高中美术优秀说课稿10篇精选.docx
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高中美术优秀说课稿10篇精选
高中美术优秀说课稿(10篇)
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高中美术优秀说课稿第1篇:
《培养审美的眼睛》
我说课的资料是人美版高中课程标准实验教科书――美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。
我主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。
一、教材分析
(一)教学目标
本课作高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。
经过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏,美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生审美的眼睛。
(二)重点:
培养学生审美的眼睛,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
(三)难点
如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。
(四)资料结构
本课主要分四个部分,第一部分提出学习美术鉴赏的必要性,第二部分说明什么是美术鉴赏,第三部分美术作品的分门别类,第四部分是美术鉴赏的意义。
二、教法:
本课涉及的新知识主要以基本概念主,所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。
三、学法:
记录、观察、理解、记忆
四、教学手段:
多媒体课件
五、教学过程:
1、导入:
随着社会的提高和经济的发展,人们在满足了物质生活的需要之后,对精神生活的要求也越来越高。
当我们应对数量众多,风格各异的美术作品时,如何来辨别作品的好坏,如何认识和理解艺术家的表现方法,作品的意义,对作品的价值的确定以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。
所有这些疑问的产生,都涉及到了美术的鉴赏问题。
教师活动:
展示图片:
张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》
提出问题:
A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品,什么
B以上有你感到厌恶或不解的作品吗什么
C你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗
学生活动:
带着问题观察展示的作品,踊跃的回答问题。
教师点评:
大家对美术作品的这些疑问或者观点,都涉及到了美术鉴赏的问题。
那么什么是美术鉴赏,美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么
下头我们就来学习。
2、什么是美术鉴赏
基本资料:
先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中,说明鉴赏并不神秘,而是与我们的生活息息相关。
然后从具体的美术作品入手,以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》,来介绍美术鉴赏的一般过程和方法,阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。
经过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证,得出他们的内涵是不一样的。
所以美术鉴赏是被动理解与主动参与的综合的审美活动。
美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础,这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识,识别美术的基本类型和一般表现方法,然后才能进行实质的鉴赏活动。
