，使之可见可感。

诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判，也没有直接描述诗人的自我感受，有的只是对于乐声及其效果的摹绘。

七、课堂小结及布置作业。

这首诗用瑰丽的辞采、天上人间的想象来描摹听乐的感受，把一首悲戚的乐曲描写得惊天动地。

诗本身也和乐曲一样具有了一种凄寒冷艳的气质。

板书：

愁（哀怨低回）--悲戚--欢快--清冷

选修课人教版《中国古代诗歌散文欣赏》第三单元

第三部分：

课后检测

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比较阅读

清人方扶南《李长吉诗集批注》卷一云：

“白香山‘江上琵琶’，韩退之《颖师琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。

韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。

阅读白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》和《李凭箜篌引》，从内容、描写音乐的方法、结构、表现效果上进行比较

一、表现内容。

（1）白居易的《琵琶行》是一首叙事诗，诗中叙述一位琵琶女晚年沦落的遭遇，也表达了诗人“谪居卧病”中的凄凉心境。

引发诗人“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。

主要是突出表现琵琶女这个人物形象，对音乐的精妙描写只是为表现琵琶女服务。

！

这样，不仅暗示了诗的主题，而且升华了诗的内容。

（2）《李凭箜篌引》主要写的是_____________________________

________________________________________________________

_________________________________________________________

（3）韩愈《听颖师弹琴》主要是描写________________

二、创作方法

（1）白居易的《琵琶行》是______________________________

______________________________________。

（2）《李凭箜篌引》是______________。

诗中多用想像和夸张，从长安城外到长安城内，从地下到天上，作者纵横驰骋，毫无阻碍，他笔下乐声的力量，不仅穿云裂石，而且可驱神使鬼，这样神奇的想像和大胆的夸张，真使人惊心动魄。

（3）韩愈《听颖师弹琴》显得比较实在。

三、描写音乐的方法（表现手法）

描写音乐都用了比喻夸张等等手法，请从正面与侧面描写的角度和摹声两方面来分析其不同之处。

（1）《琵琶行》

A、主要___________描写。

简要分析_____________________________

________________________________________________________

_________________________________________________________

B、基本上是以____写声。

简要分析_____________________________

________________________________________________________

_________________________________________________________.

（2）李贺的《李凭箜篌引》

A、主要用_____描写,只用两句直接描写声音。

简要分析________________________________________________________

________________________________________________________

__________________________________________.

B、以___写声，也以____写声。

简要分析___________________

________________________________________________________

_____________________________

（3）韩愈《听颖师弹琴》

A、前一半描摹乐声，后一半侧面烘托。

B、主要是以______写声。

四、结构（构思）安排。

（1）《琵琶行》主要是用叙述的笔法依弹奏的_____进行描写，结构严谨；层次分明。

（2）《李凭箜篌引》先渲染乐声产生的艺术效果，用的是“______”的笔法。

（3）韩愈《听颖师弹琴》前一半描摹乐声，后一半侧面烘托。

。

五、在表达效果上。

清人方扶南有一段评论：

“白香山《江上琵琶》……李长吉《李凭箜篌》皆摹写声音……李足以泣鬼，白足以移人。

”移人、泣鬼，正可看作这两首诗不同表达效果的形象概括。

简要说说你的看法。

（1）__________________________________________________

_________________________________________________________

________________________________________________________.

（2）__________________________________________________

_________________________________________________________

________________________________________________________.

第三部分：

课后检测参考答案

一、表现内容。

（1）白居易的《琵琶行》是一首叙事诗，诗中叙述一位琵琶女晚年沦落的遭遇，也表达了诗人“谪居卧病”中的凄凉心境。

引发诗人“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。

主要是突出表现琵琶女这个人物形象，对音乐的精妙描写只是为表现琵琶女服务。

！

这样，不仅暗示了诗的主题，而且升华了诗的内容。

（2）《李凭箜篌引》主要突出弹奏者的弹奏技艺，描摹乐曲的艺术效果。

基本上忽视了弹奏者和听者，没有直接描述诗人的自我感受，只用“李凭中国弹箜篌”一句作描写、介绍人物。

（3）韩愈《听颖师弹琴》主要是描写自己听琴的真实感受

二、创作方法

（1）白居易的《琵琶行》是现实主义。

它按照生活的本来面貌，客观描写歌女动作、音调变化、演奏场景、当时环境等。

（2）《李凭箜篌引》是浪漫主义的方法。

诗中多用想像和夸张，从长安城外到长安城内，从地下到天上，作者纵横驰骋，毫无阻碍，他笔下乐声的力量，不仅穿云裂石，而且可驱神使鬼，这样神奇的想像和大胆的夸张，真使人惊心动魄。

（3）韩愈《听颖师弹琴》显得比较实在。

三、描写音乐的方法（表现手法）

从正面与侧面描写的角度和摹声两方面来分析其不同之处。

（1）《琵琶行》

A、主要用正面描写。

写琵琶女弹奏前试弦调音是“转轴拨弦”，弹奏时是“低眉信手续续弹”，弹奏中指法为“拢”、“捻”、“抹”、“挑”，将结束时指法为“收拨”、“画”。

写乐曲旋律变化是由舒徐流畅到逐渐沉咽，由间歇停顿到激越雄壮，最后是戛然而止。

虽然段末也用“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”来点染当时的环境气氛，描写听者如梦初醒的意态，从而烘托出琵琶声的妙绝入神，但总体上说侧面描写的成分较少。