那么美术作品有哪些类型呢这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。
教师活动:
(1)、分别展示天安门图片、张萱的《捣练图》和法国画家米勒的《拾穗者》,徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》
(2)、提出问题:
A、看到天安门我们联想到什么(提示:
造型的、历史的、情感的)
B、《捣练图》和《拾穗者》两幅作品有什么区别(提示:
画种、服装、国家、贫富、)
C、《奔马》《太白行吟图》《根扎南国》都是中国画吗
(3)、根据学生的回答,总结有关理论和观点。
学生活动:
欣赏图片,探究问题,回答提问。
3、美术作品是如何分门别类的
总体而言,美术作品都被归空间艺术的范畴,在这下头,美术根据其艺术门类划分:
绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影。
在此基础上,还能够按照其材料、功能、题材和资料等分别作更细致的划分。
依照美术作品在形式语言上的不一样特征划分出了以写实性客观再现主的具象艺术,以写意性主观表现主的意象艺术和以艺术语言的本体性表现主的抽象艺术。
教师活动:
(1)根据以上分类,分别展示课本相关图片,
提出问题:
A、各个图片分别代表哪种艺术门类(教师给予引导。
)
B、你还发现你生活中还有那些美术作品,它们属于以上那种艺术门类
学生活动:
欣赏图片、勤于思考、勇于回答问题。
4、美术鉴赏的意义
以上我们学习了美术鉴赏的概念和美术作品的分类,那么我们什么要学习美术鉴赏呢主要是美术作上层建筑,是社会存在的产物,具有三个方面的社会功能,即:
认识功能:
经过美术作品认识不一样时代、不一样民族、不一样文化、不一样社会制度的人们的生活、历史、风俗、行、器物、观念等、甚至认识既能够经过由美术作品中所表现出来的资料,也能够经过美术作品的形式本身来实现
教育功能:
美术作品的题材所表现出来的资料和主题对观众构成的思想和道德上的感染与影响,以培养人们在对待自然、社会、人生、他人以及自我确定上的进取的观念与热情,具体而言就是热爱祖国、热爱生命、锐意进取。
审美功能:
培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感力和感受力
教师活动:
(1)展示库尔贝的《筛谷的妇女》马蒂斯的《舞蹈》
(2)、教师安排学生阅读课文,总结以上的三个概念(3)提问说明以上三个概念的主要资料
学生活动:
带着问题思考并回答问题
总结:
人的审美本事是与其知识和道德相联系的直觉本事,仅有经过不断的训练,人的审美本事才能逐步得到提高,才能到达像德国哲学家海德格尔所说的那样,在世界上诗意的栖居
5、总结回顾:
这节课,我们学习了美术美术鉴赏的概念、美术作品是如何分门别类的以及美术鉴赏的意义等,使我们从宏观上认识了美术以及美术鉴赏的基本知识,我们今后进一步学习相关的知识打下了基础。
6、板书设计:
一、什么是美术鉴赏
就是运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、确定、体验、联想和评价,从而获得审美享受,它是一个综合的审美活动。
二、美术作品是如何分门别类的
绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影
三、美术鉴赏的意义
认识功能:
经过美术作品认识不一样时代、不一样民族、不一样文化、不一样社会制度的人们的生活、历史、风俗、行、器物、观念等、甚至认识既能够经过由美术作品中所表现出来的资料,也能够经过美术作品的形式本身来实现
教育功能:
美术作品的题材所表现出来的资料和主题对观众构成的思想和道德上的感染与影响,以培养人们在对待自然、社会、人生、他人以及自我确定上的进取的观念与热情,具体而言就是热爱祖国、热爱生命、锐意进取。
审美功能:
培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感力和感受力
高中美术优秀说课稿第2篇:
教学目的:
1、了解外国古代、近代雕塑的艺术成就。
2、培养学生对雕塑艺术的审美和欣赏本事,增长知识,陶冶情操,培养感受、体验、鉴赏艺术美的本事和健康的审美趣味,树立正确的审美观念。
3、提高学生对艺术品的语言表达力和丰富的想象力。
教学重点:
1、介绍古代希腊、罗马雕塑的艺术特点和近代罗丹雕塑。
2、我们对雕塑艺术的看法。
教学难点:
如何欣赏分析雕塑的艺术特点。
教学过程:
复习上节课资料,请C同学提问。
(一)、提问,引起学生的兴趣。
教师:
有同学明白古代礼貌的发源地有哪些吗?
学生:
回答古代礼貌的发源地:
古埃及、古印度、古代希腊、罗马、两河流域等。
教师:
古礼貌包括的资料很多,其中就有雕塑艺术,引入课题。
(二)、介绍古希腊、罗马雕塑艺术。
学生:
A同学介绍古代希腊雕塑艺术的特点。
多媒体:
介绍希腊雕塑图片欣赏。
教师:
补充介绍希腊雕塑艺术。
强调希腊神话雕塑的情节性、表现力。
2、希腊雕塑裸体特点。
3、希腊雕塑创造了梦想的典型的美的形象。
学生:
B同学介绍罗马雕塑艺术的特点。
教师:
补充介绍罗马雕塑艺术。
罗马雕塑的继承性。
罗马雕塑生动的个性特点。
多媒体:
介绍罗马雕塑艺术图片。
小结:
希腊雕塑和罗马雕塑比较:
学生:
谈谈感受
(三)、文艺复兴雕塑《大卫》欣赏。
(四)、介绍近代外国雕塑艺术。
1、图片欣赏:
《伏尔泰坐像》、《马赛曲》
2、教师:
罗丹介绍
多媒体:
罗丹作品欣赏,重点是〈加莱义民〉
学生:
谈谈感受
介绍布郎库西、摩尔等雕塑家作品。
学生:
谈谈对西方现代抽象雕塑的认识。
(五)、D同学谈谈秦始皇兵马俑与希腊、罗马雕塑的不一样特色。
(六)、C同学提问。
下节课安排:
一部分同学动手制作泥塑,一部分同学写生活动。
高中美术优秀说课稿第3篇:
辉煌的美术历程
教学目标:
了解在美术史上礼仪与教化这一要求的出现对美术创作的影响;了解围绕这一主题在中国商代到魏晋时期、两河流域、古埃及、古印度以及印第安礼貌中出现的有代表性的美术作品、美术风格以及这些作品产生的具体社会背景。
学习活动分析:
本课共安排了三个活动,教师能够结合教材的资料以及思考与交流灵活的安排。
这三个活动主要是了帮忙学生理解礼仪与教化这一社会要求对美术创作的影响,异常要让他们理解这种要求并不是抽象的而是具体的。
俗话说:
家有家规,国有国法。
也就是说,在人类进入礼貌时代,出现了国家和不一样的阶级之后,统治阶级了维护社会的稳定,规定了一系列的道德和法律来维护自我的统治。
这些要求也必然反映在美术创作中,因美术作品中所出现的直观的视觉形象很适合宣扬这些思想,甚至它比抽象的文字更生动,更容易被人们所理解。
所以中国人提出了美术作品要成教化,助人伦这一观点。
第一个活动主要是从历史演变的角度,让学生了解社会政治与文化观念的变化对青铜器的影响,让学生打破原有的比较粗略的观察美术品的方法,学会较细致的分析作品的变化。
这个活动对于高中阶段的学生而言,表面上看起来有必须的难度,但实际上如果很好的结合教材并加以适当引导的话,他们也能够很好地完成。
关键是教师在活动中要引导学生将观察与分析科学化、系统化,并且与教材中所列举的同时代的作品进行比较,才能找到解决问题的突破口。
提议这个活动采用比较鉴赏法与表格的形式,将观察资料一一地加以列举并比较,并运用教材所介绍的知识比较较的结果进行分析。
表格资料能够先由学生讨论,教师加以总结。
其资料大致能够包括:
观察资料:
器物名称:
时代:
器形:
四足的形状:
花纹:
铭文:
社会观念:
第二个活动主要是经过对作品的比较,让学生明确礼仪与教化在特定的历史时期是一个很具体的社会要求,它渗透在不一样社会阶层、不一样人群的生活中。
比如顾恺之的《女史箴图》是了规劝女性要遵守女性应有的道德,而南北朝时期的孝子棺线刻所宣扬的孝子故事是强调对父母乃至祖先的恭敬,这在当时已经被社会大多数人所接纳等等。
教师在组织学生进行这个活动的时候,能够结合教材所讲的资料,让学生按照活动提议逐一分析。
第三个活动主要是让学生在理解风格这一概念的基础上,学会对特定的风格进行归纳总结。
同时,也使学生对古埃及时期的独特艺术风格能够有所了解。
这个活动提议用表格的形式完成,教师要引导学生认真观察并结合教材资料对观察的结果加以分析。
观察资料形体空间关系轮廓色彩风格总结
《美杜姆群鹅图》比较写实,正侧面无透视、平面化处理用线条勾勒平涂,用纯色较细腻(结合教材资料)
教学基本思路:
本课的教学主要是围绕着礼仪与教化这一社会要求对美术创作的影响而展开的。
教师在教学中,首先要让学生明确,当文字、国家以及阶级差别出现之后,统治者了维护社会的稳定,就必然会运用必须的道德与法律来约束人民。