B、基本上是以声写声。

用现实生活中人们具体可感的声音，比拟各种不同的难以捉摸的音响，把抽象无形的乐音，刻画成有形可感的实体，使读者仿佛听到了那或轻或重，或快或慢，或激越昂扬，或低回呜咽的应接不暇的乐音。

（2）李贺的《李凭箜篌引》

A、只用两句直接描写声音，主要用侧面描写。

通过幻想境界的反响，烘托出了箜篌奇异变幻的声音。

天空流云为之停步聆听，湘妃素女为之愁啼哀思；天上紫皇为之扣动心弦，山上神妪为之大大折服；仙人吴刚为之通宵不眠，月宫玉兔为之如狂似痴。

如此的音乐演奏效果，怎能不叫人叹服李凭弹奏技艺的高超和箜篌曲调的不同凡响。

B、以声写声，也以形写声。

借助奇特的想像将抽象的音乐转化为物象，用了四个神话，意象繁密跳脱，着重刻画奇异怪诞的艺术境界，高度赞扬了李凭演奏箜篌的卓越技艺。

，作者以感官的通感来互为比喻，以视觉喻听觉，使音乐变得更为绚丽多彩，既有声，又有形有色。

同时，作者注意到用以设比的意象，都能给人们一种特殊的美感，它们的形象，使人喜爱，它们所发出的声音，自然也易令人神往。

这就不仅调动了读者的听觉和视觉，而且激发了读者的联想和想象。

3）韩愈《听颖师弹琴》

A、前一半描摹乐声，后一半侧面烘托。

B、主要是以声写声

四、结构（构思）安排。

（1）《琵琶行》主要是用叙述的笔法依弹奏的顺序进行描写，结构严谨；层次分明。

（2）《李凭箜篌引》先渲染乐声产生的艺术效果，用的是“先声夺人”的笔法。

（3）韩愈《听颖师弹琴》前一半描摹乐声，后一半侧面烘托。

。

五、在表达效果上。

清人方扶南有一段评论：

“白香山《江上琵琶》……李长吉《李凭箜篌》皆摹写声音……李足以泣鬼，白足以移人。

”移人、泣鬼，正可看作这两首诗不同表达效果的形象概括。

简要说说你的看法。

（1）《琵琶行》描写音乐，与人物情感融汇在一起，使眼前景、耳中声、心头景三者结合，浑然一体，声情并茂，情景交融，收到了强烈的艺术效果。

因此《琵琶行》以抒发委婉真切的情感著称，确实能移人性情。

（2）《李凭箜篌引》通过描绘李凭箜篌所创造的离奇幽怪的艺术境界，赞美李凭的高超技巧，需要我们随作者一起去想象，用了四个神话，意象繁密跳脱，着重刻画奇异怪诞的艺术境界，即以描绘幽冷怪诞的意境取胜，可以算得上是惊天地，泣鬼神。

李贺驰骋想像，运用夸张的手法，调动了神话传说中众多的神人的形象，来写出乐声“惊天地，泣鬼神”的艺术效果。

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第四部分：

《李凭箜篌引》教学反思

在我国文学史上，诗歌和音乐虽是紧密相连的，但音乐作为声音的艺术，发于器，入于耳，来无影，去无踪，很难进行描摹刻画。

而《李凭箜篌引》是一首描写音乐的绝妙好诗。

诗人借助奇特的想象将抽象的音乐转化为具体的物象，赞扬了李凭高超的演奏技艺。

全首诗共十四行，用了十四个比喻性意象来赞美李凭弹箜篌时的情景美、旋律美和弹技美。

《中国古代诗歌散文欣赏》第三单元，教学重点是因声求气，吟咏诗韵。

即通过对古典诗歌的声律特点的把握，学习有感情地吟咏、诵读，在古典诗歌音乐美的熏陶中，深刻理解作品蕴含的情感。

一首优美的诗歌当然离不开朗读。

音乐是一种诉诸于听觉的时间艺术，它的音响只存在一瞬，转瞬即逝。

音乐形象比较抽象，难以捉摸。

这描摹音乐诗歌的声律美和情韵美更需要通过朗读来感知品味,但是仅仅朗读感知是远远不够的。

因为意象繁密跳脱，奇异怪诞，有现实的，有幻觉的，有神话的。

诗的一连串意象扑面而来，不免使人眼花缭乱，加上语言晦涩，初读让人觉得不知所云，所以教学的重点应该放在感知音乐形象这点上。

而诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象，使之可见可感。

诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判，也没有直接描述诗人的自我感受，有的只是对于乐声及其效果的摹绘。

什么样的音乐形象让长安城变得冷气森森？

什么样的音乐形象惊起了南天门的紫皇天帝？

什么样的音乐形象使补天石破，秋雨淅沥？

什么样的音乐形象令神山中神女捧琴，讨教绝技？

什么样的音乐形象让老鱼瘦蛟在幽涧里，跳波起舞？

什么样的音乐形象使月宫前吴刚倚树，彻夜不眠？

弄清音乐形象是很有必要的。

于是从四个乐段从引导学生理解音乐形象：

第一乐段：

“吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。

湘娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。

”这一乐段的音乐特点（音乐形象）：

清澈而明朗。

缓慢、呜咽、凝重、低沉。

凄凉、哀怨。

第二乐段“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。

十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

”这一乐段的音乐形象（特点）清脆、和缓、惨淡、轻快。

第三个乐段：

“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