而美术作品是宣扬这种思想的重要手段。
接下来分析中国商朝到魏晋时期社会政治、道德观念对美术创作的影响以及世界其它地区如古巴比伦、古埃及、古印度和印第安礼貌的情景。
教学材料分析:
教材资料主要包括六个方面的资料:
1、当人类进入礼貌时代,出现了成熟的文字和统一的国家之后,围绕礼仪与教化这一主题,美术创作所发生的变化。
2、中国商朝到魏晋时期比较有代表性的美术种类和美术作品,以及这些作品与社会文化观念之间的关系。
3、两河流域比较有代表性的美术作品及其与社会文化观念之间的关系。
4、古埃及比较有代表性的美术作品及其与社会文化观念之间的关系。
5、古印度比较有代表性的美术作品及其与社会文化观念之间的关系。
6、美洲印第安礼貌比较有代表性的美术作品及其与社会文化观念之间的关系。
在人类进入礼貌时代之后,美术作品的功能、形式和观念发生了较大的变化,这种变化主要与国家以及阶级的出现有着密切的关系。
在这个阶段,美术开始成统治者服务,成权力的象征或宣扬特定的法律与道德观念的一种形式。
教材围绕着这一主题,分析了这些观念与美术创作之间的关系,并介绍了中国与其它国家和地区的一些比较有代表性的美术作品。
在中国美术在这一时期的发展方面,教材中分析了从中国商朝直至魏晋时期美术现象。
在商代,最典型的美术作品就是青铜器。
当时的青铜器不是普通的生活器皿,而是权力的象征,从纹饰上来看有着必须的威慑力。
并且根据贵族的等级,还确定了青铜器拥有的数量和形式。
这显然体现的是统治阶级的道德要求,目的是维护统治者的权力。
而这一要求随着统治阶级权力的分散而逐步消失,所以我们看到在春秋、战国时期,在纹饰和器物的造型方面不再显得恐怖,而是华丽和繁琐。
而到了秦代,最有代表性的秦始皇兵马俑就是帝王守灵的雕塑,它体现的就是权力和威严。
[教案]参考教案
■教学目标
1、理解礼仪与教化这一社会要求对美术创作的影响。
2、了解在这一背景之下中国商代到魏晋时期出现的美术现象。
3、了解在这一背景之下古埃及、巴比伦以及古印度、印第安礼貌中出现的美术现象。
■教学重点与难点
1、理解礼仪与教化这一社会要求对美术创作的影响。
2、在这一时期的美术创作是如何实现这一要求的?
■教具与学具
1、教具:
幻灯机、幻灯片,实物投影仪、画册或者多媒体播放工具。
2、学具:
笔记本(或者作业纸)、笔
附:
作业纸设计
时代或地区典型的美术品形式特征所体现的观念如何统治者服务什么选择这种形式导致变化的原因
中国商代青铜器纹饰、器形权力的象征,用威严、恐怖的形象起到震慑的作用。
1、区分社会等级。
2、用于贵族阶层的生活和祭祀。
青铜是当时最贵重、最耐用的物质材料。
权力分散,衰落。
秦代雕塑写实性较强、整体排山倒海,排列有序权力的象征,用威严的形象起到震慑作用。
守卫陵墓用写实性的雕塑代替真人陪葬这一古老的习俗,给人一种真实感。
秦代的灭亡。
汉代雕塑循石造像宣扬保家卫国、效忠皇帝的思想,儒家思想中的忠。
经过对霍去病功绩的表彰来树立榜样,间接的要求人们统治者服务。
利用石头的动态塑造形象。
画像石在石头上雕刻形象对祖先的恭敬,儒家思想中的孝。
维护社会的稳定
石棺刻画在石棺上雕刻形象对父母的孝心,儒家思想中的孝。
维护社会的稳定
魏晋时期绘画线描(高古游丝描)儒家思想中对女性的道德要求。
维护社会的稳定
古巴比伦石柱上部浮雕,下部文字。
汉谟拉比法典神化统治者,维护权力。
质地坚硬,能够长期保存。
古埃及建筑金字塔埃及人对生与死的看法神化统治者,维护权力。
具有威慑力,显示法老的权力。
雕塑狮身人面像绘画墓室中的壁画古印度印第安礼貌
■教学流程图:
第一节课:
1、导入教学:
教师用十_大规模的雕塑群,排列成军队状大型建筑,像纪念碑一样
作品的功能守卫秦始皇的陵墓古埃及法老的陵墓
服务的对象皇帝法老
共同点统治者个人服务统治者个人服务
2、教师总结,点明教学主题:
教师对学生的分析结果进行总结,并且指出,在这两件作品出现的时代,美术品已经不像在原始社会那样是了部落团体服务,而是出现了专统治者个人服务的美术品。
因当时社会已经进入了礼貌时代,有了文字,并且出现了国家和不一样的社会阶级。
当时的社会结构就向埃及的金字塔一样。
同时,处于社会下层的人们处于上层(塔尖)的人服务。
3、教师提问:
当人类有了国家之后,如果这个国家没有秩序会怎样?
4、学生思考并回答。
5、教师进一步提问:
那么怎样才能维持社会的秩序?
教师鼓励学生多思考一些答案。
6、学生能够分小组讨论,并派代表发言。
7、教师总结。
8、阅读并分析教材:
教师提议学生带着对上述问题的思考与答案去阅读教材的第20、21页,并且将阅读的结果填写到作业纸的中国商代时期(导致变化的原因这一栏能够先不填)。
教师组织学生对分析的结果进行讨论。
按照作业纸上的参考分析进行总结。
9、深入研究与思考:
青铜器的器形和纹饰什么会发生变化?
进一步研究教材所给定的材料。
10、完成活动提议一。
11、教师对活动情景进行总结。
请同学们研究教材中秦始皇兵马俑并完成作业纸的秦代部分。
教师能够按照作业纸上的参考分析进行总结。
第二节课:
1、复习导入:
简单回顾一下上节课的资料,本课的教学奠定基础。
2、作品展示与比较:
展示汉代重要的雕塑作品《马踏匈奴》,教师提问:
这件作品与秦始皇兵马俑有什么异同之处?
◆注意:
①教师对这件作品的背景要尽量介绍的清楚、详尽一点。
便于学生对作品进行比较。
②比较的资料能够按照下头的表格进行。
作品名称:
秦始皇兵马俑霍去病墓雕塑
作品形式:
大规模的雕塑群,排列成军队状石雕
作品的功能:
守卫秦始皇的陵墓(地下)纪念霍去病的功绩(地上)
作品的意义:
显示权力,死后的生活服务宣扬保家卫国、效忠皇帝的思想
共同点:
统治者个人服务统治者服务
不一样点:
直接间接
3、教师总结(按照上述参考分析),并指出,汉代统治者对教化与礼仪的看法发生了变化,美术作品不仅仅是权力和等级的象征,仅仅起到威慑的作用,而是用来宣扬一些对统治者有利的思想。
4、学生阅读并研究教材:
教师要求学生阅读教材的第22页、23页,然后分小组讨论归纳教材资料,并填写在作业纸的汉代部分。
◆注意:
在学生阅读的过程中,教师能够引导学生思考如下问题:
①在汉代,最有影响力的思想是什么思想?
②这个时期的美术作品主要宣扬了什么思想?
高中美术优秀说课稿第4篇:
《如实的再现客观世界――走进具象艺术》
美术鉴赏第3课《走进具象艺术》。
我主要从教材分析、教法运用、和教学过程四个步骤加以我说课的资料是人美版高中课程标准实验教科书阐述。
一、教材分析:
经过对具象艺术的特点、典型形象和典型环境及社会功能的学习,使学生更进一步的了解具象艺术的语言、形象特征,并能初步掌握辨识具象艺术的本事。
教学目标:
1:
具象艺术的特点是什么
2、怎样鉴赏具象艺术
3、主题性作品的塑造与典型形象和典型环境的关系
4、具象艺术的功能。
教学重点:
因本课的目的是使学生对具象艺术有进一步的了解,所以重点讲解具象艺术的特点及鉴赏方法,并让学生了解具象艺术的功能及意义。
教学难点:
主要在于分辨具象艺术的能动性,即具象艺术以其对艺术形象的典型性处理――对典型形象和典型环境的塑造而区别于摄影。
正因这样,具象艺术不是被动的模拟现实,而是对现实的能动反映。
二、教学方法:
新课标倡导让学生成学习的主体,那么在教学过程中结合提问教学法,采用分层次,分目标地选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学,鼓励所有同学进取参与,教师给予启发和引导,构成互动探究的教学模式。
培养学生的主动参与意识。
学法:
让学生主动参与,分组讨论,运用所学鉴赏方法来赏析,确定,作出正确的评价。
在学生主动参与的过程中增加学习的兴趣。
三、教学过程:
(一)、导入课题:
首先展示几幅具象艺术作品让学生品评,然后再以古希腊画家宙克斯和帕尔哈西奥斯之间的比赛例,说明具象艺术在人类历史上具有悠久的历史,是人类艺术中最主要的一种艺术类型,并由此引出具象艺术的特点。
(二)、新授:
第一环节:
以五代时期黄荃的一幅中国画《写生珍禽图》例鉴赏引出具象艺术的第一个特点:
视觉的真实性或客观性。
重点以宋代张择端的中国画《清明上河图》分析,作者根据对生活的细致观察和理解,从反映当时的社会动态和人民生活状况的主题出发,选择那些具有形象性又具有时代性特点的事物及情节加以表现。
《清明上河图》在整个画面的构图方面显示了卓越的艺术才能。
中国绘画传统的散点透视得到天才的运用,画面组织讲究内在联系,严密紧凑,如同一气呵成,具有很高的艺术成就,在世界绘画史上占有重要的地位。
由此得出具象艺术是以客观世界表现对象,并且把对象表现的就象我们所看到的一样真实。
第二个特点:
艺术形象的典型性,即具象是经过典型的艺术形象的创造来表达艺术家的个人情感和观念的。
那么请同学们鉴赏作品:
西班牙画家委拉斯凯兹的作品《教皇英诺森十_大类分别说明对具象艺术的鉴赏方法。
在这一环节当中重点讲解典型形象与典型环境的关系,在主题性作品中,主题的表达仅有经过典型形象和典型环境才能做到,或者说,它所塑造的形象和环境越鲜明、越典型,对主题的表达就越深刻,也就越能激发观众的共鸣和联想从而产生广泛的影响。
具体以作品《血衣》、《田横五百士》、《拿破伦一世加冕》例赏析、讨论加深理解典型形象与典型环境的关系。
环节三:
如何评价具象艺术的意义(其意义与它的功能有什么关系)
我们如何才能判定一件作品的意义呢具象艺术的记录功能和社会干预功能这两个主要功能就我们认识和分析它的形象和主题(资料)奠定了基础。
具象艺术的意义首先表此刻它的记录功能上,它是我们认识当时社会各方面的最重要的形象依据。
使我们能够认识当时的社会和艺术的思想与观念。
另一方面,具象艺术又以真实、生动而具有个性的艺术形象直接作用于我们的视觉,并由这些形象构成的故事、情节或主题影响我们的价值确定,从而产生认识和教育意义。
四、课堂小结:
把这一节课所学的知识点作一总结,重点强调在具象艺术作品中的典型形象与典型环境的塑造问题。
五、板书设计:
经过多媒体直接展示,首先展示本课课题,然后分别展示具象艺术的特点,评价具象艺术的意义并穿插部分美术品图片介绍。
高中美术优秀说课稿第5篇:
一、说教材
1、教材分析:
《色彩心理》是选取人民美术出版社出版的《高级中学美术课本》(试用)第三章《美术作品的艺术语言》的部分资料。
这一章包括形体、明暗、色彩、空间和肌理共五部分,我从中选取色彩这一节加以扩展,成本节课的资料。
本课从首先回顾色彩的基础知识,然后经过游戏,让学生体会色彩心理的作用,并联系生活去感受色彩心理。
采用Authorware制作的多媒体课件辅助教学,既加强了课堂的交互本事,又调动了学生的学习进取性,还能够对他们进行艺术熏陶。
2、教学目标:
美术欣赏课教学的目的是经过美术基础知识的传授,使学生学会对美术作品的欣赏方法,进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的本事。
根据高中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情景,我确定本节课的教学目标:
(1)知识目标:
掌握有关色彩的基础知识
(2)本事目标:
A。
提高学生的色彩感知本事
B。
培养学生对色彩的实际运用本事
(3)发展目